Певица натали параметры фигуры: рост, вес и параметры фигуры

Содержание

Реальные звездные параметры: рост и вес российских знаменитостей. Самые красивые фигуры звезд: параметры и секреты стройности

На экранах телевизоров мы ежедневно видим актрис, певиц и моделей с совершенными фигурами. Добиться завидного идеала для многих из них непросто. Диеты, многочасовые тренировки, иногда даже операции… И все это для обладания идеальными параметрами. Мы провели социологический опрос с целью выяснить, кто же из современных зарубежных звезд, на взгляд наших читателей, обладает самой идеальной фигурой. Предлагаем вашему вниманию топ 15 самых красивых фигур звезд.

На 15 месте американская певица, актриса, танцовщица

  • Возраст: 35 лет
  • Рост: 168 см
  • Вес: 64 кг
  • Параметры: 90-64-102

Для поддержания прекрасной фигуры Бейонсе регулярно сидит на диете, правильно питается и ежедневно занимается фитнесом и танцами.

На 14 месте располагается американская актриса, фотомодель, светская львица

  • Возраст: 36 лет
  • Рост: 158 см
  • Вес: 56 кг
  • Параметры: 92-68-102

Ким от природы наделена весьма пышными формами, поэтому ей приходится стараться, чтобы держать тело в тонусе. Она ежедневно занимается спортом, придерживается диеты и ограничивает себя в сладком.

13 место занимает южноафриканская супермодель, одна из ангелов Victoria»s Secret .

  • Возраст: 28 лет
  • Рост: 175 см
  • Вес: 54 кг
  • Параметры: 84-59-88

Идеальную стройную фигуру девушка поддерживает тренировками в тренажерном зале, йогой и боксом. Благодаря прекрасной генетике, ей не приходится придерживаться строгих диет.

На 12 месте находится американская актриса, певица, танцовщица, модельер и продюсер Дженнифер Лопес .

  • Возраст: 48 лет
  • Рост: 164 см
  • Вес: 55 кг
  • Параметры: 88-69-100

Для того чтобы поддерживать свои аппетитные формы, но не набирать «лишнего», Дженнифер интенсивно занимается с личным тренером, танцует и придерживается дробного питания.

На 11 месте находится мексико-американская актриса, режиссер, продюсер и певица .

  • Возраст: 50 лет
  • Рост: 157 см
  • Вес: 52 кг
  • Параметры: 95-63-94

Чтобы поддерживать красивую фигуру, Сальма периодически соблюдает специальную диету, пьет много воды и занимается спортом (силовые тренировки танцы, плаванье).

На 10 месте расположилась американская актриса .

  • Возраст: 50 лет
  • Рост: 169 см
  • Вес: 56 кг
  • Параметры: 91-64-92

Чтобы в возрасте 50 лет и с наличием двух детей иметь фигуру юной девушки, мало одной хорошей генетики. Холли регулярно занимается в тренажерном зале и строго следит за своим питанием.

9 место пьедестала почета принадлежит певице и актрисе Рианне .

  • Возраст: 29 лет
  • Рост: 173 см
  • Вес: 60 кг
  • Параметры: 90-62-92

Держать себя в форме Рианне помогают регулярные занятия пилатесом, танцами, карате и силовые тренировки с личным тренером. кроме того, звезда периодически сидит на диетах.

8 место наши читатели присудили американской актрисе и фотомодели .

  • Возраст: 31 год
  • Рост: 163 см
  • Вес: 52 кг
  • Параметры: 86-56-86

Меган признается, что во многом обязана своей прекрасной фигурой пилатесу, а голодом она себя не морит.

На 7 месте — американская киноактриса и певица Скарлетт Йоханссон .

  • Возраст: 32 года
  • Рост: 162 см
  • Вес: 55 кг
  • Параметры: 94-63-93

Скарлетт не очень любит кардионагрузки, поэтому бегает и занимается в фитнес-клубе только по необходимости. Зато она старается сбалансированно питаться. На ее столе всегда овощи, фрукты и постное мясо. Хотя иногда она может позволить себе чизбургер или мороженое.

6 место у американской актрисы, певицы, модели Сиары .

  • Возраст: 31 год
  • Рост: 175 см
  • Вес: 60 кг
  • Параметры: 92-66-96

Для поддержанию хорошей формы Сиара правильно питается, соблюдает строгую диету, занимается с личным тренером и хореографом.

5 место занимает колумбийская певица, модель и хореограф .

  • Возраст: 40 лет
  • Рост: 158 см
  • Вес: 48 кг
  • Параметры: 91-60-89

Сохранять хорошую фигуру Шакире помогает здоровое питание и постоянные разнообразные тренировки (тренажерный зал, танцы, теннис, плаванье, баскетбол).

На 4 месте — американская актриса .

  • Возраст: 36 лет
  • Рост: 169 см
  • Вес: 55 кг
  • Параметры: 88-60-88

Джессика правильно питается, ест часто маленькими порциями. Кроме того, занимается в тренажерном зале.

  • Возраст: 36 лет
  • Рост: 178 см
  • Вес: 55 кг
  • Параметры: 86-61-89

Имея двоих детей, Адриана все время находится в прекрасной форме. Супермодель признается, что старается «есть продукты в чистом виде», соблюдает специальную диету и пьет много воды. Кроме того, она танцует сальсу, занимается пилатесом и силовыми тренировками.

На 2 месте Николь Шерзингер — американская певица, танцовщица, актриса, модель.

  • Возраст: 39 лет
  • Рост: 165 см
  • Вес: 55 кг
  • Параметры: 89-61-91

Девиз в питании красавицы Николь — «Все в меру». Она отдает предпочтение здоровой пище и регулярно занимается йогой и силовыми тренировками.

И, наконец, 1 место нашего рейтинга по мнению читателей, должна занимать английская актриса и фотомодель .

  • Возраст: 37 лет
  • Рост: 168 см
  • Вес: 57 кг
  • Параметры: 98-64-92

Келли занимает второе место после Мерлин Монро среди женщин с самыми сексуальными формами в истории кино. Свою фигуру она поддерживает здоровым питанием и активным образом жизни (работа в саду, плаванье, езда на велосипеде).

Все девушки нашего топа, безусловно, обладают прекрасными фигурами и достойны первого места. Несмотря на разные параметры фигур, все они признанные красавицы.

Если ваше мнение рознится с результатами нашего опроса или, на ваш взгляд, в нашем топе не хватает других красавиц с идеальными пропорциями, поделитесь своими соображениями в комментариях.

Поделились

С экрана телевизора порой трудно понять, как выглядит та или иная знаменитость в натуральную величину.

Все они выглядят высокими и стройными, но спешу разочаровать вас: это всего лишь хорошая работа видеооператора.

Давайте посмотрим на рейтинг самых невысоких известных личностей. Среди мужчин рост 175 см имеют Тимати и Валерий Леонтьев , золотой голос России Николай Басков мал да удал – 173 см. Недалеко от них ушел список звезд ростом 172 см – Андрей Аршавин , Борис Моисеев и Денис Торбинский , звезда футбола. Еще меньший рост имеет наш уважаемый премьер-министр Владимир Путин – 170 см, так же туда входят Владимир Высоцкий , Павел Деревянко . Красавец Тимур Родригез имеет рост 168 см, хотя он не скрывает этого, рядом с Тимуром поместился Саша Цекал о – 167 см. У Андрея Губина рост 166 см у Сергея Роста – 165 см, а Роман Третьяков из Дома-2 имеет рост 164 см. На следующей строчке – Дмитрий Медведев и Миша Галустян – 163 см, самая маленькая отечественная звезда –

Николай Расторгуев – 158 см.

Женский рейтинг таков: самая маленькая певица – Юлия Волкова с ростом 154 см. далее идет актриса Светлана Светикова и ее рост 157 см. Юлю Савичеву природа одарила ростом 159 см. По 160 см у Максим и Жанны Фриске , у дорогой примадонны Аллы Пугачевой рост 162 см, а вот у Алины Кабаевой и Наташи Королевой – 163 см. У маленькой Глюкозы рост 165, выше ее на 1 см Сати Казанова , а после них движутся Анна Семенович — 169 см и Мария Кожевникова 168 см. По 170 см у Кристины Орбакайте , Маши Малиновской , Ксении Собчак и Татьяны Арно . У Анастасии Волочковой и Анастасии Стоцкой по 171 см. Вера Брежнева и Ирина Аллегрова чуть выше – 172 см.

Алсу и Боня имеют рост 173 см, Эвелина Бледанс – 174 см, «Мисс Мира» Оксана Федорова – 176 см. Самые высокие девочки в шоубизнесе это Оля Бузова и Женя Малахова – 178 см.

  • далее западные звезды:

Денни ДеВито — самый известный комик мира. Его рост составляет 152 см. Благодаря своей необычной внешности, актер стал любимцем публики и заработал миллионы!

Уже давно не секрет, что Кайли Миноуг не афиширует свой рост (154 см). Более того, австралийская певица не потерпит, чтобы возле неё находились очень высокие люди, а потому даже охранников выбирает не выше 170 см.

Хайден Панеттьери – пример хрупкой девушки с ростом 156 см. В обычной жизни Хайден не выделяется из толпы, на вечеринки надевает высокие каблуки, а с екс-бойфрендом боксером Владимиром Кличко смотрится прекрасной дюймовочкой.

Мексиканская красотка Сальма Хайек имеет на счету множество фильмов и наград. Кто знает, может именно её 157 см помогли её добиться такого успеха…

Своими 157 см гордится даже самая отчаянная домохозяйка Америки. Ева Лонгория зрительно удлиняет рост с помощью каблуков, потому что ей всегда нужно соответствовать мужу, рост которого 186 см.

Компанию Еве Лонгории составляет певица Ферджи (157 см). Эту девушку тяжело не заметить, а рост – не недостаток, а скорее изюминка Ферджи .

Рост в 157 см не помешал Ванессе Паради завоевать Джонни Деппа – самого желанного актера Голливуда. Хотя Джонни и любит погулять с другими, но всегда возвращается к своей миниатюрной жене.

Мэрайя Кэри ведет довольно открытый образ жизни и вовсе не стесняется своих 158 см. Девушка считает это преимуществом, а не недостатком.

Близняшки Олсен известны и благодаря фильмам со своим участием, и коллекции молодежной одежды. «Стать успешными можно и с ростом 158 см», — считают Мэри-Кейт и Эшли .

Жгучая Шакира – мечта множества мужчин. Наверное, её 159 см играют в этом далеко не последнюю роль. Такой же рост и у известной американской актрисы и певицы Хилари Дафф .

Рост Натали Портман тоже составляет 159 см, но её не смущает ни рост, ни лысина, ни грим. Такой актрисе идет все.

Сексуальную Памелу Андерсон можно увидеть только в коротеньких юбках или платьях и на высоких каблуках. Так она компенсирует свои 160 см.

Хотя рост Скарлет Йохансон всего 160 см, миллионы поклонников во всем мире считают её талантливой и сексуальной.

Вечные соперницы Бритни Спирс и Кристина Агилера всего по 160 см. Уже много лет они соперничают, прибегая к помощи новых хитов, фильмов и клипов. Кто знает, может именно так они и компенсируют рост…

Мадонна обожает эпатаж и не мыслит своей жизни без того, чтобы в очередной раз не вызвать негодование у представителей католической церкви. Но вот ростом она эпатировать не может (163 см).

Не убежала от 163 см и Рене Зельвегер . Её наряды всегда завораживают, а элегантность покоряет всех вокруг, здесь уже никто не смотрит на её рост.

167 см Дженнифер Лопес не делают ей особой чести, но певица «борется» с таким огромным, по ее мнению, недостатком с помощью стилистов.

Такую же позицию удерживает Бейонсе . Ну кому важен её рост, если у неё такие формы! Вы не согласны?

Актриса Кейт Мосс никогда не паниковала из-за своих 168 см, а наоборот признавалась, что ей нравится быть «лилипутом».

Джессика Альба и Перис Хилтон гордятся своими 170 см. Этот рост обе считают идеальным, ведь они не слишком маленькие, но и не очень высокие.

Несмотря на свои 170 см, Дэниел Рэдклиф стал самым высокооплачиваемым актером мира.

Такие имена, как Том Круз и Аль Пачино , известны всему миру. Даже при росте в 174 см Том Круз не раз «спасал» мир от нашествия, а Аль Пачино даже сумел возглавить целый клан мафии.

Можно ли сказать, что маленький рост – огромный недостаток? Сомнительно… И что такое маленький рост? Кто определяет его и ставит в некие рамки? Кого это смущает?

Из-за закоренелых взглядов общества многие девушки стыдятся своего роста и прибегают к различного рода уловкам, как визуальное его увеличить.

Мы только что поговорили о тех звездах, чей рост не помешал им достичь вершин мира кино и шоу-бизнеса. Как же они борются с так называемыми дефектами роста?

Ничто не мешает знаменитой Мадонне , загадочной Шакире , женственной Кайли Миноуг и харизматичной Риз Уизерспун привлекать к себе внимание публики.

По мнению звезд, огромный минус — не сам рост, а то, как ты к нему относишься. Не стоит допускать мысли, что вас будут не так воспринимать. Если такие комплексы есть, то звезды советуют вам оптически удлинить рост.

Известных актрис и певиц с маленьким ростом можно часто увидеть в туфлях-лодочках на каблуке от 5 см до 9 см. Многие звезды предпочитают танкетки, если чувствуют себя немного неуверенными на высоком каблуке.

Если говорить о брюках, то они должны быть длинными и неширокими. В таких брюках часто можно увидеть Мадонну . Джессика Альба и Хайден Панеттьери покупают обтягивающие джинсы с вертикальной полоской, которые зрительно удлиняют ноги.

Еву Лонгорию можно часто увидеть в джинсах с заниженной талией, а Памелу Андерсон в коротких юбках. Эта знаменитость специально избегает макси, потому что такие юбки только закрывают ноги, а Памела не привыкла скрывать свою красоту.

Риз Уизерспун любит облегающие блузки и топы, ведь они не только подчеркивают её хрупкость, но и визуально прибавляют несколько сантиметров роста.

Сальму Хайек часто можно увидеть в платьях, которые облагают фигуру и лишь чуть выше колена. Такое платье зрительно вытягивает фигуру. Сальме это только на руку.

Рост публичных людей неважен, ведь их любят не за рост, а за харизму и энергию, которой они заряжают все и всех вокруг себя.

Предлагаем вашему вниманию информацию о росте и весе звезд, которые известны на весь мир благодаря своему актерскому таланту, шикарному голосу или просто привлекательной внешности. Имена людей, про которых мы расскажем, знает почти каждый из вас. Некоторые из знаменитостей не скрывают своего веса и остальную личную информацию, другие же предпочитают хранить эти данные в секрете во избежания сплетен и слухов.

Начнем мы с Бритни Спирс, рост которой составляет 163 см. Вес певицы за всю ее карьеру сильно колебался, но сейчас он находится в районе отметки 58 кг. Несмотря на такое небольшое значение, выглядит артистка довольно упитанно, про нее смело можно сказать «девушка в теле». Такой внешний вид объясняется просто: чтобы вернуться в форму после родов и затяжной депрессии, во время которой Спирс набрала не один десяток лишних килограммов, девушке приходится активно заниматься с личным тренером в спортивном зале. Как известно, мышцы имеют больший вес, чем жир, поэтому вес в 58 кг для Бритни Спирс можно вполне назвать нормой.

Дженифер Лопес имеет вес 58 кг при росте 167 см. Это далеко не самая высокая знаменитость, но нехватку в росте она с лихвой заменяет своей сексуальностью, красотой и талантом. Именно за это ее ценят фанаты, которые пристально следят за личной и творческой жизнью певицы. Сама же поп-дива никогда не скрывала ни своего веса, ни привлекательных форм, которые она периодически демонстрирует то во время отдыха на пляже, то на собственных выступлениях.

Джессика Альба даже после родов находится в отличной форме и весит как и прежде — 54 килограмма. При этом рост актрисы выше среднего, он равен 170 см. Звезда фильмов «Секс Гуру» и «Удачи, Чак!» всегда следит за своей фигурой. Ради поддержания формы она готова на любые жертвы, будь то жесткие диеты, многочасовые пробежки с тренером или даже такой экзотический способ похудения как лечение пиявками.

В это верится с трудом, но Пэрис Хилтон такого же роста, как и Джессика Альба, — 170 см, правда вес у нее чуть меньше — всего 52 кг. Длинноногая красавица никогда не отказывает себе в сладком, по крайней мере, именно в этом она постоянно убеждает журналистов, которые интересуются, как ей удается поддерживать такую отличную форму. Хотя некоторые источники утверждают, что светская львица «списала» себе несколько лишних килограммов, а на самом деле она, как и Мадонна, весит не меньше 55 кг.

У Мадонны весовой показатель в 55 кг обусловлен наличием мышц по всему телу, который, как известно, намного тяжелее жира. Вот и получается, что при росте 164 см выглядит поп-дива намного стройнее многих знаменитостей, а весит больше. Но сама мировая знаменитость явно по этому поводу не переживает: она довольна своей фигурой, и благодарит за это генетику и свои ежедневные тренировки фитнесом. Если бы не они, кто знает, может быть Мадонна уже давно закончила свою творческую карьеру.

При росте 164 см актриса Рене Зельвегер сейчас весит всего 45 килограммов. Хотя во времена съемок «Дневника Бриджит Джонс» ее вес доходил до 60 кг, но звезда с легкостью худеет и набирает лишние килограммы для ролей. Многие диетологи являются ярыми противниками такого образа жизни, ведь резкое изменение веса в любую сторону прежде всего негативно сказывается на состоянии здоровья. Но Рене такие утверждения не пугают, ради стройной фигуры она готова на любые жертвы.

Рост Бейонсе около 170 см, а вес находится на отметке 65 кг. Правда певица с легкостью может позволить себе вольности и набрать несколько лишних килограммов, но благодаря интенсивным тренировкам в спортивном зале она сбрасывает их всего за несколько недель. После того, как певица всего за неделю похудела на 9 килограммов, на весь мир стала популярная ее диета, которая заключается в употреблении натурального лимонада с кайенским перцем.

Звезда фильма «Сумерки» Кристен Стюарт, по ее собственному признанию, весит всего 54 килограмма, при этом имеет рост 169 см. Стройную и подтянутую фигуру ей помогают поддерживать регулярные занятия спортом, а также пробежки каждое утро. Кристен рассказала, что никогда, даже в детстве, не страдала от лишнего веса, наоборот, она была худым немного анорексичным ребенком. Родители постоянно пытались ее от души накормить, но девочка всячески сопротивлялась и придумывала различные ухищрения, лишь бы не доедать свой обед или ужин до конца.

Кейт Хадсон при росте 169 см весит на 3 килограмма больше, чем актриса Кристен Стюарт. При этом, как часто признавалась знаменитость в интервью, она не чувствует себя худой. Звезда фильма «Война невест» часто любит посидеть на диетах и старается вести здоровый образ жизни. Она не боится поправится во время беременности или по другой причине, но всегда точно знает, что во что бы то ни было добьется своего идеального веса в 57 кг.

Жизель Будхен как истиная фотомодель и настоящий Ангел Victoria»s Secret имеет высокий рост и малый вес. Если верить американским источникам, ее показатели — 180 см и всего 52 кг. Такой невероятно малый вес обусловлен далеко не любовью к строгим диетам, а генетикой и конституцией. Жизель легко сбрасывает лишние килограммы, стоит только вспомнить, как быстро она вернулась на подиум после рождения ребенка.

Коллега Будхен Адриана Лима имеет более плотное телосложение. Ее вес 59 килограммов, а рост 178 см. Хотя фотомодель не раз признавалась, что удерживать такие показали для нее стоит больших трудов. Но ради успешной карьеры и удачных снимков она готова на многое, в том числе, на пластические операции. Хотя пока Адриана к ним не прибегала и все-таки надеется, что ей помощь хирургов никогда не понадобится.

Голливудская звезда, которая стала известна на весь мир благодаря искрометной роли в фильме «Маска», старается относится к своей внешности философски. Камерон Диаз при весе в 54 килограмма никогда не страдала от недостатка мужского внимания, но даже небольшие складки на животе не способны испортить ей настроение. Эта девушка собиралась в молодости стать фотомоделью, и на то была причина. Рост 174 см и фотогеничная внешность могли бы сделать из нее звезду подиума, но она выбрала другой путь к славе.

Кэтрин Зета Джонс тщательно следит за весом и долгие годы старается удерживать показатель в 58 кг. Несмотря на рождение двоих детей, эта актриса не потеряла форму и на ковровой дорожке выглядит так же ослепительно, как и 15 лет назад. Ее рост 173 см итак выше среднего, а каблуки делают звезду фильмов «Зорро» и «Невыносимая жестокость» еще более привлекательной и статной.

Майли Сайрус можно смело причислить к невысоким знаменитостям. С ростом 164 см и весом 48 кг она все равно смогла привлечь внимание публики и завоевать ее любовь. Эта девушка прославилась на весь мир благодаря своему шикарному голосу, а недостаток роста она смело компенсировала обаянием и привлекательной внешностью.

Продолжение статьи читайте во второй части , там вы сможете найти еще больше информации о росте и весе знаменитостей, среди которых Рианна, Анджелина Джоли, Кейт Мосс, Линдси Лохан, Наоми Кэмпбелл, Меган Фокс, Ева Лонгория и многие другие.

Большинству девушек нравятся высокие мужчины. Должно быть, от 29-летнего турка Султана Косена они должны быть просто без ума! Ведь рост этого исполина составляет 2,51 метра! Цифра официально зафиксирована в Книге рекордов Гиннеса. Для наглядного сравнения, если вы живете в стандартном многоквартирном доме, то можете взглянуть на высоту вашего потолка. Султан аккурат уткнулся бы макушкой в своды вашего жилья. Своему росту Султан «обязан» редкому заболеванию — опухоль гипофиза. Из-за своего заболевания, этот необычный…

Вопрос о начале сексуальной жизни мы постараемся рассмотреть полноценно, то есть с нескольких точек зрения — физиологической и законодательной. Физиологическая сторона вопроса С биологической точки зрения, заниматься сексом, не причиняя вреда для здоровья, могут те партнеры, которые уже прошли этап полового созревания. То есть, вступившие в период половой зрелости. Половое созревание считается завершенным при наличии полностью сформировавшихся первичных (половые органы) и вторичных половых признаков. Вторичные…

Исходя из формулировки вопроса — вы приняли решение сделать тату, но совершеннолетнего возраста пока не достигли. Вот и отлично, будет еще время подумать. Лучшей возраст для нанесения татуировки — 18-20 лет. Этому есть несколько причин. Рост организма: Ваше тело должно полностью сформироваться. Делая тату в период бурного физического развития — не совсем обдуманный шаг. Уже через пару месяцев рост организма может сыграть плохую шутку с…

В Книге рекордов Гиннесса зафиксирован рекорд «самая худая жительница планеты». Этой сомнительной чести удостоилась Лючия Сарате, родившаяся в 1863 году в Мексике. Она страдала гипофизарным нанизмом, то есть, проще говоря, была лилипутом. В 17 лет ее рост равнялся 63 сантиметрам, а вес 2 килограмма 130 грамм! В 20 лет она поправилась и почти достигла планки 6 кг– ее вес равнялся 5,9 кг. Она с успехом…

Лицо и фигура – рабочие инструменты знаменитостей, поэтому им как никому важно всегда выглядеть роскошно. Прежде всего, это, разумеется, относится к представительницам прекрасного пола. Люди весьма строги к «звездным» дивам, и им приходится тщательно следить за собственным телом. Именно поэтому сложно назвать самые стройные и красивые фигуры звезд. Однако на общем фоне выделяются несколько известных женщин, телосложение которых вызывает всеобщее восхищение.

Идеальные параметры фигуры звезд

Для начала следует разобраться, какие параметры фигуры считаются самыми предпочтительными среди звездных красоток. Как показала практика, стандарт фигуры Мерлин Монро (90-60-90) и в наши дни остается актуальным. И потому знаменитости, чьи фигуры максимально приближены к этим показателям, признаны самыми стройными и привлекательными. Впрочем, никто не говорит о полной идентичности. Некоторые дамы позволяют себе иметь пару-тройку лишних сантиметров, что не делает их менее роскошными.

Самые красивые фигуры звезд моложе 30 лет

Меган Фокс (28 лет, есть один ребенок). Параметры фигуры: 87-61-87. Рост: 168 см. Вес: 53 кг. Актриса заявляет, что такой фигурой она обязана только природе. Как утверждает сама Меган, она не нуждается в диетах, никогда не придерживалась их, да и в спортзале она – не частая гостья.

Скарлетт Йоханссон (29 лет). Параметры фигуры звезды: 94-63-95. Рост – 164 см, а вес – 56 кг. Необременительные занятия фитнесом и легкая сбалансированная диета – вот секрет стройности актрисы. Кроме того, девушка ограничивает потребление фастфуда и сладких газированных напитков, налегает на овощи и фрукты. Чтобы держать в форме свою роскошную фигуру «песочные часы», Скарлетт ежедневно выполняет укрепляющие упражнения, бегает трусцой и занимается на кардиотренажерах.

Рианна (26 лет). Параметры фигуры: 90-63-102. Рост – 172 см, вес – 60 кг. Певица несколько склонна к полноте, поэтому ей постоянно приходится соблюдать особую диету, и каждый день заниматься фитнесом. В ежедневном меню Рианны присутствуют яичные белки, рыба, овощи, свежий ананас и вода с лимоном. Трижды в неделю поп-дива занимается степ-аэробикой и тренируется на беговом тренажере.

Джессика Альба (33 года, мать двоих детей). Параметры фигуры актрисы: 90-62-91. Рост – 169 см, вес – 55 кг. Эта красотка по праву считается обладательницей одной из самых шикарных фигур звезд Голливуда. Чтобы поддерживать свое тело в отличной форме, девушка постоянно занимается спортом. Ежедневные тренировки она практиковала даже во время беременности, заменив интенсивные силовые занятия в спортзале каланетикой, фитнесом и аквааэробикой для будущих мам. Чтобы вернуться к прежним параметрам, после родов Джессика особенно тщательно следила за своей диетой и усиленно занималась в зале. По словам актрисы, они всегда съедает лишь часть от предложенных ей порций. Также ей помогает режим питания «3+2+1» (т.е. три основных приема пищи, два перекуса и 1 литр воды за сутки).

Бейонсе (32 года, один ребенок). Параметры фигуры певицы: 90-64-102. Вес – 64 кг при росте 168 см. Мулатка Бейонсе – сексуальна и женственна от природы. Однако чтобы ее аппетитные выпуклости фигуры не превратились в пухлости, певице приходится постоянно работать над этим. Девушка частенько практикует лимонадную диету, ничего не ест после 6 вечера, употребляет только натуральные продукты и ежедневно занимается фитнесом. Аэробика, бег, пилатес, плавание, танцы – это еще не полный список физических нагрузок звезды.

Николь Шерзингер (36 лет). Параметры фигуры Николь приближены к идеалу – 90-59-93. Рост – 166 см при весе 54 кг. Звезда употребляет в пищу только натуральные продукты, подверженные минимальной тепловой обработке. На диетах красотка не сидит, но и не позволяет себе переедать. В ежедневном меню дивы присутствуют каши, овощи, яйца и рыба. Что касается спортивных нагрузок, Николь практикует йогу и силовые тренировки несколько раз в неделю.

Анджелина Джоли (39 лет, трое биологических детей). Параметры фигуры: 91-65-90. Вес актрисы составляет 57 кг, а рост – 172 см. Кроме систематической низкокалорийной диеты, перед важными съемками актриса не пренебрегает яблочной или лимонадной диетой. Кроме того, Анджелина каждый день бегает, плавает, занимается на велотренажере и много гуляет пешком.

Самые красивые фигуры звезд Голливуда старше 40 лет

Моника Белуччи (49 лет). Параметры фигуры: 92-65-97. Рост – 176 см, вес – 65 кг. Эта талантливая актриса, икона стиля и просто роскошная женщина не придерживается постоянной диеты. Однако если у нее вдруг возникает необходимость похудеть перед съемками, Моника садится на диету, состоящую только из овощей, нежирных сортов мяса и рыбы.

Гвен Стефани (46 лет). Параметры фигуры знаменитости: 89-58-90. Вес – 52 кг при росте 168 см. Гвен тщательно следит за своим питанием и позволяет себе только правильную пищу, да и то небольшими порциями. Паровые овощи, куриная грудка, нежирная рыба, свежая зелень и травяные чаи – основные составляющие ежедневного рациона звезды. Гвен просто обожает спорт – она не только ежедневно бегает, плавает и танцует, но и занимается его экстремальными видами.

Деми Мур (50 лет). Параметрыфигуры звезды Голливуда: 88-58-89. Вес – 50 кг, рост – 165 см. На протяжении всей своей сознательной жизни звезда придерживалась жестких диет и практиковала интенсивные физические нагрузки. Годы тяжелого труда и выдержки не прошли даром – родив 3-х детей и перешагнув возрастной рубеж в полвека, красавица Деми так же хороша, как и 30 лет назад.

Клава Кока – парень 2021, биография, личная жизнь, фото


Клава Кока – тот яркий пример современной звезды, которая самостоятельно добилась успеха. С ростом популярности рос интерес к личной жизни девушки. Почти сразу отношения Клавы Коки стали достоянием общественности: самыми популярными были ссоры и примирения, которые переживала Клава Кока и Дима Гордей. После ряда слухов и разочарований в любви Клава Кока стала сильнее или она так пытается скрыть боль внутри сердца.

Биографическая справка кумира!

Настоящее имя: Клавдия Вадимовна Высокова. Псевдоним: Клава Кока (Klava Coca). День рождения: 23 июля 1996 года. Место рождения: Екатеринбург, Россия. Знак Зодиака: Лев.

Параметры фигуры и внешности!

Цвет глаз: голубой. Цвет волос: блондинка. Рост Клавдии: 170 см. Вес Клавдии: 51 кг.

Образование Коки

Она поступила в джаз-хор Свердловскую детскую филармонию и параллельно училась в музыкальной школе по классу фортепиано.

Хобби и увлечения!

Клава Кока без ума от путешествий. Последняя поездка была в Париж.

Звезда видеоблогов – Клава Кока

С малых лет девочка была окружена музыкой, в коллекции ее семьи были Фрэнк Синатра и «Битлз». Кардинальные изменения в биографии Клавдии произошли в 12-летнем возрасте, она со своими родными переехала в столицу. До этого маленькая Клава Кока жила в Екатеринбурге, где и начала заниматься музыкой.

Клава Кока в детстве

Сейчас Клава Кока – успешная певица, которая успевает совмещать видеоблогинг с музыкальной карьерой. И делает это качественно. Девушка уверяет, что блог – это не какое-то отдельное направление в ее творчестве, а дополнение и поддержка ее музыкальной деятельности. В основном это касается влогов и рубрик, посвященных концертной жизни.

Клава Кока говорит, что она, прежде всего, певица, а уже потом видеоблогер. А не наоборот, как думают некоторые люди. Также девушка уверяет, что не связывает свое будущее с блогами, однако свой канал на Youtube она по-прежнему ведет и бросать его не собирается.

Наиболее популярной рубрикой стала «КокаПелла», где певица выкладывает песни, исполненные ей акапелла. К слову, в видео певицы нередко появляются другие звездные персонажи, такие как Егор Крид, Натан и Марьяна Ро.

Также запоминающимся для поклонников Клавы Коки стало видео, выпущенное ей в 2021 году. В нем она сыграла в «Правда или действие» с Машей Маевой, и это получилось действительно весело и эффектно. Девушки прошли через ледяную ванну, почувствовали на себе воздействие электрошокера. Также в рамках программы им пришлось даже поцеловаться.

Семья

Будущая певица родилась в 1996 году в Екатеринбурге. Она дружна со старшим братом Львом и младшей сестрой Ладой, маленькая разница в возрасте способствует этому. Клава росла в творческой семье в музыкальной атмосфере. Родители прививали детям хороший вкус, окружая качественной музыкой.

С раннего детства они слушали лучшие образцы мировой музыки — группы «Queen», «The Beatles», Уитни Хьюстон, Фрэнка Синатру. У отца была большая коллекция пластинок выдающихся исполнителей, мама часто играла на фортепиано, пела для детей.

Музыка с детства стала неотъемлемой частью жизни девушки. По воспоминаниям Клавы, она предпочитала совершенно разные направления в музыке, от тяжёлого рока до лёгкой поп-музыки. Ей нравились группы «Tokio Hotel», «Green Day», Джастин Бибер, российская группа «Ранетки», участницей которой маленькая девочка мечтала стать.

У дочери были разнообразные интересы, родители предоставляли ей возможности выбирать, чем она хочет заниматься в будущем. Она увлекалась английским, танцами, пением, рисованием, фехтованием. В 4 года Клава сама решила заниматься музыкой.

Родители отвели её в музыкальную школу, Свердловскую детскую филармонию. Девочка училась игре на фортепиано, пела в детском джазовом хоре, став вскоре его солисткой. Клава влюбилась в сцену с раннего детства. Со своим хором она много выступала в России и заграницей.

Музыкальная карьера

Первые песни, которые и принесли Клаве Коке популярность, были исполнены под гитару. Отметим, что девушка владеет не только гитарой, она освоила также укулеле, флейту, фортепиано и ударные инструменты. На это ее вдохновил сериал «Ранетки», который она в свое время смотрела с огромным удовольствием.

В девятнадцатилетнем возрасте Клава участвовала в ТВ-проекте Аллы Пугачевой. Звездное жюри отметило яркую внешность девушки и неплохой голос. Но посчитали, что этого недостаточно для большой сцены.

Вокалистка продолжила записывать песни и каверы на известные композиции. В 2015 увидел свет ее первый альбом. Эта пластинка оказалась успешной, но девушка хотела большего. Вскоре она отправилась на кастинг музыкального конкурса. Но и там члены жюри сочли выступление девушки сыроватым.

С Юлией Ковальчук

После этой неудачи Кока собралась в Египет, так как там ей предложили вакансию певицы. Но, будучи практически «на чемоданах», девушка узнала о проекте, который организовал Тимати вместе со своей командой из «Блэк Стар».

Позже талантливая певица призналась, что судьи произвели на нее неизгладимое впечатление. Она сильно волновалась, что ее стиль кантри-поп окажется неуместен с рэперской среде. Однако Тимати и компания с большим интересом отнеслись к ней и в итоге подписали контракт. Новых песен долго ждать не пришлось. Многие из них сразу же стали популярными. К примеру, певица исполнила композицию «Деспасито» на трех языках – русском, английском и испанском.

От телепроектов девушка также не отказалась. Так, в 2021 году яркая блондинка стала ведущей программы «Орел и решка. Морской сезон». Также ведущей шоу была и Настя Ивлеева.

В следующем году состоялся релиз ее альбома в лейбле «Black Star». Для его обложки красавица практически полностью обнажилась.

Еще одна песня – «Мне пох», которая стала настоящим хитом в интернете, была записана вместе с Моргенштерном.

На пути к славе

Девочка освоила фортепиано, бас-гитару, акустическую гитару, электронную гитару, барабаны, флейту, укулеле. Ей нравилось создавать кавер-версии песен известных исполнителей. С 8 лет Клава пыталась писать собственные песни. В 12 лет она выложила в сети первую композицию «Guz I see».


Юная Клава сама научилась играть на 7 различных музыкальных инструментах

Девушка участвовала во многих конкурсах, фестивалях, выступала на городских праздниках. Целеустремлённая, она зарабатывала деньги на фотосессии, клипы, аранжировки. Приходилось работать промоутером, продавцом в магазине игрушек.

Окончив школу в Екатеринбурге, Клавдия решила поступать в московский ВГИК. Девушке не хватило одного балла по ЕГЭ, она не смогла поступить на бюджетное место. Решив не расстраиваться и идти дальше, Клава стала студенткой Академии народного хозяйства и государственной службы при Президенте РФ, которую закончила артисткой Black Star.

Возраст, рост и вес Клавы

Наверняка, не все ценители таланта Клавы Коки знают ее настоящее имя. В паспорте она записана, как Клавдия Высокова Вадимовна. Поклонники не раз отмечали то, насколько хорошо выглядит эта девушка, причем неважно, в каком наряде она показалась на телеэкране.

Клава Кока сейчас

При росте 170 сантиметров, ее вес составляет всего 51 килограмм, поэтому певицу смело можно причислить к обладательницам стройных фигур. Чтобы убедиться в этом, достаточно посмотреть на фото артистки в купальнике. Также поклонникам интересно узнать, сколько Клаве Коке лет. На данный момент девушке 23 года, а 24-ый день рождения она отпразднует 23 июля 2021 года.

Косметологические процедуры

Ухаживать за собой Клава Кока очень любит. У девушки есть мало времени на это из-за частых концертов, выступлений, большого количества работы. Но когда у певицы появляется возможность, она сразу отправляется в любимый салон красоты. Клавдия рассказывает, что ходит не только по элитным заведениям. Она может приехать на гастроли в небольшой город и отправиться в самую обычную бюджетную парикмахерскую. На массаж головы и другие приятные процедуры. Чтобы поддерживать свой имидж, девушке приходится регулярно красить волосы в белый цвет. Больше всего внимания певица уделяет своей коже на лице и теле.

Клава поясняет, что всегда пробует самые новые процедуры в этой сфере. На красоту кожи звезда не жалеет никаких денег. Певица с улыбкой поясняет: все потому, что она очень боится старости. Также Клава шутит, что ее можно легко «развести на деньги», пообещав отсутствие морщин. В таком случае девушка готова купить даже самый дорогостоящий крем. Еще одна слабость певицы – маникюр и педикюр. На эти процедуры она предпочитает ходить не реже 1 раза в неделю, чтобы ногти на руках и ногах выглядели идеально. Но в этом вопросе девушка доверяет исключительно своему постоянному мастеру.

Она шутит, что хотела бы возить его с собой везде – не только на гастроли, но и в отпуск.

Парень Клавы Коки – Дмитрий Гордеев

Очевидно, что личная жизнь Клавы Коки вызывает интерес у ее поклонников, ведь никто точно не знает, кто является ее парнем и есть ли он вообще.

Дело в том, что по правилам контракта с лейблом «Блэк Стар», певица не имеет права распространяться общественности о том, что происходит у нее на личном фронте. Впрочем, недавно девушка обмолвилась, что влюблена. И, похоже, что это блогер, известный на Youtube, как Дима Гордей.

Не так давно артистка призналась, что к этому возрасту планировала обзавестись мужем и детьми, однако на данный момент жизнь сложилась таким образом, что карьера вышла на первое место. Но это не означает, что у Клавы Коки не может быть личной жизни. В одном из эфиров с Настей Ивлеевой певица сказала, что встречается парнем. Он – известная личность и блогер, имя которого начинается на букву «Д». Эта информация сразу же натолкнула поклонников на очевидный ответ. С большой долей вероятности, избранником Клавы Коки стал Дмитрий Гордеев, у которого на «Ютьюб» имеется уже более 5 млн подписчиков.

Клава Кока и ее парень Дима Гордеев тщательно скрывают свои отношения – в 2021 году, после волны слухов они начали публиковать фотографии с разной геолокацией. Однако в окружении Дмитрия поговаривают, что у него очень серьезные намерения в отношении своей возлюбленной, и он даже собирается сделать ей предложение руки и сердца.

Отношения с рэпером Моргенштерном

После совместного клипа Клавы Коки и Алишера Моргенштерна «Мне пох» поползли слухи о романе между ними. В кадре рэпер страстно целовал певицу – вероятно, это и послужило поводом для сплетен.

С Моргенштерном

Однако сама Клава Кока заявила, что о романе речь не идет, и никаких любовных отношений у них нет. Но они всегда на связи и очень хорошо общаются. Певица отметила, что Алишер – действительно хороший человек. Когда она лежала в больнице, он приехал ее навестить, а это – дорогого стоит!

Клава Кока и Дима Билан

Слухи связывали Клаву Коку и с другим мужчиной, имя которого начинается с буквы «Д». Речь идет об известном певце Диме Билане. Дело в том, что спустя всего неделю после эфира с Ивлеевой, Клава начала выкладывать совместные видео с Биланом. Тогда некоторые поклонники и решили, что именно этот артист «украл» сердце Коки. Вскоре на одном из своих онлайн-концертов певица ответила на вопрос журналистов, которые поинтересовались, как обстоят у нее дела с Димой. На это Клава Кока заявила: «А что с Биланом? Мы с ним видео снимаем. Все».

С Димой Биланом

Похоже, этих артистов в 2021 году и правда связывает лишь работа, а Дима Билан не является парнем Клавы Коки – во всяком случае фото-подтверждений этому нет.

Слухи о романе с Егором Кридом

В 2021 году рамках программы «Алена, блин» Клава Кока дала ответы на пикантные вопросы. Певице приписывали любовные отношения с разными мужчинами, в том числе и с Егором Кридом. Также желтая пресса сообщала, что Кока беременна от Моргенштерна.

Артистка в очередной раз объяснила, что с Алишером у них просто дружеские отношения, и она не ждет ребенка от кого-либо. Своей первой любовью Крида считала певица Нюша (Анна Шурочкина).

С Кридом

Что касается Крида, то его Клава Кока знает с 14 лет. В свое время они пытались что-то «построить», но быстро поняли, что им лучше быть просто друзьями.

Сейчас певица продолжает радовать поклонников своим творчеством. К примеру, на так давно вышла песня «Покинула чат», которая стала настоящим хитом. Теперь вы знаете больше о Клаве Коке, и с кем из парней она встречается в 2021 году. А самые свежие фотографии эпатажной певицы можно увидеть на ее страничке в Инстаграм, которую она регулярно пополняет новыми снимками.

Первые победы

2012 году певица участвовала в конкурсе «Я — артист», в котором дошла до финала. Также Клавдия была участницей всероссийского «Фактора А» с Аллой Пугачёвой в качестве члена жюри. В нём певица выступила удачно, войдя в число шести лучших исполнителей, и заслужила похвалу судей.

В творческой биографии Клавы Коки участие в конкурсе «Главная сцена» в 2015 году стало неудачей в творческом пути, но не сломало девушку. Исполнив песни Ирины Аллегровой и Владимира Кузьмина, Клавдия покинула конкурс, услышав от судей «нет», совет не выступать на большой сцене, петь исключительно в кругу друзей и близких.

Эти жестокие слова расстроили артистку, но она не оставила музыку. В том же году Кока записала первый альбом под названием «Кусто», состоящий из восьми студийных композиций.

возраст, рост, вес и параметры фигуры Начало артистической карьеры

Звезда многих мелодрам и телесериалов, а также певица Наталья Орейро благодаря своей красоте и таланту сумела завоевать любовь миллионов телезрителей. Несмотря на то, что девушка родилась в обычной семье, она достигла всего сама, поэтому многие поклонники считают ее идеалом и образцом для подражания. В этой статье мы рассмотрим интересные моменты в биографии и личной жизни прекрасной актрисы и певицы Натальи Орейро.

Наталия Орейро родилась 19 мая 1977 года в городе Монтевидео, Уругвай. На тот момент родители воспитывали ее старшую сестрёнку Адриану. Родители были простыми людьми: отец работал продавцом в местном магазине, а затем начал заниматься предпринимательской деятельностью; мама работала в салоне красоты.

Она недолго прожила в своем родном городе, так как семья часто переезжала. Некоторое время Наталья проживала в городе Эль Серо, Испания.

Часто мама замечала, что дочь использует ее профессиональную расческу, в качестве микрофона. Вскоре выяснилось, что девочка мечтает стать певицей. Наталия каждый день исполняла новые номера и устраивала веселые концерты всем домочадцам. Родители сразу заметили, что Наталья очень артистичный ребенок, поэтому с 8 лет ее записали в театральный кружок. Девочка очень любила посещать занятия.

Впервые Орейро появилась на телевидении в двенадцатилетнем возрасте. Несмотря на то что это был всего лишь рекламный ролик, буквально за два года она стала «звездой рекламы», в том числе и крупных производителей «Pepsi», «Cocа — Cola» и «Johnson & Johnson».

В подростковом возрасте девушка стала выделяться на фоне своих ровесниц. Окружающие без устали твердили, что ей нужно заниматься модельным бизнесом. И, действительно, ее рост составлял 174 см, а вес 54 кг.

В 1991 году Наталья прошла кастинг, по итогам которого она должна была сопровождать бразильскую певицу Xuxa, посещая многие города. После этого молодая артистка приобрела еще большую известность.

Но все это время она стремилась к новым высотам, поэтому каждый раз получая прибыль, она ездила в Buenos Aires, на новые кастинги. Теперь у нее была новая цель – стать знаменитой актрисой.

Кинокарьера

В 1993 году Наталья Орейро снимается в аргентинском телесериале «Alta comedia». К сожалению, этот проект так и не был выпущен на экраны из-за отсутствия финансирования. Кроме того в это же время заканчивался ее контракт со звездой Xuxa. Но в ее планах было только огромное желание развивать свой актерский потенциал. И в итоге ее мечты стали осуществляться.

Кадр из сериала «Богатые и знаменитые»

Настоящая творческая биография актрисы Натальи Орейро начинается со съемок в киноленте «Непокорное сердце». Затем она сыграла в сериале «Dulce Ana». Закончив работу над этим проектом, актрисе поступило предложение сыграть главную роль в телесериале «90-60-90 modelos». После того, как картина впервые появилась в прокате, девушку стали узнавать многие телезрители, но она до конца не понимала, что стала знаменитостью.

Долгожданный успех пришел к артистке после выхода на экраны сериала «Богатые и знаменитые». Она играла вместе с известным актером Диего Рамосом. Теперь ее популярность росла с каждым днем: ее регулярно приглашают на съемки известные продюсеры и режиссеры. Следующей работой актрисы становится главная роль в киноленте «Аргентинец в Нью-Йорке».

Актриса на съемках фильма «Ты — моя любовь»

Но настоящее признание телезрителей актриса получила после выхода мелодрамы «Дикий ангел» в 1998 году. Она усердно работала над образом очаровательной хулиганки – Милагрос. Актриса долгое время вкладывала в этот проект все свои силы и только благодаря этому получила мировую славу. Сериал стал победителем конкурса «Viva 2000».

Кроме того, следует отметить еще несколько известных работ актрисы:

  • «Только ты»;
  • «Среди Каннибалов»;
  • «Красный перец».

Наталья Орейро а роли Карлитос в сериале «Дикий ангел»

Музыкальная деятельность

Благодаря огромной поддержке известного режиссёра Густаво Янкилевича, Наталья Орейро выпустила свой первый музыкальный альбом. За короткий промежуток времени его продажи составили около 750 тыс. копий. А в некоторых странах Европы и Латинской Америки продали почти 1 млн. дисков.

Вначале 2000-х певица выпускает второй альбом «Tu veneno». За короткий промежуток времени поклонники певицы купили более 2 млн. дисков.

Через год талантливая артистка отправилась на свои первые гастроли. Ее концерты проходили в разных городах США, России, Испании. Кстати, в Москве певица выступала в Большом Кремлевском дворце, собрав при этом погромное количество поклонников.

В 2002 году Наталья выпустила третий сольный альбом «Turmalina». Спустя небольшой промежуток времени он приносит ей еще одну вспышку популярности, а его продажи достигают 1,5 млн. количество экземпляров.

Спустя год Орейро вновь отправляется концертным туром и посещает 14 стран мира, в том числе и Россию. Все ее концерты пользовались невероятным успехом.

Ни для кого не секрет, что актриса уже давно увлекается футболом. Еще с детства она болеет за футбольную команду «Рампла Хуниорс» из Монтевидео и сборную Аргентины. На чемпионате мира по футболу 2012 актрисе дали почетное звание «крёстной мамы» сборной Уругвая.

Личная жизнь

Личная жизнь Натальи Орейро всегда была насыщена яркими отношениями и интересными событиями. Первые ее серьезные отношения начались во время съёмок в сериале «Непокорное сердце». Именно там она встретила Пабло Эчарри. Их отношения длились на протяжении 6 лет. В 2000 году актриса рассталась с парнем, и единственное, что помогло ей это пережить, была работа.

С Пабло Эчарри

Через год на одной из вечеринок актриса встретила участника популярной рок-группы «Divididos» Рикардо Мольо. На тот момент ему было 44 года. Позже она призналась: «Наверное, первое, что меня покорило в его внешности – это улыбка». Их отношения развивались очень бурно. Через год пара решила пожениться. Торжественное мероприятие прошло довольно скромно, в кругу самых близких друзей.

В знак своей верности молодожены сделали на безымянных пальцах тату в виде кольца. Нельзя не отметить, что это достаточно смелый, но безумно романтический поступок. Такая татуировка свидетельствует о том, что у певицы трудный характер. Но, несмотря на все, она сможет многое простить своему любимому человеку.

В 2009 году не только творческая биография, но и личная жизнь Натальи Орейро стала главной темой для обсуждения у многих известных изданий. Причиной такого интереса явились слухи о кризисе в отношениях супругов. Так же рассматривался вариант расставания звездной пары.

Но вопреки всем ожиданиям пара сумела сохранить крепкие и трепетные отношения. Семья для актрисы – это нерушимая крепость и надежный тыл. Она очень долго шла к своему счастью, и наконец-то добилась всего, что ей было необходимо. Они хорошо понимают друг друга. По словам Натальи, муж уже научился справляться с ее вспыльчивым характером и он действительно тот человек, который способен сделать ее счастливым.

Прекрасные изменения в личной жизни Натальи Орейро произошли 26 января 2012 года. Именно тогда она родила своего первого ребенка – сына Мерлина. Рикардо активно принимает участие в воспитании своего сына, несмотря на то, что у него еще есть дети от первого брака (смотрите их совместное фото в статье).

Актриса сегодня

В 2017 году Наталья Орейро в главной роли киноленты «Я — Гильда». За основу этого фильма взяли биографию известной певицы, которая умерла на самой вершине своей известности. По ее мнению эта роль смогла раскрыть в ней совсем другие грани, которые она не знала за всю свою актерскую карьеру. Кроме того, принимала непосредственное участие в регулировании съемочного процесса, так как выступила еще и в качестве продюсера. Летом этого года состоялся международный кинофестиваль, на котором актриса получила премию «Серебряный Кондор» за главную роль в этом фильме.

И, несмотря на то, что в этом году она отпраздновала свой 40-й юбилей, она выглядит так же прекрасно, как и в молодости.

В 2017 году ее социальная сеть пополнилась несколькими фотографиями, на которых Наталья без макияжа. Многие ее поклонники отметили, что актриса находится в хорошей форме. К тому же, недавно она снялась в откровенной телевизионной рекламе, которая не вышла в эфир из-за слишком откровенных сцен.

Все известные люди шоу – бизнеса неустанно следят за своей фигурой, дабы предстать перед своими поклонниками во всей красе и просто – таки поразить их своими формами. Некоторые из них прикладывают немало усилий, дабы достичь желаемого. Другие, наоборот, от природы наделены стройностью, и им не нужно изнурять себя, чтобы всегда выглядеть идеально, и к ним можно отнести Орейро.

Это известная уругвайская певица и актриса отличается своими стройными формами и точеной фигуркой. Сколько лет Наталье Орейро? Она совсем молода, ведь родилась в Монтевидео в 1977 году. Эту красивую девушку хорошо знают в России, так как она полюбилась нашим телезрителям по сериалу «Дикий Ангел», где сыграла главную роль.

Фигура этой девушки, просто настоящая мечта для многих представительниц прекрасного пола. Причём Наталья не последовала за модой на всеобщую худобу, а сохранила свои женственные формы при стройном теле. При этом полной дамой актрису ни как не назовешь, ведь её вес колеблется в пределах всего 50-55 кг. Если учесть что ее рост 174 см, то это меньше ее идеального веса при объеме объемы груди – талии — бедер — 92-60-94! Чудесные параметры!

Чем же питается эта стройная особа, что умудряется сохранить свою привлекательность?

Надо сказать, что дело тут не только в диете. Наталья уже давно является поклонницей фитнеса. Она практически ежедневно занимается со своим персональным тренером, и к тому же совершает утренние пробежки.

А ещё девушка просто – таки обожает танцевать, и в целом ведет активный образ жизни, не позволяя себе засиживаться на диване. Диета Натальи Орейро не похожа на какие – либо изощренные жесткие методики, все вполне адекватно и приёмлемо.

Стоит сказать, что девушка придерживается вегетарианского питания с 2005 года. А зрители нашей страны помнят ее как раз с тех времен, когда она была всеядной. Однако её самая известная методика похудения лишена мясных продуктов.

Диета Натальи Орейро состоит из двух вариантов, рассмотрю их более подробно, чтобы вы могли определиться, что вам лучше подходит:

Первый вариант

Этот вариант рациона питания полностью исключает молочные продукты и яйца. Эта диета, в какой – то степени очищает организм. Исключается употребление даже слабого алкоголя и крепкого кофе.

Завтрак: выпейте травяной чай или не крепкий кофе, скушайте хлеб из отрубей, который должен быть приготовлен без добавления молока и яиц, либо скушайте специальные диетические хлебцы, которые легко найти в любом супермаркете.
Обед: приготовьте большую порцию макарон или риса, а также можно скушать порцию овощного салата с оливковым маслом, и небольшое блюдо свежих нарезанных фруктов заправленных банановым пюре.
Ужин: сварите овощной суп, потушите любые овощи на ваше усмотрение, можно в блюдо добавить орехи. На десерт приготовьте яблоки, которые запеките с медом и небольшим количеством корицы.

Допускается класть в напитки чайную ложку сахара, или посыпать им кисловатые фрукты. Еще не возбраняется съедать ежедневно до пятидесяти граммов фруктового мармелада.

Можно пить различные травяные чаи или натуральный эспрессо, ежедневно необходимо употреблять два литра жидкости. Диета рассчитана на довольно – таки активный образ жизни, а энергетическая ценность рациона питания составляет примерно 2000 ккал.

Второй вариант

Этот вариант диеты также не предполагает употребление молочных продуктов и яиц. Зато разрешается добавить к рациону питания дополнительные продукты, и довести суточную энергетическую ценность до 2400 килокалорий.

Завтрак: к основному меню первого варианта можно добавить небольшое количество несладкого желе, например, из калины.
Обед: дополнительно разрешается скушать до восьмидесяти граммов хлеба.
Ужин: можно сварить не обычный суп из овощей, а приготовить ароматную похлебку из чечевицы. Эта крупа очень богата протеином, и считается незаменимым источником белка для любителей вегетарианского питания. Скушайте овощное рагу и легкий фруктовый салат на десерт.

Методика похудения Натальи Орейро весьма не похожа на другие «звездные» диеты. Как вы уже заметили, рацион обладает приличной энергетической ценностью. Поэтому, если образ жизни не отличается особой активностью, стоит уменьшить калорийность.

Прежде чем воспользоваться этой диетой оцените свою дневную активность. Женщина с массой тела семьдесят килограммов, которая занята в основном сидячей работой, в сутки тратит где — то 1800 килокалорий, поэтому, если следовать второму варианту методики, то скорее можно поправиться, а не сбросить вес.

По большому счету, предлагаемое меню подойдет идеально для девушек, которые физически активны. Но тут есть один нюанс. Например, если вы начнете применять эту диету, и параллельно с этим будете активно заниматься в тренажерном зале, то вместо желаемой рельефной мускулатуры получите эффект похудения.

Это объясняется тем, что рацион питания содержит мало протеинов, а, как известно, именно белок считается строительным материалом для клеток нашего организма. Большинство лиц, которые придерживаются вегетарианского образа жизни, дополнительно принимают аминокислоты, или употребляют соевый протеин.

Как оказалось, диета замечательной актрисы Орейро совершенно не сбалансирована по белкам, и поэтому подойдет только той категории лиц, кто занимается йогой или увлекается танцами, но ни как не тем, кто систематически посещает тренажерный зал с целью накачать свои мышцы и сделать тело более рельефным.

Заключение

Чтобы сделать методику Натальи более сбалансированной по белкам, достаточно всего лишь добавить в меню тофу или немного соевого протеина, в таком случае рацион питания станет более здоровым. Перед тем, как начать выполнять эту диету, желательно проконсультироваться с врачом.

Наталия Орейро – элегантная актриса и певица, одна из самых красивых женщин Южной Америки. Она имеет великолепные гены: «В нашей семье женщины с возрастом становятся только краше».

Параметры фигуры Наталии Орейро:

  • Возраст: 41 год (на июнь 2018)
  • Рост: 171 см
  • Вес: 56 кг
  • Габариты: 92/62/94
  • Размер ноги: 39
  • Цвет глаз: зеленый
  • Цвет волос: шатен

Наталия уехала из родного города в 16 лет, и почти сразу получила свою первую маленькую роль в ленте «Высокая комедия». Этому немало способствовал не только прирожденный актерский талант, но и привлекательная внешность.

Наталия Орейро в юности

Орейро говорит, что следить за собой ее приучила мама.

«Женщина должна хорошо выглядеть вне зависимости от дохода или семейного положения».

С 2005 Орейро исключила из рациона мясные и рыбные продукты. Правда, когда Наталия ждала ребенка, в 2011, на вегетарианство пришлось временно ввести запрет. Сразу после рождения сына девушка вернулась к прежнему рациону.

Наталия Орейро с сыном Мерлином

Через несколько лет знаменитость и вовсе перешла на сыроедение. Сегодня ее меню состоит из «живой» пищи без термической обработки: овощных и фруктовых салатов, молочных блюд, орехов. Актриса очень любит творог с сухофруктами, свежевыжатые соки, молочные коктейли.

«Великолепная Natalia Oreiro»

Наталия признается, что не может удержаться от сладостей, их она употребляет несколько раз в неделю в небольшом количестве.

«❤️»

Актриса придерживается активного образа жизни. Несколько раз в неделю она вместе с личным тренером занимается фитнесом, любит танцевать, гулять с сыном. По ее словам, заниматься спортом нужно ради крепкого здоровья.

«Чем больше двигаешься, тем лучше себя чувствуешь – это правило я усвоила еще со школьной скамьи».

Девушка не скрывает, что однажды воспользовалась услугами лазерной и пластической хирургии. Она избавилась от веснушек, которые сильно выделялись на лице, и провела липоаспирацию – процедуру по удалению подкожного жира.

Наталия не обходится без салонов красоты

Наталия – частый гость салонов красоты. Она отдает предпочтение щадящим процедурам по уходу за кожей лица и телом: фруктовым обертываниям, маскам из белой глины, пилингам.

Молодая и красивая актриса

Несколько раз Орейро меняла имидж. В середине 2000 она уменьшила длину волос, убрала челку и перекрасилась в брюнетку. Через год девушка «вернула» челку, но темные волосы остались. Сегодня у нее крупные локоны каштанового оттенка.

Наталия Орейро сегодня

Наталия отдает предпочтение романтическому стилю одежды, с удовольствием надевая платья и туфли.

«Я – известный человек, и должна на публике выглядеть безупречно».

В повседневной жизни ее можно встретить в удобных джинсах и простой футболке.

Наталия в повседневной жизни

В макияже всегда придерживается золотого правила – выделять или глаза, или губы: «Я очень быстро крашусь, одеваюсь, потому что не могу позволить себе часами любоваться собой в зеркале».

Макияж Наталии Орейро

Наталия Орейро получила мировую известность после культового . Сегодня она – заботливая жена и мама, востребованная актриса и певица, Посол доброй воли ЮНИСЕФ и очень красивая женщина, любимая миллионами.

Наталия Мариса Орейро Иглесиас Погхио Боури де Мольо – так звучит полное имя звезды сериалов 90-х и певицы, более знакомой нам как Наталия Орейро. Она сумела стать невероятно известной при довольно скромных стартовых возможностях. Поэтому для миллионов девушек Наталия Орейро превратилась в некий маяк, символ, на который они ориентируются и верят, что слава может прийти к каждой из них.

Наталия Орейро появилась на свет в уругвайском Монтевидео в мае 1977 года. На момент рождения девочки в семье уже подрастала её 4-летняя сестрёнка Адриана. Семья жила скромно: её глава – Карлос Альберто Орейро, трудился в магазине простым продавцом, а потом занялся мелким бизнесом. А мама – Мабель Иглесиас – работала парикмахером в салоне красоты.

Семья довольно часто переезжала с места на место, поэтому в Монтевидео прошли лишь первые годы жизни будущей звезды. Какое-то время Орейро проживали в испанском городке Эль Серро.

В доме было немало парикмахерских инструментов мамы, но малышку почему-то заинтересовала лишь расчёска. Как вскоре выяснилось, она более всего напоминала девочке микрофон. Наталия носилась по дому с этим импровизированным «микрофоном» и давала всем желающим концерты. Малышка росла удивительно артистичным ребёнком, и родители это сразу заметили.

В восемь лет мама отвела младшую дочь в театральный кружок, в котором маленькая Орейро с удовольствием занималась.


Уже в 12 лет Наталия Орейро появилась в телерекламе: за два года она снялась в трёх десятках рекламных роликов, в том числе таких известных компаний, как «Пепси», «Кока-Кола» и «Джонсон & Джонсон».

Когда Наталия Орейро из ребёнка превратилась в подростка, всем окружающим стало понятно, что ей прямая дорога в модельный бизнес. Девушке действительно повезло с внешними данными: спустя несколько лет при росте 174 сантиметра она весила 54 килограмма.

В 1991 году на одном из кастингов красавицу из Монтевидео выбрали из огромного количества латиноамериканских девушек, доверив сопровождать бразильскую телезвезду Шуши в международном туре. Появляясь в телепрограммах Шуши, Наталия Орейро приобрела свою первую известность.

Но честолюбивая девушка не хотела останавливаться на достигнутом, поэтому все заработанные деньги тратила на перелёты в Буэнос-Айрес, где посещала все кастинги: Наталия Орейро давно мечтала появиться на экранах в качестве актрисы.

Фильмы

Удача, казалось, улыбнулась юной Орейро в 1993 году. Наталии предложили небольшую роль в сериале «Высокая комедия». Но мелодрама так и не вышла на экраны: у её создателей не хватило денег, чтобы закончить съёмки. В это же время подошел к концу контракт, подписанный Наталией Орейро с Шушей, а поступившее уругвайской красавице предложение стать представительницей MTV в Латинской Америке она отвергла: девушка мечтала направить все свои силы на развитие актёрской карьеры. И ей, в конце концов, повезло.


Однажды на пробах очередной мелодрамы 16-летнюю красавицу заметили и доверили небольшую роль в ленте «Непокорное сердце». Этой мелодраматичной лентой и начинается творческая биография Наталии Орейро. Вскоре молодая артистка сыграла ещё одну небольшую роль в многосерийной ленте «Нежная Ана», но по окончании съёмок юную актрису ждала главная роль. Её Орейро предложил режиссёр предыдущего сериала. Новая лента называлась «Модели 90-60-90». После выхода этой молодёжной картины Наталия Орейро становится узнаваемой, хотя о настоящей славе девушка пока могла только мечтать.

Желанные успех и популярность обрушились на артистку после выхода на экраны многосерийной картины «Богатые и знаменитые». Партнёром Орейро по фильму был уже известный зрителям . Название ленты становится пророческим для молодой уругвайской артистки. Теперь она регулярно получает предложения от известных режиссёров и продюсеров. После выхода сериала режиссёр и продюсер Густаво Янкелевич сделал Наталье ещё одно хорошее предложение: сыграть главную роль в его ленте «Аргентинец в Нью-Йорке».


Очередная звёздная роль Орейро – сирота Милагрос в мелодраме «Дикий ангел». Работа над сериалом началась в конце 1998 года. Наталия Орейро не только снялась в главной роли, она ещё и много работала над созданием образа героини, совершенствовала сценарий картины. Потраченные усилия не прошли даром: эта лента принесла актрисе международную известность и целую армию поклонников и фанатов во многих странах мира. Сериал становится победителем конкурса «Viva 2000», который проводился в Израиле.

В 2002 году появился сериал «Качорра», в котором Орейро снималась вместе с актёром Пабло Раго.

В апреле 2005 года Наталия Орейро во второй раз посетила Россию, но на этот раз не с концертом: у нас она снималась в новом сериале «В ритме танго».


Наталия Орейро в сериале «В ритме танго»

В 2011 году актриса появилась в нашумевшей картине «Подпольное детство», сыграв подпольщицу организации «Монтонерос». Фильм был номинирован на престижную испанскую премию «Гойя» и выдвинут Аргентиной на соискание премии «Оскар». И пусть картина не попала в число номинантов, но Наталия Орейро получила новую волну мировой известности.

В том же богатом на события году артистка и певица стала Послом доброй воли в Аргентине и Уругвае.


Из последних работ актрисы следует отметить сериал «Только ты» (Solamente vos), вышедший на экраны в 2013 году и быстро набравший высокие рейтинги, а также ленту «Среди Каннибалов», в которой она сыграла героиню Ариану Мендоса.

В 2016 году Наталия Орейро подарила своим поклонникам два новых кинопроекта: это фильмы «Красный перец» и «Не жалею об этой любви», в которых она сыграла ключевых героинь.

Музыка

Режиссер Янкелевич не только становится «крёстным отцом» Натальи в кинематографе, но и помогает ей в развитии музыкальной карьеры. При помощи известного режиссёра Наталия Орейро выпускает свой дебютный диск «Natalia Oreiro». Он начал продаваться в музыкальных магазинах Аргентины в самом начале 1999 года, а в феврале того же года появилась его международная версия. Спустя некоторое время диск становится «золотым», его продажи в Аргентине составили 750 000 копий. Кроме того, почти миллион копий продано в странах Восточной Европы и Латинской Америки.

В конце 1999 года Орейро начала запись второго диска под названием «Твой яд». Он был презентован певицей летом 2000 года. Вскоре появилась его международная версия. За короткое время поклонники Наталии Орейро раскупили больше двух миллионов дисков: песни звезды звучали в каждом доме и со всех экранов.

В январе 2001 года Наталия Орейро начала свой первый гастрольный тур. Исполнительница дала концерты в Колумбии, США, Испании, Греции и в России. В Москве концерт Орейро состоялся в концертном зале Кремля при полном аншлаге.


Работоспособности звезды можно было только удивляться: в 2002 году Наталия Орейро представила свой третий альбом «Турмалина». Он также становится популярным, а продажи его копий достигают 1,5 миллиона.

Вначале 2003 года Наталия Орейро начинает второй международный концертный тур и выступает в 14 странах, в том числе и России. На всех её концертах – неизменный аншлаг: звезда поёт как новые, так и старые, давно полюбившиеся хиты, среди которых песни «Me Muero De Amor» и «Tu Veneno».

В ноябре 2014 года любимая миллионами телезрителей постсоветского пространства артистка опять порадовала своих поклонников визитом в Россию. Она приняла предложение и побывала на его шоу «Вечерний Ургант», продемонстрировав отличное чувство юмора.

В 2016 году певица сделала своим музыкальным фанатам приятный сюрприз: выпустила яркий клип на ремикс хита «Corazón Valiente» («Храброе сердце»), в котором сыграла сексапильную проводницу, и презентовала новый альбом «Gilda: No Me Arrepiento de Este Amor».

Личная жизнь

Личная жизнь Наталии Орейро полна счастья и разочарований. В 1994 году во время съёмок в сериале «Непокорное сердце» Орейро встретилась с Пабло Эчарри. Вспыхнувший роман длился более пят лет. Но осенью 2000 года пара пережила тяжёлый разрыв.


2001 год принёс Наталье новую любовь. Она познакомилась из 44-летним рок-исполнителем группы «Divididos» Рикардо Мольо. Через год пара сыграла свадьбу в Бразилии. В знак верности супруги сделали татуировки на безымянных пальцах и дали клятву вечной любви. Как говорит сама Орейро, Рикардо помог ей выбраться из глубокой депрессии и снова почувствовать себя счастливой. Муж для неё — не только любимый человек, но и замечательный друг, который радуется её успехам больше, чем своим.


В 2009 году личная жизнь Наталии Орейро снова попала на первые страницы таблоидов. Появились слухи о кризисе в отношениях супругов и возможном скором разрыве. А ещё заговорили о романе Наталии Орейро с партнёром по мелодраме «Дикий ангел». Прекрасная Наталия и обаятельный Факундо смотрелись вместе на экране очень органично, поэтому сразу возникли слухи и пересуды. Но на самом деле актёры — просто друзья. У обоих – счастливая личная жизнь. Они по-приятельски общаются и не выходят за рамки профессиональных отношений.


В январе 2012 года, когда в одном из медицинских учреждений Буэнос-Айреса Орейро родила сына от мужа Рикардо Мольо, Арана первым поздравил супружескую пару с прибавлением в семействе. Мальчику дали имя Мерлин Атауальпа.

Наталия Орейро сейчас

Сейчас Наталия Орейро выглядит не хуже, чем десять и двадцать лет назад: звезда сумела сохранить свой цветущий вид, в чём недавно убедились её поклонники. В 2017 году Наталия Орейро разместила на своей странице в Инстаграм фото без макияжа, после чего подписчики её страницы отметили, что без косметики их любимица выглядит ничуть не хуже, чем в молодости.


Поклонники звезды знают, что Наталия Орейро – давний фанат футбола. Неудивительно, что в сериалах с её участием так часто появляются футбольные мячи. Актриса с детских болеет за клуб «Рампла Хуниорс» из Монтевидео и сборную Аргентины, а перед чемпионатом мира 2002 года звезду выбрали «крёстной мамой» сборной Уругвая.

Фильмография

  • 1995 – «Нежная Ана»
  • 1996 – «Модели 90-60-90»
  • 1997 – «Богатые и знаменитые»
  • 1997 – «Аргентинец в Нью-Йорке»
  • 1998 – «Дикий ангел»
  • 2006 – «Ты – моя жизнь»
  • 2011 – «Подпольное детство»
  • 2012 – «Только ты»

Дискография

  • 1998 – Natalia Oreiro
  • 2000 – Tu Veneno
  • 2002 – Turmalina
  • 2016 – Gilda: No Me Arrepiento de Este Amor

В этом году Наталья Орейро, рост, вес и другая информация о которой интересует многих поклонников, отмечает 37-летие. Знаменитая певица и актриса очаровала своей красотой, но всем ли фанатам известны хоть какие-то факты из ее биографии? Как селебрити до сих пор остается красивой и стройной? После прочтения публикации читателю станут известны ответы на эти вопросы.

Детство будущей знаменитости

Наталья Орейро родилась 19.05.1977 в г. Монтевидео расположенного в восточном направлении Латинской Америки на границе с Аргентиной.

На момент рождения у Наташи уже была четырехлетняя сестра Адриана. Родители девочек — простые люди, зарабатывающие немного, но достаточно для проживания. Карлос Альберто был продавцом, а Мабель Иглесиас — парикмахером в салоне красоты. Несмотря на то что дома был богатый набор профессиональных инструментов, среди них маленькую Наташу интересовала только расческа, с которой она с удовольствием вертелась перед зеркалом, представляя себя певицей. Знала ли малышка, что через двадцать лет биография, рост, вес и другие параметры Натальи Орейро станут интересовать миллионы фанатов?

Семье будущей знаменитости пришлось пережить более 20 переездов. Девочка училась в обыкновенной школе, но в 8-летнем возрасте сильно заинтересовалась театром и записалась во всевозможные кружки. Поскольку увлечения не мешали учебе, родители поддерживали способности своей младшей и очень талантливой дочери.

Как и у всех подростков, у Наталии были свои кумиры. В их числе была Мэрилин Монро, но очень сильно ей нравился коллектив Los-Ramones, ради посещения концерта которого она даже обманула своих родителей, сообщив, что побудет у подруги два дня. Впечатления от просмотра остались самыми потрясающими!

Начало артистической карьеры

Впервые на экране телевизора Наталия появилась в 12-летнем возрасте, снимаясь в уругвайской рекламе на протяжении двух лет. За это время было записано более 30 роликов самых разных компаний. Так проходила ее первая практика.

В 1991 году девочку выбрали в качестве помощницы Шуши (бразильская звезда телевидения) в путешествиях по различным странам, где знаменитость представляла свои телепередачи. Так Наталья потихоньку стала становиться известной. Параллельно со съемками она принимала участие на кастингах в Буэнос-Айресе, хотя на поездки приходилось тратить почти все заработанные деньги.

В 1993 году девушка получила небольшую роль в телесериале «Высокая комедия», но из-за недостатка финансов он так и не вышел на экраны. К тому времени Наташа уже перестала быть сопровождающей Шуши и отказалась от предложения представлять MTV в Латинской Америке. Наталья Орейро, рост, вес и биография которой на тот момент еще мало кого интересовали, через год получила более важную роль в киноленте «Непокорное сердце». В 1995 году она снималась в экранизациях «Милая Анна» и «Модели 90-60-90».

Главные достижения в творческой карьере

1997 год оказался особенно значимым для молодой актрисы. Она получила первую главную роль вместе с благодаря предложению Canal-9 сняться в телесериале «Богатые и знаменитые», от которого девушка не могла отказаться. Телесериал имел высокие рейтинги просмотров, и поклонники начали интересоваться разными вопросами: сколько весит Наталья Орейро, где она родилась и другие факты из ее биографии.

В 1998 году юная актриса начала сотрудничать с компанией Te Le Fe. Режиссер Густаво Янкелевич предложил девушке съемки в фильме «Аргентинец в Нью-Йорке». Наташа не сразу согласилась, поскольку активно участвовала в работе над телесериалом «Касабланка», где исполняла главную роль, но потом возникли трудности и съемки были прекращены. Тогда девушка решила принять предложение Густаво, не рассчитывая на особый успех. Для воплощения идей режиссера требовались профессиональные навыки, но Наталья со всем справлялась. Фильм имел огромнейший успех. Всем стало известно, что Наталья — не только талантливая актриса, но и певица с потрясающими вокальными данными!

В октябре того же года при поддержке Густаво был записан первый сольный альбом «Natalia Oreiro». После его выпуска удалось продать около 140 тысяч копий диска, за что актриса и вокалистка получила двойную платиновую награду.

Знаете ли вы, сколько лет Наталье Орейро было, когда она снялась в знаменитом сериале «Дикий ангел», ставшем настоящим триумфом? Это произошло в 1999 году, то есть в 22-летнем возрасте. Девушка получила главную роль очаровательной и смелой служанки Милагрос Экспосито Ди Карло (кличка — Чолито) совместно с другим актером — Факундо Арана (Иво Ди Карло). Многие по-прежнему называют Наталью именем из этого сериала и думают, что она и Факундо в реальности тоже влюблены друг в друга. Сериал «Дикий ангел» еще сильнее разжег огонь славы знаменитости и укрепил интерес фанатов к ее вокальным данным, поскольку почти все треки звучали в этом фильме в ее исполнении.

Музыкальное творчество и гастроли

После съемок в сериале «Дикий ангел» Наталья Орейро уехала в Лос-Анджелес и записала новый альбом «Tu Veneno» («Твой Яд»), ставший настоящим достижением вокалистки: продано 45 тысяч копий в Израиле и 40 тысяч в Аргентине. Наиболее популярными стали песни «Rio de la Plata», «Tu Veneno». В их числе также была композиция «Como te Olvido», на которую даже сняли зрелищный клип.

Наталья Орейро, рост, вес, возраст и огромный талант которой помогали ей стать настоящей знаменитостью, в 2001 году впервые совершила мировое турне по странам Европы, Латинской Америки. Она побывала даже в России, выступая в Кремлевском Дворце.

После съемок нового фильма (в 2003 году) девушка снова отправилась в гастрольный тур и записала альбом «Turmalina», состоящий из 11 песен. Это уникальный диск, и его треки посвящены не только теме любви, но и окружению человека, его влиянию на природу. Некоторые из них написаны в стиле рок.

Фильмография

После съемок «Дикого ангела» вышел новый юмористический сериал «Качорра». Сколько лет Наталье Орейро было на тот момент, знает не каждый. В нем она сыграла роль веселой Антонии Герреро совместно с Пабло Раго. Для съемок девушке пришлось кардинально изменить свой имидж: покрасить шевелюру в огненно-рыжий цвет и сделать асимметричную стрижку. Телесериал «Качорра» появился на экранах телевизора в 2002 году (май) и был принят зрителями с большим теплом.

После длительной творческой работы через 12 месяцев вышла мелодрама «Клеопатра», рассказывающая о нелегкой жизни героинь. Главную роль сыграла Наталья Орейро, параметры фигуры, дискография и личная жизнь которой по-прежнему волновала поклонников. В сериале ей снова досталась роль девушки по имени Милагрос.

В 2004 году известная актриса перевоплотилась в Кармен в фильме «Городок Желание». В 28 лет приняла участие в съемках «В ритме танго», «Возможные жизни», «Трофеи».

Очередной сериал с участием талантливой селебрити «Ты моя жизнь» вышел на экраны телевизоров в 2006-2007 году, вновь соединив главных героев Сколько лет Наталье Орейро было на момент съемок, трудно определить сразу, ведь она сыграла роль профессиональной боксерки Эсперансы Муньос («Милашка») — озорной и веселой девчонки, которой являлась тридцатилетняя леди!

В 2014 году планируется выход новых фильмов с ее участием: «Ангел» и «Голубой Маврикий».

Как выглядит сейчас Наталья Орейро?

Добиться головокружительных успехов в карьере Наталья Орейро смогла не только благодаря таланту, но и стройной фигуре. Сегодня в 37 лет она по-прежнему остается в прекрасной физической форме: при росте 1,74 метра весит всего лишь 54 кг. Это ведь мечта каждой девушки! Как же сохраняет свою привлекательность Наталья Орейро, рост, вес и другие данные о которой интересуют поклонниц?

Знаменитость никогда не стремилась стать такой же, как исхудавшие современные модели. Сохранить идеальную фигуру ей помогает активный образ жизни и особые диеты. Селебрити давно увлекается фитнесом и продолжает регулярные тренировки с личным тренером. Кроме этого, она немного бегает по утрам, занимается танцами.

Натальи Орейро

До 2005 года девушка никогда не исключала из своего рациона мясо, а сегодня вегетарианская диета — часть ее жизни. Данный способ питания очищает организм и облегчает работу почек. Он запрещает употреблять молочные продукты, яйца, любой вид алкоголя, большое количество крепкого кофе. Не стоит забывать про два литра чистой воды.

На завтрак можно выпить чай или чашку натурального эспрессо, отрубной хлеб. В обед подойдут макароны (рис), фруктовый салат без сливок. На ужин лучше есть овощи: суп, тушеное блюдо, к которому можно добавить орехи. Дессерт — яблоки, запеченные с корицей и медом. Допускается добавление сахара (5 г) в чай или фрукты и натуральный фруктовый мармелад (до 50 г). Рацион рассчитан на активный образ жизни и содержит 2000 ккал. Благодаря ему Наталья Орейро до сих пор остается стройной!

Личная жизнь

В 1994 году во время съемок фильма «Непокорное сердце» Наталья Орейро познакомилась с Пабло Эччари, за которого вышла замуж. К сожалению, со временем их брак распался, что очень сильно переживала знаменитость. По этой причине она даже резко сменила себе имидж.

Со временем вся боль прошла, и девушка встретила мужчину своей жизни — Рикардо Мольо, аргентинский гитарист, лидер группы «Dividos». Их бракосочетание состоялось на корабле, где молодожены поклялись в вечной любви и сделали друг другу татуировки на безымянных пальцах. В 34 года девушка родила мальчика.

Многих интересует вопрос о том, как добилась стройной фигуры знаменитость даже после родов? Есть ли особые диеты? На самом деле, не нужно мучать организм голодом. Звезда «Дикого Ангела» регулярно занимается фитнесом, пробежками и ведет здоровый образ жизни.

Вот какая Наталья Орейро! Рост, вес и биография знаменитости еще долго будут интересовать поклонников этой замечательной певицы и актрисы. Для своего возраста она до сих пор обладает очень стройной и Ее творчество не останавливается, а постоянно находится в работе, поэтому скоро мы снова увидим Наталью Орейро на экранах телевизоров.

Самые красивые французские актрисы (27 фото)

В этом рейтинге представлены самые красивые, на мой взгляд, французские актрисы 20-го и 21-го веков. В основном это этнические француженки, также в рейтинге есть три французских еврейки и по одной алжирке, англичанке и украинке.

27-е место: Ванесса Паради / Vanessa Paradis (род. 22 декабря 1972) — французская актриса, певица и фотомодель. Рост 160 см.

26-е место: Софи Марсо / Sophie Marceau (род. 17 ноября 1966) — французская актриса . Рост 173 см., параметры фигуры 92-60-90 (данные 1990 года).


25-е место: Марион Котийяр / Marion Cotillard (род. 30 сентября 1975) — французская актриса. Рост 169 см.

24-е место: Эммануэль Беар / Emmanuelle Béart (род. 14 августа 1963) — французская актриса. Рост 163 см.

23-е место: Орели Клодель / Aurélie Claudel (род. 7 августа 1990) — французская модель и актриса. Рост 174 см, параметры фигуры: грудь 84 см, талия 58,5 см, бёдра 84 см.

22-е место: Кароль Буке / Carole Bouquet (род. 18 августа 1957) — французская актриса. Рост 173 см.

Кароль Буке в фильме «Специальная полиция» (1985):

 

21-е место: Анук Эме / Anouk Aimée (настоящее имя — Франсуаза Юдит Сорья Дрейфус) — французская актриса. По национальности — еврейка. Родилась в Париже 27 апреля 1932 года.  Самая известная роль Анук Эме — это Анна Готье в фильме «Мужчина и женщина» (1966) режиссера Клода Лелуша.

 

20-е место: Мелани Лоран / Mélanie Laurent — французская актриса, режиссёр, певица. Родилась 21 февраля 1983 года в Париже в еврейской семье. Рост 157 см., параметры фигуры 86-58-86.

 

19-е место: Джейн Биркин / Jane Birkin (род. 14 декабря 1946, Лондон) — английская и французская актриса и певица, последние 30 лет живущая во Франции. Рост Джейн Биркин 174 см.


18-е место: Анн Парийо / Anne Parillaud (род. 6 мая 1960) — французская актриса, ставшая всемирно известной после главной роли в фильме Люка Бесссона «Никита́» (1990).

17-е место: Беренис Марло / Berenice Marlohe — французская актриса и модель. Родилась в Париже 19 мая 1979 года. Её отец камбоджиец с китайскими корнями, мать — француженка. Беренис Марло сыграл роль девушки Бонда в фильме «Координаты: Скайфолл» (2012).

 

16-е место: Анна Муглалис / Anna Mouglalis — французская актриса. Родилась 26 апреля 1978 года. Греческая фамилия досталась ей от деда (по мужской линии), который эмигрировал из Греции во Францию во время Первой Мировой войны. Рост Анны Муглалис 174 см., параметры фигуры 86-63,5-86.

 

15-е место: Летиция Каста / Laetitia Casta (род. 11 мая 1978) — французская фотомодель и актриса. Рост 169 см., параметры фигуры 89-61-89.


14-е место: Мартин Кароль / Martine Carol (16 мая 1920 — 6 февраля 1967) — французская актриса. Настоящее имя — Мари-Луиз Жанн Николь Муре.

13-е место: Ивонн Фюрно / Yvonne Furneaux (род. 11 мая 1928) — французская актриса.

12-е место: Милен Демонжо / Mylène Demongeot (род. 29 сентября 1935) — французская киноактриса. Её настоящее имя Мари-Элен, которое она сократила до «Милен». Мать актрисы Клавдия Трубникова была родом из Харькова.

11-е место: Мари-Франс Пизье / Marie-France Pisier (10 мая 1944 — 24 апреля 2011) — французская актриса  Рост 157 см., параметры фигуры 81-56-88.

 

10-е место: Изабель Аджани / Isabelle Adjani — французская актриса. Родилась в Париже 27 июня 1955 года. Её отец — алжирский бербер из народа кабилов, мать — немка.

 

9-е место: Одри Тоту / Audrey Tautou (род. 9 августа 1978) — французская актриса. Рост 160 см.


8-е место: Ноэми Ленуар / Noémie Lenoir (род. 19 сентября 1979, Лез-Юлис, Франция) — французская актриса и фотомодель. У Ноэми своеобразная внешность, доставшаяся ей от матери, которая родом с острова Реюньон к востоку от Мадагаскара и является малагасийкой. Отец Ноэми Ленуар — француз.

7-е место: Жанна Моро / Jeanne Moreau (род. 23 января 1928) — французская актриса, певица и режиссёр. По словам авторитетного кинокритика Жинетты Венсандо, «в то время как Брижит Бардо символизировала чувственность, а Катрин Денёв — элегантность, Жанна Моро воплотила в кино идеал интеллектуальной женственности».

 

6-е место: Ольга Куриленко / Olga Kurylenko (род. 14 ноября 1979, Бердянск, Запорожская область Украины) — французская актриса и модель славянского происхождения (Куриленко считает себя именно славянкой, а не украинкой, т. к. украинской крови в ней нет, об этом она писала в Инстаграме). С 16-летнего возраста живет в Париже, имеет французское гражданство. Самые известные киноработы Ольги Куриленко — роль девушки Джеймса Бонда в фильме «Квант милосердия» (2008) и роль Юлии Русаковой в фильме «Обливион» (2013). В качестве модели Куриленко работала со многими известными брендами (Victoria’s Secret, Yves Rocher и т.д.) и появлялась на обложках журналов Glamour, FHM, Madame Figaro, Elle, Marie Claire, Maxim, Harper’s Bazaar, InStyle, Tatler. Рост Ольги Куриленко 176 см., параметры фигуры 88-60-89.

 

5-е место: Брижит Бардо / Brigitte Bardot (род. 28 сентября 1934) — французская актриса, фотомодель и певица. Рост 170 см., параметры фигуры 91,5-51-89 (данные 1956 года), 90-48-89 (данные 1958 года).

Брижит Бардо в  фильме «Уличный свет» (1955):

 

 4-е место: Капюсин (другой вариант написания — Капучине) / Capucine  (6 января 1928 — 17 марта 1990) —  французская актриса и фотомодель. Настоящее имя — Жермен Элен Ирен Лефевр. Рост 170 см.

 

3-е место: Мишель Мерсье / Michèle Mercier (род. 1 января 1939) — французская актриса .  Её отец — француз, мать — итальянка. Рост 163 см.

 

2-е место: Ева Грин / Eva Green. Родилась в Париже 5 июля 1980 года. Мать Евы — Марлен Жобер — известная французская актриса, родившаяся в Алжире в еврейской семье. Отец Евы — Вальтер Грин — швед по отцу и француз по матери. Правильно фамилия Евы произносится как Грэн и означает «зерно», «дерево (ветвь)» на шведском. Ева Грин считает себя еврейкой (см. её интервью изданию The Guardian), несмотря на то, что не была воспитана в традициях иудаизма.

 

Самая красивая французская актриса — Катрин Денёв / Catherine Deneuve (род. 22 октября 1943) . Рост 168 см., параметры фигуры 85-61-89 (данные 1965 года), 88-65-91,5 (данные 1985 года). 

Натали Эммануэль. Фото горячие в купальнике, журнале Максим, параметры фигуры, пластика, биография и личная жизнь


Краткая биография

Натали Эммануэль (фото актрисы доступно для просмотра) появилась на свет 2 марта 1989 г. в небольшом городке Саутенд-он-Си графства Эссекс. Отец артистки наполовину англичанин, в крови же матери присутствует доминиканская, испанская и английская кровь. Это отразилось на внешности будущей актрисы, сделав ее экзотичной.

Натали никогда не испытывала проблем с национальной принадлежностью: гонений и ущемлений ее интересов из-за происхождения не наблюдалось. Все окружающие, как она признается, относились к ней с уважением.

Кроме Натали в семье вместе с ней росла ее сводная сестра, с которой девочка отлично ладила. Ребенка рано отвели в школу Святой Хильды, когда Натали исполнилось 3 года. В 12 лет она продолжила получать образование в Старшей женской школе Вестклиффа. Однако учение для Натали было пыткой, и практически ежедневно начиналось с истерик и рыданий.

Чтобы заинтересовать ребенка, родители водили ее на занятие по вокалу, в танцевальный и театральный кружок. Для активного малыша, которым была Натали в те годы, это было спасением от ежедневного нудного труда по получению общих знаний.

Искусство стало для нее профессией. С 10-ти лет она выступала на сцене в спектаклях. Например, в театре Вест-Энда девочку задействовали в музыкальном спектакле «Король Лев», где она с блеском исполнила львицу Налу.

Детские годы

2 марта 1989 года в английском городе Саутенд-он-Си (графство Эссекс) родилась девочка, получившая имя Натали Джоанна Эммануэль. Ее отец – наполовину англичанин, наполовину сент-люсиец, в родословной матери вообще собрался интересный «коктейль»: испанские, английские и доминиканские корни (имеется в виду Доминика, а не Доминикана). Этот факт объясняет экзотическую внешность популярной актрисы. Свои корни актриса уважает, но признается, что в детстве ни разу не испытывала унижения или дискриминации по расовому признаку.


Первое детское фото Натали Эммануэль (с мамой и старшей сестрой)

Со старшей сводной сестрой Луизой у Натали сложились теплые, доверительные отношения. В трехлетнем возрасте девочку отдали на обучение в Школу Святой Хильды, а в двенадцать лет перевели в женскую Старшую школу Вестклиффа. Учиться Натали, мягко говоря, не любила. Трехлетняя малышка никак не желала ходить в школу, и дома каждый день были слышны рыдания.


Натали Эммануэль в детстве и юности

Родители устали терпеть ее капризы и стали водить громкоголосую дочь на уроки вокала, к которым позже добавились танцы и занятия по актерскому искусству. Девочка нашла свою стезю и стала делать успехи. В 10 лет состоялся ее дебют на большой сцене: она получила роль львицы Налы в мюзикле «Король Лев», который ставился в Театре Вест-Энда.

Интересные факты и достижения

После получения образования Эммануэль работала в банке, однако увлечение театром не осталось забытым. Будущая актриса понравилась представителям заказчика на одном из кастингов рекламного агентства. Далее были съемки оператора связи, McDonalds и других фирм.

Натали Эммануэль, фото которой отличается притягательностью, также:

  1. Прежде чем попасть в «Игру престолов», снялась в нескольких не столько популярных фильмах. Например, в ситкоме «Холлиокс» юная актриса играла наркоманку, а в «Катастрофе» и «Отбросах» исполнила незначительные роли. Она везде показала себя яркой актрисой, готовой расти профессионально.
  2. Когда Натали пригласили в «Игру престолов», фильм уже шел на экранах. Роль Миссандеи с интересной внешностью и способностью к языкам понравилась молодой актрисе. За нее она была номинирована на премию Гильдии актеров, как единолично, так и в группе актеров.

  3. В одном из шоу девушка говорила, что до сериала работала в магазине одежды продавцом-консультантом. Популярность, обрушившаяся на Натали, принесла ей много положительных эмоций и перспективное будущее. Например, известный за рубежом мужской журнал включил ее в список 100 наиболее сексуальных женщин мира. Ее приглашали такие журналы как InStyle и GQ. Однако после их фотоссесий актриса не всегда была довольна качеством, отмечая, что натуральная красота привлекательнее отретушированных снимков.
  4. Съемки со знаменитым Вином Дизелем в фильме «Форсаж», окончившиеся в 2015 г открыли актрису с другой стороны. Поклонники были в восторге от образа хакерши Рамзи. Эффектная внешность Натали добавила изюминку в несколько ироничный портрет бесшабашной кибервзломщицы.
  5. В фильме-фантастике «Бегущий в лабиринте: Испытание огнем» молодая актриса сыграла Гарриет. Этот сложный образ дался ей легко. Очаровательная девушка с длинными дредами привлекала внимание зрителей.

  6. После роли наперсницы и переводчицы Дейнерис Таргариен, девушке поступило приглашение на участие в съемках 8-й части «Форсажа».

Сегодня актриса продолжает творческую карьеру.

В отличие от искусства в личной жизни Эммануэль человек закрытый, личные привязанности она не афиширует открыто. Если в соцсетях можно увидеть актрису в компании мужчин, то на вопросы журналистов она отвечает уклончиво. Известно, что почти 2 года Натали встречалась с привлекательным актером Девоном Андерсоном. В любви же девушка признается другому мужчине – своему псу по кличке Спини.

Журналисты приписывают красавице немало романов, но большинство из них выдуманные. Чаще всего эти мужчины партнеры по фильмам и романтические отношения связывают их только в кадре. За пределами съемочной площадки молодые люди остаются хорошими друзьями.

Кроме творчества Натали:

  • увлекается йогой;
  • разрабатывает линию модной одежды;
  • спонсирует .

Фильмография

  • 2007-2010 — «Холлиокс»
  • 2008 — «Холлиокс поздней ночью»
  • 2011 — «Катастрофа»
  • 2011 — «Отбросы»
  • 2012 — «28 тысяч»
  • 2013-2019 — «Игра престолов»
  • 2015 — «Форсаж 7»
  • 2015 — «Бегущий в лабиринте: Испытание огнём»
  • 2017 — «Форсаж 8»
  • 2018 — «Бегущий в лабиринте: Лекарство от смерти»
  • 2018 — «Титан»
  • 2019 — «Четыре свадьбы и одни похороны»
  • 2020 — «Холли остается ночевать»
  • 2020 — «Крепкий Харт»
  • 2021 — «Нераскрытое дело»
  • 2021 — «Форсаж 9»

Съемки в «Игре престолов»

Сериальный проект «Игра престолов» открыл Натали Эммануэль миру как актрису. Многосерийный фантастический фильм уже много лет популярен во всем мире.

Он привлекает зрителя:

  • непредсказуемостью сюжета;
  • эротическими сценами;
  • наличием убийств.

Однако старшее поколение критикует фильм за популяризацию насилия. Все это вместе делает сериал значимым. Все его сезоны не оставляли равнодушными зрителей.

Натали Эммануэль приняла в нем участие, начиная с 3-го сезона. Она появилась в фильме в роли Миссандеи – невольницы с большим потенциалом знаний. Данный персонаж быстро завоевала расположение матери Драконов. Сначала девушка стала помощницей Дейнерис Таргариен, а затем ее главной наперсницей.
Если в первых сериях это была роль 2-го плана, то к концу 7-го сезона Миссандея уже 1 из центральных персонажей фильма. Героиня Натали обладала уравновешенностью и целеустремленностью, которая не стала жертвой, несмотря на печальную историю до ее появления.

В одном из интервью актриса призналась, что всегда присутствовала на читке сценария, также она долго думала над последним эпизодом персонажа. В результате получился сильный эмоциональный момент.

Зрителям очень понравилась игра Натали. Профессионалы также неоднократно отмечали ее работу, номинируя ее на премию Гильдии актеров. Это притом, что актерский ансамбль сериала включал в себя таких артистов как: Николай Вальдоу, Питер Динклэйдж, Лина Хиди.

Такая популярность сделала Натали не только знаменитой, но и желанной для многих мужчин.

Звезда «Игры престолов» Натали Эммануэль о судьбе своего персонажа и расизме в сериале


Натали Эммануэль
Осторожно, спойлеры!

На прошлой неделе в сети появилась четвертая серия финального сезона «Игры престолов» (Game of Thrones), главным трагическим событием которой стала смерть Миссандеи. Этого персонажа в телесаге сыграла 30-летняя Натали Эммануэль — с ней журналисты американского Elle побеседовали через несколько дней после выхода серии. SPLETNIK.RU приводит самые интересные цитаты из этой беседы.

О судьбе Миссандеи

Я летела из Нью-Йорка и открыла сценарии к нескольким сериям. Я начала читать и проплакала весь путь от Нью-Йорка до Лондона. Когда я дошла до момента смерти своего персонажа, подумала: «О, да ладно!». Однако мне было приятно, что мою героиню вывели именно таким образом. Это действительно исторический момент. Я каждый раз ждала, когда Миссандею убьют. Читая финал каждого сезона, я удивлялась тому, что она снова выжила,

— рассказала Эммануэль.


Натали Эммануэль

Несмотря на то что Натали морально была готова к тому, что ее героиню когда-нибудь все же выведут из сериала, она призналась, что все же была расстроена из-за такого исхода.

Я искренне люблю этого персонажа. На протяжении всего сериала она была хорошим человеком, а ее убили таким жестоким образом, предварительно еще и взяв в плен,

— поделилась мыслями Натали.

О расизме в сериале

Журналисты поинтересовались у Эммануэль, обсуждали ли они с Джейкобом Андерсоном (он сыграл в сериале Серого Червя, ее возлюбленного), что их персонажи были единственными чернокожими людьми в сериале. Натали призналась, что этот ход был придуман изначально и согласовывался актерами на этапе прочтения сценария.

Да, реальность такова, что мы с Джейкобом были единственными темнокожими героями в сериале на протяжении нескольких лет. В сценарии прописано, что остальные смотрят на нас странно, потому что до этого никогда не встречали таких людей, как мы. Это было осознанное решение, которое мы обсудили и приняли с Джейкобом. По факту в сериале мы действительно цветные люди, которые приходят в царство белокожих,

— рассказала Эммануэль.

Натали также прокомментировала теорию фанатов о том, что Миссандея была убита частично на почве расизма (многим показалось странным, что персонажа Натали берут в плен и казнят белые люди).

Некоторые зрители были расстроены тем, что Миссандея умерла от руки белого человека. Однако не стоит забывать и том, что моя героиня была очень важным и близким другом для Дейенерис — за это ее и лишили жизни в первую очередь,

— сообщила актриса.

Пластические операции и их особенности

Данных о том, что звезда делала пластические операции нет. Однако сама теледива не исключает, что в дальнейшем такое может произойти. Сейчас актриса придерживается мнения, что натуральная красота самая привлекательная.

Натали Эммануэль (фото девушки без макияжа можно увидеть в ее инстаграме) почитаема среди своих подписчиков в соцсетях. Звезда старается показать, что ее лицо без косметики не менее прекрасно, чем раньше. Даже при необходимости девушка использует минимум косметики.

Однако Натали не чужда экспериментам, например, она рискнула вытянуть волосы и вставила кольцо в нос. Но такое преображение не сделало девушку уродливой. Ее экзотическая красота остается чистой, как и прежде.

Тенденция опубликования фотографий без макияжа для голливудских актрис новая. Она дает возможность простым людям убедиться в том, что актеры тоже люди и могут быть неидеальными. Многие считают, что лучше иметь небольшие недостатки, чем превратится в пластиковую куклу.

Эксперименты Натали приводят к тому, что она возвращается к привычному образу. По нему поклонники узнают актрису, и эти природные кудряшки делают облик интересным.

Сейчас знаменитость носит одежду 40-42 размера, а параметры фигуры укладываются в стандартные рамки и составляют 82-61-84 см. Сама девушка говорит, что слишком утруждать себя заботами о поддержании формы не приходится. Ей достаточно заниматься йогой. Шикарная фигура, продемонстрированная актрисой в фильме «Форсаж» остается прекрасной и сегодня.

Натали Эммануэль сейчас

2021 год ознаменовался долгожданным выходом боевика «Форсаж-9», премьера которого неоднократно переносилась из-за пандемии. Влияние персонажа звезды в этой части только увеличилось, а количество поклонников – возросло, что обеспечило Натали повышенное внимание. Сейчас она продолжает сниматься в кино, радуя публику новыми ролями.


Вин Дизель и Натали Эммануэль в фильме «Форсаж 9»

Секреты красоты

Натали еще достаточно молода и не замужем. Детей у нее тоже нет. Чтобы поддерживать фигуру в идеальном состоянии ей не требуется истязать себя диетами и занятиями в фитнес залах. От девушки трудно оторвать глаз, когда она идет по красной дорожке.

В отличие от большинства красавиц, даже когда ей приходится работать до утра, она просыпается свежей и блещущей красотой. Возможно это гены или результат занятий йогой. Любые эксперименты идут ей на помощь.


Что касается стиля одежды, его девушка стала менять с 2013 г. На премьере фильма «Риддик» опытные стилисты сделали из красивой актрисы стильную и сногсшибательную красотку.

В 2014 г на вручении «Золотого Глобуса» Натали Эммануэль блистала с выпрямленными волосами, в золотом платье в ретро-стиле и ярким макияжем. Ее взгляд сводил с ума представителей сильного пола.

Биография Натали Эммануэль

Актриса родилась 2 марта 1989 года в британском городе Саутенд-он-Си. Натали – гремучая смесь кровей. Ее папа на 50% сентлюсиец и на 50% британец, а мама имеет испанско-доминиканское происхождение. Наверное, именно поэтому девушка обладает такой экзотической и яркой внешностью.

В семье она не одна, у нее есть старшая сестра Луиза. С трехлетнего возраста Эммануэль обучалась в Школе Св. Хильды. Когда ей исполнилось 12 лет, ее перевели в Старшую школу Вестклиффа.

По признанию актрисы, она не любила учиться. В детстве она ежедневно рыдала, когда надо было идти на занятия. Чтобы хоть как-то занять дочь, родители ее стали водить на занятия по вокалу. Девочка была громкоголосой и пение ей понравилось.

Позже она увлеклась танцами и актерским мастерством. В 10 лет Натали получила первую роль. Она сыграла львицу Налу в постановке «Король Лев», который ставили в театре Вест-Энд. Это стало большим достижением в ее юношестве.

После школы Натали устроилась работать банковским сотрудником. Быстро заскучав на этой должности, она решает пройти кастинг на роль модели в рекламе мобильного оператора Vodafone.

После этого ее заметили: стала получать предложения от известных брендов таких, как British Airways и McDonalds.

Эммануэль сейчас

Для Натали Эммануэль съемки в сериале «Игра престолов» стали пропуском в мир большого кино. После него актриса стала популярной. Кроме посещения шоу и дефиле по красной дорожке, девушка имеет множество разнообразных интересов. Они связаны не, только с творчеством, но и с бизнесом.

Ее микроблог в Инстаграм популярен и насчитывает более 2,8 миллиона подписчиков. Поклонники всегда поддерживают красавицу, поэтому даже скандал с украденными откровенными фото поклонники восприняли как вызов. Натали красивая востребована и все это не сможет разрушить ее карьеру.


На фото — Натали Эммануэль в фильме «Форсаж 7»

Краткая фильмография Натали следующая:

  • «Холли остается ночевать»;
  • «Темный кристалл: Эпоха сопротивления»;
  • «Late»;
  • «Run»;
  • «Бегущий в лабиринте: Лекарство от смерти»;
  • «Форсаж 8»;
  • «Бегущий в лабиринте: Испытание огнём»;
  • «Форсаж 7»;
  • «Игра престолов».


Также сегодня ведется съемка «Форсаж 9» и сериала «Крепкий Харт».

Фильмы

Куда более удачным в плане расовой репрезентативности оказался каст комедии «Четыре свадьбы и одни похороны», являющейся ремейком одноименного фильма 1994 года. Звезда осталась в восторге от совместной работы с режиссером Минди Калинг и своей героини Майи.

Но до того, как картина вышла на экраны, в фильмографии актрисы появились и другие нашумевшие проекты. В интервью Эммануэль не отрицает, что во многом это благодаря «Игре престолов», после съемок в которой она стала по-настоящему знаменитой.

В 2015-м состоялась премьера боевика «Форсаж-7», где исполнительница воплотила девушку-хакера Рамзи. Изначально этот персонаж представлялся создателям картины как странноватый парень-ботаник, однако нестандартная внешность и искрометное чувство юмора Натали покорили продюсеров, и роль досталась ей. В дальнейшем она неоднократно возвращалась к образу в продолжении.


Натали Эммануэль в фильме «Бегущий в лабиринте: Лекарство от смерти»

В тот же год вышла лента «Бегущий в лабиринте: Испытание огнем». Звезде досталась роль Харриет – предводительницы группы Б, задача которой – создать лекарство от вспышки опасного вируса. Коллегами актрисы стали звезды Кэтрин Макнамара, Дилан О’Брайен и Томас Сангстер. Позже они вновь объединились на съемочной площадке следующей части под названием «Лекарство от смерти».

2020 год ознаменовался выходом комедийного проекта «Крепкий Харт». Артистке выпало играть Джордан – ученицу экшен-школы, соперничающую с персонажем Кевина Харта за право сниматься в боевиках. Свою героиню звезда описала как самоуверенную, свирепую, но веселую.

Занятие йогой

Натали Эммануэль (фото с актрисой, выполняющей асаны, вызывают восхищение) занимается йогой давно.

Занятия помогают девушке:

  • сохранять физическую форму при нагрузках;
  • приобрести гибкость тела;
  • экономить энергию;
  • создавать особый настрой и сохранять душевную гармонию;

Также Натали придерживается вегетарианского питания и часто медитирует. Это помогает:

  • снять стресс;
  • защитить организм от стресса;
  • повысить иммунитет.

Начинать практиковать йогу лучше с простых упражнений, составляющих базу, которые дальнейшем будут приносить пользу. Главное освоить технику их выполнения.


По мнению Натали Эммануэль, упражнения, способствующие сохранению энергии, могут быть следующими:

АсанаОписание
Поза кошкиПодходит для занятий начинающих и женщин в положении. Простота позволяет освоить движения быстро.
Для выполнения упражнения необходимо:
  1. Встать на четвереньки. Техника выполнения заключается в необходимости расположить ноги и руки перпендикулярно полу.
  2. С вдохом прогнуть спину.
  3. На выдохе спину выгнуть.
  4. Движение выполнять плавно и медленно, чтобы не навредить позвоночнику. Дыхание во время процесса должно идти в такт с выполняемыми движениями.

Поза кошки:

  • укрепляет мышцы;
  • делает позвоночник более гибким;
  • способствует похудению.

Для усложнения можно добавить движение ногой. Делать их нужно на вдохе, стараясь при этом коснуться макушки пяткой, а на выдохе – дотянутся коленом до носа. Затем движения повторить в зеркальном варианте

Поза воинаУпражнение выполняется следующим образом:
  1. Встав в позу собаки, 1 стопу поместить между рук.
  2. Спину выпрямить, а руки соединить над головой или развести в стороны, параллельно ногам.
  3. Удерживать позу несколько секунд. Это помогает укрепить мышцы ног.

Асана способствует сбрасыванию лишнего веса в области таза и бедер. Усложнить комплекс движений можно, оторвав одну ногу от пола и выпрямив тело в одну струну. Стоять нужно на 1-й ступне, в то время когда туловище располагается параллельно полу. Выполнять нужно как с левой, так и с правой стороны

Поза мостаОна необходима, чтобы растянуть и сделать более гибким позвоночник. Движения направлены на улучшение мобильности позвоночника и компенсации эффекта сдавливания при длительном сидении.
Для выполнения асаны необходимо:
  1. Лечь на коврик.
  2. Подтянуть колени вверх.
  3. На вдохе и выдохе поднимать и опускать спину.

Для достижения нужного эффекта необходимо ежедневно тратить около 15-20 мин, более продуктивная тренировка требует 30-45 мин каждый день

Поза ребенкаДля новичков это одна из важных поз при освоении искусства йоги. Она позволяет растянуть спину и бедра, а также отдохнуть во время занятий. Занять ее можно в любое время, когда тело слишком устанет.
Для выполнения достаточно сесть на колени и максимально вытянув руки вперед, склониться к коврику. Позвоночник при этом максимально вытянется, исчезнет ощущение тяжести

Молодая и талантливая актриса Натали Эммануэль привлекла внимание зрителей не только необычной природной красотой, но и артистическими данными.

Сегодня она молода и перспективна, поэтому стоит ожидать, что список фильмов с участием звезды, будет расширяться. Возможно, Натали порадует поклонников новой линией одежды или парфюмом, а также интересными фотосессиями.

Фильмография Эммануэль

ГодФильмы и сериалыРоль
2006-2010ХоллиоксСаша
2008Холлиокс ночьюСаша
2011ОтбросыШарли
2011КатастрофаЧарли
201228 тысячКлара
2013-2019Игра ПрестоловМиссандея
2015, 2018Бегущий в лабиринте 1-2Харли
2015, 2017Форсаж 7-8Рамси
2018ТитанТалли
2019Темный кристаллДит
20194 свадьбы и похороныМайя

Какой вес и рост у натали портман, параметры фигуры, цвет глаз, размер груди, биография.

Параметры знаменитостей.Диеты знаменитостей

Родители актрисы по происхождению русские евреи и долгое время жили в Кишиневе. Настоящая фамилия Натали — Хершлаг(с иврита переводится как« сердечный удар»), а ее сценический псевдоним — Портман — девичья фамилия бабушки по материнской линии.

Отец актрисы — врач, а мать — нынешний агент Натали.

Фильмография актрисы

Когда девочке было всего 3 года, семья переехала в США. С четырех лет Натали занималась танцами, училась в еврейской начальной древней школе Соломона Шехтера. Летние каникулы девочка проводила в театральном лагере Stagedoor Manor Performing Arts Campе.

А в июне 2003 года стала выпускницей Гарварда, получив степень бакалавра в области психологии, но на этом свое образование актриса не закончила. Весной 2004 года Портман проходила обучение в Еврейском университете в Иерусалиме.

Вообще актриса Натали Портман всегда отличалась большой амбициозностью и широким умом, кроме двух родных языков, иврита и английского, актриса знает французский, немецкий, японский и арабский. Актерская карьера девочки началась со случайной встречи в кафе с представителем модельного агентства, который предложил сотрудничество, но девочка отказалась, так как хотела сконцентрироваться на актерской карьере, тогда агент предложил Натали поучаствовать в кастинге на роль Матильды в фильме« Леон». Портман блестяще прошла все туры, и режиссеры утвердили ее на эту роль. В 1994 году фильм вышел на экраны, критики сразу обратили внимание на юную актрису. После такого хорошего старта в актерской карьере Натали посыпались предложения.

Вскоре на экране появились фильмы с ее участием, такие, как« Схватка»(1995), «Хорошенькие девочки»(1996) и «Марс атакует!»(1996). В 1998 году Портман дебютировала как театральная актриса, сыграв главную роль в бродвейской постановке« Дневник Анны Франк».

Большой успех в киноиндустрии Натали принесла роль Падмы Амидалы в «Звездных войнах». Большинство ее последующих ролей были приняты зрителями« на ура». За работу в фильме« Где угодно, только не здесь» Натали номинировали на «Золотой глобус», а в 2004 году сыграла в независимом фильме« Страна садов». Для съемок в фильме« V — значит вендетта», в котором ей досталась главная роль, Портман пришлось подстричься налысо. Публике понравилась и роль Натали в фильме« Еще одна из рода Болейн»(2008).

Новую страницу в карьере актрисы Натали Портман открыла роль в фильме« Черный лебедь»(2010). Подготовка к съемкам была изнурительной: актриса ежедневно тренировалась больше пяти часов, в результате чего похудела на 9 килограмм. Как оказалось, это не прошло даром: в 2011 году за этот фильм ей вручили премии« Золотой глобус» и «Оскар» как лучшей актрисе. После этой серьезной драмы Портман согласилась на участие в более« легкой» картине — в романтической комедии« Больше чем секс».

С 8 лет Портман , она не носит мех, перья и кожу. В 2007 году Натали запустила свою линию дизайнерской обуви из искусственных материалов.

Рост Натали Портман 155 см, а вес — 48 кг.

Личная жизнь Natalie Portman

Натали была замечена с актерами Гаэлем Гарсием Берналем и Джейком Гилленхаалом. Недолгий роман у Портман был с солистом группы Maroon 5 Адамом Ливайном. В 2007 году у актрисы начались отношения с Девендром Банхартом. Правда, в 2008 году их роман закончился.

В 2010 году, во время работы над ролью в фильме« Черный лебедь» Натали познакомилась с Бенджамином Мильпье, который является танцором балетного театра в Нью-Йорке. У них завязался роман, который вскоре перерос в серьезные отношения. В июне 2011 года у них появился сын, которого родители назвали Алефом. 4 августа 2012 года пара узаконила свои отношения — Бенджамин стал мужем Натали Портман.

Какой рост и вес у певицы Нины Шацкой?

Какой либо информации про рост и вес певицы Нины Шацкой мы не нашли поэтому будет выяснять примерные данные сравнением по фотографиям с людьми чей рост и вес нам известны.

На фото справа Нина Шацкая,обутая в каблуки 9см и рядом с ней стоит Андрей Державин с ростом 179см и обувью прибавляющую 2см.Итого получается,что обутая в 9 см каблуки Нина Шацкая выше 181см примерно на 2-3см. Соответсвенно от 184см отнимаем 9см и получаем примерный рост Нины Шацкой в 175см.Внешне вес Нины Шацкой смотрится на 70-75кг

Рост Нина Шацкая 175см

Вес Нина Шацкая 70-75кг

Какой рост и вес у Ирины Низиной?

Ирина Низина это известная российская актриса театра и кино, лауреат премий «Чайка» и «Московские дебюты».Наибольшую известность актрисе принесли такие работы в кино,как Новая жизнь сыщика Гурова и Адвокат.В сети интернета актрисе приписывают рост 174см,а вес 65кг.

Насколько достоверны и точны о росте и весе Ирины Низиной никому точно неизвестно.

Рост Ирины Низиной 174см

Вес Ирины Низиной 65кг

Какой рост и вес у Надежды Оболенцевой?

Надежда Оболенцева родилась в Москве 24 июля 1983 года и получила наибольшую известность как светская львица.

Какой либо информации про рост и вес Надежды Оболенцевой нет,поэтому будем примерно прикидывать о параметрах знаменитости.

На фото Надежда Оболенцева и Светлана Бондарчук с ростом 177см.Исходя из фото следует,что рост Надежды Оболенцевой около 174-175см,а вес 59кг

Рост Надежда Оболенцева 174-175см

Вес Надежда Оболенцева 59кг

Какой рост и вес у Татьяны Денисовой?

Татьяна Денисова появилась на свет 11 февраля 1981года в Калининградской области РСФСР.Она получила наибольшую известность как украинский хореограф, основатель и руководитель танцевального коллектива «JB ballet» в Германии; один из постоянных членов жюри и хореограф украинского телепроекта «Танцуют все!» ,а также наставник и хореограф российского шоу-проекта «Танцы».

В сети интернета известному хореографу приписывают рост 166см,а вес 58кг.Соответствуют ли эти заявленные параметры реальным данным никто не знают в реальности

Рост Татьяны Денисовой 166см

Вес Татьяны Денисовой 58кг

Какой рост вес у Антона Макарского?

Антон Макарский появился на свет 26 ноября 1975 года в городе Пенза. Наибольшую популярность и известность актер получил благодаря своим ролям в таких фильмах,как Смерш, Бедная Настя,а также многочесленным ролям в театре и кино.

На просторах интернета известному актеру приписывают рост 177-178см,а вес 79кг.Насколько достоверны и точны заявленные данные никому не известно

Рост Антона Макарского 177-178см

Вес Антона Макарского 79кг

Какой рост и вес у Сергея Кучерова?

Сергей Кучеров появился на свет 22 августа 1989 года в городе Магнитогорск.Достиг наибольшей известности благодаря своим спортивным успехам в области бодибилденга и тв проекту Дом2

На просторах инета Сергею Кучерову приписывают рост 178-179см,а вес 88кг.Соответсвуют ли эти заявленные параметры реальности и действительности,никто точно не знает

Рост Сергея Кучерова 178-179см

Вес Сергея Кучерова 88-90кг

Невозможно себе представить более серьезную и целеустремленную актрису, чем Натали Портман. Она начала сниматься в кино с 11 лет, ее актерское амплуа насчитывает десятки фильмов, при этом актриса на полном серьезе может отказаться от миллионной роли, если та имеет хотя бы одну постельную сцену в фильме или противоречит ее принципам. Девушка отрицательно относится к маммопластике, однако в юности корректировала форму носа. Натали имеет два высших образования, у нее сильный характер, она убежденная вегетарианка, всегда предпочитала хорошую книжку свиданиям с парнями.

На съемках «Звездных войн» Натали сдавала экзамены в Гарварде, и считает, что образование намного важнее актерской карьеры. Почему же она ее выбрала? Потому что стать актрисой – мечта всей ее жизни. Однако Натали Портман не разменивается по пустякам. Например, в юности ей предлагали стать лицом известной компании Revlon, однако девочка сама отказалась от этого, и продолжала посещать актерский лагерь, считая, что карьера модели кратковременна. «Она не такая как все», — твердит общественность, так как фигура девушки совсем не вписывается в общепринятые стандарты Голливуда.

Параметры фигуры Натали. Только тщательная работа над собой

Ее мальчишеская фигурка имеет чересчур скромные параметры 86-63-89, рост Натали Портман 160 см, а вес актрисы при этом составляет 49 кг. Она держит себя в форме с самого раннего детства, но никогда не отказывается от трансформаций ради роли. Для съемок «Черного лебедя» девушка специально похудела еще на 9 кг, хотя и без того усиленные тренировки в балетном классе заставили ее бросить вес. Перед заключительной частью съемок Натали приходилось по 5 часов в сутки стоять у станка, бегать и проплывать километры водных дорожек. В жизни Портман примерно четыре раза в неделю усиленно занимается спортом, каждое занятие длится 1,5 часа. Известно, что Портман проводит свои занятия, не смотря ни на что. Вначале она крутит педали велосипеда, потом делает растяжку и непременно плавает. Кроме того, ее безупречная фигура – это результат длительной сбалансированной особой диеты.

Диета Натали Портман. Вегетарианство с малых лет

Говорят, что лет в восемь Натали увидела на отцовской конференции, как проводят опыты над бедной курицей, и с тех пор ее невозможно заставить съесть хоть кусочек мяса. Она – настоящая вегетарианка, и уже не один десяток лет не изменяет своим убеждениям. В рационе у девушки всегда свежие салаты с зеленью, орехи и мюсли, вегетарианская пицца, сыры (панир и тофу), рис, паста, бобы, овощные супы, плов и фруктовое смузи, цельнозерновой хлеб. В питьевом рационе – различные травяные чаи, зеленый и черный чай, свежие, только что сделанные соки, миндальное и соевое молоко. Она полностью отказалась от вредных продуктов и алкоголя. Натали считает, что есть нужно, когда приходит голод, а не когда приходит время . В Голливуде предполагают, что именно такой образ жизни и сделал безупречной ее кожу и фигуру.

Внешность Натали Портман: домашний уход без продуктов животного происхождения

Уход за кожей Натали Портман подразумевает тщательность и последовательность. Вечернее очищение лица она начинает с умывания мылом. Далее она использует молочко и тоник. Крем Натали заказывает у косметолога, и там непременно должна присутствовать гиалуроновая кислота и отсутствовать компоненты животного происхождения. В качестве глубокой чистки Натали два раза в неделю делает процедуры гоммажа. Систематически Портман использует уходовые и домашние маски для лица, а также особое внимание уделяет подбору крема для кожи век. В свои 30 лет Натали еще не пробует антивозрастную косметику. Проблем с морщинами у нее нет.

Отношение Натали Портман к волосам

Девушка неоднократно подстригала свои шикарные волосы и экспериментировала с короткими стрижками и прическами, а для съемок в фильме «V- значит вендетта» и вовсе побрилась наголо. Натали Портман считает, что вжиться в роль – это необходимость каждой актрисы, и потерять шевелюру – еще не самое страшное . Она никогда не красит волосы, и лишь оттеняет их при помощи специальных шампуней. Чтобы «утихомирить» буйную шевелюру, девушка делает периодически маски с коллагеном, а также наносит на кончики масла и спреи с протеинами. И, конечно же, Натали Портман всегда следит, чтобы ее косметические средства по уходу за собой не имели животных ингредиентов и не были протестированы на животных.

Стиль Натали Портман: главное, чтобы было удобно

Столь талантливая и упорная девушка особенно не считается с мнениями окружающих, и всегда одевается так, как ей удобно. Однако вегетарианские убеждения наложили отпечаток на всю жизнь Натали. Она полностью отказалась от изделий, сделанных из братьев наших меньших. Когда на съемках заходит об этом разговор, мнение девушки непреклонно, и этот пункт всегда входит в контрактный договор. В повседневности Натали Портман предпочитает одеваться как можно проще, натягивая вязаные шапки до бровей, длинные куртки и джемпера, свободные брюки и любимые кроссовки. Однако на вручении престижной награды кокетливое платье, каблуки и маленькая сумочка – неизменные спутники девушки. Недавно Натали получила «Оскара» за лучшую женскую роль в «Черном лебеде». На церемонии вручения награду получали двое – Натали была беременна.

Беременность Натали Портман

Даже будучи на серьезном сроке, киноактриса продолжала посещать всевозможные мероприятия. Ее наряды стали более зрелыми и утонченными, в улыбке чувствовалось рождение новой женщины, она оставалась в подтянутой форме. На церемонии вручения «Оскара» Натали держалась очень достойно, сказала теплые слова благодарности родным людям. На время беременности Натали Портман отказалась от усиленного вегетарианства, и стала употреблять яйца и молочные продукты, а также налегала на острую пищу. В одном из интервью девушка призналась, что после рождения сына стала буквально «помешана на чистоте», но упрекать в этом молодую маму – просто кощунство. После беременности девушка не спешит вернуть прежние формы. Она считает, что в первые годы жизни главное – малыш, а снова истязать себя диетами она еще успеет. Лишний стресс для организма не нужен, и она старается приучать тело к нагрузкам постепенно.

Натали Портман о жизни

В 30 лет Натали имеет собственную линию по производству обуви из искусственных материалов, она активно участвует во многих благотворительных мероприятиях и акциях, обожает собак и своего маленького сына Алефа. Она счастлива в гражданском браке с балетмейстером Мильпье и не обращает внимания на нападки со стороны феминисток и государственных деятелей по поводу ее статуса матери-одиночки и обожания гражданского мужа. Стиль жизни Натали Портман всегда был ограничен ее собственными предпочтениями и желаниями, и как считает сама звезда, невозможно добиться чего-то, не имея собственных фишек .

Лилия Гурикова

Актриса американского театра и кино Натали Портман — пример для подражания. Натали является обладательницей премии «Оскар» за лучшую женскую игру в фильме Даррена Аронофски «Черный лебедь». Для полного погружения в образ актриса ежедневно занималась балетом. А специальная диета позволила ей похудеть на 12 кг., чтобы еще больше вжиться в роль. Какие у Натали Портман рост, вес и параметры фигуры, которые помогают ей оставаться под пристальным вниманием поклонников?

Прекрасная и грациозная Натали Портман начала сниматься еще в детстве. Роль Матильды из легендарного фильма «Леон» 1994 года до сих пор является одной из ее самых любимых и популярных. Затем были «Звездные воины», «Близость», «V — значит Вендетта», «Еще одна из рода Болейн», «Тор» и многие другие.

Наиболее трудной и запоминающейся для Натали оказалась роль балерины из кинофильма «Черный лебедь». Готовиться Портман начала еще за год до начала съемок. Именно поэтому она так естественно и органично смотрелась в образе. Неудивительно, что за эту роль Натали получила «Оскар», ведь при такой серьезной подготовке не погрузиться в своего персонажа было невозможно.

Борьба света и тьмы

Режиссер картины Даррен Аронофски еще в далеком 2000 году поделился с Портман идеей о подобном фильме и предложил сыграть главную роль. «Черный лебедь» появился на экранах только спустя 10 лет и сразу стал одним из самых обсуждаемых фильмов того года.

Сюжет разворачивается вокруг танцовщицы Нью-Йоркского балета, которой поручили играть в постановке «Лебединое озеро» обеих лебедей: Белую и Черную. Юная балерина настолько поглощена идеей об абсолютном совершенстве, что ищет любые пути его достижения. Она почти ничего не ест, панически боится сладкого и совсем не умеет получать удовольствие от жизни.

Эта картина показывает не только современных балерин. Она описывает тех девушек и женщин, которые в погоне за мнимым и туманным идеалом не видят собственной красоты и забывают свою женскую сущность.

Подготовка к съемкам

До начала съемок Натали Портман при росте 160 см. весила 55 кг. Для роли актриса похудела еще на 12 кг. Как утверждает сама Натали, сохранить стройные параметры фигуры ей помогает вегетарианская диета, которой она следует еще с детства. Причем исключить из своего меню мясо и продукты животного происхождения актриса решила отнюдь не в погоне за фигурой мечты, а по этическим соображениям.

Как и ее героиня, Натали Портман тоже хотела достичь совершенства в образе балерины. Поэтому готовиться к съемкам она начала весьма активно. Каждый день в течение года Натали занималась у балетного станка по 8 часов, сидела на жесткой диете и соблюдала строгую дисциплину. Она штудировала биографии известных танцовщиц, чтобы лучше вжиться в роль, изучала хореографию и плавала. Это уменьшило и так небольшие размеры тела актрисы.

Роль в фильме далась Натали довольно сложно. Она не раз признавалась в интервью, что съемки стали для нее настоящим шоком. Приходить на съемочную площадку нужно было рано утром, уходить поздно вечером. Так как бюджет фильма был небольшим, то снимали его быстро, буквально несколько сцен в день. Натали Портман была измотана как физически, так и эмоционально. Однако даже это не позволило ей сдаться.

«Черный лебедь» — это про то, как и балерина, и актриса полностью отдаются искусству.

Рацион актрисы

Натали Портман — ярая поклонница вегетарианства. Она не только не употребляет в пищу мясо, но и не носит кожаную или меховую одежду. С раннего детства актриса соблюдает строгое меню, что позволило ей выработать сильный характер и силу воли.

Правила перехода на вегетарианский образ жизни:

  1. Переход не должен быть резким. Нужно постепенно отказываться от мяса, заменяя его фруктами и овощами.
  2. Кушать необходимо маленькими порциями.
  3. Ежедневное меню обязательно должно включать орехи, мед или чернослив.

Актриса советует придерживаться этих принципов при переходе на вегетарианскую диету и во время нее.

Повседневное меню

Обычная ежедневная диета Натали Портман выглядит так:

Как видите, даже после съемок Натали особо себя не балует. Она придерживается жестких правил вегетарианского рациона, кушает строго 4 раза в день и лишь раз в неделю позволяет себе съесть что-нибудь калорийное (например, тарелку спагетти из твердых сортов пшеницы с нежирным соусом) и выпить бокал красного сухого вина.

Такая диета помогает актрисе выглядеть моложе, быть стройной и чувствовать себя легко.

Диета для роли балерины

Для роли Натали Портман пришлось сократить свое и без того довольно низкокалорийное питание. Она отказалась от всех фруктов и ягод, много тренировалась и за год приобрела поистине балетную фигуру.

Меню диеты Натали Портман для «Черного лебедя»:

И в повседневном меню, и в диетическом можно увидеть повторяющиеся продукты: сыр тофу и орехи. Соевый сыр тофу очень популярен за рубежом. Его производство напоминает производство творога, а сам он полезен для пищеварения и богат такими веществами, как железо, магний, фосфор, кальций, тиамин и т. д.

Как утверждает сама Натали Портман, ежедневный рацион каждой женщины непременно должен включать горсть орехов. Это может быть миндаль, кешью, фундук и т. п. Орехи это не только источник молодости и долголетия, они еще и богаты витаминами и минералами, благоприятно влияющими на весь организм.

Натали Портман доказала всему миру, что женщина может многого добиться, если поставит себе цель. Несмотря на сложную работу до и во время съемок, она не только блестяще сыграла, но даже обрела счастье и настоящую любовь. На съемках Натали познакомилась с будущим отцом своего ребенка и уже на премию «Оскар» они пришли вместе. Эта история доказывает, что даже в погоне за идеалом женщина должна в первую очередь оставаться Женщиной, а прекрасная Натали Портман — яркий тому пример. Стремитесь к идеалу, но не забывайте, что совершенство — это не обязательно самоконтроль.

Натали Портман (англ. Natalie Portman, настоящее имя Натали (или Нета-Ли) Хершлаг) – американская актриса кино и театра, имеет израильское происхождение. Широко известна благодаря участию в фильмах «Леон», «Близость», «V – значит вендетта», «Еще одна из рода Болейн», «Черный лебедь», трилогии-приквелу к киноэпопее «Звездные войны» и др. Награждена премией «Оскар», двумя премиями «Золотой глобус», израильской премией «Генезис» и другими призами.

Детство и семья

Натали Портман родилась в Иерусалиме 9 июня 1981 года, в семье Авнера Хершлага, врача-гинеколога и специалиста по лечению бесплодия, и его супруги, домохозяйки Шелли Стивенс.


Шелли происходит из еврейской семьи эмигрантов из Российской Империи и Австро-Венгрии; родители ее отца иммигрировали в Израиль из Румынии и Польши. Во время Второй мировой войны прадед и прабабушка Натали погибли в концлагере Освенцим, тогда как другая прабабушка служила в британской разведке.


Когда Натали было 3 года, семья перебралась из Израиля в США – сначала в Вашингтон, а затем на Лонг-Айленд (штат Нью-Йорк), где ее отец стал профессором кафедры акушерства и гинекологии Медицинской школы Хофстра. Родители продолжали поддерживать эмоциональную связь с родиной, и Натали долгое время посещала еврейскую школу и прекрасно владеет ивритом. Актриса говорит, что, несмотря на ее большую любовь к Америке, Израиль навсегда останется для нее родным домом.


Образование

В школьные годы девочка увлекалась не только театром и танцами, но и естественными науками. В 1998 году, во время учебы в средней школе Сиоссет, она стала соавтором научной работы «Наглядный метод демонстрации ферментативной выработки водорода из сахара», за что получила приз в престижном научном конкурсе для старшеклассников «Intel Science Talent Search».


Она также изучала несколько иностранных языков: французский, японский, немецкий и арабский, а в качестве хобби начала играть свои первые роли. Впоследствии, несмотря на уже серьезные успехи в кино, Натали поступила в Гарвардский университет, который с успехом окончила в 2003 году со степенью бакалавра психологии.


В одном из интервью она пояснила: «Для меня не так важно, что колледж может сломать мне карьеру. Я больше хочу стать умным человеком, чем кинозвездой».

После Гарварда Портман поехала в Израиль и в 2004 году окончила магистратуру в Еврейском университете в Иерусалиме.

Первые роли

Наряду с интересом к науке и языкам, Натали с детства проявляла артистические наклонности. Впервые в танцевальный кружок она попала в четыре года, а затем уже всерьез занималась современной хореографией в студии «American Theater Dance Workshop» на Лонг-Айленде. Там же недалеко находилась и театральная студия «Usdan Center», где девочка постигала азы актерского мастерства.


Когда Портман было 10 лет, косметическая марка Revlon предложила ей стать моделью, от чего Натали отказалась, потому что была занята в театре. Позже она вспоминала, что в детстве у нее было больше амбиций, чем у других детей: она точно знала, чего хочет, и трудилась не покладая рук.


В 1992 году 10-летняя актриса впервые приняла участие во «взрослой» постановке мюзикла «Ruthless!» («Безжалостная!») – она состояла во втором составе вместе с будущей поп-звездой Бритни Спирс , а в основном составе играла Лора Белл Банди.

Натали Портман читает рэп (ft. Lonely Island)

Уже на следующий год Натали получила одну из главных ролей – девочки-нимфетки Матильды с трудной судьбой – в знаменитой криминальной драме Люка Бессона «Леон» (1994). Юная, но уже бесстрашная актриса сыграла в блистательном дуэте с Жаном Рено , а главного злодея в фильме сыграл Гэри Олдмен .

Именно в это время Натали взяла себе сценический псевдоним «Портман» по девичьей фамилии ее бабушки, чтобы отделить свою артистическую карьеру от семьи и частной жизни.


Работу начинающей актрисы назвали «поразительным дебютом»: несмотря на юный возраст, Портман сыграла абсолютно профессионально, а драматичная и трогательная история о дружбе киллера и девочки-подростка не оставила зрителей равнодушными. Чуть позднее юная актриса получила приглашение сыграть в экранизации «Лолиты», где ее партнером был бы , но родители несовершеннолетней Натали отказались от предложения – картина Эдриана Лайна куда более откровенно повествовала о любви взрослого мужчины и девочки.


После работы в «Леоне» судьба Натали Портман в кино, можно сказать, была предопределена. Уже в 1995 году она сыграла небольшую роль в криминальной драме «Схватка», где встретилась с такими звездами как Аль Пачино , Роберт де Ниро и Вэл Килмер .

Кастинг Натали Портман в «Леон»

На следующий год вышел еще один фильм с юной Натали – музыкальная романтическая комедия Вуди Аллена «Все говорят, что я люблю тебя», где главные роли сыграли Джулия Робертс , Голди Хоун и Дрю Бэрримор .


Еще одной интересной работой Натали-школьницы стали съемки в комедийном научно-фантастическом фильме Тима Бертона «Марс атакует!» (1996). На этот раз девочке вновь посчастливилось сниматься с выдающимися и знаменитыми актерами: Джеком Николсоном , Гленн Клоуз , Пирсом Броснаном , Сарой Джессикой Паркер и Дэнни Де Вито .


Фильм о довольно комичном вторжении инопланетян оказался довольно успешным и запоминающимся, как и другие работы Бертона. Тем не менее, в этой картине, как и в двух предыдущих, Натали была всего лишь «ребенком во взрослом кино», так что роли были совсем небольшими. Иначе обстояло дело с трагикомедией «Красивые девушки» (1996), где 13-летняя Натали сыграла наравне со взрослыми и состоявшимися актерами Мэттом Диллоном, Умой Турман , Тимоти Хаттоном и др. Критики высоко оценили ее работу, написав, что она «сногсшибательный бутон, который волшебно преображает даже такую неглубокую роль».

Однако успех в этом фильме имел и обратную сторону. Во время одного из интервью журналист спросил Натали, осознает ли она, что стала «мечтой педофилов»? Она задумчиво кивнула, но впредь стала избегать ролей, в которых делался акцент на сексуальность – во всяком случае, пока не почувствовала себя достаточно зрелой. «Это повлияло на многие мои последующие решения… потому что я испугалась», – позже призналась она.


В 1997 году девочка вернулась на театральные подмостки и сыграла роль Анны Франк в бродвейском спектакле по знаменитому «Дневнику Анны Франк» о нацистской оккупации Нидерландов.


В том же 1997 году 16-летняя Натали Портман была утверждена на роль Падме Амидалы, королевы планеты Набу, в фильме Джорджа Лукаса «Звездные войны. Эпизод I. Скрытая угроза» (1999).


Интересно, что роль двойника Падме сыграла в этом фильме еще более юная Кира Найтли , для которой это была первая работа в большом кино. Когда девушки были в гриме, они становились практически неотличимы друг от друга, и даже родные матери могли их перепутать.


Фильм «Скрытая угроза» собрал фантастическую кассу более чем в миллиард долларов и стал любимой частью киносаги для многих поклонников Вселенной, созданной Джорджем Лукасом. В то время Натали успешно совмещала интенсивную работу в кино и театре девушка с учебой в школе и участием в научных проектах. Она даже не смогла прийти на премьеру блокбастера, потому что на тот момент усиленно готовилась к выпускным экзаменам и поступлению в университет.


Чуть позже, в 1999 году, на экраны вышла драма «Где угодно, только не здесь», где роль матери героини Натали сыграла Сьюзан Сарандон . Сначала девушка отказалась играть в этом фильме, потому что в сценарии содержалась сексуальную сцена с ее участием. Тогда Сьюзен Сарандон и режиссер Уэйн Ван настояли на изменении сценария ради участия Натали в проекте.

Кто такая Падме Амидала?

За эту работу молодая актриса получила свою первую номинацию на «Золотой глобус» за лучшую роль второго плана. Перед началом обучения в Гарварде она успела также сыграть главную роль в мелодраме «Там, где сердце» (2000).

Расцвет актерской карьеры

В 1999 году, поступив на факультет психологии, Натали Портман объявила, что собирается сосредоточиться на учебе и временно прекращает актерскую карьеру, за исключением съемок в очередных «Звездных войнах». Сниматься она все-таки не перестала, но учеба в тот момент была для актрисы главным приоритетом.

Работу над новым приквелом «Звездные войны. Эпизод II: Атака клонов» (2002) девушка вела во время летних каникул 2000 года. Участие в высокобюджетном, но раскритикованном фильме чуть не сказалось негативным образом на актерской репутации Натали. Так, вскоре после съемок у Лукаса она сыграла Нину Заречную в чеховской «Чайке» в New York City»s Public Theater на Манхэттене, но серьезных зрителей ее имя на афише скорее отталкивало, чем привлекало.


Примерно в то же время, что и „Чайка“, вышли „Звездные войны“, и все подумали, что я ужасно плохая актриса. Я снялась в самом кассовом фильме десятилетия, но ни один режиссер больше не хотел работать со мной.

В период с 2001 по 2004 год актриса снялась лишь в нескольких небольших ролях – из-за проблем с актерской репутацией, а также из-за активной учебы и научных проектов. Наиболее значительными ее работами в это время стали роли в малобюджетной драме «Страна садов», короткометражке Тома Тыквера «Правда» и мелодраме Майка Николса «Близость», где Портман сыграла в сильном актерском квартете с Джулией Робертс, Джудом Лоу и Клайвом Оуэном . Картины вышли уже после завершения ее обучения в магистратуре в 2004 году, и «Близость» принесла актрисе ее первую премию «Золотой глобус», а также номинацию на «Оскар» и несколько других наград.


В мае 2005 на экраны вышла заключительная часть трилогии – «Звездные войны. Эпизод III: Месть ситхов», которая стала самым кассовым фильмом года. В этом же году Натали сыграла главную роль в независимом роуд-муви «Свободная зона», а затем в знаменитой антиутопии «V – значит Вендетта» по графическому роману Алана Мура и сценарию братьев Вачовски. Пожалуй, именно эта картина и роль напарницы революционера V (Хьюго Уивинг), Иви, вернули Портман на верхушку актерского пьедестала – с приевшимся образом принцессы Падме можно было попрощаться.


Умный и бескомпромиссный фильм Джеймса МакТига вызвал широкий общественный резонанс и стал культовым, а Натали Портман была награждена престижной кинопремией «Сатурн». Использованная же в картине маска Гая Фокса до сих пор встречается в Интернете как символ радикальной борьбы против тоталитарного государства.

В интервью перед выходом картины актриса пояснила свое участие в ней: «Я сама родом из Израиля, и мне не может быть безразлична эта тема, потому что мы обсуждаем темы терроризма и насилия каждый день с раннего детства».

Затем, после участия в киноальманахе «Париж, я люблю тебя» (2006), актриса сыграла одну из главных ролей в драме Милоша Формана «Призраки Гойи» (2006), где ее экранным партнером стал знаменитый испанский актер Хавьер Бардем , а роль художника Франциско Гойи сыграл Стеллан Скарсгард .


В 2007 году Натали исполнила небольшую, но запоминающуюся роль азартной девушки Лесли в мелодраме Вонга Кар-Вая «Мои черничные ночи», где в главных ролях выступили Джуд Лоу и джазовая певица Нора Джонс. В этой картине Портман в очередной раз продемонстрировала свой бунтарский характер и умение чувствовать себя перед камерами абсолютно раскованно.

Париж, я люблю тебя»: «Правда», короткометражка с Натали Портман

В том же году актриса участвовала еще в двух самобытных картинах: приключенческой трагикомедии «Поезд на Дарджилинг. Отчаянные путешественники» (с Оуэном Уилсоном и Эдриеном Броуди) и детской фэнтезийной комедии «Лавка чудес», где она сыграла в актерском дуэте с Дастином Хоффманом .


Критики не слишком высоко оценили «Лавку», посчитав ее сюжет чересчур «пресным» и скучноватым, но в то же время многим понравился ее визуальный стиль и, конечно, превосходная игра актеров.

В 2008 году вышла историческая драма «Еще одна из рода Болейн», повествующая об эпохе короля Генриха VIII и соперничестве двух сестер за его сердце. Одну из сестер, Анну, сыграла Натали Портман, а другую, Марию, – Скарлетт Йоханссон .


Натали было очень интересно вживаться в роль властной и принципиальной Анны, сложный характер своей героини она описала так: «Она сильная, но может быть и уязвимой, она амбициозна и расчетлива, и может пройти по чужим головам, но она также и испытывает раскаяние». Специально для этой роли актриса в течение месяца практиковалась с преподавателем в британском английском, чтобы избавиться от более родного для нее, американского произношения.

На следующий год Натали приняла участие в съемках второго альманаха – «Нью-Йорк, я люблю тебя», на этот раз уже не только как актриса, но и как режиссер. К сожалению, этот фильм неважно прошел в прокате, несмотря на присутствие многих хороших актеров: Хейдена Кристенсена, Энди Гарсиа, Орландо Блума , Кристины Риччи , Итана Хоука , Робин Райт Пейн, и т. д. Один из эпизодов картины снял российский режиссер Андрей Звягинцев .

«Нью-Йорк, я люблю тебя». Новелла с Натали Портман

В этот же период актриса снялась еще в нескольких фильмах, которые были интересны ей с творческой точки зрения, но не предполагали большого кассового успеха: это мелодрама «Любовь и прочие обстоятельства» (2009, с участием Лизы Кудроу), драма «Братья» (2009, с Джейком Джилленхолом и Тоби Магуайром) и фильм «Хэшер» (2010, с Джозефом Гордоном-Левиттом и Рэйном Уилсоном).


Одной из самых ярких и незабываемых работ Натали Портман стала роль невротичной балерины Нины Сейерс в психологическом триллере Даррена Аронофски «Черный лебедь» (2010). Эта драматическая картина, в съемках которой участвовали также Мила Кунис , Венсан Кассель и Вайнона Райдер , с огромным успехом прошла по фестивалям и кинотеатрам всего мира и принесла актрисе премии «Оскар», «Золотой глобус», «Сатурн» и премию Гильдии киноактеров США за лучшую женскую роль.

Я стараюсь находить для себя роли, которые требуют зрелости, потому что иначе киноактриса может ужасно завязнуть в амплуа девушки-милашки.

Для этой работы Натали Портман, как и ее коллеге и подруге Миле Кунис, пришлось заметно похудеть и потратить значительное время на обучение академическому танцу, чтобы убедительно смотреться в образе балерины. Впрочем, хотя в некоторых балетных сценах вместо обеих актрис были задействованы дублерши, съемки не обошлись без травм: упав во время исполнения сложного па, Натали получила трещину ребра и сотрясение мозга.

Криса Хемсворта), астрофизика Джейн Фостер. Несмотря на финансовый успех картин, Портман отказалась от участия в третьей части франшизы и разорвала контракт со студией.


Позднее он сыграла главные роли в фэнтезийной мелодраме «Рыцарь кубков» (2015) и вестерне «Джейн берет ружье» (2016). Особое внимание привлекла биографическая драма «Джеки» (2016), где Портман с блеском сыграла Жаклин Кеннеди. Роль знаменитой первой леди принесла актрисе номинации на «Оскар» и «Золотой глобус». В последние годы Натали снялась в драме «Планетариум» (2016) и музыкальной мелодраме «Песня за песней» (2017) с Майклом Фассбендером и Райаном Гослингом .


Кроме того, в 2015 году Портман дебютировала как режиссер полнометражной ленты – израильского фильма «Повесть о любви и тьме», в котором рассказывается история семьи известного писателя Амоса Оза.

Убеждения и общественная деятельность

Натали Портман – убежденный защитник животных. В 8 лет она увидела демонстрацию работы медицинского лазера на курице, которую проводил ее отец, и с тех пор перестала употреблять в пищу мясо. На строгое веганство актриса перешла в 2009 году, прочитав книгу Джонатана Сафрана Фоера «Мясо. Eating Animals» («Поедание животных»). Во время беременности Портман снова начала есть яйца и молочные продукты.

Позже она сняла документальный фильм под тем же названием, в котором рассказала о работе животноводческих ферм в США и негативных сторонах промышленного выращивания скота. За эту работу она была удостоена награды «Environmental Media Association» («Ассоциации прессы за охрану окружающей среды») в 2017 году.

Натали также не носит одежду и обувь, изготовленные с использованием кожи, меха и перьев, а в 2007 году она запустила в производство собственную линию обуви, изготавливаемой без применения животных материалов. Она участвует в различных акциях, связанных с защитой животных: в частности, ездила в Руанду снимать документальный фильм «Гориллы на грани» и участвовала в рекламной кампании организации PETA («Люди за этичное обращение с животными») против использования натурального меха.

Личная жизнь Натали Портман

Долгое время Натали Портман предпочитала не посвящать прессу в свою личную жизнь. Периодически в таблоидах всплывали репортажи о том, что она встречается с актерами Гаэлем Гарсиа Берналем и Джейком Джилленхолом , с солистом группы «Maroon 5» Адамом Левином или даже членом известного клана мультимиллиардеров Нэтом Ротшильдом – но правда это или нет, неизвестно.


В 2006 году актриса поделилась взглядами о том, какой она видит свою будущую семью: «Я определенно предпочла бы растить своих детей в еврейской традиции, но самое главное, чтобы рядом со мной был хороший человек и настоящий партнер».

В 2007-2008 годах Натали встречалась с венесуэльским фолк-певцом Девендрой Банхартом, а в 2009 году познакомилась с танцором Нью-Йоркского театра балета Бенжаменом Мильпье, евреем французского происхождения, который был хореографом «Черного лебедя». Пара долго скрывала свои отношения от прессы, но 27 декабря 2010 года Натали и Бенжамен официально объявили о том, что помолвлены и ожидают ребенка.


Их сын Алеф Портман-Мильпье родился 14 июня 2011 года, и Натали с удовольствием окунулась в материнство. «Если я не на съемках, то провожу с семьей практически все свое время, – говорит она. – Так что моя жизнь вращается вокруг детского сада, готовки еды, детских праздников и укладывания спать».


Она также признается, что материнство научило ее устойчивее выдерживать стресс, что помогает в том числе и при работе в кино. 4 августа 2012 года Натали Портман и Бенжамен Мильпье официально вступили в брак на скромной еврейской церемонии в Калифорнии, а 22 февраля 2017 у них родилась дочь Амалия.

Натали Портман сейчас

Несмотря на то, что актриса активно занимается с обоими детьми, она не перестает сниматься в кино. Так, в 2018 году выходит драма «Смерть и жизнь Джона Ф. Донована», в которой вместе с Портман снимаются Кит Харингтон , Джессика Честейн , Кэти Бэйтс и Сьюзан Сарандон, а также научно-фантастический фильм «Аннигиляция», в котором она играет главную роль.


Кроме того, в конце 2017 года актрисе присудили израильскую премию «Генезис», которую называют «еврейской Нобелевской премией», с формулировкой «за приверженность еврейским ценностям». Натали собиралась потратить половину суммы, которая составляла1 миллион, в помощь женщинам в Израиле и за его пределами, однако после действий израильских войск в Палестине отказалась от премии и участия в церемонии, чем вызвала шквал критики со стороны местных политиков.

Никакого мяса и не только: как Наталья Ветлицкая остается стройной в 56 лет

  • Наталья Ветлицкая: рост, вес и параметры фигуры
  • Как худеет Наталья Ветлицкая: меню и рецепты
  • Диета Натальи Ветлицкой для похудения: мнение диетологов

Наталья Ветлицкая – российская и советская киноактриса, а также певица и одна из солисток известнейшей поп-группы «Мираж».

Многих людей интересуют не только тщательно скрываемые подробности ее личной жизни, но и диета, благодаря которой Наталья в свои 50 с лишним лет сохранила фигуру 20-летней девушки.

Детство и юность

Певица родилась в августе 1964 года в Москве. Родные девочки любили музыку: мать Евгения Ивановна профессионально играла на фортепиано, а отец Игорь Арсеньевич, физик-ядерщик по профессии, обожал оперу. В раннем возрасте девочка полюбила фортепиано, она отучилась в музыкальной школе и окончила ее с отличием экстерном.

На районе )

Опубликовано Natalia Vetlitskaya Среда, 19 июня 2021 г.

Наталья Ветлицкая в детстве (справа)
Наталья увлекалась балетом, посещала школу бальных танцев, куда попала по ошибке. Тогда девочка ждала свою подругу, с которой ее и перепутали преподаватели и зачислили в группу к другим детям. Она мечтала стать то певицей, то балериной, то врачом и так не могла определиться с дальнейшей карьерой.

После школы девушка продолжила занятия балетом и стала преподавателем танцев для детей. В молодости Наталья участвовала в конкурсах самодеятельности, а также одно время гастролировала вместе с балетной труппой «Рецитал».

Бывший муж Натальи Ветлицкой – Кирилл Кирин

Бывший муж Натальи Ветлицкой – Кирилл Кирин работает манекенщиком, какое-то время был администратором у Филипа Киркорова. Между Натальей и Кириллом не было любовных отношений, а только брак по расчёту, как призналась сама певица. В то время ей необходима была прописка в Москве, и один друг посоветовал ей заключить брак с этим парнем. Она ему заплатила и они поженились, а потом в течение пяти лет не расторгали брак просто потому, что не было необходимости. Но Кирилл оказался не самым порядочным человеком и даже занял у Натальи деньги и до сих пор их не вернул.

Музыка и творчество

В музыкальную индустрию Наталья Игоревна попала случайно, когда подруга пригласила ее в группу «Рондо» бэк-вокалисткой и танцовщицей. Невысокая (рост 168 см), стройная девушка эффектно смотрелась в новой роли. Здесь ее заметил директор группы «Мираж». Он пригласил Наташу на замену Наталии Гулькиной, которая ранее покинула проект.

“Рондо»

Опубликовано Natalia Vetlitskaya Вторник, 27 августа 2021 г.

Наталья Ветлицкая (в
На волне первой популярности девушка решает заняться сольной карьерой и уже в 1989-м покидает «Мираж». В 1992 году вышел дебютный «сольник» певицы «Посмотри в глаза», мгновенно вознесший исполнительницу на олимп славы. Клип на одноименную песню выпустил для молодой звезды начинающий режиссер Федор Бондарчук. По задумке постановщика Наталья предстала на экране в образе Мадонны.

Позже певец Дмитрий Маликов, который на тот момент был возлюбленным артистки, в качестве подарка на день рождения вручил Ветлицкой песню «Душа», сделавшую из нее знаменитость. Постепенно ее репертуар менялся, появились новые композиции, которые давали многим ее поклонникам надежду на продолжение карьеры, но вскоре ситуация изменилась.

Как с возрастом изменилась фигура секс-символа 90-х

Наталья Ветлицкая остается такой же стройной и подтянутой, как в молодости. Ее фигуру не «испортила» поздняя беременность и рождение дочери.

Фигура певицы с возрастом почти не изменилась

Своим примером певица доказывает: чтобы сохранить фигуру, есть надо мало (она вегетарианка), а йогой заниматься много. Именно этому виду тренировок тела и духа знаменитость отдает предпочтение уже много лет.

Фото в стиле «ню»: более откровенного снимка Ветлицкой найти не удалось

Наталья Ветлицкая сейчас

В ноябре 2021 года Наталья Ветлицкая сообщила о своем возвращении на сцену. Ее концертная программа «20 X 2020» будет представлена в Санкт-Петербурге в БКЗ «Октябрьский» и в Москве в Crocus City Hall в октябре 2021 года.


Наталья Ветлицкая в 2021 году (кадр из шоу «Привет, Андрей!»)

О своем возвращении артистка сообщила в эфире программы Андрея Малахова «Привет, Андрей!». Запись интервью проходила не в Останкино, а в гостиничном номере. Перед камерой исполнительница предстала с ярким макияжем, в штанах карго камуфляжной расцветки и прической в стиле Шэрон Стоун.

  • Наталья Бондарчук, биография, новости, фото

В беседе с телеведущим Наталья сообщила о том, что сейчас находится в России. По слухам, съемки звезды 90-х годов обошлись тележурналисту в круглую сумму.

Методика питания Натальи, по мнению диетологов, имеет свои плюсы и минусы:

  • С ее помощью можно быстро сбросить лишний вес, а присутствующие в рационе продукты положительно влияют на здоровье: очищают кишечник, снабжают организм полезными витаминами и микроэлементами;

  • В диете Ветлицкой есть существенные пищевые ограничения, которые негативно могут отразиться на здоровье, поэтому ее рекомендуется придерживаться не более 15 дней. Кроме того, из-за недостатка белков и жиров организм может начать расходовать не жировые клетки, а мышечную массу.

Детство и юность

Наталья Игоревна Ветлицкая родилась 17 августа 1964 года в Москве. Отец певицы, Игорь Арсеньевич, был физиком-ядерщиком (скончался в 2012 году), а мать, Евгения Ивановна, работала преподавателем фортепиано (1939 г.р.).

Наталья Ветлицкая в детстве и юности

В 10 лет Наталья начала серьезно заниматься бальными танцами и участвовать в различных чемпионатах и конкурсах. Также Ветлицкая училась в музыкальной школе, где училась игре на фортепиано. В 1981 году, после окончания общеобразовательной школы с золотой медалью, 17-летняя Наталья уже начала преподавать хореографию.

Евгений Белоусов

В свое время Евгений Белоусов был очень известным поп-исполнителем. Кроме того, бывший муж Натальи Ветлицкой написал нашумевшие песни «Ночное такси», «Девчонка-девчоночка».

Наталья Ветлицкая и Евгений Белоусов

Евгений с Наталией состояли в браке только десять дней. В жизни Белоусова было 5 браков. Певец умер в 1997 году в возрасте 32 лет. Причиной смерти стал инсульт.

Музыкальная карьера

Свою карьеру в шоу-бизнесе Наталья начала в балете Аллы Пугачевой «Рецитал». Вскоре девушка устроилась хореографом, танцовщицей и бэк-вокалисткой в популярную группу «Рондо». Ветлицкая (на тот момент выступавшая под фамилией супруга Смеян) даже записала в составе группы 4 сольных песни для альбома «Рондо-86».

Наталья Ветлицкая работала в группе «Рондо»

Затем девушка была танцовщицей и бэк-вокалисткой коллективов «Класс» и «Идея фикс», а с 1985 года работала в Государственном эстрадном оркестре под управлением Максима Дунаевского. К прочим успехам Натальи в тот период жизни можно отнести тот факт, что песни в ее исполнении прозвучали в комедии «Мэри Поппинс, до свидания» (реж. Леонид Квинихидзе, 1983) и приключенческом фильме «Поезд вне расписания» (реж. Александр Гришин, 1985). Кроме того, Наталье посчастливилось сняться в кино – правда, сначала в эпизодической роли. Певица появилась в фильме-мюзикле Георгия Юнгвальд-Хилькевича «Выше радуги» с Юрием Куклачевым, Михаилом Боярским и юным Дмитрием Марьяновым, который стал популярным после выхода этой картины.

В 1988 году Наталья Ветлицкая стала солисткой коллектива «Мираж»

В 1988 году Ветлицкая стала солисткой коллектива «Мираж». Коллегами Натальи по группе были на тот момент Ирина Салтыкова и Татьяна Овсиенко. В составе коллектива, исполнявшего песни в стиле евродиско, девушка объездила немало городов СССР и ближнего зарубежья. Но пробыть в группе долго Ветлицкой было не суждено – вскоре она ушла «на вольные хлеба» и начала работать над своей сольной карьерой. Тем не менее, певица успела «засветиться» в видеоклипе на попурри из трех хитов – «Я не хочу», «Эта ночь» и «Музыка нас связала». В 1992 году Наталья выпустила свой дебютный альбом «Посмотри в глаза». Клип на заглавную песню альбома снял для певицы режиссер Федор Бондарчук. Два года спустя вышел второй альбом «Плейбой», а затем и пластинка «Раба любви», песни с которой постоянно крутили на главных радиостанциях страны. В 1997 году Ветлицкая сыграла Лису Алису в фильме-мюзикле «Новейшие приключения Буратино» (реж. Дин Махаматдинов), в котором также появились Кристина Орбакайте (в роли Буратино), Наташа Королева (Мальвина), Игорь Верник и Лариса Долина. Для фильма Наталья в дуэте с Сергеем Мазаевым (который сыграл кота Базилио) записала две песни.

Наталья Ветлицкая в мюзикле «Снежная королева»

В 1998-1999 годы Наталья выпустила два альбома: «Что хочешь, то и думай» и «Просто так», а в 2003 году сыграла Принцессу в фильме-мюзикле Максима Паперника «Снежная королева». В следующем году Ветлицкая выпустила свой на данный момент последний альбом «Мой любимый…».

Личная жизнь Натальи Ветлицкой

С первым супругом – музыкантом, певцом и композитором Павлом Смеяном, Наталья прожила три года. Он, будучи старше супруги на 7 лет, уже был знаменитостью: основал «Рок-ателье», играл в мюзиклах театра «Ленком» (в т.ч. в знаменитой «Юноне и Авось»). Именно Смеян посоветовал Ветлицкой начать сольную карьеру. Брак распался из-за агрессивного характера Павла – он время от времени избивал супругу. В один из таких случаев музыкант зашел слишком далеко и едва не убил Наталью.

  • Наталья Фатеева: биография, личная жизнь, семья, муж, дети, внуки — фото

Наталья Ветлицкая с первым мужем Павлом Смеяном

Позже у девушки был роман с певцом Дмитрием Маликовым, которому (а точнее, расставанию) он даже посвятил песню «Прощай, моя блондинка». А причиной их разрыва стал советский поп-певец Женя Белоусов. В 1989 году они встретились на вечеринке в честь Нового года (как утверждают коллеги по цеху, в ту же ночь и переспали) скоропалительно поженились, но брак продлился 9 дней. На 10 день супруги подали на развод.

Наталья Ветлицкая и Женя Белоусов

В третий раз Наталья вышла замуж за манекенщика Кирилла Кирина, в будущем – администратора Филиппа Киркорова и главного героя ее клипа на песню «Посмотри в глаза». Этот брак тоже не выдержал испытания временем. После расставания с Кириллом певица жила в гражданском браке с продюсером Павлом Ващекиным, артистами Владом Сташевским, Вадимом Азархом, а также бизнесменом Михаилом Топаловым, предпринимателем и политиком Сулейманом Керимовым и парикмахером Сергеем Зверевым.

Наталья Ветлицкая с Владом Сташевским

Сейчас Ветлицкая замужем в четвертый раз – ее супругом стал личный тренер по йоге Алексей, от которого певица в 2004 году родила дочь Ульяну. Певица рожала в французской частной клинике.

Наталья Ветлицкая практикует крийя-йогу

С 1998 года Наталья практикует крийя-йогу и раз год совершает паломничество в Индию. Также Ветлицкая занимается благотворительностью и с 1999 года регулярно перечисляет деньги в психоневрологическую больницу № 4 в Московской области.

С 2004 года Наталья Ветлицкая проживает в Испании (на фото с дочкой)

После рождения дочери, выбирая между ее здоровьем и карьерой, Наталья выбрала первое и поселилась в Испании, в резиденции в элитном городке Дения, в котором почти нет русскоговорящих жителей. По хозяйству Ветлицкой помогают няня и садовник. Испанский язык Наталье дается с трудом, а вот ее подросшая дочь изъясняется на втором языке свободно и учится в частной школе в соседнем городке. Наталья бдительно следит за событиями, происходящими в мире, и самые острые ситуации обсуждает в своем ЖЖ и на странице в Facebook. В марте 2021 года СМИ всколыхнула новость о том, что Ветлицкая восхищается поведением Виталины Цымбалюк-Романовской, экс-супруги режиссера Армена Джигарханяна.

Наталья Ветлицкая старается пристально следить за событиями, происходящими в мире

Питание

Добиться нужных результатов Наталье Ветлицкой помогает правильный режим питания. Женщина не использует каких-либо сложных диет, не изнуряет себя неделями голодания. Известная исполнительница старается просто вести здоровый образ жизни.

Во время формирования собственной системы питания дама пошла по довольно оригинальному пути. Наталья Ветлицкая полностью отказалась от мяса, молока, яиц и любых других продуктов, содержащих эту еду.

Из меню популярная исполнительница также исключила картофель, кофе, помидоры, специи, жиры и шоколад. Основой рациона поп-дивы являются разные несладкие фрукты, чечевица, овес, ячмень и рыба.

7 заветных блюд, которые регулярно употреблял в пищу старец Андрей Ворон

«Я просто не выдержала» Настя Каменских носила модный маникюр лишь 4 дня

Стритстайл: модные образы уличного стиля на весну 2021, которые легко повторить

Наталья Ветлицкая сейчас

В ноябре 2021 года Наталья Ветлицкая рассказала о возвращении на российскую эстраду после почти что 15-летнего перерыва. На октябрь 2020 года певица запланировала масштабные концерты в Москве и Петербурге в рамках большого гастрольного тура. Наталья с волнением ждет этого момента, ее энтузиазм разделяют поклонники, ожидающие грандиозного камбэка. В связи с этим Наталья Ветлицкая завела инстаграм, пообещав делится новостями, а также дала большое интервью Андрею Малахову в его шоу «Привет, Андрей!». > Мужья звезд >

Наталья Ветлицкая – известная русская певица, экс-участница группы «Мираж» сейчас замужем за Алексеем. На заре своей карьеры она записала шесть альбомов, два саундтрека к фильмам, снялась в трех кинолентах. Сегодня бывшая поп-исполнительница живет вместе с дочкой в Испании, больше не занимается творчеством. Факты о биографии Макса Коржа.

Инстаграм и Википедия Натальи Ветлицкой

Многие поклонники, которые по какой-то причине забыли, а потом вспомнили об этой удивительной женщине, конечно же, начинают искать в интернете такие странички, как Инстаграм и Википедия Натальи Ветлицкой, чтоб вновь начать следить за жизнью некогда любимой исполнительницы. Профиля в Инстаграм у нее нет. Но зато профили певицы можно отыскать в Фейсбуке или Твиттере. А также почитать о ней в знаменитой интернет-энциклопедии. Ведь там можно будет просмотреть ее краткую биографию, а также становление карьеры и некоторые подробности личной жизни. Кроме того, в Википедии можно просмотреть перечни ее песен, видеоклипов и фильмов, где Ветлицкая снималась.

Наталья Ветлицкая: биография, личная жизнь

Российская певица родилась в Москве 17 августа 1964 г. Наталья Ветлицкая была очень известна в 90-х гг., записывала альбомы, снимала клипы. Однако из-за сложного характера и особого подхода к исполнению, девушка постоянно ссорилась со своими коллегами, которые не разделяли ее мнения.

Наталья Ветлицкая часто говорила, что не смогла добиться постоянного стабильного дохода. Ее карьера стала убыточной. В 2004 г. она выпустила последний альбом, отказалась от звездной жизни.

В конце 90-х гг. Наталья Ветлицкая занялась благотворительностью, перечисляла деньги детской психоневрологической больнице совместной с мужем Тины Канделаки. В 2012 г. она обвинила руководителя «Росатома» Сергея Кириенко в травле ее умершего отца, а в 2015 г. раскритиковала политическую и информационную обстановку России. Сейчас бывшая певица живет в Испании вместе с дочерью и ведет скандальный блог.

Первый муж Натальи Ветлицкой

Едва отметив совершеннолетие, звезда российской эстрады связала себя брачными узами с Павлом Смеяном. Парень был старше Натальи на 7 лет, занимался музыкой, основал группу «Рок-Ателье». Также Павел известен участием в спектаклях «Тиль», «Юнона и Авось», «Ленкома», исполнением саундтреков к популярным кинофильмам: «Остров погибших кораблей», «Трест, который лопнул» и т. д.

На тот момент Наталья занималась танцами, однако парень разглядел у нее талант к исполнению песен. Павел настоял, чтобы девушка вместе с ним спела саундтрек к фильму про Мэри Поппинс. Будущая звезда стеснялась и отказывалась, и из-за сильного волнения очень фальшивила.

Счастливая жизнь Натальи с мужем длилась недолго и быстро стала кошмаром из-за постоянных пьянок и побоев. Ветлицкая рассказывала журналистам, что один раз выпивший Павел очень сильно избил ее. Девушка еле смогла вырываться и убежать, чтобы вызвать полицию.

Второй муж

Очередным супругом стал российский поп-певец Евгений Белоусов, с которым у Натальи Ветлицкой не было серьезных отношений. Мужчина пожаловался, что одна девушка влюбилась и ведет себя очень настойчиво, а Наталья предложила зарегистрировать отношения с ней. Они в шутку дошли до ЗАГСа, хотя не испытывали чувств друг к другу.

По словам Натальи, молодожены были отличными друзьям, постоянно гуляли вместе на вечеринках и наслаждались жизнью. Их обоих это полностью устраивало. Супруг не был для Натальи любимым мужчиной.

На тот момент Ветлицкая уже была певицей популярной группы «Мираж». Она погрузилась в свою карьеру и не относилась к Белоусову серьезно. Вскоре брак развалился.

Третий муж

После расставания с певцом Ветлицкая вышла замуж за Кирилла Кирина. Молодой человек был манекенщиком, снялся в одном из ее клипов, а после этого начал работать с Филиппом Киркоровым. По словам певицы, очередной брак был фиктивным, потому что она решала вопрос с жилплощадью.

Один знакомый предложил Наталье выйти замуж за столичного парня с квартирой и прописаться там. Он же представил девушке Кирина, который согласился заключить брак за деньги. Молодые люди поженились и развелись только через 5 лет.

Сначала отношения были дружескими, и Ветлицкая очень доверяла новоиспеченному супругу. Но потом выяснилось, что парень использует звездную фамилию с корыстными целями. Кирин до сих пор не вернул деньги.

Последний муж Ветлицкой — Алексей

О третьем супруге Натальи известно только то, что он тренер по йоге. Ветлицкая скрывает информацию. Ходят слухи, что именно от него родилась дочка Ульяна.

Гражданский муж — Сулейман Керимов

Очередным поклонником певицы стал известный миллиардер. Мужчина полюбил Наталью и на день рождения подарил ей праздник на подмосковной дворянской усадьбе. Были приглашены многие столичные тусовщики и звезды.

Отношения с Керимовым стали для Ветлицкой счастливым билетом. Миллиардер долго оплачивал продвижение карьеры Натальи, давал деньги на постоянный показ клипов. Но вскоре Сулейман полюбил балерину Анастасию Волочкову, а на прощание подарил певице самолет. Факты биографии Анатолия Сердюкова.

Другие мужчины

Наталья известна своей бурной личной жизнью. Будучи замужем за Евгением Белоусовым, она встречалась с продюсером Павлом Ващекиным. Громкий роман был недолгим и закончился тяжелым разрывом, из-за которого карьера Натальи Ветлицкой приостановилась.

Также певица встречалась с начинающей звездой Дмитрием Маликовым. Именно он предложил Наталье подумать о своей сольной карьере. Но из-за постоянных измен Ветлицкой отношения длились недолго.

Среди поклонников представительницы эстрады был Михаил Топалов. Он продюссировал группу «Smash», где выступал сын Влад. Роман начался после громкого разрыва с Сулейманом Керимовым.

Поклонником Ветлицкой был поп-исполнитель Влад Сташевский, который начинал свою карьеру в 90-х гг.

Наталья Ветлицкая не полнеет и всегда в идеальной форме: как ей это удается

Правила похудения от Натальи Ветлицкой:

  • Садиться за стол нужно 5-6 раз в день, но кушать маленькими порциями;
  • Рыбу можно употреблять не более 1 раза в день;
  • Необходимо выпивать большое количество воды – от 1,5 л в сутки.

Вегетарианская диета Натальи Ветлицкой: меню

Примерный рацион Натальи Ветлицкой выглядит следующим образом:

  • На завтрак она съедает порцию овсяной каши на воде и без добавления масла;
  • Обедает овощным салатом и чечевичным супом;
  • Ужинает 100 г рыбы и овощами;
  • Во время перекусов – любые разрешенные фрукты или овощи.

Рецепты меню Натальи Ветлицкой

Рецепт овсяной каши:

  • Кипятим в кастрюле 0,5 л воды, затем бросаем туда 2 стакана овсяных хлопьев;
  • Уменьшаем огонь и варим 20 минут, не забывая периодически помешивать.

Рецепт чечевичного супа:

  • Промываем под водой чечевичную крупу, после чего ставим ее вариться;
  • Чистим и режем на кубики морковь и репчатый лук, добавляем к чечевице;
  • Солим и перчим, варим до готовности.

Рецепт овощного салата:

  • Мелко шинкуем капусту, посыпаем ее морской солью и разминаем руками, чтобы начал выходить сок;
  • Измельчаем на кубики сельдерей и режем листья шпината, выкладываем в салатницу;
  • Все смешиваем, сверху выкладываем кусочки помидоров, украшаем листьями мяты.

Наталья Ветлицкая сейчас: фото с мужем и дочкой 2021 2021

Сегодня экс-звезда вместе с 14-летней Ульяной живет в Испании в доме, который она купила на деньги от продажи подмосковной недвижимости рядом с женой Кличко. Возможно, бывший муж и ее дочь до сих пор общаются, но поклонники не знают об этом, потому что Ветлицкая держит подробности своей жизни по секрету. Известно, что она много путешествует, освоила профессию реставратора-декоратора и не планирует возвращаться на родину.

Об авторе: Дорохова Елена

Специализация: шоу-бизнес

Информация об авторе

Перейти к поискуВ Википедии есть статьи о других людях с фамилиями Смеян и Ветлицкий.

Наталья Ветлицкая
Имя при рожденииНаталья Игоревна Ветлицкая
Дата рождения17 августа1964(1964-08-17)(54 года)
Место рожденияМосква, СССР
СтранаСССР → Россия
Профессиихореограф, танцовщица, певица, композитор, поэтесса, актриса
Годы активности1984—2009
Жанрыпоп, джаз
ПсевдонимыВетла
Коллективыбалет «Рецитал», рок-группа «Рондо», рок-группа «Класс», «Идея фикс», группа «Мираж»
vetla.ru
Аудио, фото, видео на Викискладе

Ната́лья И́горевна Ветли́цкая

(17 августа 1964, Москва) — советская и российскаяпевица. Одна из бывших солисток группы «Мираж».

Известна также как киноактриса, композитор и поэтесса, танцовщица.

Рост, вес, возраст. Сколько лет Наталье Ветлицкой

Эффектная блондинка всегда тщательно следит за своей внешностью и выглядит даже в свои 53 года просто великолепно. Сейчас женщина живёт со своей дочерью в Испании и просто наслаждается спокойной жизнью, хотя стоит сказать, что папарацци до сих пор интересуются её персоной, периодически выставляя в сеть фотографии бывшей певицы. Сама же Наталья тоже не так давно порадовала своих поклонников новой фотографией в профиле Инстаграма, показывая свою естественную красоту. Рост, вес, возраст, сколько лет Наталье Ветлицкой, все эти данные не секретны, рост у певицы 168, а вес 55 кг.

Биография

Внешние медиафайлы
Изображения
856 школа, 1981 год
Н. И. Ветлицкая ВокругТВ
отец — Игорь Арсеньевич Ветлицкий
мать Евгения Ивановна Ветлицкая
Наталья 2015
Видеофайлы
Сергей Минаев — Карина (1987)
Павел и Наталья Смеян — Картина любви
Наталья и Павел Смеян — Ливень
Павел Смеян и Наталья Смеян-Ветлицкая — Ci Sara
Павел Смеян и Наталья Смеян — Плохая погода

Детство и юность

Родилась 17 августа 1964 года в Москве, в семье физика-ядерщика Игоря Арсеньевича Ветлицкого (10 июня 1935—2 мая 2012)[1][2][3] и преподавательницы фортепиано Евгении Ивановны Ветлицкой (род. 15 сентября 1939).[4]

Два брата[5], младший брат — Игорь Игоревич Ветлицкий (род. 29 июня 1971).

В 10 лет Наташа Ветлицкая начала заниматься бальными танцами, а затем поступила в музыкальную школу по классу фортепиано, которую окончила в 1979 году. В течение десяти лет, начиная с 1977 года, будущая певица неоднократно принимала участие в различных бальных конкурсах.

В 1981 году закончила среднюю школу № 856 в Москве. В том же году начала самостоятельно вести школу бальных танцев.

Творчество

Наталья Смеян (Ветлицкая) вместе со своим первым мужем Павлом Смеяном в 1985—1986 работала в Государственном эстрадном оркестре РСФСР под управлением Максима Дунаевского.

В 1985 году на экраны вышел фильм-катастрофа «Поезд вне расписания», в котором прозвучала песня, исполненная Ветлицкой (в титрах Наталья Смеян).

В течение двух лет, начиная с 1986 года, Ветлицкая выступала в качестве танцовщицы и бэк-вокалистки в коллективе «Идея фикс».

Затем Ветлицкая перешла в популярную группу «Рондо» в качестве хореографа, танцовщицы и бэк-вокалистки, записав в составе группы сольно четыре композиции для магнитоальбома «Рондо-86», вышедшего в 1987 году.

В конце 1987 года Ветлицкая приняла участие в записи песни «Замыкая круг», которую показали в новогоднем телевизионном эфире.

В 1988 году стала солисткой группы «Мираж». В составе этой группы объездила с гастролями многие города СССР.

В 1988 году Игорь Матвиенко, Андрей Зуев, Олег Кацура, Олег Курохтин, Алексей Горский и Валерий Жаров объединяются в группу «Класс», игравшей в стиле электропоп. Ветлицкая выступала как танцовщица и бэк-вокалистка в этой группе.

В 1990 году «Класс» распадается, Наталья Ветлицкая начинает сотрудничество с Андреем Зуевым. Первым плодом этого сотрудничества стала песня «Посмотри в глаза», которая по версии журнала «Афиша» вошла в список «Самые яркие и запомнившиеся российские поп-хиты за последние 20 лет».[6]

«Посмотри в глаза» (1990)
Помощь по воспроизведению

В 1992 году вышел снятый Фёдором Бондарчуком клип на эту песню.

Кадр из видеоклипа Посмотри в глаза

Песня Андрея Зуева «Магадан» в исполнении Натальи Ветлицкой стала лауреатом Песни года.

В 1996 году Ветлицкая выпустила альбом «Раба любви», песни из которого постоянно находились в ротации многих радиостанций. Затем вышел сборник хитов «Лучшие песни».

В 1997 году Ветлицкая исполнила одну из главных ролей в музыкальном фильме «Новейшие приключения Буратино». Она записала для фильма две музыкальных композиции — «Спи, Карабас» и «Тадж-Махал» в дуэте с Сергеем Мазаевым, игравшим в фильме кота Базилио. Также записала дуэтом с Максимом Покровским (лидер группы Ногу свело!) песню «Реки».

В 2003 году вышел музыкальный фильм Максима Паперника «Снежная королева», где Наталья сыграла роль Принцессы и спела песню «Фонари» дуэтом с Вадимом Азархом. В том же году Ветлицкая в последний раз выступила на фестивале «Песня года», исполнив песню «Пламя страсти».

Личная жизнь

Внешние изображения
Наталья Смеян и Павел Смеян
Наталья Ветлицкая и Женя Белоусов
Наталья Ветлицкая и Влад Сташевский
Наталья Ветлицкая и Михаил Топалов

Замужем четвёртым браком за Алексеем, тренером по йоге[7][8]. Дочь Ульяна (род. 2004)[9]. Первый муж — Павел Смеян, второй — Женя Белоусов, третий — манекенщик Кирилл Кирин (одно время работал администратором у Филиппа Киркорова)[10]. Также Ветлицкая жила в фактическом браке с Дмитрием Маликовым, Павлом Ващекиным, Владиславом Сташевским, Сулейманом Керимовым, Михаилом Топаловым (бизнесменом и продюсером, отцом Владислава Топалова) и Сергеем Зверевым[11].

Ветлицкая пишет музыку, сочиняет стихи, занимается живописью и дизайном. С 1998 года практикует крийя-йогу, посещает курсы Шри Шри Рави Шанкара в Индии. Ветлицкая занимается и благотворительностью. С 1999 года она регулярно оказывает материальную помощь детям психоневрологической больницы № 4, расположенной в селе Никольском Рузского района Московской области.

С 2004 года, после рождения дочери, Наталья Ветлицкая живёт в Испании[12][13] в собственном поместье в городке Дения, перебралась туда на постоянное место жительства в 2008 году[14].

ВЕТЛИЦКАЯНатальяИгоревна

Наталья Ветлицкая – известная российская исполнительница. В 1990 годах ее композиции были на слуху у всех, а ее концертные программы собирали полные залы.

Детские и юношеские годы Натальи Ветлицкой

Будущая исполнительница появилась на свет в скромном советском семействе в августе 1964 году. Родственники девочки очень любили музыку. Мать профессионально играла на фортепиано, а отец обожал оперу, хоть и не имел музыкальный слух. Гены дали о себе знать, поэтому Наталья с самого детства проявляла любовь к музыке. Девочка начала играть на музыкальных инструментах и училась в музыкальном общеобразовательном учреждении, окончив его экстерном с отличием, несмотря на свою лень и нетерпеливость.

Также известно, что Наталья Ветлицкая любила балет, поэтому посещала школу бальных танцев, где оказалась совершенно по ошибке. Тогда юная Наталья ждала свою приятельницу, с которой ее перепутали учителя и зачислили в группу к другим ученикам. Она с самого детства мечтала стать исполнительницей, врачом, балериной, поэтому очень долга не могла определиться с будущей карьерой.

Поступить в высшее учебное заведение ей помешала собственная неусидчивость, но мать ее всегда мечтала, что дочь продолжит ее дело и будет учиться в музыкальном институте. Тем не менее, девушка все же решила остановиться на балете, а позднее стала учителем танцев. Наталья участвовала во всевозможных конкурсных программах, а также достаточно долго гастролировала с балетным коллективом.

Группа «Мираж»

В музыкальную деятельность Наталья Ветлицкая попала случайно, когда приятельница позвала ее в коллектив «Рондо» танцовщицей. Ветлицкая умела хорошо плясать, но и ее вокальные данные были очень далеко от идеала, а ее подруга, наоборот, плохо двигалась на сцене, но отлично пела. Через некоторое время Наталья не только танцевала, но и стала бэк-вокалисткой. Обе исполнительницы отлично дополняли друг друга и постепенно переняли навыки и опыт.

Девушка все также продолжала совмещать танцы и вокал, выступая в качестве преподавателя танцев и постановщика выступлений во многих российских музыкальных коллективах. Во время гастрольной деятельности она была на подмене заболевшей исполнительницы. На том концерте присутствовал директор музыкального коллектива «Мираж», который услышав голос исполнительницы, решил, что она отлично могла бы заменить одну из вокалисток группы, покинувшей в недавнем времени состав. Андрей Ляпин решительно сделал предложение Ветлицкой, а она не посмела отказаться.

В 1988 году Ветлицкая впервые выступила на большой сцене вместе с группой «Мираж». Также она приняла участие в записи первого клипа на композицию «Музыка нас связала». В тот период данный сингл был очень популярен среди общественности, поэтому клип был принят публикой на «ура». Эта композиция прославила молодую исполнительницу, ее начали узнавать и брать многочисленные автографы. На волне этой популярности девушка решила серьезно заняться сольной карьерой, поэтому уже в 1989 году покину состав «Миража».

Сольная карьера Натальи Ветлицкой

Благодаря активной поддержке продюсера Игоря Матвиенко Ветлицкая смогла познакомиться с талантливым композитором Андреем Зуевым, который и помог ей в записи первого альбома. На тот Момент Наталья стала светской львицей. Многие поклонники совершенно не понимали, почему талантливая танцовщица решила стать популярной исполнительницей, но ее композитор знал, что их совместное творчество обязательно принесет успех.

В 1992 году Ветлицкая выпустила первый свой альбом «Посмотри в глаза», мгновенно вознесший певицу на Олимп славы. Позднее исполнитель Дмитрий маликов, который на тот момент являлся возлюбленным Натальи, в качестве презента на день рождения подарил Ветлицкой композицию «Душа», сделавшей из нее настоящую знаменитость.

На публике Ветлицкую Наталью начали считать «Секс-символом» Российской федерации, ее концерты собирали полные залы, а клипы становились очень популярными. В какое-то мгновение ей удалось затмить других певиц эстрады, став самой известной среди звезд 1990-х годов.

В 1990 году с помощью нескольких авторов Ветлицка смогла собрать материал для нескольких следующих музыкальных альбомов. Композицию «Лунный кот» ей подарил Илья Духовный, который написал и главную песню пластинки «Раба любви». Сама Наталья написала музыкальное сопровождение под песню «Шила я платье». В 1996 году вышел третий альбом и был очень хорошо встречен критиками и фанатами.

Постепенно ее репертуар начал меняться, а общественность услышала новые песни, которые совершенно не имеют никакого сходства с уже полюбившимися композициями «Душа», «Посмотри в глаза», «Лунный кот» и т.д. Такие перемены в биографии эстрадной исполнительницы давали многим ее фанатам надежду на ее успешное продолжение карьеры, однако уже совсем скоро ситуация кардинально изменилась.

Ветлицкая Наталья записала еще несколько песен, последняя называлась «Мой любимый» и вышла в свет в 2004 году. На тот момент карьера исполнительницы начала резко идти на спад. Песни «Пламя страсти», «Глаза цвета виски» и «Изучай меня» стали последними востребованными среди публики композициями.

Из-за довольно сложного характера и своеобразного исполнения она поругалась со многими певцами, которые совершенно не разделяли ее личный подход к творчеству. Тем не менее, телевизионные зрители все же запомнили ее совместное выступление с Сергеем Мазаевым, участником группы «Моральный кодекс».

Наталья неоднократно отмечала в интервью, что ее карьера совершенно не приносила ей дохода и даже была убыточной. Исполнительница решила отказаться от гастрольной деятельности, но продолжала выступать на телевидении и фестивалях. Также Наталья сняла еще два клипа и приняла решение об отказе от музыкальной карьеры, полностью прекратив работу над записями песен и альбомов.

Личная жизнь Натальи Ветлицкой

Личная жизнь Ветлицкой Натальи была такая же бурная, как и ее карьера. Исполнительница запомнилась поклонникам не только творческой карьерой, но и несколькими замужествами, а также любовными связями с популярными мужчинами.

Певица состояла в официальных отношениях четыре раза и еще пять раз жила с мужчинами в гражданском браке. Первым супругом Натальи стал популярный исполнитель Павел Смеян. На то время девушке было всего 17 лет, и эти отношения значили для нее многое. Благодаря супругу она решилась на карьеру певицы. Но, к сожалению, у них не получилось создать крепкую семью. Павел начал употреблять алкоголь, а позднее и вовсе избивать супругу. В результате Ветлицкая подала заявление на развод.

Уже через некоторое время она познакомилась с не менее талантливым исполнителем Дмитрием маликовым, который посвятил ей несколько композиций. Вместе они прожили около трех лет, но потом расстались. По словам самого Дмитрия, причиной разрыва отношений стали многочисленные измены со стороны исполнительницы.

Со своим вторым супругом знаменитость познакомилась во время съемочного процесса «Новогоднего огонька». Тогда ее избранником стал молодой певец Евгений Белоусов. Через три месяца отношений пара решила сыграть свадебное торжество. В своих поздних интервью Наталья Ветлицкая неоднократно признавалась, что никогда не любила мужчину, а замуж вышла только из-за того, что он ее попросил об этом. Таким образом, музыкант пытался избавиться от одной из назойливых поклонниц. Их брак продлился не более 10 дней.

Исполнительница также состояла в официальных отношениях с манекенщиком Кириллом Кириным, который работал у популярного исполнителя Филиппа Киркорова, и никому не известным преподавателем по йоге Алексеем, от которого в 2004 году на свет появилась дочь. Наследницу счастливые родители решили назвать Ульяной.

После непродолжительного замужества с Евгением Белоусовым Наталья начала строить отношения с Павлом Ващекиным. Однако и этот роман не стал последним для артистки, а их отношения уже очень скоро завершились.

В 1993 году Ветлицкая Наталья познакомилась с молодым исполнителем Сташевским Владиславом, который только начинал строить собственную карьеру. На одну из концертных программ Ветлицкой он приехал с бордовыми розами и на сцене преподнес ей. Их романтические отношения продлились всего несколько месяцев.

Также известно, что Наталья Ветлицкая встречалась с олигархом РФ Сулейманом Керимовым. На 38-летие исполнительницы мужчина арендовал усадьбу 19 века. На торжество была приглашена отечественная элита, но и этот роман также вскоре завершился.

Долго Наталья не страдала, так как встретила Михаила Топалова, который в то время являлся продюсером коллектива «Смеш».

Наталья Ветлицкая в настоящее время

В 2021 году фанаты все-также продолжают интересоваться жизнью Натальи Ветлицкой. В прессе неоднократно сообщалось о том, что популярная в прошлом российская и советская исполнительница находится в Испании, где живет уже довольно долго. Ранее многие поклонники считали, что ее исчезновение связано с духовными практиками в Индии, сектами и пластическими операциями.

Напомним, что исполнительница уже довольно давно решила отказаться от светской жизни, не желая сообщать публике какие-то подробности из своей жизни. Последний раз она присутствовала на светской вечеринке еще в 2005 году. Последнее интервью она давала прессе еще в 2010 году.

В 2021 году Ветлицкая Наталья поразила своих фанатов, разместив на своих страницах в социальных сетях фотоснимки, которые подписала: «Давно я не делала публике подарки». Поклонники засыпали своего кумира многочисленными комплиментами.

Гражданская позиция

В августе 2011 года Наталья опубликовала в своём блоге «сказку», в которой, предположительно, описан закрытый концерт зимой 2008 года для членов правительства на удалённой и «секретной» резиденции. Статья критически описывает организацию концерта в целом и, в частности, поведение худрука Кремлёвского дворцаПетра Шаболтая[15][16][17][18][19]. Также в статье иронично описывается награждение Владимиром Путиным певца Филиппа Киркорова званием «Народный артист»[20]. Статья вызвала большой резонанс в прессе и через некоторое время была удалена из блога певицы. После настоятельных просьб поклонников певица вернула публикацию на своей странице в социальной сети Facebook[21].

В 2012 году, после смерти своего отца, физика-ядерщика Игоря Арсеньевича Ветлицкого (1935—2012), проработавшего 54 года в ИТЭФ, Наталья в своём блоге[22] обвинила главу «Росатома» Сергея Кириенко и директора ИТЭФ Юрия Козлова в травле отца, финансовых махинациях и умышленном развале атомной отрасли[23][24][25].

В октябре 2015 года Ветлицкая выругалась в ответ на травлю[26][27][28].

Как использовать автонастройку для настройки вокала

Что действительно интересно в Antares Auto-Tune, так это то, что почти каждый имеет представление о том, что это такое. Для инженеров это очень полезный инструмент и эффект; но тот факт, что он признан почти всеми, за исключением профессиональных студий, многое говорит о его влиянии на современную музыку. Как инженер или продюсер, вы захотите узнать, как использовать Auto-Tune несколькими способами, чтобы максимально эффективно использовать один из самых популярных плагинов коррекции высоты звука, когда-либо созданных.

Auto-Tune — это пример программного обеспечения коррекции высоты звука. Как правило, есть два основных подхода к этому. Один из них — использовать его как можно более прозрачно, чтобы подтолкнуть ошибочные передачи в правильном направлении. Другой — использовать его как эффект, делая его более толстым для звука, который всем известен.

Auto-Tune — самый популярный тип программного обеспечения для коррекции высоты звука. Как работает коррекция высоты тона?

Большинство из нас, вероятно, не особо интересуются техническими аспектами настройки вокала.И действительно, мы не должны быть такими. Пока мы знаем, как использовать наше программное обеспечение для достижения желаемого результата, мы знаем все, что нам нужно! При этом есть интересная информация о том, как работает коррекция высоты тона.

На самом базовом уровне настройка вокала основана на форме «фазового вокодирования». Вокодер анализирует амплитуду частот голоса и определяет общую «форму» вокалиста. Затем форма управляет набором фильтров в вокодере, которые применяются к альтернативному сигналу.Итак, при традиционном вокодировании голос действует как модификатор формы волны или звука. При коррекции высоты тона голос работает как контроллер для своей версии со смещенной высотой тона. Общий принцип, лежащий в основе традиционного вокодирования, отвечает за то, как работает программное обеспечение для настройки вокала.

Автонастройка может показаться сложной, но есть 3 основных параметра, на которых вы должны сосредоточиться в первую очередь.

  1. КЛЮЧ. Для того, чтобы автонастройка работала правильно, сначала необходимо установить тональность песни.Для вас это может быть очень очевидно, но не волнуйтесь, если это не так. Не все из нас знают теорию музыки! Текущая версия Auto-Tune Pro поставляется с невероятно удобным плагином Auto-Key, который может автоматически определять тональность любой дорожки, которую вы добавили. В противном случае вы можете найти клавиши вручную, воспроизведя инструментал и перебирая клавиши на пианино (реальном, программном, мобильном приложении и т. Д.), Пока он не будет звучать правильно.
  2. INPUT TYPE — это источник, на котором вы используете автонастройку. Antares предлагает вам в качестве входных типов бас-инструмент, инструмент, нижнюю мужскую часть, альт / тенор и сопрано.Первые два предназначены, как вы уже догадались, для инструментов, о которых вам не нужно беспокоиться, если вы используете автонастройку для вокала. Сопрано предназначено для певцов с более высоким регистром, а альт / тенор — это хорошая середина для большинства голосов. Установка правильного типа входа поможет автонастройке быть более точной и в целом звучать лучше.
  3. СКОРОСТЬ НАСТРОЙКИ — вот где, так сказать, творится волшебство. Это буквально то, как быстро плагин зафиксирует пропущенную заметку и исправит ее. При значении 0 у вас будет наибольшая сумма, примененная к голосу робота, к которому все привыкли.Более низкие скорости перенастройки (по умолчанию 20) намного более прозрачны.
Как использовать автонастройку для прозрачной коррекции голоса

После установки правильной клавиши и типа ввода ваш главный параметр, о котором нужно беспокоиться, — это скорость перенастройки. Если у вас отличный вокалист и вы не собираетесь использовать эффект автонастройки, вам может понадобиться более низкая скорость перенастройки.

Начните со скорости по умолчанию 20 и настройте по вкусу. Если вы все еще часто слышите эффект автонастройки на 20, попробуйте действовать медленнее, пока не добьетесь желаемого результата.

Функция Humanize также весьма полезна для добавления реализма к длительным нотам. Обычно, чтобы получить короткие ноты в тональности, вам придется использовать более короткие скорости перенастройки. Humanize — это своего рода компенсация за это, которая помогает сгладить и натурализовать быструю скорость перенастройки.

Дополнительно можно использовать Flex-Tune . Если Flex-Tune установлен на 0, Auto-Tune всегда подтягивает каждую ноту к целевой ноте шкалы. Flex-Tune делает так, что Auto-Tune срабатывает только тогда, когда певец приближается к правильной ноте.Попробуйте включить Flex-Tune, чтобы певец сохранил выразительность.

Как использовать автонастройку как эффект (голос робота)

Установите скорость перенастройки на 0. Вуаля.

Если серьезно, то в отношении существует множество неправильных терминов относительно того, что может делать Auto-Tune . Плагин чудес не творит. Другими словами, это не превратит монотонное выступление в мелодическое чудо и не заставит плохого певца звучать потрясающе. Плохой певец на самом деле будет звучать хуже с автонастройкой много раз, потому что программное обеспечение работает сверхурочно, пытаясь исправить плохую высоту звука.

Вы можете максимально использовать Auto-Tune и его очень популярный стилизованный эффект «робота», когда у вас есть способный вокалист, который получает свои голоса, по крайней мере, приблизительно, если не почти полностью, со сверхбыстрой скоростью перенастройки.

Детское пение и детские песни — Музыка и ребенок

Цель главы : Одно из самых простых, но сложных заданий, которое нужно сделать с детьми, — научить их петь. В этой главе основное внимание уделяется певческому голосу ребенка, включая его вокальный диапазон, выбору подходящего музыкального материала и методам обучения языку. песня музыкально значимой, познавательно стимулирующей манеры, которая закладывает основу для будущей интеграции.

Одна из распространенных ошибок, которые совершают взрослые, когда поют с детьми, заключается в том, что они склонны «подавать» песни (или петь их в тональности), что удобно для них самих, но, к сожалению, выходит за пределы комфортного диапазона пения для детей. Взрослые поют в гораздо более низком диапазоне, чем дети, поэтому слишком низкая высота звука в песне приводит к тому, что дети не могут достичь некоторых из более низких нот.

Неправильная подача песни может иметь серьезные негативные последствия для музыкальной самооценки ребенка.Неправильная клавиша может лишить ребенка способности хорошо спеть песню или вообще ее спеть. Пение в тональности, которая находится за пределами досягаемости ребенка, было бы аналогично тому, как учитель рисования дает ученикам творческое задание, а затем кладет все художественные материалы на полку, недоступную для большинства из них. Некоторые из них могут быть достаточно высокими, но большинство — нет. Через некоторое время они вообще откажутся от попыток добраться до материала. Точно так же это студенты, которые начинают верить, что они вообще не умеют петь, и отказываются от музыки.

Хорошее пение

Хотя мы привыкли слышать и петь поп-музыку, детский голос еще не готов к пению песен ни с таким широким вокальным диапазоном, ни со сложной вокальной стилистикой или тембром, которые он или она могут попытаться подражать поп-певцам. Поскольку детские голоса очень легкие, их не следует слишком рано выталкивать за пределы их вокального диапазона. Использование ясного, чистого, прямого головного голоса, а не грудного, поможет избежать этого и укрепит вокальную мускулатуру ребенка, чтобы на всю жизнь он мог отлично петь.

Одна хорошая привычка помогать детям хорошо петь — просить их петь головным, а не грудным голосом. Хотя большинство песен, которые слышат дети, являются поп-песнями, которые кладут в грудь, детский голос еще не развит, и он не должен петь или давить из нижнего диапазона или грудного голоса. Головной голос требует размещения звука выше в «голосовой маске» или на лице, как будто поет глазами. Грудной голос кажется, будто звук исходит из груди, что вызывает сильное напряжение в горле, особенно у молодых певцов.Головной голос светлее, свободнее, естественнее и красивее звучит.

Детские вокальные диапазоны

Ниже приведены общие диапазоны детского голоса.

Дошкольное учреждение – детский сад (3–5 лет), от C до A
Первый – третий классы (6–8 лет) от C до C ’
Четвертый – шестой классы (9–11 лет) от Bflat до E ’

Самые сильные ноты в детском вокальном диапазоне находятся прямо в середине их диапазона, около высот F и G.Хотя они могут брать более высокие или более низкие ноты, эти несколько нот — это то место, где они могут петь громче и комфортнее.

Разминка для вокала для детей

Мероприятия для помощи детям в изучении своего голоса и обретении головного голоса:

Разминка речи

Мероприятия по изучению голоса ребенка и поиску головного голоса ребенка:

Помогаем детям обрести головной голос
  • Пусть дети имитируют звук:
    • Волк, койот, призрак, сова, сирена, свисток поезда, ветер
  • Попросите их «прочитать» абстрактные обозначения (линии, точки, волнистые линии), экспериментируя с различными звуками и тембрами в их головном голосе.
    • Как звучит синяя волнистая линия? Зеленые шишки? Красные зубчатые горы?
Разминка 1

Абстрактное обозначение: Пример 1

Разминка 2

Абстрактное обозначение: Пример 2

Разминка 3

Абстрактное обозначение: Пример 3

Помогите детям найти разные типы голосов
  • Снаружи, внутри / говорящий, шепот, поющий голос
    • Это мой посторонний голос! (кричит)
    • Это мой внутренний голос (говорит).
    • Это мой шепчущий голос (шепот).
    • Это мой певческий голос (поется на Соль Соль Ми, Соль Соль Ми).
  • Высокий, низкий, шепот, выступающий
    • Я поднимаю свой голос на высокий (от низкого к высокому),
    • Я понижаю голос (от высокого к низкому).
    • Я посылаю свой голос в космос и (кричу / проецируя)
    • Я шепчу всем, шепчу всем (шепотом).
  • высокий, низкий, средний
    • Bow wow говорит собака (средний голос),
    • Мяу, мяу говорит кошка (высоким голосом),
    • Хрюканье, хрюканье говорит боров (тихим голосом),
    • Писк, пищит крыса (очень высоким голосом).
  • высокий, низкий, средний
    • Вы должны платить арендную плату (низкая, арендодатель).
    • Но я не могу платить за аренду (высокая, молодая девушка-арендатор) (Повторите эти первые две строки 3 раза).
    • Я заплачу за квартиру (средний, молодой мужчина, Герой).
    • Мой герой! (высокий)
    • Проклятия, снова сорванные (низкий).
Пение разминки

Разминка не только помогает детям раскрыть свой вокальный диапазон, но и расширить его. Как и во всех тональных разминках, начните с нижней границы диапазона и продвигайтесь вверх с шагом в полшага, а затем обратно вниз.Некоторые разминки довольно сложны в когнитивном плане.

Нумерованная шкала

Это познавательно сложное упражнение. Самый простой способ спеть это — написать образец упражнения на доске, говоря студентам, что каждое число соответствует ноте на основной шкале (1 = средняя до, 2 = D и т. Д.). После пения от низкой C к высокой C, переверните пирамиду, и начните с высокой C и спуститесь вниз (т. Е. 8, 878, 87678).

1 1

1 2 1

1 2 3 2 1

1 2 3 4 3 2 1

1 2 3 4 5 4 3 2 1

1 2 3 4 5 6 5 4 3 2 1

1 2 3 4 5 6 7 6 5 4 3 2 1

1 2 3 4 5 6 7 8 7 6 5 4 3 2 1

Выбор и исполнение песен

Дети, безусловно, способны петь очень сложные ритмы и мелодии, просто слушая их и имитируя слух, но при выборе песни для пения важно найти песню, которая соответствует вокальному диапазону и тесситуре детей .Диапазон песни касается всех нот в песне от самой низкой до самой высокой, тогда как tessitura относится к той части регистра, которая содержит самых тонов этой мелодии. Например, у вас может быть песня с несколькими тонами, которые слишком высоки или слишком низки для голоса ребенка, но большая часть песни находится в пределах допустимого диапазона пения для ребенка. Рассмотрим песню 1857 года «Here We Go Round the Mulberry Bush». Песня содержит несколько нот средней до, что для маленьких детей немного низко, но тесситура всей песни содержит ноты от фа до до ‘, и все они легко доступны.Традиционная шотландская народная песня «My Bonnie Lies Over the Ocean» имеет диапазон целой октавы от C до C ’, но большая часть песни находится в пределах 6-й мажорной ноты от E до C’.

Основы песни

После того, как вы найдете песни с подходящим диапазоном и тесситурой, очень важно проанализировать несколько дополнительных музыкальных компонентов, прежде чем преподавать их. Важно оценить: размер песни, а затем фразы и части песни. Последний шаг — это остудить песню, прежде чем пытаться ее преподавать.То же самое касается любого материала, которому вы хотите научить детей. Если вы сами этого не знаете, вы не сможете успешно этому научить.

В поисках счетчика песни

Если песня записана, вы можете просто посмотреть музыку, чтобы найти измеритель (например, 2/4, 3/4, 4/4, 6/8 и т. Д.). Однако, если у вас нет песни в нотной записи, вам нужно будет определять ее размер на слух. Чтобы найти размер песни, сначала найдите сильную (самую сильную) и более слабую доли каждого такта.Начните стучать по столу во время пения песни. Если вы немного сильнее постучите по сильной доле (первая доля из двух, трех или шести в каждом такте песни) и начнете петь, это поможет вам найти размер. Группы ударов в западной музыке в основном либо дуплексные (два или четыре удара за такт), либо тройные (три или шесть долей за такт), поэтому попробуйте сначала набрать группы по два, чтобы увидеть, подходит ли это, а затем попробуйте три. .

Например, рассмотрим песню «Take Me Out to the Ballgame.«Это в двух или трех метрах?

Пойте и коснитесь:

1 2

>

1 2

>

1 2

>

1 2

>

Тогда попробуйте:

1 2 3

>

1 2

>

3 1

2 3

>

Какой метр лучше подходит для песни? Первый — двойной, второй — тройной.Тройное ощущение, вероятно, кажется лучше — как и должно быть, потому что песня находится на 3/4 метра. Помимо сильной доли и метра, вам также необходимо определить, начинается ли первая нота песни непосредственно на сильной доле или на звукоснимателе. Песни, которые начинаются на звукоснимателе (т. Е. Ноте, которая находится не на первой доле такта), сложнее и требуют более тщательной подготовки от учителя (примеры этого см. В разделе «Подготовка» на стр. 104.)

Определение частей песни

Детские песни обычно просты по форме, часто содержат только один или два раздела или части; Односоставная песня (унитарная) обозначается буквой A для целей анализа, а двухчастная песня (AB) упоминается как бинарная, куплет-припев или куплет-припев.Песни, в которых первый раздел снова возвращается в конце, известны как тройные, трехчастные или ABA.

Примеры форм песен:
одночастных композиций (A):
  1. «Тискет, шкатулка»
  2. «У Марии был ягненок»
  3. «Люди в автобусе»
  4. «Если ты счастлив и знаешь это»
2-х частей (AB):
  1. «Янки Дудл»
  2. «О Сюзанна»
  3. «Дом на хребте»
  4. «Выращивание овса, гороха, фасоли и ячменя»
  5. «Канал Эри»
3-х частей (ABA):
  1. «Муха, не беспокой меня»
  2. «Мерцай, мерцай звездочка»
  3. «Счастливого Рождества»

Операция 5A

Попробуйте

А теперь попробуйте спеть и коснуться каждой строчки выше, пока спойте «У старого Макдональда была ферма.«Какой метр лучше всего подходит для песни? Подумайте о некоторых других детских песнях, которые вы знаете, и спойте их, чтобы найти наиболее подходящий размер.

Приемы обучения песне

Хотя обучение детей песне может показаться довольно интуитивным, на самом деле есть над чем подумать. Различные способы разучивания песни связаны с разными стилями обучения детей, такими как на слух и на визуальном , а также с соответствующим когнитивным развитием ребенка; е.г., возраст и уровень развития. Первый метод — научить песню наизусть, метод, также известный как обучение на слух, или «на слух». Ротэ обычно требует много повторения. Второй метод — это гибрид, известный как механическая нота, при котором песня разучивается в основном на слух, но также включает добавление некоторого типа визуального элемента, например, показ некоторых нот. Третий метод, известный как нотный, заключается в обучении песне с использованием нотной записи (например, нот). Эти три стиля обучения относятся не только к слуховым и визуальным учащимся, но и соотносятся с основными теориями когнитивного развития, изложенными в моделях репрезентации Джерома Брунера и четырех стадиях когнитивного развития Жана Пиаже .

Стиль преподавания песни

Стиль начального обучения

Уровень развития

Брунер

Piaget

Машинное обучение / обучение на слух

(Петь на слух, без обозначений)

Аурал

Любой возраст, но подходящий для раннего детства

Активировать

(на основе действий)

Датчикомотор

(обучение через чувства)

Обучение наизусть

(Преимущественно слуховое, частичное обозначение)

Аудио-Визуальный

Для учащихся младших классов начальной школы (K – 2)

Iconic

(на основе изображений)

Предэксплуатационная

Учение записки

(Обучение песне с помощью письменных нот)

Визуальный

Для старших классов начальной школы (3–6)

символическое

(на основе языка)

Бетонные операционные

Обучение наизусть / на слух является активным (основано на действии) и может использоваться в любом возрасте до зрелого возраста, но особенно подходит для дошкольного и раннего детства (в младшие классы начальной школы).Моторные навыки могут быть добавлены к песне, чтобы увеличить объем обучения.

Преподавание наизусть является частично иконическим (на основе изображений) и подходит для учащихся младших классов начальной школы (K – 2), которые только учатся читать, поскольку оно включает в себя некоторый тип иконического или графического представления музыки, например, с использованием абстрактных обозначений или модифицированных ритмическая или тональная нотация.

Обучение нотам носит символический характер (на основе языка) и больше подходит для старших классов начальной школы.

Обучение всей песне vs.пофразово

Следующее решение — учить ли песню целиком или по одной фразе или строке за раз. Это соображение будет происходить независимо от того, какой стиль обучения — наизусть, наизусть или на заметку — используется. Обратите внимание, что термин фраза относится к музыке, а строка относится к тексту песен или стихотворению.

Целая песня: Обучение целой песне — это именно то, на что она похожа… спеть всю песню сразу и дать ученикам повторить всю песню сразу. Это хорошо для очень коротких простых песен; песни, в которых много повторений в словах или в музыке; или песни вызова и ответа с несколькими переменными.Согласно подходу Эдвина Гордона, это дает преимущество в том, что ребенок сначала прочувствует отрывок целиком, а затем подробно выучит, из чего состоит песня.

Обучение по фразам лучше всего, когда песня длиннее, содержит много слов или сложные мелодии. Это наиболее распространенный метод обучения более сложным или длинным песням. В этой технике каждая фраза поется учителем, а затем ученики сразу же повторяют ее эхом.

Например, рассмотрим песню «A Tisket, a Tasket»:

Американская детская игровая песня, конец XIX века

Фраза за фразой или строка за строкой:

Учитель: Тискет, таскет

Студенты: тискет, задание

Учитель: Зелено-желтая корзина

Студенты: зелено-желтая корзина

Учитель: Я написал письмо своей любви

Студенты: я написал письмо своей любви

Учитель: А по дороге уронил

Студенты: А по дороге уронил

Если в песне более одного куплета, после изучения одного куплета обязательно повторите первый куплет со студентами несколько раз, прежде чем переходить к следующему куплету.

Деятельность 5B

Попробуйте

Вы обучаете группу дошкольников. Каким песням вы с большей вероятностью научите 1) целую песню; 2) по фразе?

  • «Дождь, дождь, уходи»
  • «Ой, Сюзанна»
  • «Тискет, шкатулка»
  • «Майкл гребет лодкой на берег»

Традиционная детская песня, 17 век

Американская песня менестреля, Стивен Фостер, 1848

Афроамериканец духовный, острова моря Южная Каролина, 1860-е годы

Анализ песни

Конечно, петь песню — это весело, но это также может быть очень познавательным.В рамках подготовки к интеграции и использованию музыки с другими видами искусства и предметными областями приучите себя раскрыть весь потенциал каждой песни.

Если учащиеся идентифицируют или «анализируют», что происходит в песне, это полезно с педагогической точки зрения и эффективно с точки зрения познания. Они слушают, анализируют, визуализируют, упорядочивают и применяют концентрированную умственную работу, чтобы понять, что они поют.

Музыка против текста

Когда большинство людей думают о «песне», они склонны думать о текстах плюс музыки вместе, и часто не осознают, что музыка — это отдельная сущность со своей собственной связностью и структурой.Заставить учеников понять музыкальные различия между фразами на самом деле менее сложно, чем вы можете себе представить. Например, если бы я спросил вас, какие строки «A Tisket, A Tasket» совпадают, вы бы ответили «ни одной», если бы думали только о текстах. Но что, если я спрошу вас, какие музыкальные фразы совпадают? Если у вас возникли проблемы, удалите слова и напевайте мелодию. Сколько сейчас таких же? Их трое — первая, вторая и четвертая. Например, мелодия для «A Tisket, A Tasket» выглядит так, при этом строки 1, 2 и 4 в основном одинаковы.Строка 3 отличается.

  1. Тискет, таскет
  2. Зелено-желтая корзина
  3. Я написал письмо своей любви
  4. И по дороге уронил

Если ученики напевают мелодию вместо того, чтобы петь слова, это помогает им слышать мелодию отдельно от текста. Поднимая вверх пальцы, когда они поют каждую фразу, отмечают, где они находятся в песне. Еще лучше, пусть они споют сольфеджио для разных строк вместо слов или напевания.С точки зрения анализа, сольфеджио мгновенно информирует слушателя или певца о том, какие музыкальные строки совпадают, и помогает им довольно быстро сравнивать и противопоставлять каждую строку!

Шаги по представлению новой песни

Хотя многие детские песни довольно легко спеть, большинство из них нужно разбить на более мелкие части (фразы), чтобы их было легче разучить. Разделение песни на «части» помогает тренировать познавательные и аналитические способности детей понимать, сравнивать и противопоставлять различные части или фразы песни.Ниже приведены некоторые важные стратегии обучения песне либо в первый раз, либо даже для повторения песни или помощи детям в анализе старой и знакомой песни.

  1. Предоставьте студентам возможность сначала услышать песню, желательно, чтобы вы ее спели.
  2. Всегда просите студентов выслушать что-нибудь. Перед обучением попросите студентов внимательно послушать что-то в фразе песни, ее повторении, ритме, мелодии, тембре, тексте, динамике, отдыхе, настроении или аффекте и т. Д.
  3. Используя пианино / клавиатуру, дудку или какой-либо другой мелодический инструмент, найдите правильную начальную высоту звука для группы учеников вашего класса.
  4. Учите песню наизусть, используя фразы песни, всю песню, нотную запись или нотную технику (используйте нотную технику в четвертых или пятых классах).
  5. Разработайте стиль, показывающий, что сейчас ваша очередь петь или их очередь петь.
  6. В технике «фраза за фразой» учите каждую фразу (или строчку) песни отдельно. Обычно фразы имеют длину от четырех до восьми долей.Например, см. «Дождь, дождь, уходи», «Тискет, корзина» и «О, Сусанна» выше.
  7. Старайтесь не петь слишком громко, пока класс повторяет каждую фразу; стремятся к певческой самостоятельности среди студентов.
  8. Попросите класс повторить песню, пока вы произносите слова (не пой).
  9. Наконец, позвольте классу петь без вашей поддержки.
  10. Вариация: спойте каждую фразу по очереди. Вместо того, чтобы заставлять учеников повторять вам эхо, попросите их спеть фразу беззвучно и указывать на них, когда наступает их очередь петь вслух.

Обучение песне: 4 пс

Представьте, что вы находитесь в начале трековой гонки. Вы у стартовых ворот и с нетерпением ждете сигнала о начале бега. Вы слышите счет, затем стартовый выстрел, и вы в путь. А теперь представьте, что вы участвуете в гонке, в которой не ведется счет или стартовый сигнал, но выбранный лидер просто решает начать бег, и ожидается, что вы прыгнете и наверстаете упущенное. В некотором смысле начало песни похоже. Многие взрослые начинают песню без подготовки и ожидают, что дети просто вскочат, требуя, чтобы дети выясняли темп, начальную высоту и текст одновременно и самостоятельно.

Подготовка учеников к началу песни занимает всего несколько секунд. Их подсчет дает им темп, а пение счетов на первой высоте дает им стартовую ноту. Ниже приведены несколько советов по началу песни, которые помогут ученикам добиться успеха с первой ноты!

  • Импульсный
  • Шаг
  • Подготовить
  • Путевая точка

Импульсный

Пульс указывает темп, в котором вы хотите петь песню, а также ее размер.

  • Сначала проверьте счетчик песни, чтобы узнать, находится ли он в 2/4, 4 / 4,3 / 4 или 6/8 (см. Выше, как определить, в каком счетчике вы находитесь).
  • Затем внутренне почувствуйте пульс или ритм песни. Возможно, постучите пальцем ноги или бедром, пока вы поете песню в уме, чтобы найти подходящий темп.

Шаг

Найдите начальную высоту звука песни на любом музыкальном инструменте (например, фортепиано, ксилофоне, магнитофоне или дудке). Учитывайте вокальный диапазон ребенка и диапазон / тесситуру песни.

Подготовить

Приводя детей для пения, вы должны знать, начинается ли песня с мрачной или оптимистичной доли (также известной как звукосниматель). Многие песни, такие как «Jingle Bells» или «Here We Go Round the Mulberry Bush», начинаются прямо с мрачной доли, а другие, такие как «Oh, Susanna!» или «Люди в автобусе поднимаются и спускаются» начинаются с приподнятого настроения или пикапа (см. ниже).

  • Как узнать, начинается ли ваша песня на оптимистичной или слабой? Хлопайте в ладоши или ударяйте в такт песни в течение нескольких тактов, громче ударяя по сильной доле и легче — по другой доле в такте, затем начните петь.Если вы начнете петь, пока ваша рука отбивает сильную долю (первую и самую сильную долю такта), песня начинается с сильной доли. Если ваша рука поднимается в воздух, когда вы начинаете петь, или начало песни падает на более слабые доли, это оптимистично.
  • Многие звукосниматели начинаются с более низкой ноты, чем остальная часть песни. Например, «The People on the Bus» начинается с приподнятой или оптимистичной ноты, которая на 4-е место ниже тональности песни.

Теперь вы должны взять всю вышеперечисленную информацию и каким-то образом передать ее детям, прежде чем вы начнете петь.Разработайте подготовительную фразу, которая будет вам удобна и позволит детям почувствовать пульс и высоту звука песни. Следующие ниже приготовления очень хорошо подходят для песен в дупле-метре, если вы поете их на стартовой высоте, которую хотите, чтобы дети играли.

Для композиций с двойным счетчиком (2/4 или 4/4):

| | | |

1-2-3 петь

| | | | |

1-2 поехали

| | | | |

Готовы и пой сейчас

Для композиций с тройным счетчиком (3/4 или 6/8):

| | | | | |

1-2-3 | 1-2-петь

| | | | | |

Поехали | читать сейчас

Точка

Добавьте указательное движение, чтобы начать движение, например, жест рукой или рукой, дающий им понять, что сейчас их очередь петь.Используйте этот же жест при повторении во время фразового метода, чтобы помочь учащимся войти в нужное время.

Ниже приведены некоторые примеры подготовки к исполнению нескольких известных песен.

Дэниел Э. Келли

Действие 5C

Попробуйте

Как бы вы подготовили студентов к исполнению следующих песен? Какая у вас начальная подача? Метр? Темп? Есть подъем / оптимизм?

  • «Отец Жак»
  • «Тискет, шкатулка» (см. Выше)
  • «Тише, малыш, не говори ни слова»
  • «Три слепые мыши»

Французский фольклорный тур, 18 век

Американская колыбельная

Английская детская песня, приписываемая Томасу Равенскрофту, 1609

Детские народные песни

Правильный диапазон вокала для детей (Кэти Хилл, музыка)

обучение на слух: обучение музыке «на слух» — обучение только на слух (без письменных обозначений)

beat: пульс в музыкальном произведении; основная единица времени в музыке

двоичная форма: песня с двумя различимыми разделами; также называется куплет-припев или куплет-припев и обозначается как AB.

грудной голос: пение, когда кажется, что звук исходит из груди или горла

малая доля: первая доля в такте; бить в наиболее акцентированной мере

дуплекс: два или четыре удара на такт

головным голосом: помещаем звук выше в «вокальную маску» или на лицо, как будто поем глазами

строка: ссылка на строку текста или стихотворения при изучении музыки; обычно соответствует музыкальной фразе

примечание: изучение музыки по нотам; чтение нот или партитуры, чтобы играть или учиться

нотная запись: песня преподается в основном на слух или на повторении, но также имеет некоторые знаковые обозначения (письменные обозначения)

фраза за фразой: разучивание песни по одной строчке за раз; разбиение песни на отдельные фразы

звукосниматель: нота или серия нот, предшествовавших первой сильной доле первого такта; также называется anacrusis

pitch: частота звука в зависимости от его длины волны; чем выше высота тона, тем выше частота

пульс: при обучении музыке пульс указывает детям темп, в котором вы хотели бы спеть песню, а также ее размер; «Почувствовать ритм»

Диапазон

: все ноты в песне от самой низкой до самой высокой

наизусть: обучение через повторение; обучение без использования нот или партитуры

песенная фраза: отсылка к группе нот в обучающей музыке, обычно эквивалентной предложению или длине одной стихотворной строки

темп: темп, в котором ноты песни исполняются или исполняются

тройная форма: как песня с 3 частями, где первая часть возвращается в конце в точной форме, а средняя часть отличается или контрастирует; обозначен как ABA.

тесситура: часть регистра, в которой лежит большая часть тонов мелодии или голосовой части

тройной: три или шесть долей в такте

унитарный: песня только с одним разделом и без рефрена; обозначается буквой A.

оптимистичный: звукосниматель (см. Выше)

куплет-припев: куплет соответствует поэтической строфе песни; обычно отличается от припева или припева песни, в которой есть повторяющиеся слова (например, в «О, Сусанна» куплет начинается с «о, я приехал из Алабамы», а припев или припев начинается с «О, Сюзанна, о, не надо») ты плачешь по мне… »)

целая песня: учите всю песню сразу, не разбивая ее на отдельные фразы; полезная техника для очень коротких песен

основ и образовательных корней в U.С. — Музыка и ребенок

Краткое содержание главы: В первой половине этой главы делается попытка определить музыку как предмет и предлагаются взгляды на музыку, включая базовый словарный запас и то, что вы должны знать о музыке, чтобы использовать ее в своей работе с детьми. Во второй половине дается краткий обзор музыкального образования и преподавания в США, что составляет основу дисциплины для книги.

«Музыка» — один из самых сложных терминов для определения, отчасти потому, что представления о музыке кардинально изменились с течением времени только в одной только западной культуре.Если мы посмотрим на музыку в разных частях света, мы обнаружим еще больше вариаций и идей о том, что такое музыка. Определения варьируются от практических и теоретических (греки, например, определяли музыку как «тоны, упорядоченные по горизонтали как мелодии и по вертикали как гармония») до вполне философских (согласно философу Жаку Аттали, музыка — это звуковое событие между шумом и тишиной, и соответственно для Хайдеггера музыка — это то, в чем правда работает). Также следует учитывать социальные аспекты музыки.Как отмечает музыковед Чарльз Сигер, «Музыка — это система коммуникации, включающая структурированные звуки, издаваемые членами сообщества, которые общаются с другими членами» (1992, стр. 89). Этномузыколог Джон Блэкинг заявляет, что «мы можем пойти дальше и сказать, что музыка — это звук, который структурирован или организован человеком» (1973), охватывая все основы очень широким штрихом. Некоторые теоретики даже считают, что не может быть универсального определения музыки из-за ее культурной специфики.

Хотя нам может быть трудно представить, во многих культурах, например в странах Африки или среди некоторых коренных народов, нет слова для обозначения музыки.Напротив, связь музыки и танца с повседневной жизнью настолько близка, что людям не нужно концептуально разделять их. Согласно этномузыковеду Бруно Неттлу (Bruno Nettl, 2001), в некоторых языках североамериканских индейцев нет слова для обозначения «музыки», отличного от слова «песня». Мелодии флейты тоже называются «песнями». Народ хауса в Нигерии обладает необычайно богатым словарным запасом для рассуждений о музыке, но не имеет ни единого слова для обозначения музыки. Басонье Заира имеют широкое представление о музыке, но не имеют соответствующего термина.Для народа басонье музыка — это чисто человеческий продукт. Для них, когда вы довольны, вы поете, а когда злитесь, вы шумите (2001). У народа кпелле в Либерии есть одно слово «пел», чтобы описать движение, которое хорошо танцуется (Stone, 1998, стр. 7). Некоторые культуры отдают предпочтение определенным аспектам музыки. Индийская классическая музыка, например, не содержит гармонии, а содержит только три текстуры мелодии, ритма и гудения. Однако индийские музыканты более чем компенсируют отсутствие гармонии со сложными мелодиями и ритмами, невозможную на Западе, за счет включения гармонии (последовательности аккордов), которые требуют менее сложных мелодий и ритмов.

То, что мы можем слышать как музыку на Западе, может не быть музыкой для других. Например, если мы слышим исполнение Корана, это может звучать как пение и музыка. Мы слышим все «части», которые мы считаем музыкой — ритм, высоту звука, мелодию, форму и т. Д. Однако мусульманское понимание этого звука таково, что на самом деле это усиленная речь или декламация, а не музыка, и отдельная категория. За этим стоит сложная философская аргументация: в мусульманской традиции представление о музыке как о развлечении рассматривается как унизительное; поэтому священный Коран нельзя назвать музыкой.

Операция 2A

Слушайте

Чтение Корана, 22-я сура (глава) Корана, прочитанное Мишари Рашид Аль-Эфаси из Кувейта.

Хотя точное определение музыки широко варьируется даже на Западе, музыка содержит мелодию, гармонию, ритм, тембр, высоту звука, тишину и форму или структуру. Что мы знаем о музыке на данный момент…

  • Музыка состоит из звука.
  • Музыка состоит из звуков и тишины.
  • Музыка — это намеренно сделанное арт.
  • Музыка — это звук, организованный людьми (Бакан, 2011).

Рабочее определение музыки для наших целей может быть следующим: музыка — это намеренно организованная форма искусства, среда которой — звук и тишина, с основными элементами высоты звука (мелодия и гармония), ритма (размер, темп и артикуляция), динамика, а также качества тембра и фактуры.

Помимо стандартного определения музыки, необходимо учитывать поведенческие и культурные аспекты. Как отмечает Титон в своем основополагающем тексте Worlds of Music (2008), мы «делаем» музыку двумя разными способами: мы делаем музыку физически ; я.э., мы смываем струны скрипки, поем, нажимаем на клавиши пианино, дуем воздухом в флейту. Мы также создаем музыку нашим разумом, мысленно, конструируя наши представления о музыке и то, что мы думаем о музыке; то есть, когда это должно быть исполнено или какая музыка «хорошая», а какая «плохая». Например, считается, что жанр классической музыки имеет более высокий социальный статус, чем популярная музыка; вокалист рок-группы ценится больше, чем барабанщик; ранний блюз и рок считались «злом» и оказывали негативное влияние; мы маркируем некоторые песни как детские и считаем их неуместными для пения после определенного возраста; и Т. Д.

Музыка работает прежде всего со звуком и временем. Это звуковое событие — общение, подобное речи, которое требует от нас слушать, обрабатывать и отвечать. С этой целью это часть того, как мы слышим все звуки, включая шум, речь и тишину. Где границы между шумом и музыкой? Между шумом и речью? Каким образом некоторые виды музыки, такие как рэп, бросают вызов нашим первоначальным представлениям о речи и музыке, интегрируя речь как часть музыки? Как некоторые композиции, такие как 4’33 ’Джона Кейджа, бросают вызов нашим представлениям о художественном замысле, музыке и тишине?

подробнее Джон Кейдж 4’33 ’’

посмотрите это видео Анненберга: Изучение мира музыки

Деятельность 2B

Представьте реакцию аудитории, когда они впервые увидят фильм Кейджа 4’33 ”.Как они отреагируют через 15 секунд? 30? Одна минута?

Основные музыкальные элементы

  • Звук (обертон, тембр, высота, амплитуда, длительность)
  • Мелодия
  • Гармония
  • Ритм
  • Текстура
  • Структура / форма
  • Выражение (динамика, темп, артикуляция)

Чтобы чему-то научить, нам нужен консенсус по базовому списку элементов и определений. Этот список включает в себя основные элементы музыки, как мы их понимаем в западной культуре.

1. Звук

Обертон: Основная высота звука с результирующими высотами, звучащими над ним в соответствии с серией обертонов. Обертоны — это то, что придает каждой ноте уникальный звук.

смотреть это горловое пение

Тембр: тон цвет звука, возникающего из обертонов. Каждый голос имеет уникальный цветовой тон, который описывается с помощью прилагательных или метафор, таких как «гнусавый», «резонансный», «яркий», «резкий», «высокий», «низкий», «хриплый», «пронзительный», «звонкий». , «Округлый», «теплый», «мягкий», «темный», «яркий», «тяжелый», «легкий», «вибрато».”

Высота: частота вибрации ноты (названия нот C, D, E и т. Д.).

Амплитуда: насколько громкий или тихий звук.

Продолжительность: насколько длинный или короткий звук.

2. Мелодия

Последовательность нот; серия презентаций, часто объединяемых в фразы.

3. Гармония

Одновременное вертикальное сочетание нот, обычно образующее аккорды.

4. Ритм

Организация музыки во времени.Также тесно связан с измерителем.

5. Текстура

Плотность (толщина или тонкость) слоев звуков, мелодий и ритмов в произведении: например, сложная оркестровая композиция будет иметь больше возможностей для плотных текстур, чем песня, сопровождаемая только гитарой или фортепиано.

Наиболее распространенные типы текстур:

  • Монофония: один слой звука; например, сольный голос
  • Гомофония: Мелодия с аккомпанементом; например, солист и группа; певец и аккомпанемент гитары или фортепиано; и Т. Д.
  • Полифония: два или более независимых голоса; например, раунд или фуга.

смотреть эту музыкальную текстуру

6. Структура или форма

Части или движения произведения; то есть куплет и припев, форма сонаты, ABA, Rondo (ABACADA), тема и вариации.

7. Выражение

Динамика: громкость (амплитуда) — насколько громко, тихо, средне, постепенно становится громче или тише (крещендо, декрещендо).

Темп: ударов в минуту; насколько быстро, средне или медленно проигрывается или поется музыкальное произведение.

Артикуляция: способ игры нот или произнесения слов: например, длинные или короткие, ударные или безударные, такие как короткие ( staccato, ), плавные ( legato, ), ударные ( marcato, ), внезапные выделения ( sforzando ), невнятная и т. д.

Что слышат дети? Как они реагируют на музыку?

Теперь, когда у нас есть список определений, для наших целей давайте уточним определение музыки, имея в виду, как детей воспринимают музыку и составляющие музыкальные элементы звука (тембр), мелодию, гармонию, ритм, структуру или форму, выражение и текстура.Музыкальные встречи детей могут быть инициированы самими детьми или сверстниками, а также инициированы учителем или персоналом в классе или в детском саду. Независимо от типа встречи, основные музыкальные элементы играют важную роль в том, как дети реагируют на музыку. Одним из наиболее важных элементов для всех людей является тембр звука. Распознавание тембра звука важно для людей в том смысле, что оно помогает нам различать источник звука, то есть кто нас зовет — наши родители, друзья и т. Д.Он также предупреждает нас о возможной опасности. Дети с самого раннего возраста могут различать тембр звука, включая тембры голоса сверстников, родственников и учителей, а также тембры различных инструментов.

Исследования показывают, что даже самые маленькие дети являются достаточно искушенными слушателями. Уже в двухлетнем возрасте дети реагируют на музыкальный стиль, темп и динамику и даже с пяти лет отдают предпочтение определенным музыкальным стилям (например, поп-музыке перед классической).Мец и его сверстники утверждают, что «общая компетенция, присущая маленьким детям, — это разыгрывание посредством движения наиболее постоянных и характерных черт музыки, таких как динамика, размер и темп» (Metz, 1989; Gorali-Turel, 1997; Chen- Hafteck, 2004). На совокупном уровне дети физически реагируют на ритм музыки и могут двигаться более точно, когда темп музыки более четко соответствует естественному темпу ребенка. Как и следовало ожидать, дети довольно резко реагируют на динамические уровни громкости и звука, меняя свои движения, чтобы соответствовать изменяющимся уровням громкости.

Тот факт, что дети реагируют на выразительные элементы музыки (динамика, темп и т. Д.), Не должен вызывать удивления. Большинство людей реагируют на те же атрибуты музыки, что и дети. Мы слышим изменения темпа (быстрый или медленный), изменения динамики (громкие или тихие), мы физически реагируем на ритм бас-гитары или барабанов, и мы внимательно слушаем мелодию, особенно если есть слова. Это одни из самых привлекательных элементов, наряду с ритмом и мелодией.

Этого и следовало ожидать. Однако есть и другие исследования, выводы которых по этому поводу более расплывчаты. Согласно исследованию Симса и Кэссиди, отношение и реакция детей на музыку, похоже, не основаны на конкретных музыкальных характеристиках, и у детей могут быть очень идиосинкразические реакции и стили слушания (1997). В основном дети не различают детей и положительно реагируют практически на любую музыку (Kim, 2007, p. 23).

Деятельность 2C

На какой тип музыки дети могут лучше всего реагировать с учетом их музыкального восприятия и наклонностей? Есть ли какой-то конкретный жанр музыки, конкретная песня или набор песен? Как заставить их активно реагировать, обладая высоким уровнем познавательной способности?

Словарь для преподавателей музыки

После ознакомления с приведенным выше списком базовой музыкальной лексики (e.g., мелодия, ритм), ознакомьтесь с практическим обучающим словарем : другими словами, музыкальными терминами, которые вы могли бы использовать при работе над музыкой с уроком для детей, которые соответствуют их естественному восприятию музыки. Для большинства детей основы легко передаются с помощью дихотомии понятий, например:

  • Быстро или медленно (темп)
  • Громко или тихо (динамика)
  • Короткое или длинное (сочленение)
  • Высокий или низкий (шаг)
  • Равномерно или неравномерно (биение)
  • Happy or Sad (эмоциональная реакция)

Интересно, что три пары этих дихотомий можно найти в Руководстве Лоуэлла Мейсона для Бостонской музыкальной академии (1839).

Для детей постарше можно использовать более сложные концепции, например:

  • Двойной (2) или тройной (3) счетчик
  • Melodic Contour (мелодия идет вверх или вниз)
  • Грубый или гладкий (тембр)
  • Стих и припев (форма)
  • Major или Minor (гамма)

Основы музыки

Эмоциональные аспекты музыки — это то, на что большинство людей реагирует в первую очередь. Однако, будучи важной частью прослушивания музыки в нашей культуре, просто субъективно реагировать на то, «как музыка заставляет вас чувствовать», похоже на слова олимпийского судьи о том, что она чувствует себя счастливой, наблюдая за прыжком гимнастки.Это вполне может быть правдой, но это не помогает судье понять и оценить все элементы, которые входят в выполнение упражнения гимнасткой, или то, как правильно его оценивать. Исследования показывают, что учителям, знакомым с основами музыки, и особенно с чтением нот, удобнее включать музыку при работе с детьми (Kim, 2007). Когда дело доходит до пения, даже знание того, как читать ноты, меняет уровень уверенности учителя, поэтому важно иметь под рукой некоторые основы.

Подготовка к обучению чтению музыки

Официальное чтение нот не требуется для понимания основ музыки. Дети младшего возраста могут изучать музыкальные концепции задолго до того, как выучить письменную нотацию. Применение некоторых слов и понятий, приведенных выше, поможет вам начать различать некоторые внутренние механизмы музыки. Хорошая новость в том, что можно использовать для практики любой тип музыки .

  • Мелодическое направление. Простая возможность распознать, идет ли мелодия вверх или вниз — большой шаг и важный слухово-познавательный процесс для детей.Представьте себе мелодию такой песни, как «Греби, греби, греби лодкой». Спойте песню, разделив ее на две фразы (фраза 1 начинается со слова «строка», фраза 2 начинается со слова «весело»). Какое направление фразы 1? Фраза 2? Во время пения нарисуйте в воздухе направление фразы пальцем.
  • Тембр. Попрактикуйтесь в описании различных музыкальных тембров — например, включите различные музыкальные жанры на Pandora и попытайтесь описать слышимые вами тембры, включая тембр голоса певца или инструментальные тембры.
  • Выражение. А теперь попрактикуйтесь в описании выразительных качеств песни. Есть динамика? Какой тип артикуляции есть? Темп быстрый, медленный, средний?

Обучающая нотация: Шаг

Звучит просто, но ноты или высота звука являются строительными блоками музыки. Просто умение читать простые обозначения поможет вам обрести уверенность. Выучивание заметок на посохе, конечно, кажется скучным, но придумывать мнемонику для заметок на посохе на самом деле может быть весело.Например, большинство людей знакомы с:

  • Каждый хороший мальчик заслуживает выдумки для обозначения нот линии скрипичного ключа
  • F A C E для обозначения пробелов скрипичного ключа
  • Хорошие парни заслуживают фадж Всегда для нот линии басового ключа
  • All Cows Eat Grass для басового ключа космические ноты
  • Но предоставление детям возможности разработать собственный мнемонический прием для этих заметок может быть творческим способом сделать их самими собственными. Как насчет Grizzly Bears Don’t Fly Airplanes для строк басового ключа, или Empty Garbage Before Dad Flips, или Elephants Get Big Dirty Feet для строк скрипичного ключа?

Note / Pitch Name Practice

Обзор заметок: написание слов с названиями заметок

Обучающая нотация: ритм

Ритм касается организации музыкальных элементов в звуки и паузы.Ритм возникает в мелодии, в аккомпанементе и использует комбинации короткой и большой продолжительности для создания паттернов и целых композиций. Отдых так же важен для музыки, как и звучащие ритмы, потому что, как и язык, паузы используют тишину, чтобы помочь организовать звуки, чтобы мы могли их лучше понимать.

Записка целиком

Остаток всего

Половинная нота, пунктирная

Полупоток пунктирный

Половинная нота

Половина остатка

Четверть

Квартал

Нота восьмая

Остаток восьмой

Шестнадцатая нота

Шестнадцатый остаток

Практика ритма: обозначьте каждый ритм

Обучающая нотация: Метр

Meter касается организации музыки на сильные и слабые доли, которые разделены тактами.Относительно легко дать детям почувствовать сильные доли, такие как мрачная доля, первая доля в такте. С этого момента нужно считать, услышать и почувствовать, как сильные и слабые доли сгруппированы для создания метра.

Двойные счетчики

В двойном измерителе каждый такт содержит группы из двух долей (или кратных двум). Например, в тактовом размере 2/4 есть две доли в такте, при этом четвертная нота принимает одну долю или один счет. В такте размером 4/4 четыре доли, и четвертная нота также получает одну долю или счет.

Тройные счетчики

В тройном метре каждый такт состоит из трех долей (или кратных трем). Например, в тактовом размере 3/4 имеется три доли в такте, а четвертная нота получает одну долю.

Измерители соединений

И двойной, и тройной метр известны как простые метры — это означает, что каждую долю можно разделить на две восьмые ноты. Размер 6/8 очень распространен в детских стихотворениях и песнях.В такте 6/8 шесть долей, каждая восьмая нота получает одну долю. 6/8 известен как составной метр, что означает, что каждую из двух основных долей можно разделить на три части.

Обучающая нотация: динамика

Изучение основных понятий, таких как динамика и темп, поможет вам лучше вовлечь детей в создание и прослушивание музыки с более тонкими нюансами.

Два основных динамических показателя в музыке:

  • p, для фортепиано , что означает «мягкий»
  • f, для forte , что означает «громкий» или на самом деле с силой, по-итальянски

Более тонкие степени громкости или мягкости обозначаются следующим образом:

  • mp, для меццо-фортепиано , что означает «умеренно мягкий»
  • mf, для mezzo-forte , что означает «умеренно громкий»

Есть и более крайние степени динамики, представленные:

  • pp, для pianissimo и означает «очень мягкий»
  • ff, для fortissimo и означает «очень громкий»

Условия изменения объема:

  • Crescendo (постепенно увеличивающаяся громкость)
  • Decrescendo (постепенно убывающая громкость)

Крещендо

Decrescendo

Практика динамики

Заполните пустые поля ниже, используя следующие термины: фортиссимо, пианиссимо, меццо-форте, меццо-фортепиано, крещендо, декрещендо, форте, фортепиано

1.p

2. f

3. ff

4. МП

5.

6. mf

7. п.п.

8.

Обучающая нотация: Tempo

Темп — это скорость музыки или количество ударов в минуту.Темп музыки довольно заразителен, и дети физически реагируют как на быструю, так и на медленную скорость. Ниже приведены некоторые термины и их удары в минуту, которые помогут вам измерить различные темпы. Условия написаны на итальянском языке и перечислены от самого медленного к самому быстрому.

  • Larghissimo : очень, очень медленно (19 ударов в минуту или меньше)
  • Могила : медленно и торжественно (20–40 ударов в минуту)
  • Lento : медленно (40–45 ударов в минуту)
  • Largo : в целом (45–50 ударов в минуту)
  • Larghetto : довольно широко (50–55 ударов в минуту)
  • Adagio : медленно и величественно (буквально «непринужденно») (55–65 ударов в минуту)
  • Andante : шагающим шагом (глагол andare на итальянском языке означает ходить) (73–77 ударов в минуту)
  • Andantino : немного быстрее, чем andante (78–83 ударов в минуту)
  • Marcia moderato : умеренно, на манер марша (83–85 ударов в минуту)
  • Moderato : умеренно (86–97 ударов в минуту)
  • Allegretto : умеренно быстрый (98–109 ударов в минуту)
  • Allegro : быстро, быстро и ярко (109–132 ударов в минуту)
  • Vivace : живой и быстрый (132–140 ударов в минуту)
  • Allegrissimo : очень быстро (150–167 ударов в минуту)
  • Presto : очень быстро (168–177 ударов в минуту)
  • Prestissimo : даже быстрее, чем presto (178 ударов в минуту и ​​выше)

Термины, относящиеся к изменению темпа:

  • Ritardando : постепенное замедление
  • Accelerando : постепенное ускорение

Деятельность 2D

Изучение темпа в повседневной жизни: средний человек ходит со скоростью 76-108 ударов в минуту.Плейлисты могут предлагать разные темпы для разных типов упражнений. Найдите свой темп! Какая песня подходит для медленной скорости ходьбы, средней, бойкой, беговой? Магазины проигрывают песни в более медленном темпе, чтобы побудить вас делать покупки. Сходите в супермаркет или магазин и обратите внимание на свою скорость ходьбы. Это связано с ритмом музыки?

Подробнее Как магазины используют музыку

Весы

Весы — это наборы музыкальных нот, упорядоченные по высоте тона. В западной культуре мы преимущественно используем мажорную и минорную гаммы.Однако во многих детских песнях используются также пентатонические гаммы (как мажорные, так и минорные).

Основная гамма состоит из семи различных высот, которые организованы с помощью комбинации полушагов (одна нота на фортепиано к следующей ноте) и целых шагов (два полутона вместе). Основная шкала выглядит следующим образом: целая целая половина целая целая половина или Ш Ш В Ш Ш В.

В минорной шкале используется следующая формула: W H W W H W W.

Пентатонические гаммы, встречающиеся во многих ранних американских и детских песнях, используют только пять высот, отсюда и прозвище « pent atonic».Есть много типов мажорных пентатонических гамм, но одна из самых популярных мажорных пентатонических гамм похожа на мажорную, но без четвертой или седьмой тональности (Fa или Ti). Одна из распространенных минорных пентатонических гамм похожа на минорную, но также без (Fa или Ti).

Мажорная, минорная (натуральная) и пентатоническая гаммы

Практика шкалы

Обозначьте полушаги и целые шаги гаммы до мажор.

Попрактикуйтесь в написании собственной гаммы до мажор.

Обозначьте полушаги и целые шаги гаммы ля минор.

Попрактикуйтесь в написании собственной гаммы ля минор.

Ресурсы для дальнейшего обучения

Существует множество веб-сайтов, посвященных основам музыки, включая нотный стан, ноты, ключи, строки бухгалтерской книги, ритм, метр, гаммы, аккорды и последовательности аккордов.

Теория музыки

www.musictheory.net

musictheory.net — это ресурс по теории музыки, от начального до сложного.Он содержит активные определения музыкальных терминов; уроки музыки о значениях нотной грамоты; и упражнения, предназначенные для дальнейшего понимания музыкальных нот, аккордов и многих других музыкальных аспектов. На этом сайте также есть всплывающее пианино и случайный калькулятор, специально для того, чтобы помочь пользователям научиться и практиковать развивающиеся музыкальные навыки. На нем также есть страница продуктов с приложениями, которые люди могут купить, чтобы практиковаться и использовать музыку на ходу через свои смартфоны. Сайт подходит для людей в возрасте от 12 лет и старше, и он чрезвычайно удобен в использовании.

http://www.musictheoryvideos.com/

Сайт

Musictheoryvideos.com был разработан Стивеном Уайлсом в надежде сделать теорию музыки активной частью обучения музыке. На сайте представлены уроки теории музыки для учащихся 1–5 классов в виде таблиц, списков и видео, которые помогут учащимся лучше понять многие части музыки. Есть видео о важности и различии скрипичных и басовых ключей; есть список музыкальных терминов и их значений, и на сайте даже есть видеоролики, влекущие за собой переложение музыки.Это было бы отличным ресурсом для учителей, которые могли бы предложить ученикам, особенно тем, кто мог бы извлечь пользу из дополнительной информации вне класса. Сайт содержит информацию, которая поможет студенту шаг за шагом изучить основы теории музыки с помощью простых коротких видеороликов, дополненных повествованием с британским акцентом.

https: //www.themightymaestro. ком /

Веб-сайт Mighty Maestro содержит интерактивные игры для детей, которые начинаются с нотных значений и высоты тона.К сожалению, некоторые виды деятельности требуют оплаты, но игры с бесплатным доступом очень просты с точки зрения музыкального мастерства и уровня грамотности и очень доступны.

https: //www.classicsforkids. ком /

Classics for Kids — отличный веб-сайт с огромным количеством музыкальной информации, предназначенный для детей. Игры, онлайн-прослушивание, викторины, списки заданий, информация о композиторах и много историй музыки делают этот сайт очень ценным. Веб-сайт удобный, яркий и веселый, с ним очень легко ориентироваться.Также в нем есть разделы для родителей и учителей.

www.mymusictheory.com

Mymusictheory.com включает полезные уроки для учащихся 1–6 классов, а также полезные ссылки для учителей, когда дело доходит до преподавания теории музыки. Учителям они предоставляют музыкальные карточки, планы уроков, поиск слов с подкреплением музыкой и многие другие полезные ресурсы — все в одном месте. Сайт разбит по классам, и каждый уровень содержит упражнения и практические экзамены по материалу, изученному на каждом уроке.

www.8notes.com

8notes.com — это большой веб-сайт с уроками музыки для нескольких инструментов, включая, помимо прочего, фортепиано, гитару, вокал и ударные. Бесплатные ноты доступны для различных инструментов, а также из разных популярных фильмов. Онлайн-метроном, гитарный тюнер, пустые ноты, уроки теории музыки и музыкальные конвертеры — все это доступно на 8notes.com. Этот сайт будет полезен тем, кто изучает новые инструменты, а также опытным музыкантам, которые просто ищут новую музыку для игры.

Чтение заметок
Навыки игры на клавиатуре

У многих классных учителей есть пианино в комнатах, и они не знают, как ими пользоваться или используют их недостаточно. Научиться играть основную мелодию на пианино или клавиатуре или даже добавить к ним несколько аккордов — это отличный способ укрепить уверенность в себе, а дети любят петь под аккомпанемент фортепиано!

Ноты на клавиатуре

Музыкальное образование не существует изолированно в музыкальном классе. На него влияют тенденции в общем образовании, обществе, культуре и политике.

—Харольд Абелес, Критические проблемы музыкального образования , 2010

Как музыкальное образование превратилось в его нынешнюю форму? Всегда ли музыкальные специалисты учили музыке? Каковы были музыкальные обязанности классного учителя? Что ж, чтобы ответить на эти вопросы, нам нужно на мгновение взглянуть в прошлое. Изначально музыка и образование веками работали рука об руку.

Преподавание старинной музыки

XVIII век: Певческие школы и их сборники мелодий

До того, как появилось формальное музыкальное образование в Соединенных Штатах, существовала музыка и образование, в основном через религиозное образование.Музыкальное образование в США началось после прибытия паломников и пуритан, когда служители поняли, что их прихожане нуждаются в помощи в пении и чтении нот. Несколько служителей разработали сборники мелодий, в которых использовались четыре ноты сольфеджио (Ми, Фа, Соль, Ла) и ноты формы, чтобы обучать людей пению псалмов и гимнов, необходимых для правильного церковного пения. К 1830 году школ пения , основанных на методах, описанных в этих книгах, начали появляться по всей Новой Англии, и некоторые люди посещали уроки пения каждый день (Keene, 1982).Им обещали, что они научатся петь за месяц или сами станут учителями музыки через три месяца.

Некоторые считают музыку гимнов того времени исключительно американской — стили заимствованные из Ирландии, Англии и Европы, но с использованием танцевальных ритмов, свободных правил гармонии и сложных вокальных партий (контрапунктов), где каждый голос (сопрано, альт, тенор и бас) пели свою уникальную мелодию, и ни у кого не было основной мелодии. Оригинальные американские композиторы, такие как Уильям Биллингс, написали сотни гимнов в этом стиле.

19 век
Иоганн Х. Песталоцци (1746–1827)

Песталоцци был реформатором образования и швейцарским философом, родившимся в 1746 году. Он известен как отец современного образования. Хотя его философии более 200 лет, вы можете признать, что его идеи звучат довольно современно. Он верил в образование, ориентированное на ребенка, которое способствует пониманию мира с уровня ребенка, принимая во внимание индивидуальное развитие и конкретный тактильный опыт, такой как непосредственная работа с растениями, минералами для науки и т. Д.Он выступал за обучение бедных и богатых детей, разбив предмет на отдельные элементы, а также за широкое гуманитарное образование наряду с подготовкой учителей. В США нормальные школы станут популярными к концу XIX века, и сторонники образовательной реформы Песталоцци введут в действие систему подготовки учителей, которая влияет на нас по сей день.

Лоуэлл Мейсон (1792–1872) и движение «Лучшая музыка»

Лоуэлл Мейсон, которого считают основоположником музыкального образования в Америке, был сторонником идей Песталоцци, в частности механического метода обучения музыке, при котором сначала воспроизводились и повторялись песни, а затем преподавались концепции.Мейсон написал первую серию книг, основанную на механическом методе, в 1864 году под названием The Song Garden .

Мейсон очень критически относился как к певческой школе того времени, так и к композиционному стилю. Он был в ужасе от обещаний, которые певческие школы давали своим ученикам, а именно, что они могут быть квалифицированы для преподавания всего через несколько месяцев уроков, а также от общих техник композиции, используемых в то время. Мейсон считал музыку, в том числе работы таких композиторов, как Биллингс, «грубой и грубой».Чтобы изменить это, он продвигал упрощенные гармонии, которые делали мелодию наиболее заметным аспектом музыки, и принижал важность других вокальных партий для поддержки мелодии. Он добился этого путем создания школ пения с нотами формы, которые реализовали его музыкальное видение. Результатом стало то, что оригинальный стиль гимна стал прерогативой школ пения нот формы, в основном на юге, где они процветали в течение многих лет. Самая известная записная книжка-фигурка называется Sacred Harp .

Размещено в Библиотеке Конгресса США (Библиотека Конгресса США и [1]) [общественное достояние] через WikiCommons

Под названием «Новая Британия» «Amazing Grace» появляется в публикации 1847 года Southern Harmony в форме заметок

Песни в Sacred Harp были религиозными гимнами. «Amazing Grace» — одна из песен, опубликованных в этой книге.

Джон Ньютон (1779), Песенник священной арфы (1844)

смотреть эту Shape Note Singing

посмотреть на эту Sacred Harp Shape Note Singing

подробнее Shape Notes

В 1833 году Лоуэлл Мейсон и другие начали внедрять идею музыкального образования в школах.Мейсон вместе с Томасом Гастингсом основал первую музыкальную программу для государственных школ в Бостоне, начиная с Бостонской школы пения, в которой дети учили петь по его методике. В конце концов, обычные классные учителя получили образование в обычных школах (позже называвшихся педагогическими колледжами), созданных в середине 19 века, где им преподавали общие предметы, а также предполагалось, что они будут преподавать искусство (Brown, 1919).

Современная начальная школа, осознавая ограничения учебной программы 3 R, обогатила свою программу, добавив такие виды деятельности, как пение, рисование, конструктивные занятия, рассказывание историй и игры, и попыталась организовать свою работу в термины детей, а не предмет (Temple, 1920, 499).

Музыка и обычная школа

Нормальные школы в XIX веке возникли из-за необходимости обучать растущее молодое американское население. Эти школы были курсами подготовки учителей, обычно с доступом к модельным школам, где обучающиеся учителя могли наблюдать и практиковать преподавание. Музыка была важной частью образования. Педагогическая школа штата Миссури в Уорренсбурге подчеркнула важность музыки в своем каталоге за 1873–74:

.

Вокальная музыка — важность музыки как одной из отраслей образования полностью признана.Вокальная музыка преподается на протяжении всего курса… и учителям рекомендуется сделать ее частью учебного курса в каждой школе, с которой они могут быть связаны (Кин, 1982, стр. 204).

Музыка и образование в Америке: ХХ век

Музыкальные кураторы, курировавшие работу классных руководителей, прошли дополнительное музыкальное образование. Музыкальное образование в начале 20 века продолжалось в ведении музыкального руководителя, в то время как классные учителя были обучены преподавать музыку своим ученикам.Постепенно начал происходить процесс специализации, и музыка стала обычным предметом с собственной сертификацией, образовательная традиция, которая продолжается и по сей день. К 1920-м годам учебные заведения в США начали присуждать степени в области музыкального образования и, наряду с такими группами, как Конференция музыкального руководителя (позже Национальная конференция музыкальных педагогов, а в настоящее время Национальная ассоциация музыкальных преподавателей или NAfME ), поддерживали использование квалифицированные учителя музыки в школах.Со временем искусство распалось на разные специальности, и была создана отдельная роль учителя музыки, как мы ее знаем.

По иронии судьбы, в то время было большое беспокойство по поводу этих особых учителей музыки. Поскольку музыка больше не находилась в руках классных учителей, были предприняты большие усилия, чтобы «сделать музыку настолько близкой к другой работе, насколько это возможно при нынешней аранжировке специального учителя музыки» (Goodrich, 1901, стр. 133).

Современное музыкальное образование

Учебные методы

Роль музыки в У.Система образования С. постоянно обсуждается. С одной стороны, многие видят структурные проблемы, присущие связи музыки с ее историей, и очевидное различие между преобладанием, важностью и функцией роли музыки в повседневной жизни и ее сложной ролью в учебе. Sloboda (2001). С другой стороны, требуется усиленная пропагандистская деятельность, чтобы оправдать существование музыки и условия ее пользы для ребенка в условиях угрозы постоянного сокращения бюджета. Учитывая это, важно помнить историю музыкального образования, его происхождение и глубокие корни в американском образовательном опыте.

Начало 20-го века было захватывающим временем для музыкального образования, когда были разработаны и получили распространение несколько важных методов обучения. В Соединенных Штатах музыкальное образование развивалось вокруг метода обучения, Нормального музыкального курса, остатки которого соблюдаются даже сегодня в музыкальных классах. В книгах использовалась «поэтапная» учебная программа с последовательно усложняющимися песнями и упражнениями, а также песни, написанные авторами в этих книгах, сочетались с фольклорным и классическим материалом.Электронная копия курса New Normal Music Course (1911) для четвертых и пятых классов доступна через Google Книги.

В Европе и Азии были разработаны четыре выдающихся и очень разных метода обучения музыке: метод Кодай, Орф Шульверк, Судзуки и Далкроз — все они сыграли важную роль в развитии музыкального образования за рубежом и в США и были методами, основанными на народных и классических жанрах. (см. главу 4 для дальнейшего обсуждения этих методов). В отличие от книг по ранней музыке для Нормальной школы, для которых был «недостаток песенного материала, побуждающий авторов оригинального курса в основном использовать свой собственный песенный материал» (Tufts & Holt, 1911, стр.3), Кодай и Орф, в частности, использовали аутентичную музыку в своих методах и аутентичную музыку, непосредственно связанную с жизнью детей (подробнее об этом см. В главе 4).

Грегори А., Уорролл Л. и Сардж А. (1996). Развитие эмоциональных реакций на музыку у детей раннего возраста. Мотивация и эмоции. 20 декабря (4), 341–348.

Бун Р. и Каннингем Дж. (2001). Выражение детьми эмоционального значения в музыке посредством выразительных движений тела Журнал невербального поведения .25 (1) марта, 21–41.

  • Дети в возрасте от четырех до пяти лет могли передать эмоциональное значение в музыке с помощью выразительных движений.

Мец, Э. Р. (1989). Движение как музыкальный ответ у дошкольников. Журнал исследований в области музыкального образования 37 , 48–60.

  • Основным результатом «Движения как музыкального отклика среди детей дошкольного возраста» стало создание содержательной теории двигательных реакций детей на музыку.Автор также сделал выводы из семи положений об обучении детей младшего возраста и о двигательных реакциях на музыку.

Sims, W., & Cassidy, J. (1997). Вербальные и оперантные реакции маленьких детей на вокальные и инструментальные исполнения песен. Журнал исследований в области музыкального образования, 45 (2), 234–244.

  • Похоже, что отношение и реакция детей младшего возраста на музыку не основываются на конкретных музыкальных характеристиках; у детей могут быть очень своеобразные ответы и стили слушания.

Абелес, Х. (2010). Исторические контексты музыкального образования. В Х. Абелес и Л. Кустодеро (ред.), Критические вопросы музыкального образования: современная теория и практика (1-22). Оксфорд, Великобритания: Издательство Оксфордского университета.

Абелес, Х., Кустодеро, Л. (2010). Актуальные вопросы музыкального образования: Современная теория и практика. Оксфорд, Великобритания: Издательство Оксфордского университета.

Андресс, Б. (1991). От исследования к практике: дети дошкольного возраста и их двигательные реакции на музыку. Дети младшего возраста, 22–27 ноября.

Аткинсон, П., и Хаммерли, М. (1994). Этнография и включенное наблюдение. В Н. К. Дензин и Ю. С. Линкольн (редакторы), Справочник качественных исследований (248–261), Таузенд-Оукс, Калифорния: Sage Publications.

Attali, J. (1985). Шум: политическая экономия музыки. Миннеаполис: Университет Миннесоты Press.

Бакан, М. (2011). Музыка мира: традиции и трансформации .Нью-Йорк: Макгроу-Хилл.

Блэкинг, Дж. (1973). Насколько музыкален человек? Сиэтл: Вашингтонский университет Press.

Бун Р. Т. и Каннингем Дж. Г. (2001). Детское выражение эмоционального смысла в музыке посредством выразительных движений тела. Журнал невербального поведения 5 (1), 21–41.

Бреслер Л. и Стейк Р. Э. (1992). Методология качественных исследований в музыкальном образовании. В R. Colwell (Ed.), Справочник по исследованиям в области преподавания и обучения музыке (75–90).Нью-Йорк: Книги Ширмера.

Браун, Х.А. (1919). Учебная программа Нормальной школы. Журнал начальной школы 20 (4), 19, 276–284.

Чен-Хафтек, Л. (2004). Музыка и движение от нуля до трех: окно в детскую музыкальность. В Л. А. Кустодеро (ред.), Конференция Комиссии по делам детей младшего возраста ISME — Els Móns Musicals dels Infants (Музыкальные миры детей), 5–10 июля. Escola Superior de Musica de Catalunya, Барселона, Испания. Международное общество музыкального образования.

Коэн, В. (1980). Возникновение музыкальных жестов у детей детского сада (Неопубликованная докторская диссертация). Университет Иллинойса, Шампейн, Иллинойс.

Флор, Дж. У. (2005). Музыкальная жизнь детей раннего возраста . Верхняя Сэдл-Ривер, Нью-Джерси: Серия музыкального образования Пирсон Прентис-Холл.

Гудрич, Х. (1901). Музыка. Учитель начальной школы и курс обучения , 2 (2), 132–33.

Грауэ, М. Э., и Уолш, Д.Дж. (1998). Изучение детей в контексте: теории, методы и этика. Thousand Oaks, CA: Sage Publications.

Хайдеггер, Мартин. (2008). О происхождении произведения искусства. В Д. Фаррелле Крелле (ред.) Basic Writings (143-212). Нью-Йорк: Харпер Коллинз

Холгерсен, С. Э., и Финк-Йенсен, К. (2002). «Живое тело — объект и предмет исследования музыкальной деятельности с дошкольниками». Доклад, представленный на заседании 10-й Международной конференции Комиссии по делам детей младшего возраста Международного общества музыкального образования, 5–9 августа, Копенгаген, Дания.

Джейнесик, В. Дж. (1994). Танец дизайна качественного исследования: метафора, методология и значение. В Н. К. Дензин и Ю. С. Линкольн (редакторы), Справочник качественных исследований (209–219). Таузенд-Оукс, Калифорния: Sage Publications.

Джордан-ДеКарбо, Дж. И Нельсон, Дж. А. (2002). Музыка и дошкольное образование. В R. Colwell & C. Richardson (Eds.), Новый справочник по исследованиям в области преподавания и обучения музыке (210–242) . Оксфорд, Великобритания: Издательство Оксфордского университета.

Кин, Дж. (1982). История музыкального образования в США. Ганновер, NH: Университетское издательство Новой Англии.

Ким, Х. К. (2007). Убеждения учителей дошкольного возраста о музыке, практике, соответствующей развитию, и взаимосвязи между музыкой и практикой, соответствующей развитию (неопубликованная докторская диссертация). Университет Флориды, Гейнсвилл, Флорида.

Мейсон, Л. (1839). Мануэля из Бостонской музыкальной академии за обучение вокальной музыке в системе Песталоцци. .Бостон, Массачусетс: Уилкинс и Картер.

Мейсон, Л. (1866 г.). Певческий сад . Бостон, Массачусетс: Оливер Дитсон и Ко.

Metz, E. (1989). Движение как музыкальный ответ у дошкольников. Журнал исследований в области музыкального образования 37 (1), 48–60.

Муг, Х. (1976). Музыкальный опыт дошкольника . (К. Кларк, пер.). Лондон: Schott Music. (Оригинальная работа опубликована в 1968 г.)

Мурхед, Г. Э., и Понд, Д.(1978). Музыка детей раннего возраста: Общие наблюдения. В Музыка детей младшего возраста (29–64) . Санта-Барбара, Калифорния: Фонд Пиллсбери по развитию музыкального образования. (Оригинальная работа опубликована в 1942 г.)

Неттл, Б. (2001). Музыка. В С. Сэди (ред.), Музыкальный словарь Нью-Гроув и музыкальный словарь s (Том 17, 425-37) Лондон: Музыкальные словари Grove’s

Пири, Дж. К., и Пири, И. У. (1986). Влияние воздействия классической музыки на музыкальные предпочтения дошкольников. Журнал исследований в области музыкального образования 33 (1), 24–33.

Ретра, Дж. (2005). Ответы на музыкальные движения в практике музыкального образования детей младшего возраста в Нидерландах. Доклад, представленный на конференции музыкальных педагогов и исследователей детей младшего возраста (MERYC) 4–5 апреля в Университете Эксетера.

Sims, W. L. (1987). Использование видеозаписи в сочетании с систематическим наблюдением за явными физическими реакциями детей на музыку: исследовательская модель для музыкального образования в раннем детстве. Ежегодник ISME 14 , 63–67.

Симс, В. Л., и Нолкер, Д. Б. (2002). Индивидуальные различия в реакции детей детского сада на прослушивание музыки. Журнал исследований в области музыкального образования 50 (2), 292–300.

Певческие школы. (нет данных). Библиотека Конгресса. https://www.loc.gov/collections/music-of-nineteen-century-ohio/articles-and-essays/singing-schools/ (по состоянию на 24 июня 2021 г.).

Слобода, Дж. (2001). Эмоции, функциональность и повседневное восприятие музыки: где подходит музыкальное образование? Исследования в области музыкального образования 3 (2).

Смитрим, К. (1994). Реакция детей дошкольного возраста на музыку по телевидению. Доклад, представленный на семинаре Комиссии по вопросам детей младшего возраста Международного общества музыкального образования «Жизненно важные связи: маленькие дети, взрослые и музыка», 11–15 июля, Университет Миссури-Колумбия.

Стоун Р. (1998). Африка, энциклопедия мировой музыки Гарленд . Нью-Йорк: Garland Publishing, Inc ..

Темпл, А. (1920). Начальный блок детского сада. Журнал начальной школы, 20/7 (20), 498–509.

Титон, Дж. Т. (2008). Миры музыки: знакомство с музыкой народов мира. Бостон, Массачусетс: Cengage.

Тобин, Дж. Дж., Ву, Д. Ю. Х. и Дэвидсон, Д. Х. (1989). Дошкольное учреждение трех культур — Японии, Китая и США. Нью-Хейвен и Лондон: издательство Йельского университета.

Тафтс Дж. И Холт Х. (1911). Музыкальный курс New Normal. Требуется местонахождение издателя: Silver Burdett and Co.

артикуляция: способ игры нот или произнесения слов; е.г., длинные или короткие, напряженные или безударные

контрапункт: искусство сочетать мелодии

динамика: указывает громкость звука и изменения громкости (например, громкость, мягкость, крещендо, декрещендо).

гармония: одновременное сочетание тонов, особенно при наложении аккордов, приятных для слуха; аккордовая структура в отличие от мелодии и ритма

омофония: мелодия с сопровождением; например, солист и группа

группы коренного населения: люди, связанные с определенной территорией, которые формируют свою собственную культуру

мелодия: музыкальные звуки в удобной последовательности или аранжировке

метра: организация сильных и слабых ударов; единица измерения количества ударов в такте

монофония: однослойная или звуковая; е.г.; солист

нотация: как пишутся заметки на странице

pitch: частота вибрации ноты

.

полифония: два и более независимых голоса; например, раунд фуги

псалмы и гимны: образцы церковной музыки

декламация: чтение текста с использованием усиленной речи, аналогично пению

ритм: образец регулярных или нерегулярных импульсов, вызванный в музыке возникновением сильных или слабых мелодических и гармонических ударов

механический метод: метод запоминания, основанный на повторении, особенно когда материал должен быть усвоен быстро

примечания формы: стиль записи, используемый в ранних школах пения в США.S., где каждая банкнота имела уникальную форму, по которой она была идентифицирована

тишина: отсутствие звука

сольфеджио: музыкальный метод обучения чтению по высоте и чтению с листа, с присвоением слогов нотам гаммы; то есть До, Ре, Ми, Фа, Соль, Ла, Ти, До будут назначены для представления и помощи в прослушивании основных нот звукоряда

.

звук: колебания, распространяющиеся через воздух, воду, газ или другие среды, которые воспринимаются барабанной перепонкой человека

темп: относительная скорость или скорость движения, обычно обозначаемая такими терминами, как адажио, аллегро и т. Д., или по метроному. Также количество ударов в минуту

текстура: способ совмещения мелодии, гармонии и ритма в произведении; плотность, толщина или тонкость слоев детали

тембр: цвет тона каждого звука; каждый голос имеет уникальный цветовой тон (вибрато, носовой, резонансный, яркий, звонкий, резкий, высокий, низкий, хриплый, пронзительный, округлый, теплый, мягкий, темный, яркий, тяжелый или легкий)

Natalie Curtis — Беспорядки и другие неизвестные удовольствия

Мне было около трех лет, когда моя мама впервые сказала мне, что мой отец, Ян Кертис, который умер, когда мне был один год, был певцом, но это казалось нормальным, как иметь дядю, который был торговцем или кем-то еще.Я помню, как услышал по радио «Любовь разорвет нас» и понял, что он каким-то образом известен, но никогда не думал о нем как о знаменитом. Когда я рос, ни я, ни моя мама не были на виду у публики, и Joy Division были скорее культовыми, чем мейнстримовыми. Когда я впервые услышал их альбом Closer, я подумал, что он был не из этого мира. Я полагал, что вся музыка написана с таким уровнем стиля и интеллекта. Когда я стал старше, для меня было шоком обнаружить, что не все было так хорошо.

Изначально я был категорически против посещения съемок фильма «Контроль» о жизни моего отца, снятого фотографом Антоном Корбайном.Хотя в качестве отправной точки были взяты мемуары моей матери «Прикосновение издалека», книги читают наедине, тогда как фильм — это нечто гораздо более публичное, опыт, которым делились с аудиторией. Когда в Маклсфилде начались съемки, я отказался от возможности поехать. Маклсфилд был местом, где я всегда ассоциировал пышные зеленые холмы, и я не хотел связывать его с фильмом о самоубийстве моего отца. Однако постепенно мое любопытство взяло верх; в конце концов, я изучал фотографию и интересуюсь кино.Кроме того, я чувствовал, что наблюдение за процессом облегчит просмотр готовой вещи.

В июле 2006 года я поехал в Ноттингем, где снималась большая часть фильма. Я был на грани. Это было слишком странно. Бунгало было переделано в 70-е, чтобы воссоздать помолвку моих родителей. Конечно, я понятия не имел, насколько это было реалистично, потому что я не родился. Я впервые встретил Сэма Райли, который играет моего отца, возле бунгало. Сэм выглядел очень мило со своей стрижкой Яна 70-х; Так как это был Ян, который играл перед группой, он не был Яном Кертисом, которого мы все представляем.Думаю, сначала он почувствовал себя немного неловко. Но у меня с ним была хитрая сигарета, поэтому, когда я увидел ту сцену, где Йен говорит: «Ты не можешь быть в моей банде, если не куришь!» Я не мог не хихикать.

В перерывах между сценами меня представили Саманте Мортон, которая играет мою мать. Позже той ночью нам позвонили в ресторан в каком-то темном модном клубе, а потом мы пошли в квартиру, где Саманта жила со своим женихом. Она держала меня за руку, когда мы переходили дорогу, как и моя мама, когда я был моложе — я думаю, что актеры видели во мне ребенка на съемочной площадке, потому что я ребенок в фильме.Когда мы встретились, на Саманте не было парика Дебби, но мы до рассвета говорили о ее роли, и я видел ее записи — мысли и размышления о том, как играть персонажа. Она сделала их из книги моей мамы, а также из собственного материнского опыта. У нее была дочь того же возраста, что и у моей матери, когда она родила меня. У нее также был «Плейлист Дебби» — песни, которые моя мама хотела бы слушать в 1980 году, такие как Sketch For Summer Боуи и Дурутти Колумна, одна из моих любимых. Каждый день перед съемками Саманта слушала музыку, чтобы сформировать образ.Время, проведенное с ней, меня успокоило; Я знал, что что бы ни случилось, она чертовски хорошо поработает, даже если она не совсем похожа на мою мать. И ей, и Сэму уже за двадцать, когда они играют моих родителей в подростковом и начале двадцатилетнего возраста, так что они кажутся старше. Думаю, из-за фильма мама тоже стала немного скучнее — я уж точно не помню, чтобы она носила такую ​​ужасную одежду.

Было странно, когда они начали снимать сцены с группой в пабе Nottingham, который должен был быть Rafters в Манчестере, где играла Joy Division.Я вырос на черно-белых фотографиях группы — наверное, что и привлекло меня, чтобы стать фотографом, — но внезапно они оказались передо мной в цвете, в трехмерном изображении и поразительно точной. Гарри Тредэуэй, играющий барабанщика Стива Морриса, раньше играл на гитаре, но никто из других раньше не играл на инструментах. Очевидно, они упорно трудились, чтобы все было идеально. Гарри пригласил меня пообедать и сказал, что он усовершенствовал свой Макк-акцент, записывая местных парней в магазине велосипедов. «Подразделение притворной радости» даже подшучивало и шутило, как настоящая группа, и звали друг друга по именам своих персонажей: Барни, Стив, Ян и Хуки.

Мы много говорили об их ролях; их особенно интересовали некоторые исследования, которые я провел для писателя Мэтта Гринхала. В январе 1979 года моему отцу был поставлен диагноз эпилепсия, и изучение Мэтта дало мне реальное представление о том, через что он проходил в то время. Тогда было больше клейма эпилептиков, и люди были гораздо менее информированы. Мой отец тоже страдал перепадами настроения и депрессией. Вы читали о сокращении услуг по охране психического здоровья, но Бог знает, как это должно было быть в конце 70-х.У его лекарства было множество побочных эффектов. Вполне вероятно, что эпилепсия и лекарства усугубили бы депрессию, хотя никаких мер по борьбе с этим не было.

Люди постоянно спрашивают: «Почему он покончил с собой?» Мне это кажется очевидным — потому что он действительно был в депрессии. Бернард [Самнер, гитарист Joy Division] сказал мне, что мой отец пил перед выступлением, что может объяснить его припадки на сцене, потому что алкоголь является спусковым крючком.Судороги также могут быть вызваны миганием света, недостатком сна и стрессом. Образ жизни Яна и напряжение, вызванное распадом его брака, не помогли бы. Он сделал все, что мог; он просто был очень болен.

Я никогда по-настоящему не злился на своего отца за самоубийство, и меня не волновало то, что все это всплывает в фильме, потому что это было для меня каждый день, хотя у меня не было мучительной жизни.

Мы много смеялись на съемочной площадке, точно так же, как мама рассказывала мне, что вокруг группы всегда были шалости.Одним из моих любимых моментов было участие массовки на концерте Bury riot в 1980 году. Было странно кричать: «Отвали!» у притворного Алана Хемпсолла, певца Crispy Ambulance, который заменил моего отца, когда он был слишком болен, чтобы выходить на сцену, потому что я брал интервью у настоящего в своем исследовании. Я оказался втянутым в драку скинхедов, и месяц у меня на ноге был синяк. Сцена Strawberry Studios была для меня особенной, потому что я помог Гарри узнать, как они издают знаменитый звук барабана в She’s Lost Control.Он объяснил, что этот звук «скрип-скрип» был комбинацией син-барабана и звука распыляемого очистителя магнитной головки. Был странный день. Все были счастливы, когда все закончилось, но я плакала. Joy Division для меня никогда не исчезнет.

На заключительной вечеринке было интересно наблюдать, как актеры, которые казались мне настоящей группой, внезапно избавлялись от своих персонажей. Нам показали некоторые спешки, и реальность, стоящая за этим, внезапно поразила меня. Особенно меня расстроила сцена с младенцем; все приветствовали и сказали: «Это ты.«В ту ночь я выпил больше, чем обычно.

Тяжело было смотреть готовый фильм, но это все-таки фильм. Тоби Кеббелл, который играет менеджера Joy Division Роба Греттона, — один из моих любимых, но он не такой, каким был Роб. Роб был всегда рядом, но в последний год его жизни я работал в соседнем офисе и узнал его намного лучше; он был таким нежным и мудрым. Я никогда не слышал, чтобы Роб ругался так, как в фильме, и в чем-то он имел отношение к Алану Хемпсоллу.Роб никогда бы не был таким. Я не думаю, что фильм передает, насколько милым был Тони Уилсон — босс Factory Records, который потратил свои сбережения на финансирование дебюта Joy Division. Однако мы с мамой согласны с тем, что однажды сказал Тони: если это выбор между правдой и легендой, каждый раз бери легенду.

Я ужасно скучаю по Тони и помню, как он прибыл на съемочную площадку со своим сумасшедшим Веймаранером Уильямом, который приближался к сцене, и кто-то кричал: «Стой !!!» Через четыре дня после того, как я посмотрел законченный фильм, Тони умер от рака.Итак, через год после тусовки на съемочной площадке с притворным Стивом и притворным Хуки, я догнал настоящих, не на блестящей премьере фильма, а на похоронах.

У меня смешанные чувства к фильму — я так взволнован за группу и музыку, но меня отталкивает идея, что люди смотрят фильм о моей семье. Наверное, то же самое и со всеми оставшимися. Группа, должно быть, была очень взволнована, когда фильм получил овацию в Каннах, но не может быть комфортно смотреть, как люди очень довольны печальными вещами в вашей жизни.Мне стало грустно, когда я недавно прочитал, что они сказали, что чувствуют себя виноватыми; но если кто и подводил Яна Кертиса, так это NHS, а не слишком молодые музыканты, чтобы им помочь.

Тони так и не увидел фильм, но для меня это для него. Похоже, что Joy Division наконец-то превратились из огромного культа в имя нарицательное — как Тони всегда считал, что они должны.

© Натали Кертис и Гардиан

границ | Типичные самцы и нетрадиционные самки: песни и певческое поведение тропической дуэльной иволги в сезон размножения и отсутствия размножения

Введение

Большинство исследований пения птиц проводилось на певчих птицах-самцах умеренного климата и подтверждает гипотезу о том, что песня самцов формируется в результате полового отбора для привлечения самок и защиты территорий (Beecher and Brenowitz, 2005; Catchpole and Slater, 2008).Напротив, существует очень мало информации о функции или даже структуре пения самок певчих птиц (Langmore, 1998; Riebel et al., 2005). Однако недавние исследования свидетельствуют о том, что женские песни распространены и, вероятно, были предками певчих птиц (Odom et al., 2014). Таким образом, чтобы всесторонне исследовать эволюцию пения певчих птиц, нам необходимо изучить пение как самцов, так и самок. Сравнение структуры и хронометража женских и мужских песен — это первый шаг к пониманию давления отбора, которое может воздействовать на песни каждого пола (Hall, 2004; Dahlin and Benedict, 2014).

Пение самок особенно распространено в тропиках и, в отличие от регионов с умеренным климатом, тропические певчие птицы могут петь в течение сезонов размножения и отсутствия размножения (Morton, 1996; Stutchbury and Morton, 2001). В то время как самцы певчих птиц с умеренным климатом используют песни, чтобы получить доступ к партнерам, самки животных могут использовать сложные черты, чтобы бороться за ресурсы, которые увеличивают их выживаемость и плодовитость (Emlen and Oring, 1977; West-Eberhard, 1983). Таким образом, сложные женские черты могут развиваться под действием более широкого отбора, такого как социальный или естественный отбор, чтобы конкурировать и поддерживать многоцелевые территории или ресурсы, не связанные с размножением (Lebas, 2006; Tobias et al., 2012; Clutton-Brock and Huchard, 2013). Мы предлагаем один из способов оценить, сформировался ли признак в результате полового отбора, — это проверить, используется ли этот признак исключительно во время сезона размножения. Признаки, которые широко используются вне сезона размножения, могли развиться в результате социального или естественного отбора, а не исключительно полового отбора (Tobias et al., 2012).

Большинство исследований, в которых напрямую сравнивали мужские и женские песни, сравнивали структурные вариации (Logue and Gammon, 2004; Mennill et al., 2005; Роджерс, 2005; Брантон и Ли, 2006; Холл, 2006; Моллес и др., 2006; Доулинг и Вебстер, 2013; Хан и др., 2013; исключения: Price et al., 2008; Топп и Меннил, 2008; Ильес и Юнес-Хименес, 2009). Сравнение структуры мужской и женской песни выявило интересные тенденции в общей сложности или размерах репертуара мужской и женской песни. Это было использовано для оценки относительной роли полового отбора в формировании выработки мужских и женских черт (Mennill et al., 2005; Brunton and Li, 2006).Точно так же структурное сходство и особенности песни, специфичные для пола, были полезны для оценки полоролевого сходства и индивидуальной мотивации, особенно у видов, играющих дуэтом (Logue and Gammon, 2004; Rogers, 2005; Hall, 2006).

В отличие от структуры песни, пение и частота пения могут быть особенно информативными, если учесть широту давления отбора, которое влияет на тропические виды, обитающие в одном и том же месте круглый год (Price et al., 2008; Illes and Yunes-Jimenez, 2009 г.).Вне сезона размножения пение с большей вероятностью будет посредником в борьбе за ресурсы или социальных взаимодействиях, не связанных со спариванием. Сравнение частоты песен самцов и самок между сезонами размножения и периодами отсутствия размножения полезно для определения относительной важности песен самцов и самок в регулировании размножения и не размножения (Tobias et al., 2012). В двух исследованиях сообщается, что показатели женской песни превышают показатели мужской песни (Price et al., 2008; Illes and Yunes-Jimenez, 2009). Тем не менее, ни одно исследование не изучало, как частота пения самцов и самок различается между сезонами размножения и периодами размножения.Здесь мы количественно оцениваем количество песен, а также структуру песен мужских и женских венесуэльских трупиалов ( Icterus icterus , далее «трупиалы») как в периоды размножения, так и в сезоны, не связанные с размножением, чтобы получить представление о функциях и давлениях отбора, действующих на мужская и женская песня.

Трупиалы, иволга Нового Света, являются сексуально монохроматическими, социально моногамными певчими птицами, размножающимися в тропиках (Jaramillo and Burke, 1999). Спаривающиеся пары поддерживают территории вместе круглый год, и как самцы, так и самки участвуют в защите территории (неопубликованные данные Odom).Территории преимущественно не пересекаются, а места гнездования единичны (неопубликованные данные Odom; Jaramillo and Burke, 1999). Ранее не проводилось исследований популяции трупиалов с полосами, и нет формального описания их вокализации. Предыдущие отчеты описывают трупповые песни как состоящие из 2–3 повторяющихся, чередующихся низких и высоких «свистов» (чистые тона) с четким интервалом между нотами (Jaramillo and Burke, 1999). И самцы, и самки поют соло, а брачные пары часто накладывают друг на друга песни, образуя дуэты (Одом, личн.обс.). В существующих отчетах также упоминается высокий уровень пения на рассвете, но предполагается, что в основном поют мужчины (хотя у других групп не было полосатых популяций; Jaramillo and Burke, 1999). Сезонные вариации утреннего пения, зависящие от пола, не были зарегистрированы у тропических певчих птиц, где пение самок является обычным явлением. Поэтому нам также было интересно количественно сравнить групповые песни и их ритм между рассветом и днем. Трупиалы произрастают на северо-востоке Колумбии, большей части Венесуэлы, Арубы, Кюрасао и Исла Маргарита, но считаются завезенными на острова по всему Карибскому региону, включая Пуэрто-Рико, Св.Thomas, Виргинские острова США и Бонэйр (Raffaele et al., 1989; Jaramillo and Burke, 1999).

Мы предлагаем первое исчерпывающее описание вариаций мужских и женских групповых песен (рис. 1). Наша статья преследует две цели: (1) количественно оценить певческое поведение и вариацию структуры песни у мужчин и женщин, и (2) определить, меняется ли певческое поведение и структура песни мужчин и женщин в зависимости от сезона (разведение или не разведение. ) или времени суток (рассвет против дня).Мы обсуждаем наши результаты в контексте имеющейся информации о функциях и давлениях отбора, действующих на мужские и женские песни и дуэты.

Рис. 1. Спектрограммы трупиальных ( Icterus icterus ) женских (A, C, E) и мужских (B, D, F) соло и дуэтов (G – I) . Женские и мужские песни имеют схожую структуру (A – D) и включают от 1 до 3 чередующихся слогов, наиболее часто используемых в повторяющихся мотивах. И женские, и мужские песни могут иметь простое слоговое разнообразие и порядок (A, B) или сложное (E, F) .Дуэты различаются по структуре, включая как инициированные мужчинами ( G, H ; женская часть дуэта подчеркнута черными полосами), так и инициируемые женщинами ( I ; мужская часть подчеркнута серыми полосами) дуэты. Кроме того, как песни, так и слоги в дуэтах могут перекрываться в разной степени, и трупиалы могут использовать разные типы песен (G) или аналогичные (H, I) в качестве пары в дуэтах.

Методы

Мы собрали данные за три полевых сезона в засушливых лесах Национального заповедника дикой природы Кабо Рохо на юго-западе Пуэрто-Рико (17 ° 590 с.ш., 67 ° 100 з.д.), что составило два сезона размножения и один сезон отсутствия размножения.Мы регистрировали Troupials с 10 мая по 30 июня 2013 года, с 22 апреля по 1 июля 2014 года и с 9 ноября по 18 декабря 2014 года. С конца апреля по начало мая — начало сезона дождей в Пуэрто-Рико и начало сезона размножения troupials. в сухих лесах острова. С октября по апрель — сухой сезон, который является сезоном отсутствия размножения у камышей в нашем районе исследования. Наше исследование в период отсутствия размножения проводилось в первой половине периода отсутствия размножения и, таким образом, позволяло избежать любых побочных эффектов, связанных с подготовкой к размножению.

В данном исследовании мы сосредоточились только на спариваемых территориальных парах troupials. За три полевых сезона мы регулярно регистрировали 16 пар трупиалов. За счет смены партнеров и территорий окончательный размер выборки составил 19 мужчин и 18 женщин (полный список размеров выборки и количества песен, включенных в каждый анализ, см. В дополнительной таблице 1). Все troupials были окольцованы индивидуальными и зависящими от пола целлулоидными цветными полосами и алюминиевой полосой USGS. Самцы были снабжены алюминиевой лентой поверх голубой полосы на левой ноге, тогда как женщины получили светло-розовую полосу поверх алюминиевой ленты на правой ноге.Трупиалы сексуально монохромны для наблюдателей, поэтому цветные полосы на ногах позволили нам определить пол в полевых условиях. Пол был предварительно определен в полевых условиях по длине крыла. Самцы в среднем имеют длину крыла 118,9 мм (± 3,3 мм SD), в то время как длина крыла самок в среднем 110,9 мм (± 2,4 мм SD). В полевых условиях установлению пола способствовало наличие пятен расплода или клоаки во время кольцевания и последующей деятельности по размножению (например, строительство гнезд и инкубация самок).Мы подтвердили пол наших спариваемых пар с помощью молекулярного определения пола в лаборатории (Griffiths et al., 1998). Летом и осенью 2014 года каждый самец и самка в наших спариваемых парах были оснащены радиометками с очень высокой частотой (VHF) для дальнейшего облегчения быстрой идентификации и определения местонахождения людей (модели радиопередатчиков Pip Ag386 и Ag393 производства Biotrack). Мы записывали птиц с помощью записывающего устройства Marantz PMD 661 и ружьего микрофона Sennheiser ME67 с силовым модулем K6. Все полевые методы и протоколы были одобрены комитетом IACUC Университета Мэриленда, округ Балтимор (номер утверждения KO010531215), и у нас были все необходимые разрешения на федеральном уровне и уровне штата (федеральное разрешение на кольцевание птиц номер 23205 и научное разрешение Департамента природных ресурсов Пуэрто-Рико, номер R- VS-PVS15-SJ-00423-014).

Мы регистрировали птиц во время стандартизированных 1-часовых сеансов наблюдения. Мы проводили три сеанса в течение первых 4 часов после восхода солнца каждое утро (давая время между сеансами для определения местоположения и идентификации членов пары перед началом каждого наблюдения). Мы перебрали каждую пару трупиалов перед повторным наблюдением за парой, чтобы все пары регулярно наблюдались не реже одного раза в неделю. Каждую пару также наблюдали равное количество раз каждый час утра относительно восхода солнца. Во время наблюдений мы записывали и отмечали мужские соло, женские соло и дуэты, которые происходили в каждой сессии наблюдения, а также то, какой пол пел первым или вторым в дуэте, когда мы видели, кто пел какую часть дуэта.Мы определили дуэты по наличию перекрывающейся во времени песни. Мы также отметили отсутствие одного или обоих членов пары и скорректировали частоту пения, чтобы отразить долю времени, в течение которого птицы присутствовали. Мы не включали в анализ песни, которые были даны, когда мы не знали местонахождение хотя бы одного члена пары или когда мы не были уверены, какая птица пела. Все наблюдения проводились двумя наблюдателями, так что каждый наблюдатель мог сосредоточиться на наблюдении за одним членом пары.

Все пары были зарегистрированы хотя бы один раз на рассвете в сезон размножения и отсутствия размножения 2014 г. (два сезона у нас были радиометки).Мы начали регистрацию рассвета примерно за 45 минут до восхода и продолжали запись, пока солнце не появилось на горизонте или пара не покинула этот район (в зависимости от того, что произошло раньше). Мы использовали радио-отслеживание, чтобы идентифицировать и проверять местоположение каждого члена пары, прежде чем мы начали запись. Мы отслеживали людей на расстоянии 20–30 м от мест ночевок, чтобы быть уверенными в местонахождении каждой птицы. Мы включили только записи, в которых члены пары находились достаточно далеко друг от друга, чтобы их радиосигналы и, следовательно, их вокализации могли быть пространственно разделены, а ожидаемые местоположения людей, основанные на радиотслеживании, совпадали с местоположением вокализующих трупиалов.

Мы измерили несколько компонентов трупповых песен, включая скорость, частоту, продолжительность и состав слогов песни. Песни для точных структурных измерений и композиции были извлечены из полных записей зари и в дневное время, а также из нескольких записей, сделанных до экспериментов по воспроизведению. Для измерения частоты мы включали только записи с сильным сигналом, низким уровнем шума и отсутствием громких звуков, мешающих воспроизведению песни. Для временных измерений и композиции мы использовали только песни, в которых мы могли четко видеть начало и конец песни, а также составляющие слоги.Были некоторые песни, которые мы измеряли по составу, но не по временным измерениям, потому что слоги можно было идентифицировать, но не измерить, или наоборот.

Скорость композиции

Оценка композиции была рассчитана для мужских соло, женских соло и дуэтов в каждой записи. Показатели дневной песни рассчитывались путем деления количества каждого типа вокализации на время, когда один или оба члена пары присутствовали во время сеанса наблюдения. Для утренних песен мы разделили общее количество каждого типа вокализации на продолжительность записи (эквивалентную времени, которое мы провели в тесном радиосвязи с парой).В идеале, это общее сравнение показателей соло и дуэтов должно включать компоненты инициирования и ответов мужчин и женщин, что позволило бы нам полностью реконструировать поведение мужчин и женщин на индивидуальном уровне. Однако мы наблюдали только, кто инициировал дуэты или отвечал на них в 48% дуэтов (в основном потому, что трупиалы часто летают или участвуют в территориальных взаимодействиях прямо перед дуэтом). Поэтому мы использовали процентное соотношение женских и мужских дневных соло и дуэтов из приведенного выше анализа и известные коэффициенты инициации дуэтов, чтобы рассчитать процент общего количества инициаций мужчин и женщин (соло плюс песни, используемые для инициирования дуэтов) и ответы (песни, используемые для ответить на песню товарища, чтобы сформировать дуэт).Другими словами, мы рассчитали общую частоту инициирования и ответа на основе процентных долей составляющих частоту инициирования соло и дуэтом (см. Таблицу 2). Мы использовали только данные за 2014 год для анализа скорости исполнения песен, потому что у нас были только показатели пения на рассвете за 2014 год. Мы использовали показатели пения только в дневное время для расчета частоты вступления, потому что очень мало дуэтов или женских соло исполняется на рассвете.

Структура

Все измерения тонкой структуры были выполнены в RavenPro v1.4 (Программа исследований биоакустики, 2011).

Измерения частоты

Мы использовали автоматизированные измерения RavenPro, чтобы обеспечить стандартизированные измерения частоты на основе энергии сигнала, а не самой спектрограммы, включая 95% частоты (верхняя частота), 5% частоты (нижняя частота) и 90% полосы частот (Bioacoustics Research Program, 2011; Zollinger et al., 2012). Мы измерили эти параметры для мужских и женских сольных песен; существенное перекрытие слогов в дуэтах препятствовало точному измерению частоты вступлений и ответов дуэта.Измерения частоты проводились с использованием оконной функции Ханна и размера преобразования 1024 точек для эффективного частотного разрешения 5,8 Гц. Мы также измерили пиковую частоту (частоту при максимальной амплитуде), однако пиковая частота сильно коррелировала со всеми другими измерениями частоты, поэтому мы включаем только анализ предыдущих трех измерений частоты.

Временные измерения

Мы измерили общую продолжительность мужских и женских сольных песен, а также составных мужских и женских песен из дуэтов.Для временных измерений мы использовали размер преобразования 256 точек и просматривали только 4 секунды каждой песни при 100% ширине окна с эффективным временным разрешением 0,003 секунды. Мы использовали время окончания, вычтенное из времени начала выделения, охватывающего всю песню, для расчета общей продолжительности каждой песни. Мы оценили время начала и окончания каждой песни на спектрограмме, но сравнили спектрограмму с формой волны, делая наши измерения, чтобы повысить нашу способность точно определять, где первый слог начинается и последний слог заканчивается.

Слоговое произведение

Мужские и женские сольные песни, дуэтные инициации и ответы были измерены для анализа композиции. Слоги были разделены на отдельные типы слогов в зависимости от общей формы и частотного диапазона. Каждому типу слога был присвоен отдельный буквенный код, и был использован подход на основе графовой сети, в котором узлы представляют буквенные коды слогового типа, а края представляют переходы между слогами (Sasahara et al., 2012). Были количественно определены четыре аспекта композиции песни: (1) количество слогов в песне, (2) разнообразие слогов (количество типов слогов на слог), (3) количество переходов между типами слогов и (4) средняя минимальная длина пути. между всеми парами типов слогов в сети графа.Мы не преобразовывали переходы в скорость, потому что это приводило к ненормально распределенным основным компонентам. Средняя минимальная длина пути (далее «длина пути») — это показатель сети графа, который измеряет среднее минимальное расстояние между узлами (то есть парами слогов). Длина пути количественно определяет аспект синтаксической упорядоченности, причем более длинные пути указывают на больший порядок (Sasahara et al., 2012). Средняя минимальная длина пути была рассчитана в R с использованием пакета igraph (Csardi, Nepusz, 2006; R Core Team, 2015).Мы использовали анализ главных компонентов (PCA), чтобы уменьшить количество переменных и учесть корреляцию между переменными. Мы не использовали вращение, потому что решение без вращения было удовлетворительным, а вращение может усложнить интерпретацию компонентов (Jolliffe, 2002). Тест сферичности Бартлетта показал, что данные подходят для PCA (χ 2 = 1852,18, df = 6, p <0,0001). Для определения количества основных компонентов для анализа использовалась диаграмма осыпи.

Статистический анализ

Все статистические анализы были выполнены в R (R Core Team, 2015), за исключением PCA данных о составе, который был проведен в InfoStat v 2012 (Di-Rienzo et al., 2012). Отдельный анализ проводился для определения скорости, частоты, продолжительности и состава слогов. Темпы исполнения песен были проанализированы с использованием непараметрического анализа Краскела-Уоллиса. Мы использовали непараметрический анализ скорости песни, потому что данные были непрерывными и не завышенными. Мы провели отдельные индивидуальные тесты, чтобы сравнить скорость песни с фиксированными эффектами типа песни (мужское соло, женское соло или дуэт), времени суток, сезона и их двустороннего взаимодействия.Чтобы контролировать несколько записей на птицу, мы усреднили частоту исполнения песни по индивидууму и объединили средние значения в соответствии с типом песни, временем дня и сезоном для каждого анализа. Мы оценили вариацию частоты ответов, относящуюся к полу и сезону, с помощью обобщенной линейной смешанной модели (GLMM) частоты ответов с фиксированными эффектами пола, сезона и их взаимодействия, а также случайными эффектами для каждого отдельного человека и года, используя пакет «lme4» в R (Bates и др., 2015).

Для анализа частоты, продолжительности и состава слогов мы построили линейные смешанные модели (LMM), используя пакет «lme4» в R (Bates et al., 2015). Для этого анализа мы включили пол и сезон как фиксированные эффекты, а индивидуум и год как случайные эффекты. Частотный анализ включал только песни, созданные как сольные, тогда как анализ продолжительности и состава включал мужские и женские песни как из сольных песен, так и составляющие мужские и женские песни в дуэтах. Таким образом, анализ продолжительности и композиции включал дополнительный фиксированный эффект роли, который учитывал, была ли песня сольной, дуэтом (первая песня, исполняемая дуэтом) или ответом (вторая птица, которая пела дуэтом). .Время дня было включено как единый фиксированный эффект в отдельную LMM, чем пол, сезон и роль, потому что у нас было достаточно измеримых утренних песен для самцов во время сезона размножения. Женские песни на рассвете были слишком редки, чтобы собрать достаточно большой размер выборки для статистического анализа. Поэтому анализ пола, времени года и роли был ограничен песнями, исполняемыми в течение дня, тогда как анализ, включающий время дня, включал только самцов в период размножения. Анализ пола, сезона и роли также включал условия двустороннего взаимодействия: пол * сезон, пол * роль и сезон * роль.Мы отказались от условий взаимодействия, которые не внесли значительного вклада в вариацию полной модели, оцененной методом обратного отбора, что привело к уменьшенной модели. Чтобы оценить значимость основных фиксированных эффектов и любых оставшихся взаимодействий, мы попарно сравнили сокращенную модель с одноразовыми моделями, содержащими все оставшиеся фиксированные эффекты, кроме оцениваемого. Мы сравнили каждую модель drop-one с полной моделью, используя F-статистику ANOVA для получения значений p . Мы приняли альфа-уровень p = 0.05 как статистически значимый для всех анализов.

Результаты

Скорость композиции

Частота исполнения песни значительно варьировалась в зависимости от типа песни (мужское соло, женское соло или дуэт), а также от взаимодействия типа песни по сезону и типа песни по времени суток (Таблица 1; Рисунок 2). Не было никакого влияния сезона или времени суток по отдельности или взаимодействия сезона и времени суток (таблица 1). Эти различия в скорости исполнения были вызваны в первую очередь непропорционально высокой долей мужских соло: мужчины поют значительно больше соло, чем женщины, и большинство мужских песен — это соло, а не дуэты (Таблица 1).Тем не менее, вариации в частоте каждого типа песен в основном обусловлены взаимодействием с сезоном и временем суток, как показано ниже (Таблица 1). Соло самцов заметно на рассвете и в период размножения. И наоборот, женщины очень мало поют на рассвете, но поют больше соло, чем мужчины, как в период размножения, так и в период отсутствия размножения (29% всех дневных песен — это женские соло по сравнению с только 12% соло мужчин; Таблицы 1, 2; Рисунок 2 ). Однако в течение дня чаще всего на мужские и женские песни исполняются дуэты (Таблицы 1, 2; Рисунок 2).Дуэты производились чаще, чем в период размножения (Таблица 1; Рисунок 2).

Таблица 1. Частота исполнения песни проанализирована для типа песни (мужское соло, женское соло или дуэт), сезона (разведение или не размножение), времени суток (рассвет или день) и их взаимодействия с использованием непараметрического метода Краскела-Уоллиса. анализ индивидуальных средних .

Рис. 2. Частота исполнения (в час) для трупповых мужских соло, женских соло и дуэтов значительно отличается друг от друга ( X 2 = 12.75, df = 2, p <0,01) особенно между сезоном размножения и сезоном отсутствия размножения ( X 2 = 27,68, df = 5, p <0,01) и рассвет по сравнению с днем ​​( X 2 = 48,17, df = 5, p <0,01) . Столбцы представляют собой средние значения со стандартными планками погрешностей.

Таблица 2.Частота сольного пения, инициации и дуэтов в зависимости от пола показывает, что мужчины и женщины инициируют примерно одинаковое количество песен, но женщины отвечают на мужские песни, формируя дуэты, с гораздо большей частотой, чем мужчины отвечают на женские песни .

Когда мы рассматривали индивидуальное поведение мужчин и женщин при инициации и частоте ответов, мужчины и женщины инициируют примерно одинаковое количество песен в течение дня (включая соло и дуэты; Таблица 2). Женщины отвечают на 75% мужских песен (Таблица 2).Однако самцы отвечают лишь на 42% женских песен (таблица 2). Эти значения объясняют более низкий уровень мужского сольного пения в течение дня: женщины отвечают на большинство мужских песен, превращая их в дуэты. Таким образом, женщины отвечают на значительно большую часть дуэтов (GLMM: пол: X 2 = 9,14, df = 1, p <0,01). Частота ответов не зависит от сезона (GLMM: сезон: X 2 = 0,01, df = 1, p = 0.92).

Структура

Трупиальные соло и дуэты значительно различались по структуре и составу (рис. 1). В нашей популяции большинство мужских и женских песен состояло из 1–3 чередующихся слогов, используемых в повторяющихся мотивах (рис. 1). Однако, хотя мы заметили, что отдельные труппиалы имеют репертуар из нескольких типов песен (примерно 2–4 типа песен для мужчин и женщин), типы песен не являются полностью стереотипными. И мужские, и женские трупиалы могут заменять ноты из одной песни схожими по структуре нотами из другой песни или чередовать мотивы после переменного числа повторений фраз, создавая более сложные типы песен (Рисунки 1E, F).Время и степень совпадения, а также типы песен, используемых в дуэтах, также сильно различаются (Рисунки 1G – I). В то время как простые типы песен были общими для многих людей в популяции, сложные типы песен, по-видимому, использовались меньшим количеством людей. Хотя слоги, используемые для создания большинства типов песен, были широко распространены среди населения.

Измерения частоты

Женские песни характеризовались значительно более высокими верхними и нижними частотами и большей полосой частот, чем мужские песни (Таблица 4; Рисунок 3).Однако было существенное перекрытие частот между мужской и женской песнями (рис. 3). Частотные измерения мужских и женских песен в разные сезоны не различались (таблица 4). Верхние частоты и полоса частот не различались между мужскими песнями рассвета и дня (Таблица 4). Однако более низкие частоты мужских песен рассвета были незначительно выше, чем частоты мужских дневных песен (Таблица 4). Условия взаимодействия не способствовали значительному изменению (Низкая частота Пол * Сезон: X 2 = 0.004, df = 1, p = 0,94; Верхняя частота Пол * Сезон: X 2 = 1,39, df = 1, p = 0,24; Полоса частот Пол * Сезон: X 2 = 1,31, df = 1, p = 0,25).

Рис. 3. Частотные (A – C) и временные (D) измерения, которые статистически значимо различались между женской (F) и мужской (M) песней ( p <0,01; см. Таблицу 4) .Обратите внимание, однако, на перекрытие всех четырех параметров в широком диапазоне. Графики в виде прямоугольников и усов показывают полное распределение данных, включая медианное значение, 1-й и 3-й квартили, все данные в пределах 1,5-кратного межквартильного размаха за пределами 1-го и 3-го квартилей, а также выбросы.

Временные измерения

Для временных измерений значимо влияние пола, сезона, роли и времени суток (таблица 4). Самцы издавали значительно более длинные песни, чем самки (Рисунок 3; Таблица 4).Однако диапазон продолжительности женских песен полностью соответствует диапазону продолжительности мужских песен (рис. 3). Песни, спетые в период размножения, короче песен, спетых в период размножения (Таблица 4). Песни, используемые в качестве ответов, значительно короче, чем дуэтные инициации (таблица 4), но ни дуэтные инициации, ни ответы существенно не отличались от сольных песен (тест Тьюки post-hoc LS означает: ответчик – инициатор: t -соотношение = 2,85 , df = 461, p = 0.01; соло-инициатор: t -отношение = 0,95, df = 458, p = 0,61; индивидуальный ответчик: t -соотношение = −2,11, df = 467, p = 0,09). Наконец, мужские соло на рассвете были значительно длиннее, чем мужские соло в дневное время (Таблица 4). Условия взаимодействия не способствовали значительному изменению (Пол * Сезон: X 2 = 3,05, df = 1, p = 0,08; Пол * Роль: X 2 = 1,94, df = 2, p = 0.38; Сезон * Роль: X 2 = 1,52, df = 2, p = 0,47).

Слоговое произведение
Анализ графика осыпи

показал, что первые два основных компонента подходят для анализа (собственные значения = 2,04 и 1,57). Вместе они объясняют 90% вариации (PC1 = 51% и PC2 = 39%) в переменных состава. Высокие значения PC1 характеризуют песни с большим количеством слогов и множеством переходов между типами слогов (Таблица 3). Высокие значения PC2 характеризуют песни с множеством типов слогов, упорядоченных в упорядоченном синтаксисе.

Таблица 3. Значения нагрузки анализа основных компонентов (PCA) для данных о составе групповой песни .

Состав песен, исполняемых в течение дня (как дуэтами, так и соло), не отличался по полу (табл. 4). Значительное влияние сезона на ПК1 указывает на то, что песни сезона размножения были длиннее и содержали больше переходов, чем песни сезона размножения. Ответы характеризовались меньшим количеством слогов и переходов, чем соло или инициации, но соло и инициации были статистически неразличимы (тест Тьюки post-hoc LS означает: ответ vs.инициирование: t -соотношение = -3,90, df = 614, p = 0,0003; ответ против соло: t -ratio = −4.06, df = 613, p = 0.0002; инициация против соло: t -соотношение = 0,23, df = 606, p = 0,97).

Таблица 4. Линейные модели смешанного эффекта показывают относительное влияние пола (самец или самка), сезона (размножение или не размножение), роли (соло, начало дуэтом или ответ) и времени суток (рассвет или день) на структурные частотные, временные и композиционные измерения трупиальных песен .

В модели PC2 была значительная роль в зависимости от сезона. Изучение графика взаимодействия показало, что межсезонные изменения в инициациях были основной движущей силой этого взаимодействия (рис. 4). В частности, у инициаций было большее разнообразие типов слогов и длина пути в период размножения, чем в период отсутствия размножения (начальное размножение против инициирования без размножения: t -соотношение = -3,58, df = 253, p = 0,0055).Единственное статистически значимое сравнение ролей по сезонам, которое не включало начало сезона размножения, показало, что ответы на сезон размножения имели более низкие значения PC2, чем для отдельных сезонов размножения ( t -соотношение = -3,01, df = 601, p = 0,033).

Рис. 4. Взаимодействие между певческой ролью и сезоном объясняет вариации в составе труппиальной песни . Композиция PC2 измеряет разнообразие слогов и среднюю минимальную длину пути между типами слогов.Сезонные различия в начальных песнях являются основной движущей силой эффекта взаимодействия. Столбцы представляют собой средние значения наименьших квадратов со стандартными планками погрешностей.

Мы не обнаружили существенных различий в композиции между мужскими песнями, которые исполнялись до рассвета, и песнями, которые исполнялись в течение дня (Таблица 4). Остатки LMM для всех структурных анализов были приблизительно нормальными и гомоскедастичными.

Обсуждение

У трупиалов есть заметные половые различия в пении.Самцы больше всего поют во время сезона размножения на рассвете, тогда как самки поют постоянно круглый год в течение дня. Подобно женским песням, дуэты производятся круглый год, но дуэты чаще встречаются в период отсутствия размножения. Женщины, по-видимому, играют большую роль в формировании дневного вокального поведения: женщины и мужчины начинают одинаковое количество дневных песен, но женщины отвечают на большинство мужских песен, создавая дуэты. Мужские и женские трупиальные песни имеют некоторые различия в частоте и продолжительности, но имеют схожий состав слогов.Эти результаты показывают, что мужская и женская структура песни находится под одинаковым давлением отбора, но что давление отбора, влияющее на певческое поведение мужчин и женщин, варьируется. В то время как ключевые аспекты певческого поведения самцов, по-видимому, находятся под влиянием классического сезона размножения, на певческое поведение самок может влиять ряд факторов отбора, которые, вероятно, включают в себя сексуальное, а также более широкое социальное давление или давление естественного отбора.

Темп композиций и дуэтов и давление выбора

Круглогодичное появление дуэтов, но увеличивающееся количество в период отсутствия размножения, предполагает, что ответ на песню, вероятно, выполняет функцию защиты ресурсов (Hall, 2004).Трупиалы питаются фруктами и насекомыми, ресурсы которых могут быть особенно ограничены в сухой сезон, когда не размножаются (Skutch, 1996; Jaramillo and Burke, 1999). Для защиты территории, подходящей для охвата достаточного количества этих ресурсов, может потребоваться усиленная защита территории в период отсутствия размножения. Кроме того, сезон отсутствия размножения может быть временем года, когда птицы в год вылупления расселяются и пытаются обосноваться на территориях. В это время года может потребоваться усиленная защита территории, чтобы удерживать разлетающихся птиц от кормодобывания или расселения на населенных территориях.

Мы были удивлены, обнаружив, что процент ответов женщин превышает процент ответов мужчин. Половые различия в частоте ответов могут развиваться как следствие половых различий в затратах и ​​преимуществах ответов на песни (Hall, 2004). Перекрывающиеся во времени ответы одного пола приводятся как свидетельство защиты партнера перекрывающимся полом (Sonnenschein and Reyer, 1983; Tobias and Seddon, 2009; Dowling and Webster, 2015). У самок нет очевидной причины охранять самок, особенно в период отсутствия размножения, и, действительно, оба пола у самок перекрывают самца при ответе.Самки, однако, могут перекрывать мужские песни в период, когда не происходит размножение, чтобы предотвратить узурпацию самцов, рекламируя, что их самец взят в то время, когда много молодых самок может быть доступно, и осваивать новые территории. Это представляет собой интересный сценарий, когда ответ самки может предотвратить потерю партнера вне сезона размножения, что связано с поддержанием связи пары в течение сезона размножения. Тем не менее, важно отметить, что наш анализ проводился на уже спарившихся парах трупиалов, поэтому численность, время и давление отбора на певческое поведение могут варьироваться среди не спарившихся особей.Более того, предварительная селекционная деятельность представляет собой время, когда происходят физиологические изменения, относящиеся к размножению, поэтому это было бы особенно интересное время для изучения влияния сексуально выбранных факторов на певческое поведение.

Половые различия в структуре песни

Женские трупиальные песни выше и короче мужских песен. Женщины также имеют большую общую полосу частот по сравнению с мужчинами, что связано с тем, что высокие частоты в женских песнях непропорционально выше, чем их более низкие частоты (Рисунок 3).Женские песни также короче, чем мужские песни, но мы не обнаружили никаких различий в количестве слогов или слоговом составе между мужскими и женскими песнями, что позволяет предположить, что женские песни могут быть просто более быстрыми. Действительно, визуально некоторые женские песни имеют немного более короткие интервалы между нотами, чем мужские песни. Это интересно в контексте давления отбора и компромиссов производительности, которые, как известно, существуют между полосой частот и частотой слогов для некоторых певчих птиц-самцов умеренного климата (Podos, 1997; Podos and Nowicki, 2004; Byers et al., 2010). Однако необходима информация о том, действительно ли самки поют более быстрые песни, чем самцы.

Частота и временные различия, которые мы обнаружили между мужскими и женскими трупповыми песнями, были незначительными; они не позволят идентифицировать пол с высокой степенью уверенности (рис. 3). Более того, мы не обнаружили различий в составе нот между полами. В целом, групповые песни отличаются относительным отсутствием полового диморфизма. Некоторые виды, в том числе некоторые монохромные виды, демонстрируют отличительные, зависящие от пола песни или структурные особенности (Mennill et al., 2005; Роджерс, 2005; Logue et al., 2007). Однако у других видов самцы и самки имеют схожую общую структуру, но различаются несколькими непрерывными параметрами, такими как частота или количество слогов (Mennill et al., 2005; Brunton and Li, 2006; Illes and Yunes-Jimenez, 2009 г.). Некоторые из этих видов имеют довольно существенные различия в высоте тона или количестве слогов, что даже позволяет исследователям различать самцов и самок (Mennill et al., 2005). У других видов самцы и самки демонстрируют разные уровни вокальной сложности, что может указывать на отбор более сложных песен одного пола по сравнению с другим (Brunton and Li, 2006; Illes and Yunes-Jimenez, 2009).Однако мы предполагаем, что у troupials песни менее различимы по половому признаку, чем у большинства ранее исследованных видов, что подтверждается существенным совпадением частоты и продолжительности их песен (Рисунок 3). Хотя важно изучить возможность половых различий, отсутствие или снижение половых различий также может быть биологически значимым или информативным, особенно в отношении монохроматичных по половому признаку, круглогодичных территориальных видов, которые могут разделять половые роли.

Различия в сочинении песен между инициаторами и ответами

Мы заметили, что структура песни зависит от того, использовалась ли песня как соло, для начала дуэта или как ответ в дуэте.Этот вывод подчеркивает важность изучения анализа на индивидуальном уровне в дуэтах, который учитывает различия между инициаторами и ответами в дополнение к вариациям, зависящим от пола.

Наше открытие о том, что песни, исполняемые в качестве ответов, имеют меньше слогов и меньший порядок, чем сольные или дуэтные инициации, дополняет наш вывод о том, что ответы также короче, чем дуэтные инициации. Мы пришли к выводу, что птицы используют короткие песни, чтобы ответить своим товарищам. Что еще более интересно, в течение сезона размножения дуэтные инициации характеризовались значительно большим разнообразием слогов и синтаксической структурой, чем соло или ответы.Мы предлагаем три возможных объяснения этого открытия. Во-первых, инициаторы «знают», что им, скорее всего, ответят, и поют определенный тип песни. Во-вторых, инициаторы могут одинаково начинать соло и инициации (например, потому что они не «знают», будет ли им ответ), но затем меняют их после того, как им ответят (Tobias and Seddon, 2009). В-третьих, товарищи могут предпочтительно отвечать на более сложные песни. Проверка этих альтернативных гипотез путем изучения мелкомасштабной структуры посвящений относительно времени ответов прольет свет на механизмы и функции дуэтного пения у этого и других видов, которые дуэтируют, путем наложения песен товарищей.

Сезонная и дильская вариация

Анализ времени и состава показал, что песни сезона размножения длиннее и содержат больше переходов, чем песни сезона размножения. Такие сезонные колебания согласуются с общей тенденцией к увеличению количества дневных песен в период отсутствия размножения. Это еще раз подтверждает гипотезу о том, что одна из функций трупиальных песен состоит в том, чтобы выступать посредником в борьбе за скудные ресурсы в засушливый сезон.

В целом, структура мужских песен между рассветом и днем ​​практически не отличалась, несмотря на то, что на рассвете количество песен сильно увеличивалось.Песни Dawn были длиннее дневных и имели более высокие низкие частоты. Мужские утренние и дневные песни имели схожий слоговый состав. Поскольку мужские песни на рассвете длиннее с небольшими различиями в количестве или порядке слогов, возможно, на рассвете мужчины поют медленнее. Основываясь на визуальном сравнении мужских песен рассвета и дня, это кажется верным для некоторых мужчин, но зависит от типа песни.

Выводы

Певческое поведение самок и самцов различается, что имеет интересное значение для понимания давления отбора, действующего на самок и самок.Повышенная частота сольного пения самцов в период размножения на рассвете согласуется с классическим взглядом на пение самцов как на черту, развившуюся под влиянием выбора самок. Использование как мужских, так и женских песен круглый год, как сольных, так и дуэтов, указывает на то, что мужские и женские песни также выполняют функции, которые не связаны жестко со спариванием. Повышенное количество дуэтов в период отсутствия размножения особенно поддерживает использование дуэтов для круглогодичной защиты территории. Вывод о том, что процент ответов женщин превышает процент ответов мужчин, можно рассматривать как поддержку гипотезы о том, что ответ выполняет функцию защиты партнера, или он может отражать различные способы участия мужчин и женщин в защите ресурсов (Hall, 2004).Мужские и женские песни были удивительно похожи по структуре, что свидетельствует о том, что половые роли довольно схожи, что можно было бы предсказать для круглогодичных территориальных видов (Stutchbury and Morton, 2001). Различия в структуре групповой песни в зависимости от того, инициирует ли птица дуэт или отвечает ли она, указывает на то, что состав групповой песни может быть более гибким, чем традиционно считается, особенно по сравнению с видами певчих птиц, которые кристаллизуют песню в раннем возрасте.

Авторские взносы

Это исследование является частью диссертационного исследования KJO под руководством консультанта KEO и члена комитета DL на всех этапах.KJO, KEO и DL внесли свой вклад в концепцию и формирование исследовательских идей. Полевые работы в основном выполнялись KJO и MM. KJO, MM, JC, DM, NR и DL внесли свой вклад в сбор и обработку данных. Статистический анализ был выполнен KJO, DM и DL. Рукопись была написана KJO, DL и KEO с вкладами и комментариями всех авторов.

Заявление о конфликте интересов

Авторы заявляют, что исследование проводилось при отсутствии каких-либо коммерческих или финансовых отношений, которые могут быть истолкованы как потенциальный конфликт интересов.

Благодарности

Авторы благодарят О. Диаса, Г. Бургоса, Дж. Падиллу, Р. Антонетти, А. Роман и С. Силандер за помощь в координации полевого размещения и логистики полевого участка. Мы благодарны У. Беклсу, С. Кэмпбеллу, Х. Хьюзу, К. Флемингу, С. Флорес-Льяносу, А. Ла Порту, О. Медину, Дж. Ризу, Д. Родригезу, Л. Родригезу за самоотверженную работу на местах. -Sanoguet и И. Рохас-Феррер. Мы также благодарим Frontiers in Ecology and Evolution за размещение этого специального выпуска, а также М. Холла и Н. Лэнгмора за приглашение внести свой вклад.Финансирование полевых исследований осуществлялось в основном за счет небольших грантов, предоставленных KJO следующими обществами и организациями: Американским музеем естественной истории, Американским союзом орнитологов, Американским обществом натуралистов, Обществом поведения животных, Клубом исследователей — Вашингтонской группой, Обществом интегративных исследований. и сравнительная биология, Общество изучения эволюции, Ассоциация аспирантов штата Мэриленд в Балтиморе и Орнитологическое общество Вильсона. KJO поддерживался стипендиатом GAANN во время сбора первоначальных данных.KEO был поддержан NSF DEB-1119506, и несколько полевых ассистентов бакалавриата получили поддержку в виде дополнений REU к этому гранту. DL был поддержан грантом на открытие от Совета естественных наук и инженерных исследований Канады (RGPIN-2015-06553).

Дополнительные материалы

Дополнительные материалы к этой статье можно найти в Интернете по адресу: https://www.frontiersin.org/article/10.3389/fevo.2016.00014

Список литературы

Бейтс, Д., Мехлер, М., Bolker, B., Walker, S., Christensen, R.H.B., Singmann, H., et al. (2015). Пакет «lme4» . Доступно в Интернете по адресу: https://cran.r-project.org/web/packages/lme4/lme4.pdf

Программа исследований биоакустики (2011 г.). Raven Pro: программа для интерактивного анализа звука, версия 1. 3 . Итака, штат Нью-Йорк: Корнельская лаборатория орнитологии.

Брантон, Д. Х., и Ли, X. (2006). Структура песни и сезонные закономерности вокального поведения самцов и самок колокольчиков ( Anthornis melanura ). J. Ethol. 24, 17–25. DOI: 10.1007 / s10164-005-0155-5

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Байерс, Дж., Хебетс, Э. и Подос, Дж. (2010). Выбор самки основывается на двигательных способностях самца. Аним. Behav. 79, 771–778. DOI: 10.1016 / j.anbehav.2010.01.009

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Кэтчпол, К. К., Слейтер, П. Дж. Б. (2008). Птичья песня: биологические темы и вариации . Кембридж; Нью-Йорк, Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета.

Google Scholar

Клаттон-Брок, Т., и Хучард, Э. (2013). Социальная конкуренция и ее последствия у самок млекопитающих. J. Zool. 289, 151–171. DOI: 10.1111 / jzo.12023

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Csardi, G., and Nepusz, T. (2006). Программный комплекс igraph для комплексного исследования сети. Inter. J. Compl. Syst. 1695, 1–9.

Google Scholar

Далин, К. Р., и Бенедикт, Л. (2014). Angry birds в этом нет необходимости: взгляд на гибкую форму и многофункциональность птичьих вокальных дуэтов. Этология 120, 1–10. DOI: 10.1111 / eth.12182

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Ди-Риенцо, Дж., Касановес, Ф., Бальзарини, М., Гонсалес, Л., Таблада, М., и Робледо, К. (2012). Infostat version 2012 . Группа Infostat, Facultad de Ciencias Agropecuarias, Национальный университет Кордовы, Аргентина.

Доулинг, Дж., И Вебстер, М. С. (2015). Экспериментальная проверка функции дуэта у сказочного крапивника (Malurus) с умеренными показателями рогоносца. Behav. Экол . 27, 228–236. DOI: 10.1093 / beheco / arv144

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Доулинг, Дж. Л., и Вебстер, М. С. (2013). Форма и функции дуэтов и хоров в Red-Backed Fairy-Wrens. Emu 113, 282–293. DOI: 10.1071 / MU12082

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Хан, А. Х., Крайслер, А., Стерди, К. Б. (2013). Женская песня у черношапочных синиц ( Poecile atricapillus ): особенности акустической песни, которые содержат информацию об индивидуальной идентичности и половых различиях. Behav. Процесс 98, 98–105. DOI: 10.1016 / j.beproc.2013.05.006

PubMed Аннотация | CrossRef Полный текст | Google Scholar

Холл, М. Л. (2004). Обзор гипотез о функциях птичьего дуэта. Behav. Ecol. Sociobiol. 55, 415–430. DOI: 10.1007 / s00265-003-0741-x

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Холл, М. Л. (2006). Конвергентные вокальные стратегии мужчин и женщин согласуются с совместной функцией дуэтов у австралийских сорок-жаворонков. Поведение 143, 425–450. DOI: 10.1163 / 1568536240623

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Ильес, А. Э., и Юнес-Хименес, Л. (2009). Самка певчей птицы поет больше, чем самец во время имитации территориальных вторжений. Proc. Биол. Sci. 276, 981–986. DOI: 10.1098 / rspb.2008.1445

PubMed Аннотация | CrossRef Полный текст | Google Scholar

Харамилло А. и Берк П. (1999). Черные дрозды Нового Света: Иктериды .Принстон, Нью-Джерси: Издательство Принстонского университета.

Google Scholar

Джоллифф И. Т. (2002). Анализ главных компонентов, 2-е изд. . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Спрингер.

Лог, Д. М., Дресслер, Э. Э., Роско, Д. У., Воки, Дж. Р., Рендалл, Д., и Кунимото, Р. М. (2007). Сексуально противоположная структура песни в дуэте поет крапивник. Поведение 144, 331–350. DOI: 10.1163 / 156853

0425749

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Логу, Д.М., и Гаммон, Д. Э. (2004). Дуэтная песня и половые роли во время защиты территории у тропической птицы, чернобрюхого крапивника, Thryothorus fasiatoventris . Аним. Behav. 68, 721–731. DOI: 10.1016 / j.anbehav.2003.10.026

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Меннил, Д. Дж., Веренкамп, С. Л., и Ясукава, К. (2005). Половые различия в певческом и дуэтном поведении неотропических рыже-белых крапивников ( Thryothorus rufalbus ). Auk 122, 175–186.DOI: 10.1642 / 0004-8038 (2005) 122 [0175: SDISAD] 2.0.CO; 2

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Моллес, Л. Э., Хадсон, Дж. Д., и Ваас, Дж. Р. (2006). Механика дуэта у эндемика Новой Зеландии, кокако ( Callaeas cinerea wilsoni ): песня со скоростью улитки. Этология 112, 424–436. DOI: 10.1111 / j.1439-0310.2005.01168.x

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Мортон, Э. С. (1996). «Сравнение вокального поведения у воробьиных птиц тропического и умеренного климата», в Ecology and Evolution of Acoustic Communication in Birds , eds D.Э. Крудсма и Э. Х. Миллер (Итака, штат Нью-Йорк: издательство Корнельского университета), 258–268.

Одом, К. Дж., Холл, М. Л., Рибель, К., Омланд, К. Э. и Лэнгмор, Н. Э. (2014). Женские песни широко распространены и являются наследственными у певчих птиц. Нац. общ. 5, 3379. DOI: 10.1038 / ncomms4379

PubMed Аннотация | CrossRef Полный текст | Google Scholar

Podos, J. (1997). Ограничение производительности на эволюцию трели вокализаций в семействе певчих птиц (Passeriformes: Emberizidae). Evolution , 537–551. DOI: 10.2307 / 2411126

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Прайс, Дж. Дж., Юнес-Хименес, Л., Осорио-Беристейн, М., Омланд, К. Э. и Мерфи, Т. Г. (2008). Смена пола и ролей в песне? Самки поют чаще, чем самцы у полосатой иволги. Кондор 110, 387–392. DOI: 10.1525 / cond.2008.8430

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Раффаэле, Х. А., Хаус, К. Дж., И Виссингер, Дж. (1989). Путеводитель по птицам Пуэрто-Рико и Виргинских островов . Принстон, Нью-Джерси: Издательство Принстонского университета, Принстон.

Google Scholar

Роджерс А.С. (2005). Структура мужской и женской песни и певческое поведение дуэта восточного хлыста-хлыста Psophodes olivaceus. Aust. J. Zool. 53, 157–166. DOI: 10.1071 / ZO04083

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Сасахара, К., Коди, М. Л., Коэн, Д., и Тейлор, К. Э. (2012). Принципы структурного проектирования сложных песен птиц: сетевой подход. PLoS ONE 7: e44436. DOI: 10.1371 / journal.pone.0044436

PubMed Аннотация | CrossRef Полный текст | Google Scholar

Скатч, А. Ф. (1996). Иволги, дрозды и их родственники: естественная история . Тусон, Аризона: Университет Аризоны Press.

Google Scholar

Зонненшайн, Э., и Рейер, Х. У. (1983). Охрана супругов и другие функции антифонных дуэтов в сланцевом бубу ( Laniarius funebris ). Z. Tierpsychol. 63, 112–140. DOI: 10.1111 / j.1439-0310.1983.tb00083.x

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Статчбери, Б. Дж., И Мортон, Э. С. (2001). Поведенческая экология тропических птиц . Сан-Диего, Калифорния: Academic Press.

Google Scholar

R Основная команда (2015). R: Язык и среда для статистических вычислений [Интернет] . Вена, Австрия: Фонд R для статистических вычислений; 2013. Доступно в Интернете по адресу: http: //www.r-project.org

Тобиас, Дж. А., Монтгомери, Р., Лайон, Б. Э. (2012). Эволюция женских украшений и оружия: социальный отбор, половой отбор и экологическая конкуренция. Philos. Пер. R. Soc. B 367, 2274–2293. DOI: 10.1098 / rstb.2011.0280

PubMed Аннотация | CrossRef Полный текст | Google Scholar

Топп С. М. и Меннил Д. Дж. (2008). Сезонная изменчивость дуэтно-рыжего и белого крапивников ( Thryothorus rufalbus ). Behav. Ecol. Sociobiol. 62, 1107–1117. DOI: 10.1007 / s00265-007-0538-4

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Вест-Эберхард, М. Дж. (1983). Половой отбор, социальная конкуренция и видообразование. Q. Rev. Biol. 58, 155–183. DOI: 10.1086 / 413215

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Золлингер, С.А., Подос, Дж., Немет, Э., Голлер, Ф., и Брамм, Х. (2012). О взаимосвязи между амплитудой и частотой пения птиц и их измерении. Аним. Behav. 84, e1 – e9. DOI: 10.1016 / j.anbehav.2012.04.026

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Произошла ошибка при установке пользовательского файла cookie

Этот сайт использует файлы cookie для повышения производительности. Если ваш браузер не принимает файлы cookie, вы не можете просматривать этот сайт.


Настройка вашего браузера для приема файлов cookie

Существует множество причин, по которым cookie не может быть установлен правильно. Ниже приведены наиболее частые причины:

  • В вашем браузере отключены файлы cookie.Вам необходимо сбросить настройки своего браузера, чтобы он принимал файлы cookie, или чтобы спросить вас, хотите ли вы принимать файлы cookie.
  • Ваш браузер спрашивает вас, хотите ли вы принимать файлы cookie, и вы отказались. Чтобы принять файлы cookie с этого сайта, нажмите кнопку «Назад» и примите файлы cookie.
  • Ваш браузер не поддерживает файлы cookie. Если вы подозреваете это, попробуйте другой браузер.
  • Дата на вашем компьютере в прошлом. Если часы вашего компьютера показывают дату до 1 января 1970 г., браузер автоматически забудет файл cookie.Чтобы исправить это, установите правильное время и дату на своем компьютере.
  • Вы установили приложение, которое отслеживает или блокирует установку файлов cookie. Вы должны отключить приложение при входе в систему или проконсультироваться с системным администратором.

Почему этому сайту требуются файлы cookie?

Этот сайт использует файлы cookie для повышения производительности, запоминая, что вы вошли в систему, когда переходите со страницы на страницу. Чтобы предоставить доступ без файлов cookie потребует, чтобы сайт создавал новый сеанс для каждой посещаемой страницы, что замедляет работу системы до неприемлемого уровня.


Что сохраняется в файле cookie?

Этот сайт не хранит ничего, кроме автоматически сгенерированного идентификатора сеанса в cookie; никакая другая информация не фиксируется.

Как правило, в файле cookie может храниться только информация, которую вы предоставляете, или выбор, который вы делаете при посещении веб-сайта. Например, сайт не может определить ваше имя электронной почты, пока вы не введете его. Разрешение веб-сайту создавать файлы cookie не дает этому или любому другому сайту доступа к остальной части вашего компьютера, и только сайт, который создал файл cookie, может его прочитать.

Music & Life: Music Matters Blog (интервью)

В прошлый раз мы говорили с Джоанн ван де Хёвель-Беркерс, основательницей музыкальной школы Play On Education в Великобритании, которая использует игровые и певческие аспекты, чтобы сделать раннее музыкальное образование интересным для детей. На этой неделе мы поговорим с еще одним экспертом в этой области, Натали Уикхэм, которая ведет отличный сайт по фортепианной педагогике Music Matters Blog.

Блог Music Matters ведется уже более 6 лет, он делится идеями, советами, анекдотами и множеством полезных ресурсов для современного учителя фортепиано.Натали, кажется, обладает настоящим талантом к тому, чтобы получать удовольствие от уроков и изобретать новые способы уйти от традиционных методов обучения и по-настоящему вовлечь своих учеников в создание музыки — так что вы можете понять, почему мы стремились включить ее голос в Music & Life ряд!

Читайте дальше, чтобы узнать ее совет номер один для поощрения любви к музыке в детях, разучите несколько забавных игр, чтобы оживить уроки музыки, и узнайте, как современные технологии изменили (и не изменили!) Ее методы музыкального образования.

Натали, в своем блоге вы рассказали, что начали преподавать фортепиано в 17 лет. Не могли бы вы рассказать нам немного о своем собственном опыте обучения игре на фортепиано до этого? Повлияло ли то, как вас учили, на вашу последующую философию преподавания?

Мои родители начали учить меня игре на фортепиано, когда мне было 7 лет. Мой первый учитель был очень строгим, и мы с сестрой боялись ходить на уроки каждую неделю. Через несколько лет она переехала, и мы перешли к другому учителю, который был почти полной противоположностью.В то время как наша первая учительница сидела и орлиным глазом наблюдала за каждым нашим движением, наша вторая учительница часто стирала в подвале или мыла посуду на кухне, пока мы играли для нее поставленные пьесы. Мы усердно работали над теорией и репертуаром, но реального обучения было очень мало.

Когда мне было 17 лет, я посетил 3-недельный интенсивный музыкальный курс, где мой разум был открыт для широкого мира музыки и всех его захватывающих возможностей! Находясь там, я неделю ходил на факультативный урок по педагогике на фортепиано, который был очень поучительным, и я начал подумывать о том, чтобы стать более вовлеченным в музыку.

Ваша философия преподавания особенно изобретательна и креативна по сравнению с традиционным (классическим) методом. Не могли бы вы немного рассказать нам, почему вы выбрали этот подход и что с ним связано?

Примерно через год после трехнедельного интенсивного музыкального курса я записался на недельный курс, посвященный педагогике фортепиано. Здесь родилось мое видение преподавания музыки!

Мы усердно работали над теорией и репертуаром, но реального обучения было очень мало.Когда мне было 17, я посетил 3-недельный интенсивный музыкальный курс, где мой разум был открыт для широкого мира музыки и всех его захватывающих возможностей!

Инструктором была жизнерадостная молодая женщина, которая явно любила преподавать и очень хорошо это делала. Я понял, что мне не нужно учить так, как меня учили, но что есть бесконечные творческие возможности, если я буду вкладывать свое время и энергию в обучение и стать лучшим учителем, которым я мог бы быть. Именно в течение этой недели я ощутил ясное призвание от Бога продолжить обучение игре на фортепиано — не потому, что я еще хорошо в этом разбирался, а потому, что Он будет прославлен через меня, если я буду следовать Его указаниям в своей жизни таким образом.Прежде всего, мой подход к управлению своей студией включает в себя много молитв и поисков у Бога идей, которые будут мотивировать и вдохновлять моих студентов.

Вместо того, чтобы расслабляться, я всегда ищу новые идеи и проекты, которые мы можем попробовать. Это привело к разработке тем для ежегодной практики, а также к The Psalms Project — композиционному проекту, который мы составляем каждую весну, производим документальные фильмы, водим студентов в студию звукозаписи, составляем мультимедийные программы сольных концертов — и многое другое.Никогда не бывает скучно!

Какие преимущества вы обнаружили во внедрении игр и игровых элементов в свое обучение? Считаете ли вы, что это влияет на отношение ваших учеников к музыке?

Совершенно верно! По сей день у меня все еще дурное предчувствие, когда я проезжаю по району, где жил мой первый учитель фортепиано. Поэтому много лет назад я решил, что всегда хочу, чтобы у моих учеников остались приятные воспоминания о том, что они приходят на их еженедельные уроки.

Один важный ключ — внимательно относиться к ответам каждого учащегося.Если я чувствую, что им что-то не нравится, мы останавливаемся и говорим об этом. Затем я пытаюсь найти творческий подход, который увлечет их и развлечет, оставаясь при этом весьма образовательными. Удивительно, насколько увлекательнее многократно разучивать сложный отрывок в музыкальном произведении, когда успешное его исполнение вознаграждается перемещением пенни с одной стороны пианино на другую, а три успешных повторения дают им право сохранить эти гроши!

Я даже собрал книгу под названием 5 for Fun! это набор коротких игр, которые можно включить в частные уроки, чтобы представить или закрепить определенные концепции.Независимо от того, насколько обескураженным или подавленным может быть ученик, когда он пришел на урок, я хочу, чтобы он ушел с чувством значимости, выполненного долга и вдохновения для новой недели практики.

Не могли бы вы привести нам несколько примеров того, как вы могли бы помочь маленьким детям начать ценить и понимать то, что они слышат в музыке?

Слушайте хорошую музыку! Признаюсь, YouTube теперь мой обучающий ресурс номер один. Мы постоянно ищем произведения, смотрим и слушаем спектакли.Маленькие дети любят танцевать под музыку, пытаться дирижировать, говорить о динамике, которую они слышат, и многое другое. Гораздо легче научиться слушать свою игру, если вы научились искусству слушать музыку в целом.

Легче научиться слушать свою игру, если вы научились слушать музыку в целом.

Еще один действительно полезный инструмент — изучение терминологии, связанной со звуками. Студенты чувствуют себя такими взрослыми, когда они могут обсуждать то, что они слышат, в точных музыкальных терминах.Вместо того, чтобы усложнять музыкальную терминологию, придумайте забавные способы помочь им выучить ее — используйте итальянский акцент и преувеличивайте динамический диапазон «форте» и «фортепиано» своим голосом. Сопровождайте артикуляционные термины, такие как «стаккато» и «легато», согласованными жестами. Сделайте это незабываемым!

Сложно ли заставить детей обращать внимание на то, что они слышат, вместо того, чтобы сосредотачиваться на «делании» музыки? У вас есть советы или методы, которые помогут в этом?

Дети естественно начинают свой музыкальный опыт с осознания того, что они слышат.Это мы, учителя, обычно выбиваем из них это своим упором на выполнение. Я много раз был виноват в этом!

Импровизация, сочинение, выбор мелодии на слух и заучивание отрывков наизусть — все это прекрасные способы включить навыки аудирования в урок:

  • Импровизация — покажите ученикам гамму и предложите им импровизировать мелодию в верхнем регистре, а вы аккомпанируете им красивой гармонической структурой баса.
  • Создание — побуждает студентов сочинять свои собственные песни в соответствии с заданными вами параметрами (например,г. Начинающего студента, который изучает примечания к достопримечательностям, можно попросить сочинить свою собственную песню, используя только F, C и G).
  • Мелодии на слух — Начните с простой народной мелодии и попросите ученика выяснить и сыграть мелодию в правой руке, затем научите их, как находить правильные аккорды для ее гармонизации, и двигаться дальше!
  • Механическое обучение — Многие классно звучащие пьесы хорошо подходят для того, чтобы просто показать студентам, как играть на них на клавишах, и позволить им выучить это, даже не глядя на нотные записи.Это действительно может помочь им настроиться на звук динамики и артикуляции, не просто связывая его со словами и символами на странице.

В каком возрасте, по вашему мнению, учащиеся получают наибольшую пользу от этих методов? Полезны ли они и для взрослых, или студенты «заканчивают» игровой подход по мере взросления?

Подход, основанный на игре, подходит всем, кто любит развлекаться! Я думаю, это коснулось бы большинства из нас!

Для того, чтобы ученик смог выполнить задачу, ученик должен столкнуться с серьезными трудностями, не делая ее полностью недоступной для него.Вы всегда хотите, чтобы они чувствовали вызов, но были способны добиться успеха.

Если у игры есть четкая цель и учащийся приобретет в ней реальное понимание и музыкальные знания, она будет победителем. Игры так легко адаптировать для разных уровней. Например, если я играю в игру, в которой ученик должен бросить 12-гранный кубик и отсчитать полушаги от середины C, чтобы определить, на какой шкале играть, начинающему ученику можно дать указание сыграть соответствующую мажорную пенташкалу, в то время как от более старшего продвинутого ученика может потребоваться сыграть 4-октавную минорную гамму во всех трех формах.

Студент должен столкнуться с серьезными трудностями, чтобы достичь цели, не делая ее полностью недоступной для него. Вы всегда хотите, чтобы они чувствовали вызов, но были способны добиться успеха.

Многие родители хотели бы, чтобы их дети получили хорошее музыкальное образование, но они сами не имеют музыкального образования и поэтому не могут понять, с чего начать или на чем сосредоточиться. Что бы вы посоветовали родителям в этой ситуации? Как они могут помочь своему ребенку развить музыкальный слух?

Я заметил огромные преимущества у учеников, которых я обучаю, у которых был ранний музыкальный опыт.

Слушайте хорошую музыку! Ищите записи известных композиторов прошлого. Есть причина, по которой их музыку до сих пор исполняют и слушают. Большая часть современной поп-музыки умирает вместе со своим поколением, потому что ей не хватает истинного музыкального качества. Выполните поиск в Google по запросу «любимая классическая музыка» или «веселые песни для детей» или что-то в этом роде, чтобы начать разработку библиотеки хорошей музыки для ваших детей.

Также рассмотрите возможность участия в музыкальной программе для детей младшего возраста, такой как Kindermusik, или пообщаться с частным учителем, который специализируется на работе с маленькими детьми.Я видел огромные преимущества у учеников, которых учил, у которых был ранний музыкальный опыт. Вы также можете проверить категорию «Идеи для родителей» в блоге Music Matters, чтобы получить дополнительные интересные предложения!

Насколько современные технологии повлияли на то, как вы преподаете? Как, по вашему мнению, ваши методы были бы другими, если бы вы преподавали 50 лет назад?

Один из наиболее значительных (но косвенных) способов, которыми технологии повлияли на меня, — это участие в онлайн-сообществе музыкального образования.Я начал общаться с другими учителями много лет назад через списки рассылки электронной почты и форумы, а затем, в конце концов, перешел в мир ведения блогов. Я получил много вдохновения и поддержки от других учителей музыки, которые побудили меня стать лучшим учителем. Я также люблю пробовать технологические идеи со студентами — от записи компакт-дисков до создания короткометражных фильмов, прямых трансляций концертов и даже обучения на международном уровне через Skype.

Смотрите обучающие видео в блоге Music Matters на канале YouTube

Даже если бы я преподавал 50 лет назад, я бы попытался придумать забавные проекты и творческие способы привлечь студентов к занятиям музыкой.В 1960-е годы были также передовые технологии. Просто нужно искать новые возможности и не бояться окунуться в них, даже если вы не знаете, что делаете!

Как учителя, мы должны постоянно учиться и расти как музыканты, учителя и предприниматели.

Наконец, какие изменения, по вашему мнению, происходят сегодня в музыкальном образовании? Как вы думаете, как мы будем преподавать музыку через 20 лет?

Одно из самых больших изменений, которые я вижу, — это доступность уроков музыки почти для всех через Интернет.Будь то готовые учебные пособия, видеоролики на YouTube или индивидуальные уроки с использованием Skype или аналогичных сервисов, учащиеся в любом месте могут научиться играть на музыкальном инструменте.

Я думаю, что спрос на качественных учителей будет расти, потому что семьи будут настолько осведомлены о возможностях, что они будут искать учителей, которые могут дать всестороннее музыкальное образование для своих детей и познакомить их с широким спектром музыкальных произведений.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.