Микки рурк сейчас и тогда: От красавчика до «чудовища»: как выглядел Микки Рурк в молодости и до пластики: Новости: Знаменитости

Содержание

Актер Микки Рурк попросил похоронить его на Украине

Голливудский актер Микки Рурк завещал похоронить его в украинском селе Загорцы. В этой деревне живет бабушка его помощника Дмитрия Корнейчука, которому он адресовал эту просьбу.

Американский актер и боксер Микки Рурк попросил, чтобы после смерти его похоронили в украинском селе Загорцы Хмельницкой области. В этой деревне живет бабушка его друга и помощника Дмитрия Корнейчука, передает Страна.Ua.

«Я говорил Диме: когда я умру, не хочу, чтобы меня похоронили здесь [в Америке]. Он показывал, где похоронен его дедушка, и я хочу, чтобы меня похоронили там», — сказал Рурк.

Сейчас Микки Рурк планирует закончить сценарий нового фильма и сняться еще в одной картине, а также приобрести дом в Нью-Йорке. Недавно он сделал пластическую операцию на лице и вызвал бурное обсуждение в сети после появления на шоу Good Morning Britain. Как сообщает The Sun, Рурк появился в кадре передачи с маленькой собакой и в ковбойской шляпе, но все внимание присутствующих было сосредоточено на его лице.

Пользователи соцсетей и коллеги раскритиковали обновленную внешность знаменитости.

«Покойся с миром, лицо Микки», — написал продюсер и сценарист Джим Тейлор.

По словам американского сенатора Линдси Грэма, актер стал похож на «недавно разведенную тетушку, которая направляется на девичник».

За свою жизнь Рурк неоднократно становился объектов внимания таблоидов из-за множества пластических операций. Часто ему приходилось прибегать к хирургии лица для восстановления после боксерских поединков: однажды для лечения перебитого носа ему понадобилось транспортировать хрящ из собственного уха.

В 2008 году Рурк признался журналистам, что «обратился не к тому парню», имея в виду не лучшего пластического хирурга. Тогда он лишился своих уникальных черт лица, которые сделали его звездой в середине 1980-х.

Однако изменение внешности не повлияло на актерские таланты Рурка: после реабилитации он стал получать роли брутальных героев. «Воскресив» свою карьеру, артист снялся в

«Железном человеке 2», «Неудержимых», «Тринадцати», «Городе грехов 2» и «Торговле кожей». Последней киноработой Рурка стал фильм «Тропа легионера» 2018 года.

Пристрастие Рурка к боксу возникло в раннем детстве, которое было непростым. Родители семилетнего мальчика разошлись, и он был вынужден переезжать с места на место, пока мать не вышла замуж за бывшего полицейского. У Рурка с отчимом отношения не заладились: мужчина требовал от детей дисциплины и беспрекословного подчинения, а также часто практиковал домашнее насилие по отношению к пасынку и жене.

«Мой отчим многое испортил в моей жизни, и я хочу бороться с этим негативом, чтобы не потерять то хорошее, что еще осталось во мне. Он больше не будет меня контролировать», — рассказывал актер в интервью NY Times.

В возрасте 12 лет Рурк начал заниматься боксом, чтобы выплеснуть свою агрессию на ринге. Юный боксер мечтал построить в этом спорте карьеру, пока приятель не позвал его сыграть в пьесе. После шести лет занятий боксом спортсмен понял, что хочет быть актером.

Когда ему исполнилось 19 лет, он поступил в Актерскую студию Ли Страсберга в Нью-Йорке. В свободное от учебы время он ходил на пробы и долгое время не получал ролей, пока Стивен Спилберг не пригласил его в качестве статиста на фильм «1941».

После этого он появился в эпизодах нескольких фильмов, а в 1981 году сыграл небольшую роль в триллере «Жар тела». Игра Микки Рурка запомнилась зрителям, а критики оценили талант молодого актера. Позднее он сыграл в «Крестном отце Гринвич Виллидж», «Годе дракона», «Девяти с половиной недель»

и других лентах.

В конце 90-х карьера Рурка стремительно пошла на спад: фильмы, в которых он сыграл ради заработка, провалились в прокате и не в лучшую сторону повлияли на репутацию актера. В результате оскорбленного самолюбия актер впал в продолжительную депрессию и стал много пить.

В этот период он расстался с женой Кэрри Отис и крайне болезненно пережил развод. На некоторое время актер пропал из виду, но в 2005 году появился в фильмах «Город грехов» и «Домино», а в 2008-м окончательно реабилитировал свою карьеру, снявшись в фильме Даррена Аронофски «Рестлер».

За роль бойца в этом фильме актер был номинирован на премию «Оскар», а сам «Рестлер» завоевал «Золотого льва» на Венецианском кинофестивале.

К 60-летию Микки Рурка — Статьи на Кинопоиске

16 сентября актеру Микки Рурку исполнилось 60 лет. КиноПоиск предлагает вспомнить пять не самых очевидных ролей большого артиста, которые во многом стали значимыми для его карьеры, будь то первые шаги к более серьезным ролям или участие в проектах выдающихся мастеров…

Судьба Микки Рурка не вписывается в типичную биографическую справку голливудской звезды. Тем более что кассовым актером он никогда не был, вотчина юбиляра — характерные роли, по силе и мощи воплощению которых актеру мало кто мог противостоять в американском кино 1980-х годов (да и, по-хорошему, немногие способны сравниться сейчас). Его жизненная колея поворачивала на такие маршруты, что с трудом верится, как из них можно вывернуть обратно. Рурку же удавалось и не такое.

Урожденный Филип Андре, он в шесть лет пережил развод родителей (обычно считается, что прозвище Микки дал ему отец, сам же Рурк отшучивается, что на самом деле так его звала мать, чтобы отстранять персону сына от его папаши, которого она терпеть не могла).

Отчимом будущего актера стал жесткий полисмен, поколачивавший не только жену, но и пасынка. Микки рос в самом неблагополучном районе Майами, где превалировала афроамериканская прослойка, но в то же время очень были хорошо развиты спортивные секции. В школе Рурк учился еле-еле, показывая отличные результаты лишь по физкультуре, ну а на становление его личности больше всего повлияла бабушка — прекрасная рассказчица, регулярно баловавшая внука увлекательными историями.

С детства Микки серьезно увлекся боксом, чтобы в итоге поменять его на актерство. Своей истинной причиной выбора этой профессии он назовет нежелание работать (что, безусловно, является в определенной степени лукавством, учитывая ту физическую самоотдачу, что сопровождает подготовку к любой его роли). Родов деятельности ему, конечно, пришлось сменять достаточно — от продавца конфет до наркодилера, — пока случайная перестрелка не потрясла Рурка настолько, что он на занятые у сестры деньги решил поехать в Нью-Йорк. Его прослушивание в легендарную Актерскую студию со сценой из «Кошки на раскаленной крыше» произвело ошеломляющий эффект на одного из основателей институции — Элию Казана, и Микки был зачислен на курс с первого раза, чем не могут похвастаться даже такие маститые фигуры, как Дастин Хоффман и Роберт Де Ниро.

От статистов у Спилберга до полноценных ролей у Френсиса Форда Копполы и Алана Паркера — Рурк часто выбирает психологически сложные роли людей, которых судьба ставит перед непростым выбором. Иногда же актер ради денег разменивается на чисто жанровые вещи вроде лент «Харлей Дэвидсон и ковбой Мальборо». Позднее проваливается в США, но имеет огромный успех в Европе знаковая для него эротическая лента «9 1/2 недель».

В итоге чуждая уличному парню голливудская атмосфера и слишком частые компромиссы для столь принципиальной личности надоедают актеру, и он решает уйти из кино, всего себя посвятив боксу, в который он вернулся, уже перешагнув за четвертый десяток. Ожесточенная борьба на ринге оставила неизгладимый след на внешности бывшего голливудского красавчика, а заветный титул чемпиона навсегда уплыл из мечтаний Микки, как только врачи запретили ему заниматься боксом, если он не хочет до конца жизни остаться с необратимыми повреждениями мозга.

В киношную среду с измененной травмами и неудачной пластикой внешностью, не говоря о непростом характере и пристрастии к выпивке с наркотиками («Он хотел погасить огонь внутри себя», — так отозвался об актере Алек Болдуин), вернуться оказалось не так просто. Годами Рурк должен был растрачивать свой талант на второсортные триллеры, где ему не всегда доставалась центральная роль (один из примеров — «Закон мести»).

Подъем начался только в 2000-е. Сначала шли небольшие эпизоды в фильмах Шона Пенна, Тони Скотта и Роберта Родригеса. Потом полноценное в своем драматургическом соответствии способностям актера возвращение в «Городе грехов». Но только «Рестлер» Даррена Аронофски полностью вернул артисту былую славу. Изматывающая физически и нравственно, эта во многом автобиографическая роль принесла Рурку первую в его карьере номинацию на «Оскар» и «Золотой глобус», не считая вороха второстепенных наград от различных гильдий. Впервые актера по достоинству признала и фестивальная публика, когда «Рестлер» взял венецианского «Золотого льва».

16 сентября актеру исполняется 60 лет, и, к счастью, последние годы показали, что успех «Рестлера» не оказался кратковременным. После были хитовые второй «Железный человек», «Неудержимые», а также довольно успешный брутальный фэнтезийный боевик Тарсема Синха «Война богов: Бессмертные», доказавший, что популярность Рурка теперь может благоприятно влиять на интерес к картине даже без присутствия россыпи других звезд.

КиноПоиск предлагает вспомнить пять ролей выдающегося артиста, которые не сразу приходят на ум при перечислении его самых главных работ, но которые во многом стали этапными для его карьеры.

1) «ЖАР ТЕЛА» (1981)

Выдающийся неонуар Лоуренса Кэздана стал одной из первых серьезных ролей Рурка неэпизодического плана, куда он был взят исключительно из восхищения постановщиком драматическими способностями малоизвестного тогда актера. Хотя экранное время его и здесь не слишком велико, однако именно персонаж Рурка оказывает ключевое воздействие на сюжет. В центре этой истории, навевающей ассоциации с романами Джеймса Кейна, находится провинциальный и небрежный в юридических тонкостях адвокат Нэд Рэссин (Уильям Хёрт), случайно встречающий жену местного богача — роковую блондинку Мэтти Уокер (Кэтлин Тёрнер). Вспыхнувшая страсть между ними разгорается так сильно, что решение убить мешающего любовникам супруга становится неоспоримым. За помощью Нэд обращается к одному из своих клиентов — смыслящему во взрывчатке Тэдди Льюису (Микки Рурк).

После убийства, казалось бы, все сходит парочке с рук, если бы Рэссин вдруг не получил вызов по завещанию, в изменении которого он до того отказал своей соучастнице. Явно почувствовав неладное, герой снова встречает Тэдди, который рассказывает о том, что передал еще одну бомбу блондинке, по описанию страшно похожей на Мэтти Уокер.

2) «ЭВРИКА» (1983)

У элитарного британского визионера Николаса Роуга Рурку досталась более продолжительная, чем у Кэздана, роль, хотя и несколько скованная по сравнению с остальными участниками этой старомодной гротескной фантазии. Как всегда в случае с Роугом, безупречно снятой и украшенной виртуозным монтажом. Уже в самом начале режиссер перемешивает правду и вымысел, когда золотоискатель Джек МакКэнн (Джин Хэкмен) долго и безуспешно ищет залежи драгоценного металла и мечется в сознании со снежных равнин в символический бордель, где его ждет возлюбленная вещунья (Джейн Лапотэйр). Крупное месторождение он все-таки находит, а повествование перескакивает на 20 лет вперед. МакКэнн теперь уже маститый богач, с ним его пьющая меланхоличная жена (та, что представлялась ему ясновидящей проституткой в борделе) и дочь (супруга режиссера Тереза Расселл), вышедшая замуж за неприятного хозяину дома хлыща (Рутгер Хауэр). Кроме того, с деловыми предложениями к МакКэнну настойчиво обращается инвестор с примечательной фамилией Маякофский (Джо Пеши), посылающий в поместье бывшего золотоискателя своего подчиненного — адвоката Аурелио Д’Амато (Рурк), вынужденного со стороны взирать на напряжение, сквозящее в отношениях обитателей дома. Самое трагичное начнется после его скорого отъезда.

3) «ПАПА ГРИНВИЧ-ВИЛЛИДЖ» (1985)

Последняя заметная работа Стюарта Розенберга (автора канонического «Хладнокровного Люка» и крепких жанровых работ 1970-х, например «Смеющегося полицейского» и «Бассейна утопленников»), «Папа Гринвич-Виллидж» — это еще и один из любимых фильмов Рурка со своим участием. Первоначально задумывалось, что главный актерский дуэт здесь воплотят Аль Пачино и Роберт Де Ниро (правда, при участии последнего трудно было бы отделаться от сравнений со «Злыми улицами» Мартина Скорсезе), но в итоге вариант с Рурком и Эриком Робертсом спустя годы кажется очень даже удачным. «Папа» одновременно мимикрирует под ретродраму, фильм-ограбление и городскую прозу.

Итало-ирландец Чарли (Рурк) работает управляющим в ресторане, где еду гостям разносит его троюродный брат Поли (Робертс). Последнего ловят на воровстве, так что родственники вынуждены отправиться на улицу. Тем временем долги у обоих копятся день ото дня (что не мешает им одеваться по последней моде), а подруга Чарли беременеет. Вдобавок Поли занял пять тысяч долларов на покупку скаковой лошади под серьезные проценты. Чтобы разрешить все проблемы разом нужно сорвать большой куш. Выход находится довольно скоро: ограбить некую контору, где раз в неделю в сейфе лежат 50 тысяч долларов и нет сигнализации. Проблема в том, что это деньги местного мафиози, всегда мстящего своим обидчикам. Только об этом герои узнают уже после совершенного дела.

Основная слава этой во многом недооцененной картины пришлась на Джеральдин Пейдж. Она появляется лишь в двух сценах, но невероятно убедительно передает поведение немолодой матери, чей сын — полицейский под прикрытием, погибший во время ограбления по собственной неосмотрительности. За свою работу над ролью Пейдж была номинирована на «Оскар». Заветную статуэтку она все же получит на следующий год, а еще на следующий умрет в возрасте 62 лет.

4) «ГОД ДРАКОНА» (1985)

Микки Рурк и сейчас тепло вспоминает сотрудничество с режиссером Майклом Чимино, которому он стал постоянным соратником на протяжении 1980-х. Сначала актер еще на заре карьеры сыграл в одиозных «Вратах рая», в год выхода страшно раскритикованных и чуть было не потопивших студию United Artists. В дальнейшем был и техничный ремейк «Часов отчаяния» Уильяма Уайлера. Аккурат между этими картинами вышел «Год дракона» — изящный криминальный триллер, чье действие происходит в Китайском квартале. Рурк играет седовласого детектива Стэнли Уайта, ветерана Вьетнама, по его словам, имеющего больше всего наград в полиции Нью-Йорка. Капитана Уайта назначают вести серию преступлений в Чайнатауне. Там объявляется неизвестная и дерзкая банда, боевики которой безжалостно истребляют местных дельцов. Так как у здешних авторитетов договоренность с полицией, то дело просто пущено на самотек. Однако бескомпромиссный трудоголик Уайт (его отношения с женой-медсестрой, вечно при встречах с мужем попадающей на ночные смены, разваливаются с каждым часом) не собирается закрывать глаза на происходящее, что, конечно же, выйдет ему боком.

Жанровый «Год дракона» должен был стать для Майкла Чимино реабилитацией после провала «Врат рая». Впрочем, кассовые затраты и этой ленте отбить не удалось, пусть и ущерб, нанесенный картиной студии, здесь оказался куда менее существенным. Тем не менее кино получилось крепкое и прекрасно иллюстрирующее художественные способности Чимино, из достаточно типового криминального сюжета (автором сценария здесь был еще только делавший первые шаги в режиссуре, но тогда уже маститый кинематографист Оливер Стоун) создавшего изобретательную и элегантную новеллу о самоотверженности, доходящей до личностной деструкции, когда уже последствия и жизни других людей не столь важны, лишь бы достигнуть намеченной цели. Чимино изумительно задействует различные операторские находки — от уместных длинных планов до применения бросающейся в глаза широкоэкранной оптики. Декорации ночного Китайского квартала столь реалистичны, что легко принять их за настоящие. Среди преданных поклонников картины числится Квентин Тарантино. Сам Рурк считает эту работу одной из своих самых ярких.

5) «СВОЙ ПАРЕНЬ» (1988)

Восхищение Рурка боксом давно стало притчей во языцех, а также повлияло на всю его жизнь и карьеру. С таким упоением об этом виде спорта, как Рурк в любом интервью, отзывался разве что Владимир Набоков в своем известном эссе «Брайтенштретер — Паолино». Неудивительно, что рано или поздно актер попробовал бы соединить две свои главные страсти — спорт и кино. Под псевдонимом Эдди Кук он написал сценарий картины «Свой парень», постановкой которой занимался выдающийся оператор Майкл Серезин, известный по своей работе с Аланом Паркером. Идею картины Рурк вынашивал десять лет и поделился ею с Кристофером Уокеном еще на съемках «Врат рая». Сюжетно лента Серезина во многом является предтечей «Рестлера»(объединяет картины и одно из общих мест съемок). Перед зрителем развертывается история боксера Джонни Уокера. Ему уже за тридцать, на ринге он не всегда устойчив, повреждения мозга всерьез влияют на его ориентирование в пространстве, а скверная привычка выпивать перед боем, конечно же, совсем губит координацию. Очевидный талант в спорте и бесстрашие все-таки помогают спортсмену выигрывать бои, хоть и без всякого изящества, к тому же еще не перед самыми серьезными противниками. Дела приводят его в маленький прибрежный городок, где он знакомится с двумя людьми, вносящими хоть какое-то разнообразие в жизнь затухающего спортсмена. Первый из них — это местный мошенник Уэсли (Кристофер Уокен), пытающийся сорвать денег где только можно, в том числе и на воровстве из гостиничных номеров. Вторая персона — владелица рассыхающейся пляжной игровой площадки, Рубин (на тот момент супруга Рурка Дебра Фойер). И в скором времени судьба поставит перед Джонни вопрос о том, что ему все же дороже — крепкая дружба или только наметившаяся и еще толком не осознанная любовь.

Микки Рурк: биография, личная жизнь

Микки Рурк  (настоящее имя — Филип Андре Рурк-младший) —  американский киноактер, сценарист и профессиональный боксер, родился  16 сентября 1952 в Скенектаде, штат Нью-Йорк. Отец будущей голливудской знаменитости, большой поклонник бейсбола, часто звал сына Микки в честь известного бейсболиста Микки Мэнтла. Когда Микки было всего 6 лет, его родители развелись, после чего мама перевезла его в Либерти-Сити, где второй раз вышла замуж за бывшего полицейского Джина Эддиса, у которого было 5 детей от первого брака.

Микки Рурк – боксер

Рурк плохо ладил со своим отчимом и много времени проводил на улице, что негативно сказалось на его поведении. Как-то раз друзья предложили Микки вымещать свою агрессию на боксерском ринге. Рурку пришелся по душе этот вид спорта, он стал много тренироваться и принимать участие в поединках. В начале своей боксерской карьеры он блестяще провел 47 боев в среднем весе, а в 19 лет получил тяжелое сотрясение мозга во время поединка с сильным противником, после чего про увлечение этим спортом пришлось забыть. Интересно, что параллельно с посещением занятий по боксу, Микки находил время и для уроков драматического искусства.

Фильмы с Микки Рурком

Любовь к актерству зародилась у Микки, когда его друг, ставивший в университете пьесу Жана Жене «Высокий надзор», пригласил его принять участие в постановке. Тогда актер с удовольствием сыграл роль, но еще сомневался, хочет ли стать актером. После окончания школы Рурк устроился на физически тяжелую работу, а когда устал от нее, несколько лет провел в криминальной среде, продавая наркотики, пока не угодил в перестрелку, где чуть не лишился жизни. С того момента Микки решил навсегда покончить с криминальной деятельностью, и, заняв у сестры 400 долларов, переехал в Нью-Йорк, решив стать актером. В Нью-Йорке ему удалось пройти отбор среди нескольких тысяч абитуриентов и поступить в Актерскую студию Ли Страсберга. Чтобы оплачивать учебу, Рурку пришлось работать все свободное от учебы время, отказывая себе во многих вещах.

В 1978 году, после трех лет обучения в студии, Микки отправился покорять индустрию кино в Лос-Анджелес. По словам самого актера, он принял участие в около 80 кастингах, прежде чем на одном из них его заметил Стивен Спилберг и пригласил сыграть в фильме «1941» (1979) скромную роль статиста. После этого Рурк эпизодически появился в нескольких картинах, а в 1980 году ему досталась главная роль в телефильме «Дело четы Раутов» вместе с Линдой Гамильтон. Дальнейшему развитию кинокарьеры Микки поспособствовала случайность: знаменитый режиссер Фрэнсис Форд Коппола искал малоизвестных актеров для своих новых проектов и в 1983 году пригласил Рурка на главную роль в фильм «Бойцовская рыбка». Несмотря на то, что в родной стране актера его игру и саму киноленту не приняли, в Европе, наоборот, проект оказался настоящим хитом, а Микки Рурка возвели в ранг звезды мирового масштаба. После этого успеха ему стало поступать много интересных предложений о съемках.

Микки Рурк — «9 1/2 недель»

В 1986 году Микки появился в главных ролях известной эротической мелодрамы «9 1/2 недель», где его партнершей стала Ким Бейсингер. Лента стала по-настоящему культовой, собрала большую кассу, а Микки Рурк получил славу. Чтобы достоверно сыграть своего персонажа в этой ленте, он даже сделал себе татуировку бойцов ИРА.

В 1987 году актер исполнил роль в мистическом детективе-триллере «Сердце Ангела», после выхода которого был признан новым секс-символом Голливуда. Микки совмещал работу над голливудскими лентами и некоммерческими, появившись в фильмах  «Отходная молитва» (1987) и «Пьянь» (1987). В биографической драме «Франциск» (1989) Микки пришлось кататься голышом по снегу, что только поспособствовало его популярности. Начало 90-х принесло актеру несколько прорывных ролей: в картинах «Часы отчаяния» (1990) и «Дикая орхидея» » (1990). В 1991 году актер снялся в блокбастере «Харлей Дэвидсон и ковбой Мальборо» в главной роли, в дуэте с Доном Джонсоном. Несколько раз Микки сам отказывался от ролей в картинах серьезных режиссеров, обычно это случалось из-за того, что актер впадал в депрессию и начинал пить.

Микки Рурк – «Пуля»

В 1996 году Микки сыграл главную роль в криминальной драме «Пуля», и этот фильм считается последним проектом, когда актер был на пике славы. После этого Микки доставались роли в малоизвестных боевиках, таких как «Закон мести» и «Кровавый четверг». В лентах «Глазами убийцы» и «Убрать Картера» (2000) Рурку достались роли центральных персонажей, однако ему не удавалось вернуть былую славу. Актер также работал с Робертом Родригесом, эпизодически снявшись в его лентах «Однажды в Мексике» (2003) и «Город грехов» (2005).

Микки Рурк – «Рестлер»

В 2008 году Микки Рурк появился на больших экранах в драме Даррена Аронофски «Рестлер», получив возможность вернуть себе славу. Для роли в фильме актер три месяца провел в школе рестлеров и прошел много тяжелых тренировок. Его труды сполна окупились, ведь за роль в этом фильме он получил «Золотой глобус», о нем снова заговорили, а картину номинировали на «Оскар».

В 2010 году Рурк исполнил роли в популярных кассовых «Железный человек-2», «Неудержимые» и «Тринадцать». Сегодня Рурк по-прежнему надеется сыграть лучшую роль в карьере. В 2014 году он сыграл в продолжении картины «Город грехов» под названием «Город грехов 2: Женщина, ради которой стоит убивать».

Личная жизнь Микки Рурка

С 1981 по 1989 год Микки был женат на актрисе Дебре Фойер. На пробах «Дикой орхидеи» он закрутил роман со своей партнершей по съемкам, моделью Каррэ Отис. Эти отношения перетекли в брак, однако он продлился недолго. Но ненадолго. Из-за ревности, постоянных побоев и неудачных попыток зачать ребенка, супруги развелись в 1999 году.

как сейчас выглядит Микки Рурк

Голливудский актер Микки Рурк обратился к пластическим хирургам, получив неудачную операцию. Сейчас его просто не узнать… Все подробности читайте в статье!

Микки Рурк — голливудский актер, который был на пике популярности в 80-90-х годах. Тогда он снимался в фильмах: «Другие 9 1/2 недель», «Красавчик Джонни» и «Сердце Ангела». Но карьера Микки Рурка пошла вниз, как только он начал злоупотреблять алкоголем и скандалить во время съемок. Сначала актеру давали роли второго плана, а потом — просто отказались от сотрудничества. Ему ничего не оставалось, как вернуться в бокс, где его лицу пришлось тяжело из-за постоянных травм.

Не так давно Микки Рурка пригласили в утреннее британское шоу, где он в прямом эфире рассказал о творчестве и признался, что никогда не чувствовал себя знаменитым.

Я никогда не чувствовал, что нахожусь на вершине. Мой психиатр сказал мне: «Ты находился все время в пути вверх, а потом резко упал». Но когда ты не имеешь стабильной работы десятилетиями, и все начинает повторяться, то не чувствуешь, что многого достиг. 

Также в программе актер шокировал поклонников своим видом. Фанаты засыпали страницу проекта в Сети сообщениями об ужасном внешнем виде Микки Рурка. Скорее всего, знаменитость сделал неудачную пластическую операцию, от этого его лицо выглядело слишком натянуто и неестественно. 

Вот несколько комментариев фанатов: «Смущает его лицо — это просто ужас! Он был такой горячий в фильме» 9 1/2 недель», «Это уже не тот Микки», «Микки Рурк раньше был таким красивым. А теперь он выглядит абсолютно ужасно. Никогда не думал, что «плохой парень» подвергнется пластической хирургии Голливуда».

Смотрите онлайн интервью Микки Рурка для британского шоу:

Отметим, Микки Рурк сейчас живет в Лос-Анджелесе со своей молодой девушкой, российской моделью — Анастасией Макаренко. Возможно, ради нее Рурку пришлось обращаться к пластическим хирургам.

Также вам будет интересно: Скарлетт Йоханссон стала главной героиней интервью.

Фото: Instagram celebs_in_touch, в открытом доступе Сети

Как выглядят 16 голливудских пар, на которые мы хотели быть похожими в юности / AdMe

Кто из нас не пересматривал по нескольку раз «Девять с половиной недель» с Микки Рурком и Ким Бейсингер, «Красотку» с Ричардом Гиром и Джулией Робертс, «За бортом» с Куртом Расселом и Голди Хоун? Эти фильмы со своими эталонными парами уже давно вошли в классику мирового кинематографа. Нам стало интересно, как же сейчас выглядят исполнители главных ролей в этих картинах.

Мы в AdMe.ru решили вспомнить самые яркие экранные образы актерских пар 1980-2000-х годов.

1. «Лучший стрелок» — Келли Энн Макгиллис и Том Круз

Герои тогда: «Лучший стрелок» вышел на экраны в 1986 году и сразу же привлек внимание зрителей. Герой Тома Круза — Пит, искусный пилот и курсант летного училища. Он долго добивался расположения своего инструктора Шарлотты, роль которой блестяще воплотила Келли Энн Макгиллис. Пит ходил за ней по пятам и благодаря своей настойчивости добился эту, казалось бы, недоступную девушку. Согласитесь, ведь многие из нас хотели бы быть той самой Шарлоттой, за которой так рьяно ухаживает красавчик с белозубой улыбкой.

Актеры сейчас: Не так давно Келли Энн Макгиллис снималась в сериалах («Грязный Джон», 2020) и телевизионных фильмах («Секреты матери», 2018). Последние вышедшие работы с Томом Крузом, 3-кратным обладателем премии «Оскар», — «Сделано в Америке» (2017), «Миссия невыполнима: Последствия» (2018).

2. «Девять с половиной недель» — Ким Бейсингер и Микки Рурк

Герои тогда: Мелодрама «Девять с половиной недель» вышла на экраны в 1986 году. Здесь актеры Микки Рурк и Ким Бейсингер показали настоящую страсть, которая порой не поддается разуму. Робкая Элизабет (Ким Бейсингер) встречает на своем пути раскрепощенного Джона, который в дальнейшем снимает с нее оковы робости. Их страстный роман продлился лишь девять с половиной недель, но все это время они были единым целым. Конечно, такая роковая страсть уже заведомо обречена, но в каждом из зрителей во время просмотра этой картины жила надежда на то, что ее все-таки можно совместить с вечной любовью.

Актеры сейчас: Пусть и не так активно, как раньше, но Микки Рурк продолжает появляться в кино. Одни из его последних картин — «Ночной перенос» (2018), «Тропа легионеров» (2020). Обладательница премий «Оскар» и «Золотой глобус» Ким Бейсингер недавно отметилась в «Пятидесяти оттенках свободы» (2018) и «Славных парнях» (2016).

3. «Дикий ангел» — Наталия Орейро и Факундо Арана

Герои тогда: Сериал «Дикий ангел» (1998–1999) транслировался в более чем 80 странах и покорил миллионы женских сердец по всему миру. Незамысловатый сюжет не помешал ежедневно собирать у телеэкранов зрителей всех возрастов. В сериале повествуется о сказочной истории любви между домработницей Милагрос (Наталия Орейро) и богатым наследником Иво (Факундо Арана). Несмотря на множество преград, их любовь побеждает все, и в финале мы уже видим долгожданную свадьбу. Сериал давал надежду верящим в сказки девочкам, которые копировали Милли и искали такого же принца, как Иво.

Актеры сейчас: Сегодня Орейро знают не только как актрису, но и как успешную певицу, которая выпустила 3 альбома, завоевавших признание публики. Арана же продолжает сниматься, и главным образом в сериалах.

4. «Роман с камнем» — Майкл Дуглас и Кэтлин Тернер

Герои тогда: Кэтлин Тернер и Майкл Дуглас в «Романе с камнем» (1984) составили невероятно удачный тандем. Она — безумно красивая, с тонкой душевной организацией, он — брутальный и одновременно с этим очень даже «джентельменистый». Джоан (Кэтлин Тернер) — писательница, в основном ее романы повествуют о безоблачной и счастливой любви, в которых в качестве главного героя предстает неизменный принц на белом коне. Она буквально напророчила себе такого же идеального возлюбленного, который воплотился в образе идеального для нее Джека (Майкл Дуглас). В ходе просмотра картины к зрителям возвращается вера в то, что, закладывая в матрицу своей жизни все самое хорошее, мы неизменно получаем это в реальности, и даже вот такую сказочную любовь.

Актеры сейчас: Пусть и не так активно, но сегодня актриса продолжает сниматься в кино и сериалах. Майкл Дуглас считается одним из самых успешных актеров Голливуда. Последние фильмы с его участием — «Планета зверей» (2018), «Человек-муравей и Оса» (2018), «Мстители: Финал» (2019).

5. «Пятый элемент» — Брюс Уиллис и Милла Йовович

Герои тогда: Брюс Уиллис и Милла Йовович засветились в фантастическом боевике Люка Бессона в 1997 году. Она — хрупкая снаружи, но невероятно сильная внутри красотка с голубыми глазами, он — мужественный и чертовски обаятельный. Корбен (Брюс Уиллис), который в свое время стал идеалом мужчины для многих девушек, ни секунды не раздумывая, бросил все на защиту прекрасной Лилу (Милла Йовович), хотя сама она вполне может постоять за себя. Но какой бы женщине, даже самой смелой и сильной, не захотелось бы, чтобы ее защитил такой брутал, как Корбен?

Актеры сейчас: Сегодня Уиллис, помимо актерской карьеры, активно занимается продюсированием, однажды выступал в качестве сценариста («Гудзонский ястреб», 1991), а Йовович известна еще и как талантливый музыкант.

6. «Властелин колец» — Вигго Мортенсен и Лив Тайлер

Герои тогда: Персонаж знаменитой кинотрилогии «Властелин колец» (2001) Арагорн (Вигго Мортенсен) влюбился в эльфийскую королеву Арвен (Лив Тайлер) при первой же встрече, однако красавица не сразу приняла ухаживания 20-летнего юноши. Любовь между ними стала возможна лишь после долгих странствий Арагорна, в которых тот проявил мужественность и стойкость. Прознав обо всем этом, Арвен наконец-то ответила взаимностью возмужавшему поклоннику. Пожалуй, это одна из немногих линий кинотрилогии, которую ее фанаты могли так или иначе перенести и на свою жизнь.

Актеры сейчас: 3-кратный номинант на премию «Оскар» Мортенсен снялся в таких успешных фильмах, как «Капитан Фантастик» (2016), «Зеленая книга» (2018), и даже попробовал себя в качестве режиссера: его дебютом на данном поприще стала картина «Падение» (2020). Тайлер также продолжает свою активную творческую деятельность. Последний успешный фильм с ее участием — «К звездам» (2019).

7. «Криминальное чтиво» — Джон Траволта и Ума Турман

Герои тогда: Экстраординарный фильм Квентина Тарантино вышел в прокат в 1994 году. Он запомнился не только своим нелинейным сюжетом, но и одним эпизодом, который уже вошел в анналы мирового кинематографа. Им стал безукоризненный танец героев Джона Траволты (Винсента) и Умы Турман (Миа). Они танцуют твист в ресторане, причем каждый исполняет его по-своему. Однако даже через экран мы можем почувствовать невероятную химию между героями. В середине 1990-х этот танец разучивали поклонники картины, и даже сегодня он довольно популярен.

Актеры сейчас: В настоящее время актер предпочитает сниматься в основном в триллерах и боевиках: «Ядовитая роза» (2019), «Фанат» (2019). Актрису можно увидеть в картинах «Аферисты поневоле» (2018), «Где моя челюсть, чувак» (2020).

8. «Легенда Зорро» — Кэтрин Зета-Джонс и Антонио Бандерас

Герои тогда: Жена Алехандро (Антонио Бандерас) по имени Элена (Кэтрин Зета-Джонс) беспокоится, что может стать не только вдовой, но и матерью-одиночкой. Ведь ее супруг, легендарный Зорро, полон тяги к приключениям и никак не может отказаться от этой страсти. Кажется, в их отношениях начинает появляться большая трещина, но она устраняется после серьезной встряски главных героев, когда они чуть не потеряли друг друга. Фильм задел зрителей за живое, ведь он напомнил о том, что близкие люди — это самое дорогое, что у нас есть, а также о том, что ценить их нужно ежесекундно.

Актеры сейчас: После выхода «Легенды Зорро» у Бандераса был целый ряд успешных работ: «Кожа, в которой я живу» (2011), «Боль и слава» (2019), «Удивительное путешествие доктора Дулиттла» (2020). Лауреата премии «Оскар» Кэтрин Зету-Джонс в последнее время не так часто можно увидеть на широких экранах. Одна из ее последних работ — сериал «Королева Америка» (2018).

9. «Сабрина» — Джулия Ормонд и Харрисон Форд

Герои тогда: «Сабрина» — романтическая комедия 1995 года, в которой влюбленную пару сыграли Харрисон Форд и Джулия Ормонд. Поначалу Лайнус (Харрисон Форд) ничего не испытывает к красавице Сабрине (Джулия Ормонд) и даже предстает перед ней в не очень выгодном свете. Но постепенно зарождающие чувства делают его совершенно иным человеком, может быть, даже таким, каким он сам себя никогда не знал. Это настоящая сказка для всех тех, кто верит в настоящую и искреннюю любовь.

Актеры сейчас: Спустя 7 лет после выхода «Сабрины» Харрисону Форду вручили «Золотой глобус» за вклад в кинематограф, а Ормонд в 2010 году стала лауреатом престижной премии «Эмми».

10. «За бортом» — Голди Хоун и Курт Рассел

Герои тогда: Когда Курт Рассел и Голди Хоун снимались в фильме «За бортом» (1987), они уже находились в статусе супругов, поэтому сыграть влюбленную пару им не составило особого труда. Это история любви красивой и взбалмошной миллиардерши Джоанны и работяги Дина. Она теряет память, а нанятый ею плотник Дин пользуется моментом: меняет ей имя, объявляет ее своей женой и матерью его 4 неуправляемых детей. Эта искрометная комедия напоминает о том, что в любых отношениях должен присутствовать юмор, иначе они просто-напросто могут сойти на нет.

Актеры сейчас: В 2018 году актеры вновь появились вместе на широких экранах — в картине «Рождественские хроники». Ну а за год до этого они стали обладателями 2 звезд на голливудской «Аллее славы».

11. «Мумия» — Брендан Фрэйзер и Рэйчел Вайс

Герои тогда: Блокбастер «Мумия» (1999) положил начало популярности Брендана Фрэйзера и Рэйчел Вайс, которые исполнили в этой картине главные роли. Судьба случайно сводит храброго солдата Рика с застенчивой и нежной девушкой-библиотекарем Эвелин. Они увлечены поиском клада, а под конец фильма Рик осознает, что приобрел главное сокровище в лице нежной Эвелин. Пожалуй, главная мысль этой картины такова: в погоне за материальными благами иногда стоит остановиться и оглянуться вокруг.

Актеры сейчас: В 2006 году актриса получила премии «Оскар» и «Золотой глобус» за роль в «Преданном садовнике». У Фрэйзера нет таких наград, однако он активно продолжает свою кинематографическую карьеру.

12. «Зачарованные» — Брайан Краузе и Холли Мари Комбс

Герои тогда: Фэнтезийный сериал «Зачарованные» транслировался по телевидению с 1998 по 2006 год. Одна из его самых запоминающихся пар — герои Холли Мари Комбс (Пайпер) и Брайана Краузе (Лео). Она сыграла добрую ведьму, он был ангелом-хранителем. В результате их большой любви на свет появились 3 малышки. А их светлые чувства неоднократно спасали мир от злых сил. Многие подростки сходили с ума по этой парочке, расклеивая на стенах своих комнат постеры актеров в образах Лео и Пайпер.

Актеры сейчас: Актриса продолжает активно сниматься в сериалах, таких как «Милые обманщицы» (2010–2017), «Анатомия страсти» (2005 — настоящее время). На счету у 51-летнего Краузе также множество ролей в фильмах и сериалах.

13. «Друзья» — Мэттью Перри и Кортни Кокс

Герои тогда: Проект «Друзья» (1994–2004) стал одним из лучших комедийных сериалов в истории американского телевидения. Наверняка те, кто его смотрел, помнят парочку Чендлера и Моники, роли которых блистательно исполнили Мэттью Перри и Кортни Кокс. Моника сразу же воспылала чувствами к Чендлеру, однако тот у нее за спиной высмеивал ее полноту. Узнав об этом, она села на жесткую диету и достигла результатов. Чендлер понял, что нельзя судить о человеке по его физическим данным, ведь главное — душа. В 7-м сезоне они уже находились в статусе супругов.

Актеры сейчас: Мэттью Перри можно увидеть в сериалах «Хорошая борьба» (2017), «Клан Кеннеди: После Камелота» (2017). Кортни Кокс же особенно известна по роли в серии фильмов «Крик», первый из которых вышел в 1996 году, а выход последнего запланирован на 2022 год.

14. «Рыбка по имени Ванда» — Джейми Ли Кертис и Кевин Клайн

Герои тогда: Эксцентричная комедия с элементами черного юмора «Рыбка по имени Ванда» (1988) показывает, насколько порой человеческая алчность не знает границ, что ради жажды наживы люди готовы пойти на настоящие безумства. Ванда (Джейми Ли Кертис) не мечтает о длительных отношениях, однако в нее влюбляются все мужчины, которых она встречает на своем пути. Не обошел ее своим вниманием и Отто (Кевин Клайн), которого она не воспринимает всерьез, называя его дураком. Абсурдные ситуации, в которые попадает эта парочка, способны довести до слез любого зрителя.

Актеры сейчас: Недавно обладательница 2 премий «Золотой глобус» Джейми Ли Кертис порадовала своих поклонников появлением в фильме «Достать ножи» (2019), а лауреат «Оскара» Кевин Клайн снялся в «Настоящей комедии» (2017).

15. «Красотка» — Ричард Гир и Джулия Робертс

Герои тогда: «Красотка» (1990) уже давно стала визитной карточкой исполнителей главных ролей — Ричарда Гира и Джулии Робертс. Актриса сыграла девушку легкого поведения Вивиан, которая под воздействием любовных чар бизнесмена Эдварда превратилась в знающего себе цену человека. Многие воспринимают эту пару как что-то нереальное, но некоторым Вивиан и Эдвард подарили надежду на чудо.

Актеры сейчас: Сегодня лауреат «Золотого глобуса» Ричард Гир также востребован в Голливуде («Три Христа», 2017; «МатьОтецСын», 2019), также как и обладательница «Оскара» и 3 «Золотых глобусов» Джулия Робертс («Вернуть Бена», 2018; «Возвращение домой», 2018).

16. «Вам письмо» — Том Хэнкс и Мег Райан

Герои тогда: «Вам письмо» — один из самых успешных фильмов 1998 года. Джо (Том Хэнкс) — эксцентричный бизнесмен, Кэтлин (Мег Райан) — добродушная любительница книг. У них завязывается переписка в интернете, даже можно сказать роман, однако герои не подозревают, что в реальной жизни они конкуренты по книжному бизнесу. Вскоре Джо осознает, что Кэтлин — та самая понимающая девушка из переписки, и начинает идти к ней на сближение в реальной жизни, постепенно завоевывая ее сердце. Это фильм о том, что нам нужно быть внимательными к окружающим, ведь порой среди них может оказаться тот, кто просто создан для нас.

Актеры сейчас: На счету у Тома Хэнкса 5 «Золотых глобусов», 2 «Оскара» и участие в фильмах «Прекрасный день по соседству» (2019), «Грейхаунд» (2020). Мег Райан не может похвастаться такими престижными наградами. Последние фильмы с ее участием — «Фанатка» (2015) и «Итака» (2015).

Каким из этих киношных пар вы симпатизируете больше всего?

Микки Рурк сыграет в фильме «Брат-3» за 300 тысяч долларов

Микки Рурк

Скоро стартуют съемки картины «Брат-3», над которой будут работать музыкант Стас Барецкий и продюсер Бари Алибасов. В проекте примут участие самые скандальные персоны российского шоу-бизнеса: Алексей Панин, Никита Джигурда, Диана Шурыгина.

Роль хозяйки борделя достанется харизматичной Лолите Милявской. «Она, едва услышав мою просьбу, сразу ответила «да», что очень приятно — делился Барецкий. — Сказала, что за любой кипиш, кроме голодовки. В фильме Лолита будет говорить с украинским акцентом. Старшего брата сыграю я, младшего — Денис Ребров (22-летний миллионер и начинающий певец. — Прим. «СтарХита»). Шурыгиной достанется роль дочери Алибасова. По сюжету она спасет его от киллера. Команда у нас, как видите, получилась веселая. Думаю, скучать не придется».

А сегодня стало известно, что к артистам присоединится и голливудская звезда Микки Рурк.

«Лично разговаривал с Рурком по Skype. Он дал согласие на роль, правда, потребовал гонорар в 300 тысяч долларов. Я думал, что будет больше. Уже связался с инвесторами, обещали оплатить — для них это сущие копейки! Микки сыграет русского бандита, который крышует подпольные казино», — поделился Стас со «СтарХитом».
Барецкий считает, что у Шурыгиной есть актерский талант

В Россию Микки Рурк, по словам Барецкого, приедет в конце лета. «У него в Екатеринбурге состоится бой, тогда и будем его снимать», — продолжил Стас. Что касается бюджета картины, то он составит миллион долларов. О гонорарах других артистов режиссер предпочел промолчать.

К слову, многие негодуют по поводу того, что в проект пригласили Диану Шурыгину, ведь она прославилась не ролями в кино, а участием в ток-шоу. Вопреки негативу, Барецкий считает, что девушка не обделена актерским талантом. 

не пропуститеДиана Шурыгина снялась обнаженной в клипе порнорежиссера

«Она, безусловно, звезда, но не зарвавшаяся. Нормальная девчонка, готовая на многое пойти ради любви. Ее история с изнасилованием также доказывает это. Я не утрирую, надо лишь посмотреть на все с другой стороны», — подчеркивал музыкант.

Фото: Legion-Media, Instagram

Актриса Дебра Фойер о своем браке с Микки Рурком | Оксана Жданова

Дебра

Дебра

Американская актриса Де́бра Фо́йер (1959 г. р.) была первой женой актера Микки Рурка. Их брак длился с 1981 г. по 1990 г. и они расстались друзьями.

Микки и Дебра

Микки и Дебра

Когда эти актеры впервые встретились, то Дебра уже была заметной звездочкой, снявшись в нескольких фильмах и сериалах, а Микки только начинал работать в кино. Дебра говорила, что тогда Рурк «был похож на маленькую обиженную собачонку, он был так уязвим».

Микки и Дебра

Микки и Дебра

В одном из своих интервью актриса рассказала, что Рурк ненавидел летать на самолетах и не хотел заходить в океан, потому что боялся акул. Он всегда так нервничал. Несмотря на то, что он увлекался поло, он даже боялся лошадей».

Свадьба Микки и Дебры

Свадьба Микки и Дебры

Вскоре после женитьбе на Дебре, к Рурку пришла кинематографическая слава. В 1983 году он снялся в фильме «Бойцовская рыбка» у Ф.Ф. Копполы, ставшим для Микки прорывом на киноолимп. В 1986 в биографии Рурка появились культовые «9 1/2 недель».

Микки Рурк, Ким Бейсингер в фильме «9 1/2 недель»

Микки Рурк, Ким Бейсингер в фильме «9 1/2 недель»

Дебра комментировала: «Слава неизбежно изменила Микки. Чем больше он становился известным, тем больше начинал саморазрушаться. За 10 лет совместной жизни он превратился из трезвенника-маменькиного сынка в саморазрушительного дьявола».

В 1988 году Рурк и Фойер вместе снялись в фильме «Свой парень/Homeboy».

Рурк и Фойер в фильме «Свой парень/Homeboy»

Рурк и Фойер в фильме «Свой парень/Homeboy»

Со временем Фойер поняла, что Рурк «просто не способен жить нормальной, функциональной жизнью. С ним всегда должна была быть драма». Кроме этого Микки был чрезвычайно ревнив и не хотел иметь собственных детей.

Дебра

Дебра

Фойер подала на развод в 1989 году, и к завершению всех юридических процедур, Микки уже познакомился с актрисой и моделью Кэрри Отис, ставшей позднее его второй женой и, по словам актера, любовью всей его жизни.

Рурк и Отис

Рурк и Отис

Дебра считает: «Именно тогда Микки начал полностью самоуничтожаться. Отис была так красива, что Микки хотел быть частью ее мира, хотя в этом мире были запрещенные вещества». По мнению Фойер, после знакомства с Отис началось увлечение Рурка пластическими операциями, а неуверенность в себе «загнала его в спираль тревожных приступов».

Рурк и Отис

Рурк и Отис

После расставания с Рурком Дебра вышла замуж за оператора Скотта Фуллера, родила от него ребенка. Затем ушла из кино, став преподавателем йоги. Микки часто бывает в доме Дебры и отлично ладит с ее нынешним мужем.

Дебра в фильме «Ворчун»

Дебра в фильме «Ворчун»

«Ворчун»

«Ворчун»

Рурк снисходительно относится к откровениям Дебры о их совместной жизни, тем более что воспоминания актрисы пронизаны сочувствием к бывшему супругу.

Дебра и Микки

Дебра и Микки

Дебра часто подчеркивает, что Микки сделал себе имя, играя секс-символы и бойцов, но на самом деле «он испуганный невротик и самый тонкокожий, сверхчувствительный человек», которого она когда-либо встречала.

Микки Рурк в фильме «Ре́стлер»

Микки Рурк в фильме «Ре́стлер»

Вот такой психологический портрет Микки Рурка нарисовала его бывшая жена.

Что случилось с лицом Микки Рурка? Взгляд на него до и после пластической операции

С тех пор как Микки Рурк начал свою карьеру, он время от времени попадал в заголовки новостей, и одна из самых обсуждаемых вещей о нем — его лицо. Известный американский актер и бывший боксер появлялся в главных ролях в различных драматических, боевиках и триллерах и привлек к себе огромное внимание. С годами он стал интригующей голливудской фигурой из-за своей харизмы, обаяния, а иногда и противоречивых комментариев по вопросам, которые часто попадали в новости.

Когда его карьера только начиналась, Микки Рурк стал одним из самых обсуждаемых имен в Голливуде не только из-за его превосходных актерских способностей, но и из-за того, как хорошо он выглядел. Однако по прошествии лет его лицо стало меняться, что вызвало большое любопытство у поклонников, почему внешность актера стала совсем другой. Предположения о том, что случилось с лицом Микки Рурка, также помогли возродить общественный интерес к его жизни и карьере.

Что случилось с лицом Микки Рурка?

Сегодня все знают Микки Рурка как известного актера, который за эти годы снялся во многих успешных фильмах, но важно понимать, что актерство не было первой любовью Рурка.Мужчина полюбил спорт – бокс – с детства и начал заниматься боксом в любительском дивизионе еще в подростковом возрасте. В то время он хорошо себя зарекомендовал и одержал несколько побед над своими противниками.

В конце концов он стал профессиональным боксером и преуспевал, потому что не проигрывал во всех своих боях, выигрывая одни и ничью в других. Однако он перенес много избиений и получил серьезные травмы лица. Некоторые из этих повреждений его лица были настолько серьезными, что угрожали испортить его внешний вид.Ему пришлось сделать косметическую операцию, чтобы исправить лицо.

К сожалению, врачи, которых он встречал, чтобы помочь ему исправить лицо, в конечном итоге испортили его. Его лицо сильно отличалось от того, каким его знали фанаты. Каждый раз, когда он выходил из дома и папарацци ловили его лицо, его фотографии попадали в заголовки газет из-за того, насколько он отличался от других. Актер продолжал делать различные косметические операции, чтобы исправить свое лицо, поэтому его лицо продолжало меняться, вызывая новый общественный интерес к его личной жизни.

Многоликий Микки Рурк

Примечательно, что прежде чем начать свою профессиональную боксерскую карьеру, где он получил травмы, которые в итоге сказались на его лице, Микки Рурк впервые попал в Голливуд и стал одним из известных имен в американской киноиндустрии.Его история была интригующей. Давайте посмотрим, как сложилась его жизнь.

Микки Рурк начал свою актерскую карьеру в 1976 году

Микки Рурк начал свою актерскую карьеру в 1976 году с роли в короткометражном драматическом фильме «Любовь в Хэмптоне». Три года спустя, в 1979 году, он наконец дебютировал в полнометражном кино, сыграв небольшую роль в 1941, исторической военной комедии. В следующем, 1980 году, Рурк получил несколько лет, а это означает, что он начал укреплять свою значимость.

В том же году он снялся в телефильме « Город в страхе, », где сыграл Тони Пейта. Он также был брошен на роль Джозефа Цибулковски в Act of Love, другом телефильме. Он сыграл Ричи в Fade to Black, , фильме ужасов/слэшере. Затем он сыграл Джона Райдаута в телефильме «Изнасилование и брак: Дело о спасении», , все в 1980 году.

Он впервые привлек широкое внимание своим «Жаром тела»

В 1981 году, примерно через пять лет после своего актерского дебюта, Микки Рурк наконец начал привлекать к себе внимание своей игрой.В том же году он был брошен на роль поджигателя в Body Heat, , американском нео-нуарном эротическом триллере. Фильм имел коммерческий успех и впервые привлек внимание Рурка. Его хвалили за игру, и многие критики назвали его следующим большим достижением. Он был в восторге.

В 1982 году Рурк, который делал ставку на свой успех в «Жаре тела», снялся в Diner, , бромантической комедии, где он сыграл учтивого компульсивного игрока «Буги» Шефтелла. Фильм также дал ему дополнительные критические оценки. Вскоре после этого Национальное общество кинокритиков назвало его лучшим актером второго плана того года. Было ясно, что в этот момент Микки Рурк становился огромной звездой в Голливуде.

В середине 1980-х Микки Рурк получил еще несколько главных ролей. В 1983 году он сыграл Аурелио Д’Амато в Эврика и Мотоциклиста в Бойцовая рыба. В 1984 году он снова привлек внимание критиков своей ролью в криминальной мрачной комедии Папа из Гринвич-Виллидж, .В следующем, 1985 году, он снялся в году Дракона, сыграв роль Стэнли Уайта. Он получил похвалу от критиков за свою работу в году Дракона.

Как он получил статус секс-символа в Голливуде

В первые годы своей актерской карьеры Микки Рурк был очень популярен благодаря своей идеальной внешности. Он считался одним из самых красивых голливудских актеров, и у него было много поклонниц. Вскоре он стал секс-символом.Он получил статус секс-символа после того, как снялся в эротическом драматическом фильме «9½ недель» в 1986 году вместе с Ким Бейсингер, американской актрисой, певицей и бывшей фотомоделью.

Когда фильм был выпущен, его американский дистрибьютор счел его слишком откровенно сексуальным, и поэтому он был сильно отредактирован для выпуска в Соединенных Штатах. Однако неотредактированная версия была выпущена для внутреннего использования, и благодаря этому фильм имел огромный международный успех, особенно в таких странах, как Канада, Австралия, Франция, Германия и Великобритания, собрав во всем мире 100 миллионов долларов.Фильм стал культовым и представил Микки Рурка секс-символом.

Актер продолжил творить подвиги в Голливуде и повышать свой статус секс-символа. В 1987 году он получил похвалу критиков с разных сторон после того, как снялся в романтической / мрачной комедии, сыграв роль писателя-алкоголика Генри Чинаски (литературного альтер-эго Чарльза Буковски, популярного немецко-американского писателя). В том же году он был в «Молитва за умирающих» и «Сердце ангела».

Микки Рурк стал профессиональным боксером в возрасте 39 лет

После появления в других романтических фильмах, включая «Дикую орхидею» в 1989 году, Микки Рурк решил замедлить свою актерскую карьеру и вернуться на ринг в качестве боксера. Напомним, что в подростковом возрасте Рурк был боксером-любителем. Когда он был маленьким, он хотел стать профессиональным боксером. Когда он выиграл свой первый боксерский поединок, актеру было всего 12 лет. Он продолжил свои тренировки по боксу в знаменитом зале 5th Street Gym в Майами-Бич, Флорида, и преуспевал в те любительские дни.

Однако, несмотря на то, что он хорошо дрался как боксер-любитель, он не стал профессионалом, потому что получил сотрясение мозга во время боев. Он получил свое первое сотрясение мозга, когда спарринговал с бывшим чемпионом мира в полусреднем весе Луисом Родригесом, который в то время был боксером номер один в среднем весе в мире. Микки Рурк щадил Родригеса в рамках подготовки к боксерскому поединку с чемпионом мира Нино Бенвенути. После сотрясения мозга ему потребовалось некоторое время, чтобы оправиться, прежде чем снова выйти на ринг.

Микки Рурк получил второе сотрясение мозга в 1971 году, когда дрался на «Золотых перчатках», ежегодном соревновании боксеров-любителей во Флориде. После этого его врачи посоветовали ему немного отдохнуть от бокса, потому что это наносило ему некоторый вред. В конце концов, Рурк решил прислушаться к врачам и временно ушел с ринга в 1973 году. Перед уходом на пенсию Рурк одержал впечатляющие 27 побед в своей любительской боксерской карьере.

Уйдя из бокса, Микки Рурк полностью сосредоточился на актерской игре.Начиная с 1976 года, актер снялся в нескольких фильмах, которые принесли ему статус известной кинозвезды. Однако в 1991 году он решил вернуться на ринг и стать профессиональным боксером. Микки Рурку, родившемуся 16 сентября 1952 года, в то время было около 39 лет. В то время многие думали, что он слишком стар, чтобы стать профессиональным боксером, но Рурк никому не позволял его остановить.

По словам Микки Рурка, он вернулся на ринг, потому что не чувствовал себя полностью реализованным как актер.Он объяснил, что чувствовал себя «саморазрушающим» и «не уважал [себя] как актера». Поэтому ему пришлось вернуться на ринг, чтобы снова обрести это волнение. На протяжении большей части его боксерской карьеры его тренером был Чак Зито, американский актер и знаменитый телохранитель.

Микки Рурк (справа) побеждает Стива Пауэлла в своем дебютном боксёрском поединке в 1991 году.

Рурк ни разу не проиграл ни одного боя, но получил ужасные травмы, будучи боксером

Интересно, что, когда Микки Рурк вернулся на ринг в качестве профессионального боксера, он не зафиксировал ни одного поражения.Он провел восемь профессиональных боев и выиграл шесть из них (четыре нокаутом). Затем он зафиксировал две ничьи. Актер дрался на международном уровне в разных странах, включая Германию, Испанию и Японию.

Рурк выиграл свои первые два боя против Стива Пауэлла и Даррелла Миллера. Затем он сыграл вничью третий бой против Франсиско Харриса. После этого он продолжил серию побед, победив своих следующих четырех противников, включая Терри Джесмера, Тома Бентли, Буббу Стоттс и Томаса Маккея. Его последний бой против Шона Гиббонса закончился вничью.

Но, несмотря на то, что Микки Рурк был весьма впечатляющим во время своей профессиональной боксерской карьеры, в процессе он получил несколько ужасных травм. Боксер получил суровое наказание от своих противников, прежде чем победить их. Некоторые из травм, которые получил Микки Рурк, включали сломанный нос, сломанные ребра и сломанный палец на ноге. У него также был раздвоенный язык и сдавленная скула.

Помимо всех этих травм, Рурк также страдал кратковременной потерей памяти, вероятно, из-за полученных им ударов по голове.В конце концов, актер ушел из бокса в 1994 году, проработав около трех лет боксером-любителем.

Сколько операций перенес Микки Рурк?

Из-за множества травм, которые он получил во время занятий боксом, особенно травм лица, Микки Рурку пришлось пройти реконструктивную операцию, чтобы исправить дефект, созданный этими травмами. Однако процедуры не пошли на пользу, так как его лицо изменилось. Начиная с конца 90-х общественность стала замечать, что внешность Рурка сильно изменилась.Вскоре поползли слухи, что актер лег под нож.

Некоторые утверждают, что актер перенес десятки операций. Однако, подтвердив, что у него действительно были операции на лице, актер прояснил количество операций, которые он перенес. В 2009 году Микки Рурк рассказал Daily Mail, что за свою жизнь перенес шесть операций. Он объяснил, что дважды сломал себе нос, когда занимался боксом. Итак, у него было пять операций на носу. Он также сказал, что перенес еще одну операцию на разбитой скуле, всего их было шесть.

Реагируя на то, как сильно изменилось его лицо, актер обвинил во всем врачей, к которым он обращался. По его словам, он пошел не к тому парню, чтобы восстановить свое лицо после боксерских травм, и это привело к тому, что его лицо приняло форму, отличную от той, которую люди знали раньше.

Микки Рурк до и после: как он выглядел тогда и сейчас

Микки Рурк до операции

Когда общественность впервые заметила новое лицо Микки Рурка после операций, она была ошеломлена. В некоторых сообщениях его лицо описывалось как «ужасающе изуродованное». Было очень интересно узнать, что с ним случилось. Вскоре в дело вмешались эксперты и врачи.

Врач-эстетик и хирург по пересадке волос Хала Эльгмати в беседе с Mirror UK объяснила, что годы использования ботокса потенциально повлияли на лицо и лоб Рурка. Она сказала, что это повлияло на лоб актера до такой степени, что его мышцы могли быть в почти постоянном состоянии паралича.Она также считает, что его щеки были увеличены за счет введения в них жира или традиционных кожных наполнителей.

Микки Рурк после операций.

Примечательно, однако, что в последнее время он стал выглядеть так же круто, как и прежде. Недавние фотографии суперзвезды показывают, что его внешность значительно улучшилась. Во время прогулок по Беверли-Хиллз было замечено, что его лицо выглядит загорелым и подтянутым. Также было видно, что он добавил четкости своему подбородку с помощью небольшой козлиной бородки, а усы придали некоторую форму его верхней губе.

Как изменение внешности Микки Рурка повлияло на его карьеру?

Микки Рурк

Став профессиональным боксером, Микки Рурк на время замолчал на актерской сцене. Когда он в конце концов бросил бокс и снова полностью вернулся к актерскому мастерству, его лицо вызвало у него даже больше шума, чем его актерские способности. Однако ему не удалось повторить свой предыдущий успех до того, как он занялся боксом. В некоторых сообщениях говорится, что его новая внешность удержала его от «высшего эшелона» Голливуда.

Он закончил 90-е, сыграв второстепенные роли, которые не смогли отразить, насколько великолепным он был на экране до своего боксерского приключения. Микки Рурк часто выражал свою горечь по поводу того периода своей карьеры. По его словам, он стал считать себя «бывшим» и какое-то время жил в «состоянии стыда» из-за того, как обстояли дела с ним.

Как он организовал возвращение

Несмотря на то, что в конце 90-х дела с его карьерой складывались не очень хорошо, Микки Рурк стал свидетелем поворота на рубеже веков. В конце концов, актер вернулся в мейнстримные голливудские круги, когда ему предложили сыграть главную роль Марва в «Город грехов , », американском нео-нуарном криминальном антологическом фильме. Фильм имел успех, а роль Рурка получила много похвал.

Фильм «

Рурк» получил награды Чикагской ассоциации кинокритиков, IFTA и Общества онлайн-кинокритиков. В том же году он получил награду «Человек года» от журнала Total Film. После роли в «Городе грехов» Рурк снялся в криминальном боевике «Домино», сыграв роль охотника за головами по имени Эд Мозби.

В 2008 году Микки Рурк сыграл стареющего борца по имени Рэнди «Баран» Робинсон в спортивной драме «: Борец». Фильм стал очень успешным и закрепил актуальность Рурка. За свою роль в фильме Рурк стал лауреатом премии «Золотой глобус» и премии BAFTA за лучшую мужскую роль.

Он также был номинирован на премию Оскар за лучшую мужскую роль. За прошедшие годы Микки Рурк снялся в нескольких других коммерчески успешных фильмах, включая «Железный человек 2» и «Неудержимые» в 2010 году и «Бессмертные» в 2011 году.

Комментарий / Почему Микки Рурк решил снова разрушить свою карьеру / Обзоры фильмов Мэтта

Не так давно Микки Рурк застрял в аду фильмов категории B, живя бледной имитацией когда-то многообещающей карьеры, разрушенной годами наркотиков, женщин, профессиональных боксерских поединков и пластической хирургии. Так почему же номинированный на «Оскар» актер, похоже, полон решимости снова разрушить свою карьеру?

Возвращение Рурка в высшую лигу было наполнено реальными драмами и потрясающими выступлениями, когда он сыграл эмоционально травмированного борца Рэнди «Баран» Робинсона в фильме Даррена Аронофски « The Wrestler », обеспечив себе номинацию на «Оскар» и свое законное место. как востребованный актер.

Во время раундов прессы для Борец Рурк извинился за то, что не оправдал возложенных на него ожиданий. Часто он делился популярным противоядием по поводу борьбы Аронофски за его роль в фильме, заявляя: «Не было никаких формальностей. Он сказал: «Ты был трудным». Я кивнул головой. Он сказал: «Вы забросили свою карьеру». Я кивнул головой. Что бы он ни сказал, я согласился. Он пытался заставить меня чувствовать себя на два дюйма выше. Он повысил голос, указал на меня пальцем и сказал: «Вы никогда не можете проявлять ко мне неуважение».Никогда нельзя связываться с девушками по ночам. Ты не можешь поехать в Майами на праздники, потому что я знаю, что ты будешь гулять каждую ночь. И, кстати, я не могу вам заплатить, потому что у нас нет денег».

До Аронофски были режиссеры, которые знали о таланте Рурка и снимали его в своих фильмах, поддерживая его карьеру и кормя на столе.

Хороший друг Сильвестр Сталлоне дал Рурку значительную роль в его ремейке Get Carter .Другой друг Шон Пенн заставил Рурка продемонстрировать этот широкий эмоциональный диапазон в второстепенном, душераздирающем представлении в The Pledge . Тони Скотт снял Рурка в фильмах Man on Fire и Domino . Затем есть Роберт Родригес, который после роли Рурка в Однажды в Мексике дал могущественному актеру его самую большую роль за многие годы в роли смертоносного Халка Марка в Город грехов .

Это были кинематографисты, которые смотрели на ту чушь, которая омрачала жизнь Рурка, и видели актера, которому все еще было что предложить.Рурк, в свою очередь, выполнял свою роль, демонстрируя одно солидное выступление за другим, пока судьба не свела его и Арронофски вместе в фильме The Wrestler .

Тем не менее, поскольку те времена смирения и голода заставляли его приводить себя в порядок, похоже, прежний Микки Рурк вернулся. Сжигание мостов — это своего рода специальность Рурка, и в последнее время он с хвастливым высокомерием обливал бензином и разжигал костры.

Сначала последовала словесная критика его фильма «Игра страсти », режиссером которого был друг детства Митч Глейзер, назвавший фильм «Ужасным.Еще один ужасный фильм. Но, знаешь, за свою карьеру и во всех фильмах, которые ты снимаешь, ты сделаешь десятки ужасных».

Затем последовали нападки на Marvel Studios, которые выбрали Рурка на роль злодея Хлыста в «Железный человек 2». и [Джону] Фавро, что я хотел привнести некоторые другие слои и цвета, а не просто сделать этого русского полным кровожадным мстительным плохим парнем.И они позволили мне это сделать. К сожалению, [люди] в Marvel просто хотели одномерного плохого парня, поэтому большая часть выступления закончилась провалом».

Следующим в его хит-листе был режиссер « В Брюгге » Мартин МакДонах, который хотел снять Рурка в своем новом фильме « Семь психопатов » вместе с Колином Фарреллом, Кристофером Уокеном и Вуди Харрельсоном. Тем не менее, такая престижная компания и кинорежиссёрский талант были под покровительством Рурка, который отказался от роли, заявив: «Режиссер был придурком.Он хотел многого и ни за что… Он может пойти поиграть сам с собой».

Теперь Рурк рассматривает вопрос о том, чтобы не повторять свой образ Марва в Городе грехов 2 , продолжении того же самого фильма, который вернул его в центр внимания и в видение будущих сотрудников. «Я сделал (как персонаж). Но у меня клаустрофобия, так что часы макияжа… Вы должны держать его около 13 или 14 часов в день. Это латекс, клей и все такое, от чего у меня краснеют глаза…»

Карьера Рурка после Борца не была радужной.В то время как блокбастеры «Железный человек 2» и «Бессмертные » держали его в центре внимания, почти все остальные фильмы отправились прямо на DVD.

В то время как он должен гордиться своим возвращением в A-list, отношение Рурка «к черту весь мир» не пойдет ему на пользу. Это гордыня и высокомерие заставили его яркую звезду померкнуть раньше, и это произойдет снова, если он продолжит свой старый путь.

Возможно, Рурку стоит присмотреться к другому вернувшемуся ребенку Роберту Дауни-младшему.для руководства. Вот еще один актер, который выбрался из глубин разрушения и оказался на вершине голливудской пищевой цепочки.

Тем не менее, в отличие от Рурка, Дауни по-прежнему излучает признательность и энтузиазм, которые ощущаются в каждой роли и в каждом появлении в СМИ. В отличие от Рурка, Дауни ценит тех, кто дал ему второй шанс, открыто признавая таких, как продюсер Джоэл Сильвер, актер Мел Гибсон и Marvel Studios, которые рискнули, взяв его на роль Железного человека .И в отличие от Рурка, Дауни лучше выбирает свои проекты и не ноет, когда его фильмы подвергают критике.

Микки Рурк единственный в своем роде, в этом нет сомнений. Но он не неприкасаемый. Его когда-то процветающая карьера уже однажды пошла под откос, и если он не хочет повторить свою неудачу, ему лучше обуздать свое отношение и оценить положение, в котором он находится.   

 

 

Актерский состав Чужих тогда и сейчас поразит вас

C.Томас Хауэлл

Уроженцу Лос-Анджелеса было 15 лет, когда он получил желанную главную роль Понибоя Кертиса, душевного тагалонга, чьими глазами мы видим, как разворачиваются события фильма, действие которого происходит в 1950-х годах.

Ранее он играл одного из велосипедных приятелей Эллиотта в E.T. , но даже после этого удачного дебюта он все еще предполагал, что пойдет по стопам своего отца-каскадера Кристофера Хауэлла .

Но когда он получил The Outsiders , как вспоминал Хауэлл в AV Club в 2013 году, «поработав с Spielberg и Coppola к тому времени, когда мне было 14 или 15 лет, все значительно изменилось.Фильм 1983 года, который он назвал «возможностью всей жизни», позволил ему сыграть главные роли в фильмах «Танк », «Грандвью США», , «Красный рассвет» , «Тайный поклонник» и классике ужасов «Попутчик ». (и он вернется для Попутчик 2: Я ждал в 2003 году).

И хотя в наши дни Хауэлл больше известен как характерный актер, он работал без перерыва, снявшись в таких фильмах, как эпоха Гражданской войны Геттисберг и Боги и монстры , Идальго и Новый Человек-Паук , а маленький экран включается на имя несколько- ER , 24 , , Soulland , Soulland , Hawaii 5-0 , Сыновья анархии , Blue Bloods , Каратель , Рэй Донован , SEAL Team , Черный список , Ходячие мертвецы , Bosch и Террор .

Но настоящие фанаты никогда не забывают своих корней.

«Я не могу вам сказать, сколько людей подойдет ко мне и скажет что-то об этом, будь то родители или сами дети», — сказал он AV Club о своей роли в Аутсайдеры . «Я слышу от многих родителей: «Да, моему сыну, моей дочери было очень трудно читать книги, пока им не пришлось прочитать Аутсайдеры , и они влюбились в эту книгу, затем они посмотрели фильм и мало того, что это их любимый фильм, так еще и читают теперь постоянно.»

Хауэлл признался: «Когда мы создавали The Outsiders , я понятия не имел, что эта книга и этот фильм получат своего рода культовый статус, которого они достигли… Какая удивительная вещь — быть частью этого и сократить свою жизнь. зубы на».

Его первый брак с партнершей по фильму Soul Man Rae Dawn Chong распался в 1990 году, всего через год. У него трое детей, вторая жена Сильви Андерсон , которая подала на развод в 2016 году.  

20 вещей, которые вы никогда не знали о Микки Рурке

Микки Рурк появлялся в боевиках, триллерах, комедиях и бесчисленных культовых классических фильмах на протяжении всей своей разнообразной карьеры.У него также есть увлекательная история жизни. Между периодами избегания Голливуда для профессионального бокса и крайними взлетами и падениями его критического восприятия, вот 20 вещей, которые вы, возможно, не знаете о Рурке.

20. Он посетил российскую тюрьму и купил золотые зубы за 20 000 долларов, чтобы подготовиться к «Железному человеку 2»

Кинематографическая вселенная Marvel включает в себя несколько довольно фантастических личностей, от буквально ожившего ИИ до тех, кто может уменьшаться до квантового уровня.

Это может затруднить поиск ролей, поскольку многие актеры в MCU имеют дело с персонажами, чьи проблемы и способности выходят далеко за рамки обычной жизни. Напротив, есть злодей Микки Рурка из «Железного человека 2», Хлыст.

Whiplash — довольно приземленный (хотя и пугающий) персонаж, а это означает, что актер действительно мог провести некоторое исследование и войти в роль.

Для Рурка это означало провести время в русской тюрьме, чтобы наблюдать и учиться на языке тела, отношении и ценностях закоренелых преступников, которым он должен был подражать.

Рурк также подтвердил свою приверженность персонажу, купив набор золотых зубов за 20 000 долларов, которые, по его убеждению, должен носить его персонаж.

Еще одним эксцентричным размахом Рурк купил белого какаду, похожего на того, с которым его попросили поработать на съемочной площадке. Новая домашняя птица Рурка, Сонни, затем взяла на себя первоначального какаду в качестве партнера Рурка по сцене.

19. Три месяца тренировок Рестлера причинили ему больше боли, чем вся его боксерская карьера

Чтобы подготовиться к «Рестлеру» 2008 года, Рурк в течение шести месяцев поднимал тяжести, ел шесть раз в день и набрал 35 фунтов мышечной массы.Он также тренировался с инструктором из израильской армии.

Борьба сама по себе нанесла огромный физический урон актеру метода и принесла Рурку вновь обретенное уважение к профессионалам в спорте. «За три месяца борьбы я получил больше травм, чем за 16 лет бокса», — сказал он в Линкольн-центре в 2008 году.

Несмотря на то, что «Рестлер» считается возвращением Рурка после череды менее успешных проектов, ему не всегда было весело работать над этим фильмом.

Позже Рурк сказал, что обучение, которое ему пришлось пройти, было наказанием. Его тренер всегда брал выходной по пятницам, и Рурк «не мог дождаться, когда этот день наступит».

Тренировочный режим также был трудным для Рурка, потому что он больше не привык подчиняться правилам, говоря: «Прежний я ни за что не отвечал и ни за что не отвечал.

«Правил не было, и я не боялся никаких последствий и последствий. Я не хочу возвращаться в это темное место, потому что это мой последний шанс, и другого у меня не будет.

18. Дональд Трамп подал в суд на Рурка и Тупака после того, как они разгромили номер в одном из его отелей

Рурк и Тупак Шакур были, что удивительно, близкими друзьями, причем Рурк прокомментировал TMZ после смерти рэпера: «Он был рядом со мной в очень трудные времена».

Во время съемок криминальной драмы 1996 года «Пуля» Рурк и Шакур делили номер в отеле «Плаза» в Нью-Йорке.

В интервью Майку Свику в 2017 году Рурк признался, что они с Тупаком устроили беспорядок в комнате, нанеся «ущерб на 6 или 7 тысяч долларов».

По словам Рурка, Дональд Трамп, в то время владелец отеля, подал на пару в суд на 28 000 долларов, что актер назвал «личной» атакой.

Кредит: Гейдж Скидмор через Wikimedia Commons

Это привело к серьезной неприязни к Трумо со стороны Рурка, который, несмотря на то, что он республиканец, назвал его «президентом из мусорного бака».

Рурк также сказал, что даст бывшему президенту США «адский левый хук», если их пути пересекутся в будущем.

17. Он потерял роль в Con Air после того, как вытащил нож Боуи на прослушивании

К середине 90-х, после череды неудачных решений, карьера Микки Рурка пошла на спад. Тем не менее, к счастью для него, прослушивания в крупных фильмах все еще время от времени попадались ему на пути.

Когда Рурка пригласили на прослушивание на роль злодея Сайруса «Вируса» в Con Air, актер по понятным причинам стремился произвести впечатление. К сожалению, он немного переборщил, демонстрируя свою приверженность.

Во время прослушивания на роль главного злодея Con Air Рурк, как сообщается, напугал режиссеров тем, что вытащил десятидюймовый нож Боуи и направил его на помощника директора по кастингу.

Как и следовало ожидать, Рурк не получил роль. Вместо этого роль Вируса досталась Джону Малковичу.

Con Air получил неоднозначные отзывы критиков после выхода, но всеобщая похвала досталась Малковичу за его твердое исполнение роли Сайруса.

Кто знает, привнес бы Микки Рурк еще больше злобной энергии в злодея Con Air, чем Джон Малкович, но если бы выступление Рурка было хоть сколько-нибудь столь же угрожающим, как его прослушивание, мы уверены, что оно было бы золотым.

16. Однажды он открыл кондитерскую в нью-йоркском стиле в Лос-Анджелесе, чтобы избавиться от тоски по дому

Рурк, его брат Джоуи и знаменитый парикмахер Джузеппе Франко однажды открыли магазин в Лос-Анджелесе, где продавались сладости и напитки.

Магазин под названием «Микки и Джоуи» был спрятан в дальнем углу торгового центра Беверли-Хиллз, недалеко от Норт-Кэнон-драйв.

Предлагая классические нью-йоркские закуски, магазин вызывал в воображении воспоминания о годах, когда Рурк обучался актерскому мастерству в Нью-Йорке.

Популярный среди местных байкеров (в нем были представлены памятные вещи Harley Davidson), Рурк открыл магазин отчасти для борьбы со своей тоской по дому, когда он жил в Лос-Анджелесе.

Магазин был даже достаточно популярен, чтобы о нем написали в LA Times, несмотря на то, что физически он был достаточно большим, чтобы вместить только трех человек одновременно.

Магазин имел миниатюрный фонтан с газированной водой, а также сладости и, в довольно рок-н-ролльной манере, оставался открытым до 2 часов ночи в большинстве дней.

15.Ким Бейсингер прозвала его «Человеческая пепельница»

.

«

» Ким Бейсингер была партнершей Рурка по фильму «9 1/2 недель», эротической драме, которая после выхода получила неоднозначные отзывы критиков.

Сообщается, что на съемках фильма Бейсингер прозвал Рурка «Человеком-пепельницей» и сказал, что целовать его было «все равно что целовать пепельницу».

Опыт съемок фильма с Рурком не был приятным для Бейсингера, отчасти потому, что он все время оставался в образе.

Учитывая, что фильм рассказывает об отношениях, которые постепенно переходят в жестокое обращение, это означало, что Рурк был то милым, то холодным по отношению к Бейсингер, пока дело не дошло до того, что он полностью игнорировал ее на съемочной площадке.

В какой-то момент во время съемок Рурк даже без предупреждения дал Бейсингер пощечину, чтобы она не выглядела такой спокойной и «красивой» во время самой разрушительной сцены фильма.

После пережитого актерам потребовалось 23 года, чтобы помириться и снова работать вместе, в «Информаторах» 2008 года.

14. Однажды он ушел из кино, потому что режиссер не хотел создать роль для его собаки

До своего перерыва в кино в середине 90-х Рурк заработал репутацию актера, с которым трудно работать. С тех пор репутация следует за ним.

Во-первых, во время съемок «Удачи в розыгрыше» в 2000 году Рурк фактически ушел со съемочной площадки, потому что команда не хотела создавать роль для его собаки. Его (что неудивительно) уволили, хотя сценарист и режиссер Роберт Родригес был более сговорчив с этой просьбой в «Однажды в Мексике».

После своего возвращения Рурк довольно откровенно говорил о том, как трудно ему было справляться в его самые бурные годы, как на съемочной площадке, так и в целом.

В нескольких интервью он упомянул о своем психологическом настрое в то время и откровенно рассказал, каково это — достичь дна. В особо честном интервью Рурк сказал: «Я помню, как смотрел на себя в зеркало и думал: посмотри, что с тобой случилось».

«Знаете, я все испортил? Я потерял доверие к себе, свой брак, свои деньги, свою душу.Я сказал себе, что ты должен измениться. И я понял, что актерство — это единственное, что у меня осталось».

Рурк сказал, что он полон решимости никогда больше не будет так сложно работать, потому что «было слишком много тяжелой работы, чтобы вернуть его [правдоподобие], слишком одиноко и слишком мрачно».

13. Учась на актера, он репетировал со случайными людьми с улицы

В начале 1970-х Рурк был принят в легендарную Актерскую студию в Нью-Йорке, пройдя то, что соучредитель студии Элиа Казан назвал «лучшим прослушиванием за 30 лет».

В то время голодный молодой актер, Рурк усердно учился, поскольку, вспоминая, он даже бродил по зданию поздно ночью, чтобы найти кого-нибудь — кого угодно — кто бы пробежался с ним по сценариям.

Рурк сказал журналу HIT в 2011 году, что он «возьмет с собой кого угодно, кто сможет репетировать со мной реплики — я буду платить пьяницам с улицы, чтобы они заходили и читали».

Актерская игра в Нью-Йорке в начале его карьеры была, безусловно, самым счастливым временем для Рурка, даже если он был гораздо менее авторитетным, чем сейчас.

Рурк назвал работу над «Папой из Гринвич-Виллидж» в Нью-Йорке в 1984 году самым счастливым съемочным опытом, хотя это также стало началом его нисходящей спирали.

Говоря о фильме в 2003 году, Рурк сказал: «Это был самый веселый фильм, который я когда-либо видел. Это был один из самых счастливых моментов в моей жизни. Я жил в Нью-Йорке, и в то время мне очень нравилось играть».

12. Он эксперт в особенно интенсивном корейском боевом искусстве

За свою жизнь Микки Рурк дважды выступал в профессиональном боксе, каждый из которых длился несколько лет.

Он также подвергся интенсивным тренировкам для Борца, что дало ему еще один набор навыков на ринге.

Вдобавок ко всему, у Рурка есть еще одна менее известная тетива в мире боевых искусств.

Рурк на самом деле очень хорошо владеет Хва Ранг До, корейским боевым искусством, название которого переводится как «Путь цветущих рыцарей».

Шесть лет Рурк учился у Тэджуна Ли, соответственно сына и племянника создателей Хва Ранг До.

Другими словами, Микки Рурк не тот человек, к которому вы бы хотели попасть не на ту сторону, поскольку у него есть по крайней мере три разных стратегии причинения вреда человеку.

11. Глобальный кризис в области здравоохранения не помешал ему снимать фильмы

Актеры и съемочная группа на съемках фильма «Военная охота» в Риге, Латвия, упорно трудились, чтобы камера работала во время нынешнего кризиса со здоровьем.

Фантастический фильм ужасов, действие которого происходит во время Второй мировой войны, в котором Рурк играет американского солдата, сражающегося с шабашем ведьм.

В производстве использовались меры социального дистанцирования, проверки температуры два раза в день и маски для обеспечения безопасности команды.

Рурк сказал журналу Variety: «Я приехал в Ригу по работе, и все было так неконтролируемо, но все были такими замечательными».

Съемочные дни Рурка пришлось изменить, чтобы он уехал из Америки до того, как страна закрыла свои границы, но фильм все же удалось завернуть на съемки в конце апреля.

Однако съемка «

Warhunt» была необычной: гримеры всегда назначались только одному человеку, они носили маски и меняли кисти каждый час, чтобы все было как можно более гигиенично.

10. Он отказался от ролей в фильмах «Лучший стрелок», «Криминальное чтиво» и «Полицейский из Беверли-Хиллз»

Большую часть карьеры Микки Рурка работа актера страдала из-за того, что ему даже не предлагали хорошие проекты.

Тем не менее, еще большая часть карьеры Рурка заключалась в том, что он отказывался от возможностей, потенциально способных изменить его карьеру.

Во-первых, Рурк отказался от возможности сыграть Бутча Кулиджа в «Криминальном чтиве», и роль в итоге досталась Брюсу Уиллису.

Он также якобы отказался от большой роли в Top Gun, хотя точно, какой позывной он бы принял, до сих пор неизвестно.

Самое странное, что Рурку изначально предложили главную роль в «Полицейском из Беверли-Хиллз»; Затем роль была предложена Сильвестру Сталлоне, когда Рурк отказался.

Неудивительно, что после того, как Сталлоне тоже отказался от роли, характеристика главной роли фильма претерпела различные изменения, прежде чем ее, наконец, предложили Эдди Мерфи.Эта роль в конечном итоге сделала комика SNL мегазвездой.

9. Он на самом деле ненавидит борьбу

Довольно удивительно, учитывая, что он буквально снялся в фильме под названием «Рестлер», но Микки Рурк не фанат этого вида спорта.

В то время как его семья, по-видимому, росла большими поклонниками рестлинга, Рурк беззастенчиво пренебрегал этим и очень не любил его.

Говоря о своей юношеской неприязни к борьбе, Рурк сказал: «Это был вид спорта, на который я смотрел свысока как на фальшивый и театральный.Мои сводные братья все время ходили смотреть его и думали, что он настоящий, но я терпеть не мог этот гребаный спорт. У меня было ужасное презрение к этому».

Вместо того, чтобы любить спорт, Рурк изначально был привлечен к «Рестлеру» из-за истории его главного героя, поскольку он отождествлял себя со своим взлетом и падением на вершине славы.

После работы над фильмом и изучения того, сколько работы требует ремесло, мнение Рурка о рестлинге по понятным причинам смягчилось.

Рурк с тех пор сказал: «Я очень уважаю спорт, о котором ничего не знал. Я снимаю шляпу перед этими парнями, правда».

8. Николь Кидман отказывается с ним работать

Возвращение

Микки Рурка означает, что в последнее время у него была довольно хорошая траектория карьеры, но его падение имело долгосрочные последствия.

Что наиболее важно, ему не позволили сыграть вместе с Мег Райан в фильме «В разрезе» 2003 года, который, по его мнению, мог стать его возвращением.

Рурк изначально рассматривался на роль в фильме, но Николь Кидман, которая продюсировала фильм, не хотела, чтобы он был задействован. Вместо него роль взял на себя Марк Руффало.

Кидман якобы отложила его кастинг из-за слухов о том, как трудно с ним работать, которые Рурк неохотно понял.

Говоря обо всей ситуации, Рурк признался, что «будь я Николь Кидман, я бы тоже не хотел со мной работать».

Далее он сказал: «В то время я был на мели.In the Cut был бы моим первым большим возвращением. Но это была моя вина, что я поставил себя в положение, когда кто-то вроде нее мог диктовать, работать мне или нет».

7. Он переписал весь свой сценарий для «Рестлера»

Рурк получил всеобщую похвалу за свою работу в «Рестлере», и все, от Эммы Томпсон до Аль Пачино, присылали ему письма, чтобы поздравить Рурка с его выступлением.

Одна из причин, по которой его выступление вызвало такое восхищение, заключается в том, что он внес свой вклад в фильм не только своей игрой.

Рурк получил возможность переписать все свои реплики, опираясь на собственный жизненный опыт, чтобы сделать диалоги более реалистичными.

На самом деле сначала он не был фанатом сценария, говоря: «Меня не особо интересовал сценарий, но я хотел поработать с Дарреном [Аронофски, режиссер]».

Рурк продолжил: «Я думал, что тот, кто написал сценарий, не проводил столько времени, как я, среди таких людей, и он не говорил бы так, как чувак говорил в сценарии.

После того, как в сценарий были внесены изменения, Рурку стало намного интереснее играть эту роль, и в результате он создал очень интересного и детализированного персонажа.

6. Он ненавидел работать с Marvel

Рурк уже вернулся к тому времени, когда он появился в роли Хлыста в «Железном человеке 2», но эта роль подняла его на новый уровень популярности.

Многие критики также отметили, что Рурк идеально подходил для этой роли, учитывая, что его карьера была похожа на траекторию карьеры Роберта Дауни-младшего, сыгравшего Железного человека.

К несчастью для Рурка, он в конце концов сильно разочаровался в том времени, когда работал на Marvel, поскольку в финальной версии фильма его игра была урезана и стала менее детализированной.

Рурк позже обрушился с критикой на студию, даже заявив, что если они хотят снимать «бездумные фильмы по комиксам», они могут это сделать.

Кроме того, хотя он и Роберт Дауни-младший казались вполне довольными совместной работой над «Железным человеком 2», мнение Рурка о своем коллеге было не очень высоким.

Его цитируют как говорящего, что Дауни «нужно смириться», и его раздражает склонность Голливуда давать Дауни «миллион шансов».

5. Одним из его лучших друзей был священник

Авторы и права: Дэвид Шенкбоун

У Микки Рурка довольно суровая внешность, поэтому вас может удивить, что одна из его самых давних и лучших дружеских отношений была с любимым нью-йоркским священником Питом Колапьетро.

Священник, известный как отец Пит, на самом деле был известен в Нью-Йорке своей непрестанной добротой и щедростью, и многие почтили его память, когда он умер в 2018 году.

Рурк и отец Пит стали близкими друзьями, когда Рурк начал терапию, и они встречались несколько раз в неделю.

Как выразился сам Рурк: «Мой священник — этот классный итальянец из Нью-Йорка. Спускаемся к нему в подвал и он открывает вино. Мы курим сигарету, и у меня есть признание. Он отправляет меня наверх, чтобы исполнить мою молитву «Радуйся, Мария».

Кредит: Антон Белицкий

Рурк благодарит отца Пита за то, что он помог ему пережить самую сильную депрессию, и они были верными друзьями на протяжении многих лет.

В том же интервью Рурк сказал: «Я бы молился Богу. Я говорил: «Пожалуйста, не могли бы вы прислать мне немного дневного света?» Он отговорил меня от этого, и мы начали встречаться. Его зовут Отец Пит, и он живет в Нью-Йорке. Отец Пит вернул меня на правильный путь».

4. Он считает Акселя Роуза и Брюса Спрингстина среди своих друзей

Кредит: Стиан Шлёссер Мёллер

На другом конце спектра дружбы со священником Микки Рурк также имеет серьезные связи в мире рока.

И Эксл Роуз из Guns N’ Roses, и Брюс Спрингстин считают Рурка другом, и свидетельство их дружбы можно увидеть в фильмах Рурка.

Кредит: Raph_PH через Wikimedia Commons

Во-первых, когда Рурк работал профессиональным боксером, Sweet Child O’ Mine была песней, которую он использовал для своей прогулки по рингу.

Позже в его карьере дружба Рурка с Акселем Роузом означала, что он смог получить права на бесплатное использование песни в «Рестлере» в качестве вступительной песни своего персонажа Рэнди «Баран».

Музыкальная тема «Рестлера» была написана Брюсом Спрингстином, который также бесплатно написал песню благодаря своей дружбе с Рурком.

Щедрость Спрингстина окупилась, так как песня была номинирована на «Золотой глобус» как «Лучшая оригинальная песня», а также была номинирована на «Грэмми».

3. Он враждует с Робертом Де Ниро уже 34 года назад

Микки Рурк довольно откровенный парень, поэтому понятно, что он очень громко говорил о людях, которые ему не нравятся, а также о людях, которые ему нравятся.

В самом верху списка людей, с которыми он, кажется, не ладит, стоит Роберт Де Ниро, и это чувство, похоже, взаимно.

Вражда между 34-летними, кажется, началась на съемках «Сердца ангела», когда Де Ниро, который играет в фильме Луи Сайфра, решил, что он и Рурк (Гарри Энджел) не должны разговаривать на съемочной площадке.

Де Ниро думал, что это сохранит антагонистическую химию между их двумя персонажами, но этот выбор не на шутку задел Рурка. Рурк говорит, что затем он «взял [Де Ниро] в школу» (что бы это ни значило).

Ссора пары снова вспыхнула после выхода криминальной драмы Мартина Скорсезе 2019 года «Ирландец», где менеджер Рурка якобы сказал ему, что Де Ниро запретил ему участвовать в проекте.

Де Ниро отрицал, что Рурк когда-либо даже боролся за участие в проекте, что привело к взрывному посту в Instagram, где Рурк угрожал поставить Де Ниро в неловкое положение «на 100%».

2. Он провел время с настоящими членами ИРА, чтобы войти в роль в «Молитве за умирающих»

Несмотря на свою репутацию непрофессионала, Рурк также известен тем, что очень серьезно относится к проектам, особенно когда он считает, что предмет этого заслуживает.

Это, безусловно, было в случае с «Молитвой за умирающих», в которой Рурк проводил время с настоящими бывшими членами ИРА.

К сожалению для Рурка, фильм подвергся резкой критике, когда он вышел, и Рурк, и режиссер фильма Майк Ходжес публично отреклись от театральной версии.

Оба объяснили свою неприязнь тем, что фильм был полностью отредактирован, чтобы удовлетворить американскую аудиторию, которая ожидала высокооктанового боевика.

Рурк был в ярости из-за того, что все, от диалогов до музыки, было вырезано или изменено, в результате чего получился совершенно другой фильм.

Нетрудно представить, что Рурк был еще более взбешен, учитывая, что он пошел на такие крайности и посвятил себя исследованиям.

1. Он никогда не проигрывал боксерский поединок

Авторы и права: Марк Матосян через Flickr

Микки Рурк возвращался в профессиональный бокс дважды в своей жизни, первый раз на несколько лет, а второй раз всего на один матч.

За всю свою боксерскую карьеру Рурк ни разу не проиграл ни одного профессионального матча и провел серию из восьми матчей, в которых он не проиграл ни разу, с двумя ничьими и шестью победами.

Рурк вернулся в профессиональный бокс, когда в 1991 году понял, что его актерская карьера идет под откос.

Однако ему пришлось оставить спорт из-за сломанных ребер, раздвоенного языка, сдавленной щеки и краткосрочной потери памяти.

Рурк временно вернулся в бокс в 2014 году, когда выиграл показательный поединок.Однако утверждалось, что его противнику заплатили за то, чтобы он бросил матч и нырнул, что разрушило планы Рурка на более профессиональный бокс.

коллекций Bloomsbury — Микки Рурк

Зачем смотреть Микки Рурка? Там Есть много способов подойти к этому вопросу, и в ходе написания о нем встречаются некоторые повторяющиеся — и часто страстный – отвечает: потому что он интенсивный и магнетический исполнитель; потому что у него есть неуловимое качество на экране, который заставляет следить за его карьерой, несмотря на его слабые места; потому что, как Дебора Росс написал об этом в The Independent в 2003 году: «Раньше он был таким великолепным, как Джеймс Дин, вышедший из себя самым жалким образом»; потому что он «актер-актер», который привносит в ремесло редкое творчество и глубину; потому что он любит риск и освежающий критик отрасли. В жизни Рурка часто преследуют личные демоны, но время от времени он способен чтобы дисциплинировать свою дикую энергию в моменты острого понимания, сочувствия и самораскрытия, которые создают захватывающие представления. На протяжении своей тридцатипятилетней карьеры Рурк был многим для многих: самой яркой молодой звездой из Актерская студия, звезда Голливуда, бывшая голливудская звезда, профессиональный боксер, жертва пластической хирургии, независимый муза кинорежиссера, икона Comic-Con и, совсем недавно, эксцентричный трагик и великий старик.

Нашлись те, для кого возвращение Рурка в Даррена «Рестлер» Аронофски (2008) не стал сюрпризом: запомнили его харизматичного присутствие на экране, его плохое поведение в конце 1980-х превратилось из недавнего скандала в голливудскую легенду, и они приветствовали его обратно на вершину своей игры. Были и другие, которые помнили его менее благосклонно и съёживались, видя, как он обнажает свою плоть. мазохистское выступление в роли конченого спортсмена. Были и другие, вроде меня, которые были слишком молоды в 1980-х, чтобы действительно узнать, кем был Рурк, но для кого десятилетие все еще оказывало мощное влияние культуры своей молодежь.Втягиваться в фильмографию Рурка после того, как был очарован его игрой в The Борец, я наблюдал, как он стареет в обратном направлении, восхищаясь раскрытыми сокровищами его работы в Body Жара, Закусочная, 9½ недель, Барфлай, Красавчик Джонни и ряд других фильмов, которые я пропустил. в первый раз вокруг. Я обнаружил, что выступления Микки Рурка — его вдумчивые характеристики, его подробные и любящие портреты жизни рабочих, а также его противодействие господствующим ценностям своей эпохи — принесли большую текстуру и качество популярной культуры, в которой он жил.Его персонажи были неряшливыми, саморазрушительными и нисходящими. подвижен, но в его ранних ролях его игры были основаны на милости, которая делала его персонажей привлекательными, несмотря на их недостатки. Оглядываясь назад на его карьеру с точки зрения двадцать первого века, становится ясно, что, хотя его тело работа была своеобразной и неравномерной, и хотя иногда кажется, что он упустил больше возможностей, чем имел воспользовавшись преимуществом, Рурк, тем не менее, обогатил американский кинематограф с 1980-х годов магнетической непостижимостью, которая очень немногие актеры обладают.

По любым разумным меркам Рурк плохо разбирается в карьере. Говорят, он превратился то, что стало двумя звездными ролями для Тома Круза (в «Лучшем стрелке» [1986] и «Рожденный четвертого июля» [1989]). Он также, для по тем или иным причинам, просидел Общество мертвых поэтов (1989), Взвод (1986), Человек дождя (1988), Неприкасаемые (1987), а позже роли в фильмах Квентина Тарантино «Криминальное чтиво» (1994) и «Грайндхаус» (2007). Любой из этих фильмов были превосходной демонстрацией его таланта.Но кто может понять таинственные пути Микки Рурка? Если бы он сделал то, что его учителя, агенты и поклонники ожидали от него и взяли на себя эти роли, он не был бы Микки 3Рурком. Он своеобразный актер, который делает неожиданный выбор, кто-то из принципа и художественного предпочтения, а кто-то просто потому, что не может вытащить себя из постели в утро. Но даже если юный Рурк и принимал какие-то сомнительные решения, он ревностно оберегал свою артистическую авторитетность. — пока, вдруг, не стал.И даже в таких несовершенных фильмах, как «Бойцовая рыбка». (1983) и «Сердце ангела» (1987), Рурк напомнил кинозрителям о старомодных острых ощущениях. это могло произойти из-за наблюдения за серьезным актером, представленным как утренний идол.

В возрасте подготовка, Рурк никогда не был опрятным. Он заботился не только об актерской игре, но и о том, чтобы быть крутым, особенно в первые дни. роли в фильмах, которые позволили ему превзойти своих товарищей по экрану. Он сделал ведущим человеком Уильяма Обиженный выглядит как мокрая лапша в Body Heat (1981), представленный уличным авторитетом против пригородных сладости актерского состава Diner (1982) и сыграл харизматичного центра банды в Бойцовая рыбка. Он сделал все возможное, чтобы сыграть вымышленное альтер-эго калифорнийского битника Чарльза Буковски в «Barfly». (1987). В этом фильме он показал, насколько хорошо он знает искусство желоба. Его игра пульсировала сексуальной меланхолией: он всегда был потерять девушку и, возможно, даже не был уверен, что хочет ее. Как и во всех самых интригующих секс-символах, было что-то насчет него маловероятно — он не был обычным ведущим человеком, он не был хорошим собеседником и, конечно, не был Эффективный спаситель женщин.Но у него было то, что Полин Кель называла «милая, чистая улыбка, которая вас удивляет», и он сыграл вариацию того, кем он был: ребенок не с той стороны из следов, лишенный возможностей, рискующий испортить свою жизнь и всегда ищущий защитника. Он был потенциальным маменькин сынок, у которого не было мамы, и персонажи которого пытались скрыть свои раны за серией суровых обличий: азартными играми, бокс, распутство, мотоциклы, татуировки. В жизни Рурк казался склонным к саморазрушению и риску, но в кино артистический Риски, на которые он шел, были вознаграждены, и всякий раз, когда он открывал свое сердце публике, она отвечала любовью и нежностью.

4

Микки Рурк — загадочная звезда, всю жизнь пытавшуюся спрятаться от разоблачения. в то время как кажется навязчивым принуждением разоблачить себя. Назовите его интровертом-эксгибиционистом. Сегодня у Рурка аура седой выживший, древний моряк, испытавший на себе все удары, которые может предложить жизнь, бокс и киноиндустрия. Но молодой Рурк был кем угодно, только не крутым парнем. До приезда в Нью-Йорк он был застенчивым выпускником Miami Beach Senior. Высокий от оскорбительного дома.Рурк вырос в тени Мухаммеда Али, который боксировал в своем районе. 5th Street Gym, но сотрясение мозга помешало ему осуществить свою мечту о профессиональном боксе. По словам тех, кто знал его в то время он был чем-то похож на персонажей, которых он играл в своих ранних фильмах: веселый и милый, тревожный и одинокий, замкнутый и любопытный, умнее, чем он выглядел, но не такой жесткий или мудрый, как он хотел, чтобы люди думали. Его происхождение как исполнителя были случайны.Когда один из актеров выбыл из студенческой постановки своего друга «Наблюдение за смертью» Жана Жене, Рурку досталась роль Зеленых глаз. Это была случайная роль, как он нашел в мир — моральные инверсии, оправдания преступности, сложные наслоения идентичности, странности и извращения — местность, которую он узнал по собственному опыту на улицах Майами, и ворота к новым и более плавным способам передвижения. отождествление и желание через исполнение. Опыт игры сексуально харизматичной Зеленой Глазки был настолько преображающим что он готов поставить на кон свое будущее: он уехал из Майами в театральный мир Нью-Йорка.

Приезд на север в начале 1970-х был в некотором смысле возвращением домой: Роук родился в Скенектади, и переехал в Майами с матерью, братом и сестрой, когда ему было шесть лет, после того, как его родители развод. Родившийся Филип Андре Рурк 16 сентября 1952 года, он был назван в честь своего отца Филипа Рурка, плотника и энтузиаста. бодибилдер, который, по одной из версий, дал ему прозвище «Микки» в честь Микки 5Мантла. (по собственному признанию Рурка в 2010 году он получил прозвище потому, что «Моя мать ненавидела моего отца, и у нас было одно и то же имя»).Когда его мать снова вышла замуж, она вышла замуж за полицейского из Майами-Бич. у которого уже было пятеро собственных сыновей. В их семье царили жестокие отношения, а Рурк и его младший брат Джо были родственницами его отчима. частые цели. Рурк по необходимости научился уличному умению и увлекся спортом благодаря который, как он думал, он мог бы закалить и справиться с ущербом, нанесенным его воспитанием, и, может быть, даже убежать от его собственная кожа.

Рурк излил свои тревоги, гнев и тоску на сцену, где очень пустоты и пещеры в его личности способствовали бы его эмпатии и текучести как исполнителю.Это будет десятилетие Путь к своим первым ролям в кино. Не было и его приема в Актеры. Студия давалась легко (не учебное заведение, Актерская студия — это рабочее пространство для актеров, поэтому сначала Рурку пришлось учиться как действовать). Его первым учителем актерского мастерства был Уолтер Лотт, с которым он работал, прежде чем стать ученицей Сандры Сикэт, которая впоследствии стала его самый вдохновляющий тренер и наставник. Он брался за случайную работу, которую берут голодающие актеры, работая полотенцесушителем в массажном кабинете. салон, продажа орехов с тележки на улице, разгрузка ящиков в доках и дрессировка охотничьих собак.Он украл шоколад баров из продуктовых магазинов и жил тем, что мог раздобыть, его жизнь часто тесно пересекалась с жизнью мошенники и джонсы из отеля «Марлтон», где он жил какое-то время. Проучившись несколько лет в компании Seacat, Рурк был поступил в Актерскую студию после своего первого прослушивания – необычный подвиг, если учесть, что Джек Николсон пробовался пять раз.

С этого благоприятного начала он достиг вершины своей звездной силы в фильме Адриана Лайна «9½ недель» (1986), который, с его домашним изломом и шиком Уолл-Стрит, стал культовым произведением поп-культуры 1980-х годов. Он был мультимиллионером и он был бомжом. Его звездный имидж заключается в том, что он никогда не мог соответствовать звездному имиджу. Он вечный потерянный мальчик, то самоуничижительный, то самовозвеличивающий, застенчивый и часто склонный к саморазрушению актер, выбросивший более он удержан, потратил больше, чем заработал, и кто, когда не сдает одно из своих редких, завораживающих выступлений, производит впечатление человека, который просто не в состоянии реализовать свой потенциал. Но даже когда он ошеломляет критиков, как в фильмах «Пляж» и «Рестлер», его, как правило, недооценивают. индустрия.Возможно, это потому, что он культивирует непонимание, ворча о голливудской «политике». и «чушь». Или, возможно, это из-за того, что он снимает фильмы, которые почти всегда трудны. поместить в раздел высокой/низкой культуры. Его фильмы непредсказуемы в прокате, и он никогда не выигрывал премию Оскар. Один из частых жалоб Даррена Аронофски во время интервью для The Wrestler. насколько трудно было собрать деньги на имя Микки Рурка.

Когда Полин Кель увидела Рурка в Барри Levinson’s Diner, она описала его выступление как «нестандартное». качественный.Его кастинг в этом фильме, безусловно, был «нестандартным» — он играл студента-еврея, глядя на как тридцатилетний ирландец, пристрастившийся к азартным играм 1950-х годов, который подводил глаза в стиле глэм-рока. Такой кастинг, гардероб и период дисфории остались отличительной чертой карьеры Рурка, поскольку он никогда не уклонялся от роли просто потому, что это не соответствовало его возрасту или физическому типу. Но его путь был «нестандартным» и в других отношениях. Несмотря на то, что он актер, которого Элия Казан предположительно хвалили за лучшее прослушивание, которое Актерская студия видела за тридцать лет, и, несмотря на широкое распространение признанный одним из лучших актеров, работавших в кино, Рурк всегда казался выбитым из поколения в поколение в Голливуде. слишком поздно, чтобы играть роли уличного знатока 1970-х годов в стиле Пачино/Кейтеля. был подготовлен для контркультурных независимых фильмов 1990-х годов, и слишком рано.Хотя Рурк работал во многих жанров, не называя ни один из них своим собственным, он, тем не менее, создал характерный звездный образ, сочетающий бунтарство 1950-х, рок звезда, рабочий антигерой и богема.

7

На экране Рурк может быть волшебником, благодаря чему роль имеет значение, а персонаж приходит к жизнь так, как могут немногие актеры. Но его нишу трудно определить. Он не моральный компасом, как Шон Пенн, и ни звездой классического кино, как Пол Ньюман или Джордж Клуни. Он не может раствориться в роли Бена Кингсли или Мерил Стрип.Временами он производит впечатление слишком поглощенного жизнью, чтобы быть профессиональный актер — слишком занят общением с боксерами и заботой о своих собаках, и слишком занят борьбой со своей депрессией, тревожность и низкая самооценка. Но когда он оказывается перед камерой с правильным режиссером, в правильном настроении, он бьет так, как никто другой. Подобно захватывающим бездельникам, которые он играл, его звездный образ заключается в том, что он день опаздывает и не хватает доллара, но его всегда стоит ждать.

У Рурка меньше кошачьей стойкости, чем у Роберта Дауни-младшего, и больше души, чем у Тома Круиз. У него такая же глубокая приверженность «проживанию роли» посредством интенсивных исследований, как и у Дэниела. Дэй-Льюис. Возможно, его ближайший кузен — Джонни Депп, поклонник Рурка. который принял мантию извращенности Рурка и обратился к эксцентричному миру Тима Бертон, создавая странный, но более сплоченный культовый образ. Другими родственными душами могли быть Ривер Феникс или Хит Леджер (другие потерянные мальчики), или Рассел Кроу, или Колин Фаррелл (аналогично тянется к боксерскому рингу).Безусловно, его имя принадлежит к списку, в который входит Марлон. Брандо, Джеймс Дин и Монтгомери Клифт, а также традиции характерных актеров, таких как Чарльз Лотон. и крутые парни вроде Хамфри Богарта и Клинта Иствуд. Но чтобы лучше понять его карьеру, полезно думать о Микки Рурке как об актере 1970-х годов, который добился успеха. большой в 1980-х. Если вы внимательно посмотрите его фильмы, то увидите, как часто он игриво отдает дань уважения мастерам 1970-х годов. как Роберт Де Ниро, Аль Пачино и Харви Кейтель, жестами рук, сложные городские акценты и сцены, разыгрываемые за тарелками спагетти.Как сказал Рурк в интервью в 2008 году, имея в виду его чуть более старшие коллеги из Актерской студии: «Оглядываясь в этом маленьком крошечном здании и видя этих парней? Я тряслась в своих чертовых грязных синих джинсах. Я имею в виду, это были боги. Они были образцами для подражания, и они до сих пор». Как и многие дети его поколения, он был вдохновлен видением Нью-Йорка, которое он нашел в фильмах Скорсезе. и Коппола, перевернутый гламур захудалости, голода, насилия и отчаяние.Это была эпоха, которая ценила в своих актерах эксцентричность, отдавала предпочтение силе и интересности, а не красивой внешности. и это позволило использовать более широкий диапазон акцентов и этнических групп, чем когда-либо позволяли голливудские фильмы. Культовый мужчина спектакли той эпохи – Дастин Хоффман и Джон Войт в «Полуночном ковбое» (1969), Аль Пачино и Марлон Брандо в Крестный отец (1972), Роберт Де Ниро и Харви Кейтель в « Злых улицах» (1973) — породил представление о Нью-Йорке как о враждебном ландшафте. где выживание забирало каждую унцию силы.В этом жестоком мире узы между мужчинами и женщинами были безнадежны, в то время как узы между людьми, хотя иногда прекрасные и прочные, были под угрозой со всех сторон. Городской мужчина после Вьетнама изоляция и ярость были окончательно запечатлены Де Ниро в 1976 году в роли Трэвиса Бикла, антигероя-убийцы. водителя такси. Это была эпоха итало-американского кино (Коппола, Скорсезе и Чимино), а также Роберта Альтмана, Вуди Аллен, Терренс Малик и Джон Сэйлз. И в работах таких талантливых выскочек, как Джордж Лукас и Стивен Спилберг, проскальзывали намеки на новый вид кинопроизводства.Их эстетика западного побережья с приключенческими блокбастерами, такими как «Челюсти» (1975) и «Звездные войны» (1977), заняла свое место рядом с суровым городским реализмом, который определил 1970-е и будет продолжаться. процветать в таких фильмах, как «Лицо со шрамом» (1983) и «Рокки». ряд. Благодаря рок-н-ролльному саундтреку, новаторским методам съемок и сильному актерскому составу, «Злые улицы» стали, пожалуй, решающим фильмом десятилетия о совершеннолетии.

Это был период, и это был Нью-Йорк — воображаемый и реальный. – который Микки Рурк искал, когда занимал деньги у своей сестры на билет на самолет из Майами.Он нашел улицы гудит от той же мифической, криминальной энергии, которую он видел на экране. Как он сказал Давиду Леттерманом в 2008 году, он приехал в Нью-Йорк, «когда Таймс-сквер еще была Таймс-сквер»: 9страна порнотеатров, мелочных преступность и дельцы, прежде чем 42-я улица стала гостеприимной для туристов. Ренессанс кино 1970-х трансформировался в более традиционно гламурном коммерциализме 1980-х годов мы можем увидеть корни — и некоторые противоречия — карьеры Рурка.Он вышел из Актерской студии с яростными, независимыми, народными ценностями 1970-х. Он был на несколько лет старше Братской Стаи, с которой соревновался за роли, и ему пришлось пробиваться в глянцевых фильмах 1980-е годы. Он работал с легендарными режиссерами 1970-х всякий раз, когда мог, начиная с небольшой роли в сверхбюджетном провале Чимино «Врата рая». (1980), затем с Копполой на Rumble Рыба, и снова с Чимино в «Год Дракона» (1985). Но он пропустил лодке 1970-х годов, и вместо этого оказал наибольшее влияние как звезда с отчетливо оттенком 1980-х годов в фильмах, где он казался крутым главным образом потому, что его окружали милые дети из пригорода. Адриан «9½ недель» Лайна представляли определенно версию Манхэттена 1980-х годов: безвкусные, но привлекательные улицы нью-йоркского кинотеатра 1970-х — теперь преступники были внутри небоскребов Уолл-стрит. Лайн представил Нью-Йорк в том же свете, что и Уолл-стрит (1987) и Большой город ярких огней (1988), как страну безграничного богатства, но духовной мертвенности, где анонимная близость среди биржевых маклеров и скучающих разведенных, развернувшихся на фоне дизайнерской одежды, товаров, тумана и романтики, отфильтрованных линзы, настроенные на саундтрек из синтезированной поп-музыки.Персонаж Рурка Джон (без фамилии) обитает в этом корпоративном ландшафте. как загадка, личность и желания которой никогда полностью не раскрываются. Личность Джона — это загадка, которую Элизабет, героиня Ким Бейсингер, пытается разгадать, заглядывая в его шкафы и выдвижные ящики, но даже эти интимные места не раскрывают секреты человека, под чье чары она попала. Как и его персонаж этого фильма, Рурк — загадочный исполнитель. Некоторые элементы его экранной харизмы могут постоянно ускользать от категоризации.Но если мы внимательно изучим его карьеру, ее культурный и кинематографический контекст, мы сможем лучше понять причины, по которым Рурк, как актер и как звезда, так долго интриговал публику.

Криминальная драма «Противостояние» с участием Томаса Николаса, Микки Рурка, Шона Эстина, Лу Даймонда Филлипса и Пенелопы Миллер Открытие в кинотеатрах 12 февраля 2021 г.

Ведущий Сирина Катания отдергивает занавески и откровенно беседует с Томасом Николасом о его работе актером и музыкантом.Томас играет вместе с номинантом на премию «Оскар» Микки Рурком в фильме «Противостояние», премьера которого состоится в пятницу, 12 февраля. Эта драма в стиле нео-нуар рассказывает о водителе маршрутки, который обнаруживает, что его сестра в долгу перед опасным преступным синдикатом. Он был снят на угрюмых, темных, ночных улицах Лос-Анджелеса и рассказывает о любви, которую мы питаем к семье, и о том, как далеко мы зайдем, чтобы защитить их.

Автор сценария, режиссер и продюсер Брайан А. Меткалф и продюсеры Томас Николас и Келли Арьен. В фильме также снимались номинант на премию Оскар Шон Эстин, номинант на премию «Золотой глобус» Лу Даймонд Филлипс и номинант на «Золотой глобус» Пенелопа Энн Миллер.


Отметка времени

  • 00:12 – Сирина представляет Томаса Николаса, актера, музыканта и члена актерского состава криминального триллера в стиле нео-нуар « Неблагоприятный ». Неблагоприятное режиссер Брайан Меткалф. В великолепный актерский состав вошли Микки Рурк, Пенелопа Энн Миллер, Шон Эстин, Келли Арджун и Лу Даймонд Филлипс.
  • 06:07 – Томас вспоминает о взрослении и о том, как он познакомился с миром актерского мастерства.
  • 10:22 – Томас рассказывает о своем новом фильме Advverse , который выйдет в кинотеатрах 12 февраля.
  • 13:00 – Томас указывает на разницу между методами игры Мейснера и Станиславского.
  • 16:26 – Томас рассказывает о своих коллегах по фильму и о своих удивительных впечатлениях от них.
  • 23:44 — Сирина спрашивает Томаса, как он познакомился с Брайаном Меткалфом и как они стали партнерами по производству.
  • 28:47 – Томас рассказывает о дате премьеры фильма Неблагоприятное и о том, как зрители могут посмотреть его в кинотеатрах.
  • 30:24 — Сирина спрашивает Томаса об оборудовании, которое он купил в OWC, и о том, как он его использует.
  • 37:43 – Томас рассказывает, как ему удается разделить личную жизнь и жизнь актера.
  • 41:01 – Томас рассказывает о своей жизни как музыканта и своей музыке.
  • 43:15 – Сирина и Томас призывают слушателей посмотреть трейлер Adverse на AdverseTheFilm.com и смотреть его в кинотеатрах.

Перейти к ссылкам и ресурсам


Стенограмма

Очень талантливый, Томас Николас сегодня с нами, чтобы рассказать о своей жизни как актера и музыканта. В пятницу, 12 февраля, всего через несколько дней, в прокат выходит неонуарный криминальный триллер от Lionsgate « Adverse ». Да, в театрах. Вы можете пойти в Фанданго и узнать, где его можно увидеть, взять попкорн, устроиться и отправиться в безумную поездку по ночным улицам Лос-Анджелеса.Этот фильм снят Брайаном Меткалфом с великолепным актерским составом, в который входят Томас Николас, Микки Рурк, Пенелопа Энн Миллер, Шон Эстин, Келли Арджун и Лу Даймонд Филлипс. Давайте послушаем трейлер.

(Играет официальный трейлер «Adverse»)

У меня был отличный разговор с Томасом. Это был один из тех пиковых моментов за кулисами, которые я люблю, и вам они тоже понравятся. Так что с возвращением, давайте послушаем с Томасом Яном Николасом.

Я очень взволнован.Мой новый фильм «Противостояние» выходит в кинотеатрах, если вы можете в это поверить, 12 февраля. Социально дистанцированные, конечно, мы все остаемся в безопасности. Но очевидно, что во многих штатах действуют другие правила и нормы безопасности по сравнению с Лос-Анджелесом, что у нас здесь не очень хорошо. Я очень взволнован этим фильмом, он что-то новое для меня как для актера, и я также продюсировал этот фильм. Я играю более драматическую роль как актер, чем люди, вероятно, лучше знакомы со мной.

Великолепно.Так что это поднимает много вещей, о которых нам нужно поговорить. Во-первых, театры, как вам это удалось? Это тяжело сейчас. Все говорят о закрытии всех театров. Итак, насколько широк релиз? Это региональное или национальное?

Наш план, прежде чем даже заняться тем, чем мы являемся сейчас, всегда состоял в том, чтобы сделать выпуск платформы, начиная с 50 кинотеатров, и если он останется, а не номинально, то мы просто перейдем к VOD, если он будет лучше, чем он может расширяться. . Это своего рода основа релиза платформы.Итак, мы делаем это, мы попадаем в 50 кинотеатров, как и планировали. Еще 7 января мы получили известие от покупателя фильма, что несколько кинотеатров вновь открылись, потому что, как я уже сказал, в разных штатах разные уровни безопасности. Но мы в безопасности в том смысле, что, не в обиду Теннесси, мы не запускаем кинотеатры, которые обеспечивают 100-процентную вместимость. Мы выпускаем только те, у которых ограниченные возможности, потому что мы хотим быть ответственными режиссерами, так же как и мы в кинотеатрах.

Вы присоединились к PGA , когда начали продюсировать этот фильм, верно? Добро пожаловать!

Спасибо.

Потрясающе. Отличная группа!

Да, я впервые вступаю в другой союз помимо Гильдии киноактеров, в которой я состою с 1986 года. Так что спасибо. У меня была пара друзей, которые были моими спонсорами в PGA, и я подумал, что это хорошее время для моего четвертого или пятого фильма, чтобы действительно сказать: «Я не просто притворяюсь, что продюсирую, я действительно делаю это.

У них довольно строгие требования для поступления. Но как только вы попадаете, это удивительная группа людей. Некоторые из ваших лучших друзей, вероятно, также будут выходцами из PGA. Вы были в SAG-AFTRA с 80-х годов. Расскажите нам о том, как вы росли, а потом мы вернемся к Адверсу, но мне очень любопытно, как рос Томас, где вы были? И какой была жизнь?

Вау. Я вырос в Долине, Лос-Анджелес, с 80-х годов.Я родился в Вегасе, моя мама выросла в Сан-Хосе, поэтому какое-то время мы жили в Северной Калифорнии и Санта-Крузе, но приехали сюда. На самом деле, для моей мамы продолжение ее карьеры актрисы и ее участие в бизнесе, работа в качестве режиссера по кастингу, создали для меня некоторые возможности, которые дали мне опыт, потому что это не моя мама подталкивала меня к этому, это я вытащил ее из затруднительного положения в независимом фильме, а затем просто любил быть на съемочной площадке. Это то, что я люблю, энергия на съемочной площадке.Просто группа людей, сосредоточенных на одном и том же. Это минутная семья, это как тур с моей группой. Это та же атмосфера, повышенная реальность. Я начал добиваться этого в тот момент и сделал. Я точно заплатил свои взносы, прошел тысячи прослушиваний, чтобы получить 50 или более рабочих мест, которые у меня были в течение моей карьеры.

Я заплатил свои взносы тысячами прослушиваний, чтобы получить 50 или более рабочих мест, которые у меня были в течение моей карьеры. Нажмите, чтобы твитнуть

Вы проделали большую работу.Какой была ваша самая первая часть, с которой вы помогли своей маме?

О, чувак. Я даже не знаю, хочу ли я говорить об этом.

Возвращение.

Это был очень малобюджетный инди-фильм с Чином Майклом Винсентом. Я был просто второстепенным игроком, я играл известного фонового художника в качестве прислужника. Так все и вышло, моей маме позвонили поздно вечером в воскресенье, в 10 вечера, и сказали: «Нам нужен прислужник завтра, вызов в 6 утра», в воскресенье вечером.Поэтому она разбудила меня перед школой и сказала: «Ты идешь на работу с мамой». Итак, это было мое знакомство.

Ты прислужник. Я люблю это.

Это также забавно, потому что эта сцена была более драматичной, в том смысле, что там были эти два копа, и они шли, и это было похоже на арест с наркотиками. Это было что-то довольно драматичное для шестилетнего ребенка. Теперь я возвращаюсь к драме, хотя, как я уже говорил, я больше известен своими комедийными работами.

Правильно.Итак, что вы узнали за эти годы, чем хотите поделиться с другими актерами? Чему учила твоя мама? Вы, должно быть, многому у нее научились. Она проводила кастинг, так что она, вероятно, дает много хороших советов, и вы играли с некоторыми замечательными людьми.

Я все еще учусь. Так что трудно поставить себя в положение, какой совет я мог бы дать. Но что касается меня, я всегда был сосредоточен на том, чтобы просто наслаждаться поездкой и путешествием, преодолевая взлеты и падения. Я придерживался идеи, что вы никогда не бываете так хороши, как вы думаете, но вы никогда не так плохи, как о вас говорят. Я просто придерживаюсь пути. И вот я, 34 года спустя, все еще преследую мечту.

Вы никогда не бываете так хороши, как вам кажется, но вы никогда не так плохи, как о вас говорят. Нажмите, чтобы твитнуть

Все еще улыбающийся и все еще хороший парень. Все, с кем я разговаривал до того, как мы начали давать это интервью, когда я готовил его, просто говорили о том, какой ты отличный парень. Это о многом говорит в таком городе. Наверное, поэтому вы все время работаете. Важно быть рядом с людьми, с которыми вам комфортно и которые жизнерадостны, и вы создаете эти дружеские отношения.Итак, расскажите нам об Adverse, он выйдет через пару недель, и о чем он?

«

Неблагоприятное» был написан и создан моим деловым партнером Брайаном А. Меткалфом, который также снял фильм. В нашей компании есть партнеры-продюсеры, поэтому он пришел ко мне с идеей снять фильм. До этого мы снимали в основном жанровые фильмы. Это был первый раз, когда он хотел погрузиться из жанрового кино в эту драму. Он пришел ко мне с этой сюжетной линией о водителе такси, который обнаруживает, что его сестра в долгу перед опасным преступным синдикатом.Он делает все возможное, чтобы вытащить ее из беды. Итак, когда я прочитал сценарий, я подумал, вау! Это удивительный персонаж, и помимо моей работы, я должен его продемонстрировать. Брайан и я долго обсуждали, смогу ли я справиться с этой ролью. Это было не то, что Брайан говорил: «Вот тебе эта безумно сложная роль. Иди возьми это.» Он был немного неуверен, поэтому у нас было несколько встреч. Это было не прослушивание, а больше похожее на рабочие сессии, когда я действительно работал над персонажем и развивал его до такой степени, что он чувствовал себя комфортно, когда я собирался отыграть это выступление.Он учился последние несколько лет, изучая методы Мейснера, и я вырос со Станиславским. Сначала я немного волновался, но в итоге у нас получился гибрид двух миров. Я бы не сказал, что он обманул меня в методах Мейснера, но он определенно использует их в своем режиссерском стиле. Я был действительно удивлен тем, насколько это повысило мою производительность, и я был очень благодарен, что он обманул меня.

Это хорошо. Теперь для людей, которые слушают, потому что у нас есть самые разные люди, которые слушают шоу.Скажите им очень быстро, в чем разница между Мейснера и Станиславского . Потому что некоторые люди не поймут эту терминологию. Да, потому что мы работаем в бизнесе, и я действительно собирался спросить вас об этом, поэтому я рад, что вы подняли эту тему.

Лично для меня, потому что изучение актерской манеры Станиславского, что является первым ответвлением метода, а затем Мейснера является вторым ответвлением, так что это своего рода копия копии.Станиславский — копия, а Мейснер — копия копии. Тем не менее, многие люди, которые в основном являются Мейснером, совершенно не согласятся со мной. Но игра по методу Станиславского — это фокус внимания и замена, если вы играете драматическую сцену, вы можете думать о драматическом происшествии в своей жизни, которое не имеет отношения к сцене, но вы должны использовать эту эмоцию, чтобы передать ее. на сцену. Мейснер о том, чтобы быть в данный момент, и на репетициях вы повторяете, повторяете и повторяете.Вы также могли бы сосредоточиться на каком-то бизнесе, например, я мог бы давать это интервью, но мое внимание сосредоточено на питье этой воды. Итак, сейчас я не думаю о том, что говорю вам, я думаю о том, чтобы выпить эту воду, которая затем приведет вас в более естественное состояние. Именно так Брайан заполучил меня в те моменты, поскольку он давал моему персонажу много дел, а затем велел мне сосредоточиться на этом деле, и именно так он обманул меня в Технике Мейснера.

Есть вся эта мысль о том, что хорошие парни играют плохих парней, и как вы проявляете это в данный момент.Расскажите нам о роли, которую вы играли, и что было для вас самым сложным.

Брайан действительно хотел изменить во мне все. Он хотел, чтобы я ходил, как персонаж, чтобы он звучал иначе, чем я сам, и звучал, как персонаж, чтобы он выглядел иначе, чем я сам. Просто полное изменение всего во мне. Это был особый вызов, потому что одно дело делать что-то по-другому или делать другой выбор в качестве персонажа, но другое дело охватить все эти вещи и сделать это так, чтобы это казалось естественным и последовательным.Многие рабочие сессии, на которых мы сосредоточились, были, прежде всего, придуманы, что это будут за вещи, как этот персонаж будет ходить, как этот персонаж будет говорить, когда он говорит, как он думает, а затем работали над согласованностью что на протяжении. Самой большой проблемой для меня было найти эти вещи, и как только мы их нашли, проблема заключалась в том, как остаться в них. Я бы сказал, что к концу или к середине для меня определенно был переключатель, когда я мог переключаться туда и обратно, когда мне было нужно, потому что я также продюсировал.Так что были времена, когда я не просто выходил из роли со сцены, но мне приходилось идти и решать что-то из-за ответственности. Это было весело. Что я люблю делать, так это принимать вызов.

Сосредоточьтесь на наслаждении поездкой и актерским путешествием. У него определенно будет много взлетов и падений.

Расскажите нам о других актерах фильма. С кем вы работали больше всего?

Я работал над этим фильмом с замечательными людьми.Лу Даймонд Филлипс, я давно его фанат. Он просто говорил о том, что кто-то действительно естественен и последователен на экране, он был всем этим. Я помню, как снимал одну из наших первых сцен в начале дня, и он кивнул мне после того, как мы закончили дубль, говоря: «Это была хорошая работа». Я подумал: «Святая корова! Лу Даймонд Филлипс делает мне комплимент». Потому что я просто сидел там и говорил: «Вау! Я собираюсь работать с Лу Даймондом Филлипсом». То же самое с Пенелопой Энн Миллер, она была фантастической и излучала эти эмоции до такой степени, что я пытался, в некотором смысле, не отставать, но при этом оставаться верным своему персонажу.Затем, конечно, Шон Эстин действительно привнес для себя что-то отличное от того, что мы видели в некоторых из его комедийных способностей. Затем всегда есть Микки Рурк, воплощение которого, когда я говорил о том, как актер ходит или говорит. Он такой характерный, даже уши у него характерные. Я многому научился, работая с ним, вплоть до того, что, помню, была сцена, и я не помню, как это увидела моя жена или мама. Но в фильме он ходит с тростью. Моя жена сказала: «Тебе пришлось добавить эту трость?» Я сказал: «Нет, это его характер.Он тренировался в промежутках между установками камеры, приседаниями, отжиманиями и поднятием тяжестей. Он Микки Рурк, ему за 60 с кубиками на прессе, но он настолько правдоподобен во всем, что делает. Ему не просто нравилась сцена-актера. Если вы играете пьяным, большинство актеров спотыкаются от природы. Но чтобы изобразить пьянство, вы пытаетесь удержаться на ногах. Акцент делается на противоположном. Когда он ходит с тростью, он не опирается на трость, а ходит так, что старается ею не пользоваться.Это то, что обмануло мою жену, когда она увидела этот момент.

Одно дело делать что-то по-другому или делать другой выбор в качестве персонажа. Но совсем другое дело — делать все это так, чтобы это казалось естественным и последовательным. Нажмите, чтобы твитнуть

Он сильный парень. Каждый раз, когда я думаю о Микки Рурке , я должен думать о нас в студии, работающей над Папой из Гринвич-Виллидж. Микки, Эрик и все те махинации, которые происходили, и все замечательные вещи, которые происходили.Я думаю, что он немного больше, чем жизнь, даже за кадром. Тебе должно быть интересно работать с кем-то вроде этого. Я не знаю, каким он был в этом фильме, но меня всегда поражало, как он может быть вовлечен в стольких вещах за кадром, а потом вдруг просто быть там. Верно?

Он очень напряжен. Было невероятно наблюдать за ним и работать с ним. Я просто пытался впитать все это. Он действительно хорошо ладил с Брайаном Меткалфом и взял его под свое крыло, и в итоге они начали разрабатывать еще один проект, так что я знаю, что он тоже ждет своего часа.Что тоже неслыханно, нечасто Микки так хорошо ладит с директором, но это говорит о моем деловом партнере.

Опишите для нас одну сцену, которую вы сделали, возможно, с Микки, если вы хотите выбрать его или с Пенелопой. Что произошло на сцене и как это было для вас?

Я пытаюсь придумать, какую сцену выбрать. В фильме так много замечательных моментов, и я также не хочу раскрывать слишком много. В трейлере есть монтировка.Я знаю, что один из членов нашей команды, который делает все DCP для театрального релиза в ранней версии, когда мы везли фильм на фестивали, мы выбрали для нескольких действительно потрясающих фестивалей. На самом деле мы открыли кинофестиваль Fantasporto в Португалии, на который мы должны были попасть лично до карантина в феврале 2020 года. На самом деле, позже в этом году будет кинофестиваль в Оахаке, о котором даже пишут «Золотые глобусы». их веб-сайт. Если вы попадете в Оахаку, вам, вероятно, следует подать заявку на Золотой глобус.Это не мои слова, это удивительные слова Глоубса.

Вы получаете хорошие отзывы, людям нравится фильм. Из уст в уста это действительно хорошо.

Все, что я говорил, я отвлекся, когда он печатал для этого DCP. Джон в нашем отделе постпродакшна для печати DCP назвал меня «Утюг Николас» вместо Томаса Йена Николаса. После того, как вы посмотрите фильм, вы поймете, почему меня называют «Шинный Железный Николай». Поэтому я не знал, стоит ли мне выбирать.Думаю, что касается сцен, наверное, самым напряженным моментом для меня была сцена с Микки в кафе, где, по-моему, в трейлере есть момент, когда мой персонаж говорит: «Почему ты убиваешь?» А Микки говорит: «Это просто бизнес». Именно эту сцену я имею в виду. Для меня это был один из тех великих, напряженных моментов в фильме, которые напомнили мне, и я не пытаюсь сравнивать себя с Де Ниро или Пачино. Но это напомнило мне фильм «Жара», в котором Де Ниро и Пачино сидели в закусочной Bob’s Big Boy Diner.Есть интенсивность, и в этот момент зрители знают намного больше о том, чем занимаются два персонажа. Что персонажи, особенно Микки, не знают о моем персонаже Итане. Таким образом, интенсивность и лежащие в ее основе подслои интенсивности были настоящим испытанием, но в то же время и захватывающими.

Итак, как вы познакомились с Брайаном Меткалфом? Как вы, ребята, впервые начали, потому что это что-то вроде вашего четвертого фильма с ним? И теперь вы продюсируете партнеров?

Наша бизнес-модель такова: мы оба продюсируем, а потом я снимаюсь в фильме, несмотря на то, что он много лет тренировался.Он на самом деле играет Данте в этом фильме, в «Противостоянии». Наркобарон, работающий на персонажа Микки Рурка. Он тот, кого мы считаем главным плохим парнем, а потом мы обнаруживаем, что всегда есть кто-то выше по пищевой цепочке. Брайан великолепен в фильме. Дело в том, что он великий писатель и великий режиссер. Мы познакомились много лет назад на одном из моих первых проектов, он фактически стал художником по раскадровке и помогал с визуальными эффектами, что во многом связано с его опытом в VFX. На самом деле, в очень молодом возрасте он был вице-президентом нескольких почтовых отделений VFX в Лос-Анджелесе. Мы работали над этим вместе, а затем, когда он вернул услугу, он попросил меня принять участие в концепции трейлера к тому, что стало первым фильмом, который мы сняли вместе. Оттуда это переросло в то, что мы имеем сейчас как наше деловое партнерство. Сейчас мы готовимся перейти в мир телевидения, поэтому у нас есть телешоу, которое находится в разработке, и очень скоро мы начнем писать. Среди всех проблем, связанных с COVID, съемки, вероятно, начнутся к маю этого года.

Съемочная группа все еще там, они все еще снимают, просто все сложнее и сложнее.Для некоторых из них это немного раздражает, но вы должны это сделать. Ты должен продолжать работать.

Это можно сделать. Мой сын делает шаг к тому, чтобы пойти по моим стопам, и он заказал фильм М. Найт под названием «Старый». Так что на самом деле мы были в Доминиканской Республике в сентябре, октябре и части ноября, чтобы он снимал. Мы делали три теста на COVID в неделю, и я весь день носил маску. Очевидно, он взял нас, чтобы побыть перед камерой, и было 100 градусов, влажно, и мы вернулись невредимыми.В экипаже из 200 человек было всего два случая, так что это можно сделать наверняка.

Я хотел спросить тебя о нем. Он идет по папиным стопам. Замечательно!

Хотя бы на мгновение. Посмотрим, как долго это будет продолжаться, потому что я планирую взять тот же тон, что и моя мама, когда это больше зависит от его выбора. Просто нет, это был мой выбор. Я не хочу толкать его в этом направлении, но он был в восторге. Помню, в конце съемок он сказал М. Найт: «М. Ночь, я всегда буду прослушиваться для твоих фильмов.» Я точно знаю? Ему девять. Ему исполнилось девять, пока мы там снимали.

Он такой милый. Его голос на ваших автоответчиках просто заставляет меня улыбаться.

Это исходящее сообщение, когда ему было три года. Это довольно забавно, но у меня нет духа, чтобы удалить это. Я чувствую, что должен записать это где-нибудь, потому что это так мило, когда мой виртуальный компьютер, трехлетний ребенок, сообщает всем, что они связались с Томасом Николасом, и оставляет сообщение.

Он, вероятно, будет невероятно смущен, когда перейдет в старшую школу, а эта штука все еще будет на твоей машине.

Я не думаю, что он знает, что он там. Потому что каждый раз, когда он звонит мне, если меня нет дома, я отвечаю. Так что я не знаю, знает ли он, что это там. Наверное, он был бы очень расстроен из-за меня.

Вам должно быть весело иметь ребенка, который интересуется вашей работой. Мои дети всю жизнь росли на съемочных площадках, и ни один из них не пошел в мой бизнес. Я не знаю, что это вам говорит. У меня есть врач и адвокат.

Это говорит о том, что они умнее нас, Цирина, к сожалению.Я думала, что мой сын умный, пока он не решил пойти по моим стопам.

Нет, все будет отлично. Итак, Adverse выходит через пару недель. У нас есть точная дата?

Да. Пятница, 12 февраля — дата выхода в кинотеатрах.

Куда люди идут, чтобы узнать, где пойти, чтобы увидеть это?

Они могут перейти на AdverseTheFilm. com, и мы перечислим все кинотеатры по одной ссылке, которую сможем. Трейлер, созданный Lionsgate, находится на Fandango, а его премьера состоялась 12 января.Я предполагаю, что будут ссылки на любой из театров, которые используют билетную платформу Fandango, хотя я не знаю, все ли театры это делают. У нас обязательно будет список городов и локаций на нашем сайте.

Я уверен, что если это идет в кинотеатрах, которые указаны с Фанданго, они смогут это выяснить. Давай поговорим минутку, потому что у тебя такой интересный бэкграунд. У вас есть продюсирование, деловая сторона вещей, а затем у вас есть потрясающая актерская карьера, которая, я действительно верю, просто взорвется.Должно быть, вам было весело попробовать себя в другой роли в этом фильме, но вы также упомянули в переписке со мной, что уже давно используете оборудование OWC . Вот так я и познакомился с ними. Много лет назад я использовал оборудование OWC, и это OWC RADiO. Поскольку у нас тут совпадение, я хотел спросить вас, как вы используете оборудование? А что у тебя там?

Мой первый, еще до того, как я познакомился с кем-либо в OWC. Десять лет назад, когда я обновлял оперативную память на своем ноутбуке Macintosh, я спросил: «Где вы покупаете надежное оборудование?» Первое, что сказали мне все мои друзья, было: «Вы хотите просто получить OWC для обновления оперативной памяти. Это будет более доступно, чем поход в магазин Mac. Если вы не заказывали это таким образом, они действительно не хотят, чтобы вы обновлялись, но OWC дает вам все эти возможности». Благодаря этому обновлению я смог использовать этот ноутбук в течение 10 лет, что довольно много для MacBook Pro. Затем, когда мы участвовали в фестивале, мы были в такой точке, мы еще не знали, куда движется фильм.Мы знали, что должны доставить его в Португалию. Это было несложно, если вы хотите надежное надежное снаряжение, которое пройдет через International FedExing, тогда вам нужно получить OWC. Поэтому мы сделали накопитель Envoy Pro, который имеет накопитель на четыре терабайта с USB-C или Thunderbolt. Я знаю, что все дело в том, кто есть кто.

Мы не выпускаем в кинотеатры, которые обеспечивают 100-процентную вместимость. Мы выпускаем фильм только в кинотеатры с ограниченной вместимостью. Мы хотим быть ответственными кинематографистами так же, как и в кинотеатрах.

Сейчас я использую Thunderbolt 3 . На самом деле, я записываю это на Envoy Pro, потому что это очень быстро.

Это так быстро. Это было то, что мы увидели, это файл фильма с разрешением 4K. Это было что-то вроде: «Мэм, если вы скопируете это на обычный диск, вам придется ждать часами». Envoy Pro был очень быстрым. Это то, что мы используем, чтобы отправить его в Португалию, чтобы они проглотили фильм в кинотеатре. Затем мы используем это на самом деле во время нашего процесса доставки.У нас есть постоянные поставки, и мы выбрали Mercury Elite Pro Dual, потому что нам нужно было два таких устройства, поэтому они были немного более доступными. Мы могли добавлять результаты и отправлять их в Lionsgate, а когда им требовались новые материалы, мы их обменивали. Мы даем им другой драйв, который у нас был, и возвращаем наш другой, и продолжаем эту постоянную доставку. У нас никогда не было с этим проблем. Итак, в следующем проекте мы с Брайаном планируем использовать OWC Drives исключительно для всех наших кадров 4K и 6K.

Уверен, они будут рады это услышать. Ларри О’Коннор и все люди там действительно заботятся о своих клиентах, они действительно заботятся. Вот как я начал. Я был на Берлинском кинофестивале лет назад, и у меня был старый ноутбук MacBook, и он начал умирать. Я знал, что мне нужно заменить в нем жесткий диск, поэтому заменил его на диск OWC SSD . Во-первых, вещь стала очень быстрой, действительно эффективной.Как и вы, это длилось годами, годами и годами. Ларри любит это слышать, потому что он там совсем зеленый. Я скажу ему, ты сказал это. Он будет очень взволнован.

Затем возникла проблема с ноутбуком моей жены, и у нее был MacBook, на котором нельзя было обновить оперативную память. Затем я сказал: «Если вы освободите место на жестком диске, он, вероятно, будет работать немного быстрее». Затем она купила этот маленький USB-накопитель OWC SSD, на котором терабайт памяти, но он размером с большой палец.Я чувствую, что это просто облегчает работу, если вы работаете за кухонным столом. Вы же не хотите, чтобы вокруг детей были веревки. Поэтому я сказал: «Вы могли бы просто очистить свое сердце». Эта штука — терабайт в ее ноутбуке — это 256 гигабайт. Да, это весело. Кроме того, я не хочу забывать, что благодаря Ларри мы фактически отправили трейлер Adverse в космос и обратно.

Очень круто. Я забыл об этом. Вы сделали это.

Да, мы сделали это. Я сделал это с помощью нескольких вещей.Мы отправили трейлер «Adverse», а затем я также начал, параллельно, я запускаю детский проект, который у меня был на втором плане в течение 10 лет, — музыка, созданная для детей, это весело, а иногда и познавательно. Это называется «Малыш-робот». Это я тоже отправил. Но это другая история.

О, как мило. Вы делаете так много разных вещей. Я не знаю, как ты за всем этим следишь.

Я тоже нет. Много кофе.

Это было Неблагоприятно пост-продакшн в L.А. Где это было снято? Где постпродакшн?

Мы снимали его в окрестностях Лос-Анджелеса. Мы сделали, наверное, 25 локаций, от The Viper Room, в центре Лос-Анджелеса, на крышах домов и в долине. Мы также занимались постпродакшеном в Лос-Анджелесе.

Сколько времени потребовалось, чтобы выстрелить в него?

Это было где-то между 20 и 25 днями.

До 30 лет?

До 30 дней. Определенно до 30.

Определенно до 30 лет.Затем еще и пост-продакшн в Лос-Анджелесе?

Ага. Потому что Брайан пришел из области визуальных эффектов. Так что у него был доступ к некоторым замечательным художникам VFX. Мы попросили Брайана лично присматривать за этим. Это было даже не похоже на то, как он как режиссер сказал: «О, мне не нравится, как это выглядит». Это было похоже на: «Вот, дай мне это исправить». Затем он мог просто погрузиться в любую программу, которую он использовал, чтобы исправить это. У него также был настоящий практический подход к цветокоррекции, поэтому внешний вид фильма действительно является видением Брайана во всех отношениях, которые можно рассмотреть.

Я просто хочу спросить тебя, ты всегда ждешь моих вопросов. Потому что я собирался сказать вам, что цвет выглядит действительно хорошо, и мне интересно, предполагая, что Брайан был действительно хорош в этом. Итак, фильм называют нео-нуаром, верно?

Да.

Так темно, это точно не комедия. Как вы берете это домой ночью? У тебя дома ребенок и жена. Трудно ли уйти от интенсивности того, что вы делаете в течение дня? Влияет ли это на вас ночью? Я тоже много снимал ночью.

Да, мы много снимали ночью. Таким образом, это действительно должно было повлиять на меня в течение дня.

Ну вот.

Как и большинство парней, я очень хорошо разбираюсь в компартментах.

Ты должен сохранить эти отношения.

Всего за несколько минут до этого интервью я обустраиваю свое пространство, включаю свет и поднимаю светодиодный занавес. Затем я слышу, потому что, очевидно, мы все еще взаперти здесь, в Л.А. Итак, у меня двое детей. Нолану девять, а Зои четыре. Моя жена готовит обед, а потом случилось еще кое-что, и мне нужно было с этим помочь. Я такой: «Я собираюсь сделать это. Хорошо, я пойду с тобой». Я определенно не был супер отцом. Я был больше похож на раздраженного папу. Но никто не идеален, особенно я.

Нет, я очень ценю это. Я знаю, что ты занят. Но мы очень взволнованы фильмом и желаем вам всего наилучшего. Я знаю, что сотрудники OWC очень гордятся тем, что вы используете наше оборудование.Вот для чего они существуют, чтобы сделать нас счастливыми. Они всегда рады это слышать. Итак, сломаем ногу в ближайшие пару недель. Я очень хочу увидеть его в театре. Так что, надеюсь, у меня это получится.

Где ты, Цирина?

Я в Сан-Диего.

Потому что я знаю, что мы находимся в некоторых театрах Галактики и Театрах Воображения. Многие калифорнийские театры закрыты. У нас здесь не все так хорошо с нашей безопасностью и численностью, уровнем заражения и всем прочим.

Глядя на позитив, вы проводите больше времени со своей семьей, и у вас действительно есть время, чтобы по-настоящему подумать обо всех тех вещах в вашей жизни, над которыми вы работаете. Я знаю, я не путешествую, очевидно, я бы провел, наверное, две трети каждого года в дороге или на производстве. Так что теперь я чаще бываю дома.

Это очень странно, моя жена гастролирует ди-джеем, так что ее жизнь полностью в дороге, и у меня также есть моя группа. Для нас было большой адаптацией быть дома. Положительный момент определенно есть. Самое сложное для нас — это смотреть на нашу четырехлетнюю дочь, которая только что начала месяц дошкольного образования, как раз перед тем, как все закрылось. Она очень много говорит: «Когда я смогу вернуться и увидеть своих друзей? Когда я снова пойду в школу?» Это, наверное, самое сложное — увидеть, что это будет делать с такой возрастной группой.

Правильно. Расскажите о своей группе. Я хочу знать о вашей группе. Я собирался спросить тебя об этом и забыл.Я рад, что вы снова упомянули об этом. Расскажите нам о своей музыке.

Я играю и гастролирую последние 10-12 лет, может, чуть дольше. Но мы будем говорить только о последних 10-12. Тогда, в это время нахождения в изоляции, у меня было. Когда я поехал в Португалию, у меня был тур по Великобритании, и у меня вышел первый сингл года, а потом я вышел в интернет. Это моя концертная комната, из моих прямых трансляций. Я делаю аккаунт на Patreon для новой музыки. Мы выпустили четыре сингла, я дал 36 последовательных воскресных концертов прямо из этого места, прямо здесь.Номер 37 появится через пару дней.

Боже мой, тебе нечего делать. Куда мы идем, чтобы увидеть это? Скажите людям, куда идти.

Только для Патреона, patreon.com/TINBand. В марте и апреле у нас выйдут еще синглы. Сейчас мы пытаемся выпускать по одной песне примерно раз в шесть недель.

Великолепно. Музыка так важна. Я говорю всем, кому тяжело во время этой изоляции и всего, что происходит, просто слушайте музыку.Найдите любимую музыку, включите ее и послушайте. Вы обнаружите, что все ваше мышление изменится. Это даст вам энергию, которая вам нужна, чтобы продолжать делать что-то замечательное.

Абсолютно. Мой сын играет на фортепиано около пяти или шести лет. Моя дочь после просмотра фильма «Тролли 2» действительно осознала, чем мама и папа зарабатывают на жизнь музыкой. Теперь она твердо решила, что станет рок-звездой.

О, обожаю! Томас, поздравляю со всем, что ты делаешь.Ты должен быть таким счастливым и таким гордым. Прекрасная семья, отличная работа как над фильмом, так и над музыкой и продюсированием. Поздравляем!

Большое спасибо. Спасибо, что нашли время поговорить со мной сегодня о Adverse и помочь распространить информацию. Я очень горжусь этим фильмом и работой, которую мне удалось продемонстрировать. Чтобы люди увидели новую сторону. Я всегда говорил, что я боец, который провел 30 с лишним лет, притворяясь, что я левша, а на самом деле я правша. Теперь я меняю позицию и показываю свою драму.Я рад, что все увидят настоящую вещь, которую я люблю делать в актерском мире.

Еще раз назовите нам веб-сайт, на который вы хотите, чтобы люди заходили и узнавали о вас больше из фильма.

AdverseTheFilm.com — это место, где вы можете найти текущий трейлер прямо сейчас. И, конечно же, список всех кинотеатров, в которых вы можете его увидеть. Тогда в будущем вы сможете узнать, на каких платформах он будет доступен.

Ну и ногу сломай от всего этого! Спасибо и удачного дня.Все, вы знаете, что я всегда вам говорю, вставайте со стульев и идите сегодня делать что-то замечательное. Это Сирина Катания из OWC RADiO. Я с Томасом Иэном Николасом, и мы говорим о выходе его нового фильма Adverse, его замечательных концертах на Patreon и о жизни, которая будет для вас очень быстрой. Поздравляем также Брайана Меткалфа. Мы увидимся в кинотеатрах, надеюсь, очень скоро. Подписываюсь, хорошего вам дня. Спасибо.


Важная ссылка


Контрольный список

  1. Отправляясь на актерские прослушивания, всегда будьте готовы.Знайте, что вам может потребоваться сотни прослушиваний, прежде чем вы сможете получить одну роль.
  2. Наслаждайтесь путешествием своей актерской карьеры. В вашей актерской жизни определенно будет много взлетов и падений.
  3. Беритесь за любую предложенную вам сложную роль. Воспринимайте это как ступеньку к оттачиванию своих актерских навыков.
  4. Изучите различные актерские приемы, такие как Мейснер и Станиславский. Узнайте, как объединить эти актерские приемы, чтобы добиться отличного результата в своих ролях.
  5. Исследуйте любых выданных вам персонажей.Научитесь действовать естественно и последовательно.
  6. Поддерживайте хорошие рабочие отношения со своими коллегами и учитесь у них, особенно у опытных актеров.
  7. Наймите агента или агентство, которое поможет вам пройти прослушивание у продюсера или директора по кастингу.
  8. Вступите в союз актеров, чтобы защитить свою заработную плату и обеспечить надлежащие условия труда на съемочной площадке.
  9. Посмотрите трейлер Adverse на AdverseTheFilm.com и посмотрите его в кинотеатрах.
  10. Посетите веб-сайт Томаса Николаса, чтобы узнать больше о нем и о том, как с ним связаться.

Фильмы о Микки Рурке, которые стоит посмотреть

Любитель мелких пород собак, сторонник Джорджа Буша-младшего и сын неблагополучной семьи, Микки Рурк всю свою жизнь знал проблемы. Боксер, ставший актером, Рурк — человек, который подарил нам Марва из Города грехов и Гарри Энджела в тревожном нео-нуарном триллере Сердце ангела. С возрастом Микки Рурк становится все более преданным своему ремеслу с каждым фильмом: «Все, через что я прошел… [сделало] меня лучшим, более интересным актером», — сказал Рурк The Gate в 2003 году.От главных ролей на киноэкране до более сдержанных образов — в фильмах о Микки Рурке каждый найдет что-то для себя.

На дворе 1982 год, и Эллен Ченоуэт ищет ловеласа для полуавтобиографического фильма Барри Левинсона « Закусочная ». Она уже посадила Стива Гуттенберга, Дэниела Стерна, Кевина Бейкона и Тима Дейли. Прямо после частных уроков с Сандрой Сикэт из Актерской студии в Нью-Йорке Микки Рурк врывается в ее кабинет, словно комета, настоящий огненный шар актерского мастерства! Этот фильм о Микки Рурке рассказывает о группе друзей-мужчин, Эдди, Фене, Шриви, Билли и Буги (Рурк), которые воссоединяются в своем родном городе Балтиморе на свадьбе. Меняющиеся отношения в начале двадцатилетних изображаются с помощью серии виньеток, в отличие от традиционного повествования.

Задолго до того, как он публично заявил о своей поддержке войны в Ираке, Микки Рурк, играющий агента ФБР Гормана Леннокса, стоит над заместителем шерифа Рэем Долезалом (Уиллем Дефо) и спрашивает: «Как мы собираемся поддерживать военно-промышленный комплекс в движении? ” Мужчина может сыграть ловеласа, мужчина может сыграть кровавого агента ФБР. Даже в своем последнем выступлении перед тем, как он вернулся в профессиональный бокс, его лицо было сильно избито, ему сделали операцию по реконструкции лица, а пластический хирург испортил работу, Рурк знал, как сбалансировать запугивание с прямолинейной элегантной подачей.Это была строчка из голливудского сценария или стихотворение в прозе? Боже.

Подождите, это был фильм о Микки Рурке? I ron Man 2 (2010) показывает нашего человека в роли Ивана Ванко или Хлыста, русского технаря, который любит свою птицу и должен исправить ошибки, которые отец Тони Старка совершил против своей семьи. В классической манере Рурка актер публично раскритиковал Marvel за их постпродакшн-решение, связанное с его ролью. Говоря с Screen Rant, он рассказал: «Когда я играл Ивана Ванко в Iron Man [2], я боролся… Я объяснил Джастину Теру, писателю и [Джону] Фавро, что я хотел привнести некоторые другие слои. и цвета [персонажу], а не просто делают этого русского полным кровожадным мстительным плохим парнем.И они позволили мне это сделать. К сожалению, [люди] в Marvel просто хотели одномерного плохого парня, поэтому большая часть выступления закончилась на полу». Да, кстати, Рурк три месяца учился с русскими заключенными, чтобы подготовиться к этой роли. …

Говорят, что правда страннее, чем вымысел. В этом классическом фильме о Микки Рурке 1989 года правда — это вымысел, но наоборот. Рурк играет Джона «Красавчика Джонни» Седли, человека, родившегося с изуродованным лицом, который превращается в преступника. Он подвергается обману во время ограбления и отправляется в тюрьму.В тюрьме ему предлагают сделать экспериментальную операцию по реконструкции лица, хирург, которого играет Форест Уитакер, делает его красивым, и он выходит из тюрьмы преображенным человеком. Снаружи ему приходится выбирать между честной жизнью и воровством, а полицейский из Нового Орлеана, которого играет Морган Фримен, ждет ошибки. Менее чем через десять лет Микки Рурк в реальной жизни прибегнет к реконструктивной хирургии, чтобы превратить свое профессиональное боксерское лицо обратно в профессиональное актерское лицо! Это какой-то сумасшедший Бенджамин Баттон экшн прямо здесь!

С Фрэнсисом Фордом Копполой у руля это продолжение The Outsiders (1983) 1983 года представляет собой настоящий звездный калейдоскоп.Мэтт Диллон, Дайан Лейн, Ник Кейдж, Винсент Спано, Деннис Хоппер, Лоуренс Фишбёрн и Том Уэйтс — чертов Том Уэйтс — снялись в этом классическом фильме о Микки Рурке. Несмотря на толпу, наш человек ярко сияет как Мотоциклист, старший брат Расти (которого Расти считал мертвым), персонаж, который вызывает уважение благодаря лояльности своего предыдущего члена банды. Сбежав из неспокойного дома, Мотоциклист и Расти воссоединяются, чтобы стать настоящей жемчужиной Копполы: «Калифорния похожа на… дикую, дикую девчонку на героине», — сравнивает Мотоциклист. Рурк снова сыграл для Копполы в его экранизации романа Джона Гришэма «: Создатель дождя » (1997).

Нет, это не период беременности для камней в почках Микки Рурка, это та эротическая драма, в которой он снялся вместе с Ким Бейсингер (Бэтмен Тима Бертона , 8 Миля ). Вот как это происходит: сотрудница художественной галереи начинает спать с парнем, которого едва знает, — без всяких условий. Это усложняется. Микки и Ким каким-то образом обошли Хамфри Богарта и Лорен Бэколл в фильме «, чтобы иметь и не иметь, » (1944), заняв первое место в рейтинге Moviefone «25 самых сексуальных кинопар».«Ребята в Moviefone явно никогда не видели Harold and Maude (1971). Говорят, что до того, как он сломал себе нос, Брандо был хорош собой. После того, как он сломал себе нос, он был прекрасен. Чего нельзя сказать о Микки Рурке — после этого классического романа 1986 года, который повсюду расклеивал плакаты внутри шкафчиков, актер потерял то, что он просто никогда не вернет.

На дворе 2005 год. Микки Рурк чувствует себя вымотанным уже почти десять лет, купаясь в океане ролей второстепенных персонажей в фильмах категории B, имея лишь звездный первый срок Джорджа Буша-младшего.Буша поддержать его. Из ниоткуда Микки Рурк получает Тарантино, фраза, относящаяся к тому, когда вымытый актер — например. Джон Траволта, Тим Рот — вырваны рукой мидаса Квентина Тарантино и превращены в голливудское золото. Это очень иронично, потому что Микки Рурк был первоначальным выбором Тарантино на роль Бутча Кулиджа (которого играет Брюс Уиллис) в фильме « Криминальное чтиво » (1994), в котором он, возможно, сыграл своего первого «Тарантино». Хорошо, хорошо, Тарантино получает только звание «приглашенного режиссера», но все же наш человек вернулся! «Я пытаюсь замедлить сердцебиение и выдыхаю огонь из легких… Мои мускулы обещают мне тысячу грядущих страданий…» Покрытый бинтами голос Рурка хрипловат; его лицо, высеченное в камне, делает идеальную страницу для экранный переход буквально становится Марвом в этом фильме Микки Рурка.

Эрик Робертс, Микки Рурк и Дэррил Ханна — о, детка — сплетают драму о крутом парне из Нью-Йорка, используя тонкий сценарий, в котором Рурк произносит неизбежную фразу: «Я Папа Гринвича из Виллидж». Возможно, никто не знает, является ли этот дуэт молодых людей итальянцем или ирландцем. Пойдем с ирландцем. Рурк был воспитан католиком и по сей день исповедует свою веру. Он, без сомнения, в значительной степени опирался на это личное качество, чтобы доставить наш третий выбор Рурка. Через пять лет после этой классической роли мошенника Рурк сообщил, что пожертвовал почти 1.5 миллионов евро для поддержки Джо Доэрти в его поисках политического убежища в США. Джо Доэрти, член Ирландской республиканской армии (ИРА), разыскивался Скотланд-Ярдом за его причастность к нападению в 1980 году, в результате которого погиб член британской специальной воздушной службы. мертвых. Если деньги Руни не могли завоевать доверие этого человека, он мог, по крайней мере, заверить его, что он видный член духовенства Гринвич-Виллидж.

Любимый фильм Микки Рурка — его роль Генри Чинаски в Barfly (1987), роль, написанная Чарльзом Буковски на основе жизни Чарльза Буковски.Был и, буквально, никогда не будет актер, более подходящий для этой роли, чем мистер Рурк. Тонущий в огне, горящий в воде, Рурк изображает бездельника, писателя-алкоголика, который каждую ночь дерется со своим другом Эдди. Однажды ночью он, наконец, избивает его, и его выгоняют из бара. Он идет в другой бар, где встречает Ванду (Фэй Данауэй), которая признается, что «если бы другой мужчина пришел с пятой частью виски, я бы пошел с ним». Генри влюбляется и переезжает к ней. Сообщается, что в то время Cannon Group планировала отказаться от этого фильма из-за финансовых затруднений.Режиссер Барбет Шредер однажды появился в офисе Кэннона с электрической пилой, угрожая отрезать себе палец, если они разрежут пленку. Это был подходящий момент для метафоры: Шредер полагал, что, разрезая свой фильм о поэте, Кэннон отрезал кусок его собственного телесного тела.

Когда Микки Рурк учился в Университете Майами, он решил бросить учебу, занял 400 долларов у своей сестры и уехал из штата Флорида (где его разыскивали по обвинению в краже со взломом) в Нью-Йорк, где он прошел прослушивание, чтобы учиться в Университете Майами. Актерская студия.Элиа Казан ( Трамвай «Желание», На набережной ) позже признался, что прослушивание Рурка было лучшим из тех, что он видел за тридцать лет. Несмотря на неловкие моменты нашего героя, его неудачные браки и бурную карьеру, он актер! The Wrestler (2008) представляет Рурка как рестлера (звучит знакомо?), который знает, что должен уйти в отставку, но изо всех сил пытается перейти к чему-то новому. В своей номинированной на «Оскар» роли Рурк в роли Рэнди «Баран» Робинсон сталкивается с проблемами со здоровьем, воссоединяется со своей дочерью и влюбляется в стриптизершу.

Режиссер Сильвестр Сталлоне, который также играет главную роль в фильме, Неудержимые предлагает мощный актерский состав одних из самых грубых и крутых парней в бизнесе. В фильме «Микки Рурк» 2010 года есть сам человек, Стив Остин, Терри Крюс, Дольф Лундгрен, а также незарегистрированные камеи Брюса Уиллиса и Арнольда Шварценеггера. Неудержимые — это группа наемников, лучших в своей области, которых ЦРУ нанимает для уничтожения диктатора и агента ЦРУ, ставшего изгоем. Рурк играет Тула, эксперта по татуировкам, и, хотя его роль не является главной по сравнению с некоторыми другими, его роль в этом фильме, наполненном крутыми актерами, сделала его обязательным для просмотра!

Микки Рурк играет роль Гарри Ангела в экранизации романа Уильяма Хьортсберга « Падший ангел » 1987 года.Действие происходит в 1955 году. Ангел, частный сыщик из Нью-Йорка, нанят, чтобы выследить человека, известного как «Джонни Фаворит» Луи Сайфера, которого играет Роберт Де Ниро. Во время своих поисков Фаворитки Ангел встречает дочь этого человека, Эпифани Праудфут (Лиза Бонет), с которой он занимается интенсивным, темным сексом вуду, во время которого у него есть видения крови, текущей с потолка. На сегодняшний день это считается одной из самых интенсивных сексуальных сцен. Сюжет сгущается, когда Ангел узнает, что Луи Сайфер на самом деле дьявол, а Ангел на самом деле совершил убийство, и что Сайфер забирает его душу.Противный.

Как часть звездного состава, Микки Рурк играет вместе с Дэнни ДеВито, Мэттом Деймоном, Клэр Дейнс, Дэнни Гловерсом, Джоном Войтом и другими в фильме Микки Рурка 1997 года Создатель дождя . Основанный на одноименном романе Джона Гришэма, Рурк изображает нечестного, но успешного адвоката по травмам Дж. Лаймана «Бойзера» Стоуна. Он вербует Руди Бэйлора (Мэтт Дэймон) в качестве помощника и учит его своим коррумпированным путям, но прежде чем Бруйзер действительно успевает направить Руди, в его офис совершает налет полиция по обвинению в рэкете, и Руди устраивает тренировку для двух человек с Дэнни. Персонаж ДеВито, Палуба Шиффлет.Фильм в основном фокусируется на персонаже Деймона, но роль Рурка с этим звездным составом — та, которую нужно отметить в списке!

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.