Санкт-Петербург | Карта, достопримечательности и история

ул.Петербург , Россия Санкт-Петербург , ранее (1914–24) Петроград и (1924–91) Ленинград , город и порт, крайний северо-запад России. Крупный исторический и культурный центр и важный порт, Санкт-Петербург находится примерно в 400 милях (640 км) к северо-западу от Москвы и всего в 7 ° к югу от Полярного круга. Это второй по величине город России и один из крупнейших городов мира. Санкт-Петербург играет жизненно важную роль в истории России с момента своего основания в 1703 году.На протяжении двух столетий (1712–1918) он был столицей Российской империи. Город известен как место Февральской (мартовской по новому стилю) и Октябрьской (ноябрьской по новому стилю) революций 1917 года, а также своей жесткой обороной во время осады во время Второй мировой войны. В архитектурном отношении он считается одним из самых великолепных и близких по духу городов Европы. Его исторический район был внесен в список Всемирного наследия ЮНЕСКО в 1990 году. Площадь города составляет 550 квадратных миль (1400 квадратных километров). Поп. (2010) 4 879 566; (2012 г.) 4 953 219.

Британская викторина

39 самых сложных мировых столиц в истории

У Парижа, Бужумбуры, Пьера и Нуука есть нечто общее: все они столицы. И есть еще тысячи. Будь то древняя столица империи или нынешняя столица провинции, вы найдете это в этой викторине.Путешествуйте с нами, чтобы узнать, как много вы знаете о мире, в котором мы живем, и его многочисленных уникальных местах.

Характер города

Санкт-Петербург — Мекка культурных, исторических и архитектурных достопримечательностей. Основанный царем Петром I (Великим) как «окно России в Европу», он имеет неофициальный статус культурной столицы России и самого европейского города, и стремится сохранить это отличие в своем постоянном соперничестве с Москвой. Три отличительные особенности St.Петербург привлечь внимание. Во-первых, это гармоничное сочетание западноевропейской и русской архитектуры. Во-вторых, в Санкт-Петербурге нет однозначного центра города, который в других русских городах средневекового происхождения определяется кремлем и его окрестностями. Третья характерная черта города — множество водных путей. Короткие, но полноводные притоки и каналы Невы, которые простираются до побережья Балтийского моря, неотделимы от панорамы Санкт-Петербурга. Многие из самых известных архитектурных памятников города тянутся вдоль исторических набережных Невы.Более того, мосты и естественные каналы реки снискали Санкт-Петербургу прозвище «Северная Венеция». Из-за того, что Санкт-Петербург расположен на севере, с 11 июня по 2 июля в городе наблюдаются «белые ночи», когда световой день длится почти 19 часов — еще одна из самых известных характеристик Санкт-Петербурга. Среди культурных мероприятий, посвященных празднованию Белых ночей, — фестивали, организованные Мариинским и Эрмитажным театрами, Санкт-Петербургской государственной консерваторией им. Н.А. Римского-Корсакова.Каждую ночь во время белых ночей мосты через Неву поднимаются, чтобы пропустить лодочное движение. После распада Советского Союза Санкт-Петербург впитал новую энергию: были отремонтированы полуразрушенные фасады, выбоины на дорогах и культурные достопримечательности.

Пейзаж

Городской участок

Санкт-Петербург расположен в дельте реки Невы, в истоке Финского залива. Город раскинулся на 42 островах дельты и прилегающих частях поймы материка.Очень низкое и изначально заболоченное место подвергало город периодическим наводнениям, особенно осенью, когда сильные циклонические ветры поднимают воды залива вверх по течению, а также во время весеннего таяния снегов. Исключительно сильные наводнения произошли в 1777, 1824 и 1924 годах; последние два были самыми высокими за всю историю наблюдений и затопили большую часть города. Чтобы контролировать разрушительные паводковые воды, в 1980-х годах город построил дамбу длиной 18 миль (29 км) через Финский залив. Несколько каналов также были прорезаны для облегчения дренажа.

Большой Санкт-Петербург — сам город со своими городами-спутниками — образует форму подковы вокруг истока Финского залива и включает остров Котлин в заливе. На севере он тянется на запад вдоль берега почти на 50 миль (80 км), включая Зеленогорск. Это северное расширение — это район спальных городков, курортов, санаториев и детских лагерей, расположенный среди обширных хвойных лесов и окаймленный прекрасными пляжами и песчаными дюнами. У некоторых элитных петербуржцев также есть дачи или дачи в этом районе.На южной стороне залива границы метрополии простираются на запад и включают Петергоф и Ломоносов. На восток Большой Санкт-Петербург тянется вверх по Неве до Ивановского.

Климат

Смягчающее воздействие Атлантического океана обеспечивает Санкт-Петербург более мягким климатом, чем можно было бы ожидать для его крайнего северного района. Тем не менее, зимы довольно холодные, со средней температурой января около 21 ° F (-6 ° C), что на несколько градусов теплее, чем в Москве.Однако зимние температуры могут опускаться ниже -40 ° F (-40 ° C). Снежный покров держится в среднем около 132 дней. Нева начинает нормально замерзать примерно в середине ноября, а к началу декабря лед становится твердым; разрыв начинается в середине апреля и обычно завершается к концу месяца. Ледоколы продлевают сезон навигации. Лето умеренно теплое, со средней температурой в июле 65 ° F (18 ° C). Среднее годовое количество осадков составляет около 25 дюймов (634 мм), причем лето является самым влажным периодом.

Репетитор урока: Биография композитора-классика Александра Бородина

Биография композитора-классика: Александр Бородин
Бетти Фрай

Александр Бородин, композитор одной из величайших русских опер « Князь Игорь» однажды сказал, что для него «музыка была развлечением, отдыхом от более серьезных занятий».

Этими «более серьезными занятиями» были научные дисциплины и медицина, в которых он также добился международной известности.

Родился в 1833 году в Санкт-Петербурге, он был внебрачным сыном русского князя Гедьянова и его 24-летней любовницы мадам Антоновой, и хотя он был очень талантливым ребенком, он, похоже, не был музыкальным вундеркиндом.

В подростковом возрасте он мог говорить на немецком, французском, итальянском и английском языках, а также играть на фортепиано, флейте и виолончели.

Вместе со своим другом и однокурсником Михаилом Щиглевым он исполнял аранжировки для четырех рук на музыку Гайдна, Бетховена и Мендельсона.Но даже в те студенческие годы его непреходящей страстью была экспериментальная химия.

В 1850 году он поступил в Медико-хирургическую академию в Петербурге, где изучал анатомию, ботанику, химию, кристаллографию и зоологию. По окончании учебы он провел год в качестве домашнего хирурга в военном госпитале, а затем три года изучал более продвинутые научные исследования в Западной Европе.

В 1862 году он стал профессором Академии, а десять лет спустя сыграл ведущую роль в создании медицинских курсов для женщин.Затем он провел остаток своей жизни, читая лекции и руководя студенческой работой.

Как Бородину удавалось находить время для музыки, остается загадкой, но в 1864 году он познакомился с Балакиревым, а через него — Кюем, Мусоргским и Римским-Корсаковым. Таким образом он стал членом «пятерки», которую также иногда называли «могучей горсткой».

В музыкальном плане он был наименее преданным, но наиболее одаренным из пяти композиторов. Как группа они были против академиков и против музыки Рихарда Вагнера.Они считали себя русскими патриотами, олицетворяющими непосредственность и «правду в музыке».

В 1863 году Бородин женился на Екатерине Протопоповой, блестящей молодой пианистке. Они познакомились в Германии, и их дружба переросла в любовь во время поездки в Баден-Баден, где они были помолвлены.

Их семейная жизнь была хаотичной; в их квартире часто бывали незваные гости, и не было надлежащего времени для приема пищи. Но Бородин был счастливым мужем, преданным Екатерине и никогда не жаловался.

И хотя он был последним членом «Пятерки» и признал себя дилетантом, он занимал первое место как ученый. Помимо того, что он был профессором медицинской академии в Санкт-Петербурге, он часто выступал на семинарах и конференциях по всей Европе.

Композиция была хобби, которое весело и хаотично происходило среди друзей и семьи, которые постоянно вторгались в его дом на территории академии. Его величайшее произведение, опера « Князь Игорь» , осталась незаконченной после его смерти в 1887 году, после восемнадцати лет работы над чертежной доской.Наконец, он был завершен и оркестрован Глазуновым и Римским-Корсаковым.

«Князь Игорь» расположен в годах 12 века, когда варварский и кочевой народ, известный как половцы, вторгся на юг России. История касается захвата князя Игоря и сына Владимира половецким вождем ханом Кончаком. Он щедро развлекает своих пленников и призывает своих рабов исполнять знаменитые половецкие танцы, которые являются захватывающей кульминацией второго акта.

Я слушал эти танцы, когда работал над этой статьей, и музыка была прекрасной. Он начался с быстрого нарастания нот на деревянных духовых инструментах в сопровождении широкой струнной мелодии, в то время как валторны и перкуссия добавляли волнения.

Первый танец начинается с перкуссии и, напротив, намного медленнее. Его сильный, тяжелый ритм прекрасно передает варварский характер половецкого народа.

После этого следует более быстрый и энергичный танец.Четыре нисходящих ноты на струнных создают атмосферу интриги, которая затем растворяется в нежном и лирическом «Танце девиц » , из которого возникла прекрасная мелодия, известная нам как «Незнакомец в раю». И, наконец, краткие отголоски предыдущих разделов доводят сет до кульминационной точки.

А потом я решил сыграть « Третья часть« Ноктюрн »из струнного квартета № 2 ре мажор».

Бородин основал этот струнный квартет в 1881 году, вскоре после смерти коллеги-композитора Модеста Мусоргского, и этот задушевный «ноктюрн» или «ночная пьеса», возможно, был вызван потерей.

Виолончель скользит прямо в одну из самых прекрасных мелодий, которую я вскоре узнал как «И это моя возлюбленная», а затем взмыл в небо на первой скрипке.

Горьковато-сладкий тон сейчас сменяется страстной кульминацией, стихает и переходит к самому нежному финалу.

Хотя я еще не слышал музыку из « В степях Средней Азии», , я понимаю, что это самое важное из оркестровых произведений Бородина.Но я видел картину другого петербургского гражданина Илья Репина , на которой изображено крестный ход в Курске, и с этой точки зрения я каким-то образом слышу тональную поэму, сочиненную Бородиным, в которой медленное приближение и прохождение курдского каравана эффектно изображен. Один нарисован, другой написан примерно в 1880 году, каждый мог быть вдохновлен другим на создание такой работы.

Александр Бородин был очень любимой и уважаемой фигурой, но сердечные приступы и приступ холеры серьезно подорвали его здоровье.Однако вполне характерно, что в начале 1887 года он вернулся с важного академического задания, чтобы посетить маскарадный бал в Академии.

В красной рубашке и высоких сапогах, национальном костюме России, он присоединился к танцам в хорошем настроении и приподнятом настроении. Затем, в полночь, когда празднование достигло апогея, он упал и через несколько секунд умер от сердечной недостаточности.

Музыка Бородина полна романтического очарования и манящей мелодии, и многое в ней также связано с зрелищностью и пейзажами старой России; церквей с луковичными куполами, богато украшенные иконы и бескрайние просторы земли.

Поскольку он решил посвятить большую часть своей энергии своей карьере химика-экспериментатора и руководить научным институтом в Санкт-Петербурге, репутация Бородина как крупного композитора основана на очень небольшом количестве произведений, но они такой оригинальности и качества, что ему гарантировано место в анналах русской музыки.

Другие статьи этого консультанта, щелкните здесь
Еще статьи по этой теме, Музыка Общие щелкните здесь

Classical Net Review — Borodin

CD Обзор

• Симфония # 1 ми-бемоль мажор
• Симфония # 2 си минор
• Симфония # 3 ля минор
• Petite Suite (орх. Глазунова)
• В степях Средней Азии
• Увертюра «Князь Игорь»

Государственный симфонический оркестр СССР / Евгений Светланов

«Мелодия» продолжает переиздавать отрывки из своего исторического каталога для любителей русской музыки. Этот набор из двух компакт-дисков Евгения Светланова и его Государственного симфонического оркестра СССР объединяет суть симфонического творчества Александра Бородина.Хотя опрос Светланова проводился более двадцати лет, с 1963 по 1983 год, он показывает замечательную сплоченность в подходах и результатах. Все рассматриваемые здесь названия были выпущены несколько раз, но Бородина не слишком много ни на дисках, ни в концертном зале, что делает эту красиво упакованную двойку очень желанной. Кстати, Светланов записал еще один цикл симфоний Бородина для RCA в 1990-е годы, но этот более старый набор «Мелодия» безусловно предпочтительнее.

Три симфонии Александра Бородина охватывают период в двадцать пять лет. Как хорошо известно, для этого химика, работавшего полный рабочий день, сочинительство было выходным времяпрепровождением, и многое из того, что мы здесь слышим, было завершено или организовано другими. Но то, что есть, никогда не лишено интереса, часто по-настоящему увлекательно, с добавленными экспериментами со звучностью, цветом и фактурой, которые заставляют задуматься о том, каким мог бы быть великий композитор Бородин, если бы он выбрал карьеру профессионального музыканта. Его первая симфония была начата, когда он присоединился к кружку «Могучая кучка» Милия Балакирева в 1862 году, но завершилась только в 1867 году.Второй последовал в 1876 году после семи лет работы. Третья симфония осталась незавершенной после смерти Бородина в 1887 году. Александр Глазунов реконструировал первую часть по памяти, добавив скерцо , предназначенное для квартета по завещанию Бородина.

Характерная для Бородина смесь богатой звучности, размашистого динамизма и мощных, почти оперных постановок подходит Светланову как перчатка, и он убедительно доказывает все три симфонии. Эта музыка дышит подлинным эпическим, почти бетховенским величием, умеренным любовно ностальгическими размышлениями. Светланов формирует темпи в своей несравненной манере, чтобы усилить драматическое воздействие, как в первой части второй, но результат никогда не бывает менее чем убедительным. Первая симфония также имеет непреодолимый драйв в руках Светланова, отмеченный выдающимися литаврами и необработанной медью (если не чрезмерно). И все же именно в Andante с его тонко восточными тембрами и торжественностью мы находим Светланова наиболее привлекательным.

Маленькая сюита, ​​изначально написанная для фортепиано в 1885 году, представляет собой характерный сборник повествовательных и танцевальных страниц. Светланов воплощает его в жизнь во всей красе и превращает иногда преувеличенную оркестровку Глазунова (Бородин никогда не слышал ее в такой манере) в актив. Вездесущая In The Steppes of Central Asia хорошо ритмична и обладает красивой атмосферой, с превосходными струнными и деревянными духовыми инструментами. Завершает декорацию захватывающее и напряженное исполнение Увертюры к «Князю Игорю», незаконченного opus magnum Бородина, над которым он трудился около восемнадцати лет.Увертюра также была реконструирована по памяти и оркестрована Глазуновым.

Государственный симфонический оркестр СССР в своей неповторимой манере подчеркивает красочную палитру Бородина и периодические диссонантные эксперименты, но также предлагает потрясающе точную игру в оживленных пассажах. Мы не должны ожидать каких-либо звуковых чудес от этого источника и, как было отмечено в выпуске Glazunov / Raymonda (Мелодия MELCD1001959), ограничились переупаковкой без надлежащего ремастеринга. Записи 1963-66 гг. (Вторая симфония, Prince Igor и In the Steppes of Central Asia ) имеют более резкий звук и имеют тенденцию к насыщению в более громких пассажах, но на самом деле ничего, что могло бы помешать этому сету лучший выбор.

Авторские права © 2012, Марк Хегеман

Александр Бородин | Далласский симфонический оркестр

ДАТЫ

Родился: 12 ноября 1833 г. в Санкт-Петербурге
Умер: 27 февраля 1887 г. в Санкт-Петербурге

ГРАЖДАНСТВО

Русский

СТИЛЬ / ПЕРИОД

Романтика 1820-1910

ИЗВЕСТНЫЕ РАБОТЫ

Половецкие пляски (от князя Игоря)
Симфонии No.1-3, Струнный квартет № 1 и 2

БИО

Александр Бородин был не только талантливым музыкантом и композитором, но и блестящим ученым! Родился в 1833 году в Санкт-Петербурге, Россия. Отцом Бородина был князь Лука Гедванишвили. По тогдашней практике Бородин числился законным сыном одного из крепостных князя Луки, Порфирия Бородина.

Нежный и мягкий, юный Бородин получил домашнее образование у своей матери и быстро преуспел по многим предметам, особенно по естествознанию.Ему также нравилось изучать новые языки, и он научился бегло говорить на английском, французском и немецком языках. В восемь лет Бородин проявил интерес к музыке и инструментам после выступления на выступлении армейского оркестра. К удивлению матери, Бородин смог воспроизвести музыку, которую он слышал на выступлении армейского оркестра, на рояле ! После этого опыта молодой Бородин начал изучать фортепиано и сам научился играть на виолончели . В девять лет он написал свою первую композицию под названием Héléne , посвященную любви его юной жизни.

Подростком Бородин большую часть времени изучал химию, изготовление фейерверков и гальванику. В 1850 году 17-летний Бородин поступил в Медико-хирургическую академию, где изучал ботанику, зоологию, кристаллографию, анатомию и химию. Он получил высшее образование в 1856 году с отличием в своем классе. По окончании института Бородин работал врачом, профессором химии, переводчиком-переводчиком-научным работником. Он женился на пианистке Екатерине Протопоповой, получил степень доктора и даже провел лето, анализируя минеральные воды и их лечебные свойства.В свободное время Бородин сочинял музыку.

В 1862 году Бородин подружился с композиторами Миллием Балакиревым, Николаем Римским-Корсаковым , Сезаром Кюи и Модестом Мусоргским . Под руководством Балакирева Бородин начал сочинять музыку, работая на полную ставку химиком и врачом. В том же году Бородин присоединился к своим новым друзьям-композиторам, чтобы создать группу, которую мы сегодня знаем как «Русская пятерка». «Пятерка» посвятила себя созданию музыки, которая была определенно русской и отчетливо отличалась от других музыкальных форм, которые сочинялись и преподавались в европейских консерваториях.Музыка Бородина находилась под сильным влиянием русской жизни, салонной музыки, народных песен и танцев, и была богата пышными, необычными гармониями.

Бородин наиболее известен своими тремя симфониями, двумя струнными квинтетами и оперой Князь Игорь . Бородин начал сочинять Князь Игорь в 1869 году и работал над ним 18 лет. Перед его смертью в 1887 году Римского-Корсакова помогли Бородину в оркестровке половецких танцев , отрывка из Князь Игорь , чтобы его можно было исполнить как «отдельное» концертное произведение. Половецкие пляски часто исполняют во всем мире! Князь Игорь остался недостроенным на момент его смерти. Части оперы переработаны и дополнены композиторами Римский-Корсаков и Глазунов. Поскольку Бородин был композитором по совместительству, большая часть его сочинений осталась незаконченной или утеряна. Бородин скоропостижно скончался от сердечной недостаточности в 1887 году и похоронен в Санкт-Петербурге.

Александр Бородин | Биография и история

Хотя Александр Бородин был далек от плодовитого композитора — днем ​​он был ученым, известным своими исследованиями альдегидов — тем не менее, он занял прочное место в истории русской музыки.По своему творческому духу Бородин был наиболее образованным из русских композиторов-националистов. У него был особый дар — отличительная полоса экзотики, столь очевидная в его наиболее часто исполняемом произведении — половецких танцах из оперы «Князь Игорь».

Внебрачный сын грузинского князя и жены врача Бородин воспитывался в комфортных условиях. В детстве он научился играть на нескольких инструментах и ​​пробовал свои силы в сочинении музыки, но его формальное образование было обусловлено другими способностями.Он изучал химию в Петербургской Медико-хирургической академии, получил докторскую степень в 1858 году и продолжал исследования в Европе до 1862 года. По возвращении в Россию он стал профессором в своей альма-матер; но даже когда академическая карьера явно вырисовывалась перед ним, он сохранял преданность музыке.

Под влиянием Милия Балакирева, с которым он познакомился в 1862 году, Бородин заинтересовался применением элементов русской народной музыки в произведениях для концертного зала и сцены.Он присоединился к кругу композиторов-единомышленников — Балакирева, Римского-Корсакова, Мусоргского и Кюи, получивших известное прозвище «Пятерка» или «Могучая горстка». Влияние Балакирева особенно заметно в Симфонии № 1 ми-бемоль мажор (1867). Бородин начал гораздо более скучную Симфонию № 2 си минор в 1869 году, в том же году он приступил к работе над своим самым важным произведением — роскошной оперой «Князь Игорь» с четырьмя действиями. Если на создание симфонии Бородину потребовалось более пяти лет, работа над «Князем Игорем» затянулась на десятилетия.Бородин, который к тому времени завершил ряд других работ, оставил оперу незаконченной на момент своей смерти. Он был посмертно завершен Римским-Корсаковым, искусным мастером, особенно подходящим для колоритного музыкального персонажа Бородина, и Александром Глазуновым. Глазунов также исполнил Симфонию № 3 ля минор, над которой композитор работал до самой смерти.

Помимо преподавания химии и проведения исследований, Бородин в 1872 году помог основать серию медицинских курсов для женщин.Такая деятельность, а также слабое здоровье, мучившее его в 1880-х годах, истощили энергию, которую он мог бы посвятить композиции.